フェロン・フォイジー( 1952年6月1日生まれ、本名デボラ・フォイジー、プロとしてはフェロンとして知られる)は、カナダのシンガーソングライター兼詩人である。[ 1 ]カナダで最も尊敬されるソングライターの一人として名声を得たことに加え、[ 2 ] [ 3 ]レズビアンであることを公言しているフェロンは、女性音楽界で最も初期かつ影響力のある叙情的なソングライターの一人となり、[ 4 ] [ 5 ]アニ・ディフランコ、[ 6 ]メアリー・ゴーティエ、インディゴ・ガールズなどの後のミュージシャンに重要な影響を与えた。[ 7 ] 80年代半ば以降、フェロンのソングライティングの才能は音楽評論家[ 8 ]やより幅広い聴衆[ 9 ]に認められ、高く評価されており、ヴァン・モリソン、[ 2 ]ボブ・ディラン、レナード・コーエンの作詞の才能と比較されている。[ 10 ]
カナダのブリティッシュコロンビア州リッチモンド近郊でトロントで生まれ育った彼女は、11歳でギターを習い始め[ 11 ]、15歳で家を出た[ 12 ]。フェロンは、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーにあるオルタナティブ高校、トータル・エドに通い、1973年に卒業した[ 13 ]。彼女は幼い頃の音楽の思い出について、「母のフランス系カナダ人の家族は音楽を演奏していました。ギターやバンジョー、アコーディオン、洗濯板、祖父のクロッグダンスを耳にしました。それらを繋ぎ合わせて、音楽は楽しさ、愛、笑いを意味していました。10歳の時に曲を作り始めましたが、学校の子供たちに見つかってからかわれたので、保存しませんでした。曲を作って覚えていても、忘れてしまうと、もう重要ではないと感じました。次に曲を保存したのは18歳の時、1970年のことでした。」と書いている。彼女がプロデビューを果たしたのは、最初に保存したその曲で、1975年にバンクーバーを拠点とするフェミニスト出版社、ウィメンズ・プレス・ギャングのチャリティイベントで「フー・ルーズ」という曲を演奏した時だった。
1971年、フォイジーは友人の一人が夢の中で自分をフェロンと呼んだことから、名前をフェロンに変えた。フェロンはフランス語で鉄と錆を意味する。[ 14 ]フェロンは後に、自分がメティスの祖先を持っていることを知った。[ 15 ]彼女は2017年に「私の夢はレズビアンで、先住民で、カナダ人として死ぬことです」と語った。[ 15 ]
フェロンはバンクーバーを拠点としていた頃、自身のレコードレーベルであるルーシー・レコードを設立し、 1977年にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。このアルバムはビデオスタジオで2トラックの機材を使って録音されたもので、彼女自身が「制作の質はかなり悪かった」と述べている。それでも、印刷された1000枚はすべてすぐに売れた。[ 16 ]
1978年に2枚目のアルバム『 Backed Up』をリリースした直後、彼女はゲイル・スコットと手を組み、スコットはその後も彼女のマネージャー、エグゼクティブ・プロデューサー、そしてルーシー・レコード/ペンナイフ・プロダクションズのパートナーとして、次の2枚のアルバムをプロデュースし[ 17 ]、全米各地でコンサートツアーを開始した[ 18 ] 。 1980年の『Testimony』は、彼女にとって初のプロとして制作されたアルバムで、当初はホリー・ニアのレッドウッド・レコードからリリースされた。『Testimony』は、特に女性音楽界において、アメリカで大きな注目を集めた[ 19 ] 。タイトル曲は女性音楽界の多くの人々にとって一種のアンセムとなり、スウィート・ハニー・イン・ザ・ロックによってカバーされ、テレビドラマ『Lの世界』のシーズン2でエンディングクレジットで劇的に使用された[ 20 ] 。
彼女の1984年のアルバム『Shadows on a Dime』は、ローリング・ストーン誌から5つ星中4つ星の評価を受け、フェロンは「文化の英雄」、アルバムは「カウガールとイェイツの出会い…美しいもの」と評された。『Shadows』は、音楽評論家ロバート・クリストガウの1984年の「ディーンズ・リスト」に選ばれた。[ 21 ]
1985年にカナダ芸術評議会から音楽家としてのスキルをさらに磨くための助成金を授与された彼女は、ツアーやレコーディングから数年間離れることになった。この間、彼女は音楽キャリアに再び投資する前に、大工の助手、バーテンダー、保育士として生計を立てていた。 [ 17 ]フェロンは1990年にカメレオン・レコードからリリースされ、ジョー・チッカレリがプロデュースした『ファントム・センター』でスタジオとツアーに復帰した。[ 22 ]このアルバムには当時比較的無名だったトーリ・エイモスのバックボーカルがフィーチャーされており、そのためコレクターの間で非常に人気が高い。その後、1995年9月に『ファントム・センター』はアースビート!レコードから再リリースされ、当時のツアーミュージシャンであるベーシストのサラ・リーとドラマーのジェリー・マロッタをバックにインディゴ・ガールズが演奏した「スタンド・アップ」の新録音が収録された。[ 9 ]
1992年から1994年の間に、フェロンは自身のチェリーウッド・ステーション・レーベルから3枚のアルバムをリリースした(Not a Still Life 1992、Resting with the Question 1992 、Driver 1993)。[ 23 ] 12曲入りのDriverは、1994年にEarthBeat! Recordsによって初めてライセンスされ、批評家から傑作として高く評価され、1995年にジュノー賞にノミネートされた。 [ 24 ]この成功を受けて、フェロンはワーナー・ブラザースと契約し 、プロデューサーのdbベネディクトソンと共にスタジオでStill Riotを制作し、 1996年秋にリリースした。 [ 9 ]ワーナーとの短い在籍期間中に、彼らはDriverを再発盤として、Phantom Centerをリミックス・アルバムとして、そしてStill Riotをフェロンの9枚目のフル・アルバム・プロジェクトとしてリリースした。[ 17 ]当初はワーナーと7年間で3枚のレコードをリリースする契約を結んでいたが、契約は早期に解除され、1997年までにフェロンはチェリーウッド・ステーション・レーベルで自身の作品をリリースするようになった。
1996年、フェロンはゲイ&レズビアン・アメリカン・ミュージック・アワードで生涯功労賞であるOUTmusic賞を受賞した。[ 25 ]
90年代後半、フェロンはツアーを続け、ソングライティングのワークショップを開催し、自主制作プロジェクトに再び力を注いだ。音楽芸術における女性と少女の教育と支援に専念する非営利団体である音楽芸術研究所(IMA)への支援として、フェロンは1950年代から1970年代の有名な曲をカバーした『Inside Out』 (1999年)をリリースした。彼女はIMAでクラスを教えている間に、手作りの本『 THe (h)UNGeR POeMs』を出版した。彼女は、当時廃盤になっていた初期の録音を集めて、 24ページの自伝的ブックレット付きの回顧的な2枚組アルバム『 Impressionistic』(2000年)を制作した。彼女の57ページの本『Catching Holy, Poems 2006–2008』は、2008年にNemesis Publishingから出版された。[ 26 ]
2004年、彼女は初期の録音曲のいくつかが書かれたブリティッシュコロンビア州の島に戻り、独立系音楽賞受賞歴のあるカナダ人プロデューサーdbベネディクトソンのプロデュースによる『Turning into Beautiful』を制作した。 [ 27 ]『Turning into Beautiful』のリリースツアーでは、受賞歴のあるDriverとStill Riotプロジェクトのミュージシャンが再集結した。2007年、彼女は一連のCDを『Collected Works』として再リリースし始め、これまでに『Testimony』、『Driver』、『Shadows on a Dime』、そして『Turning into Beautiful』が、これまで未発表だった写真で完全にジャケットを新たにしてリリースされている。
2008年、フェロンは、ファンでありミュージシャンでありコラボレーターとなったビッチ( 1曲はJDサムソンとの共作)がプロデュースした『Boulder』をShort Story Recordsレーベルからリリースした。『Boulder』には、アニ・ディフランコ、エイミー・レイとエミリー・サリアーズ(インディゴ・ガールズ)、JDサムソン(ル・ティグレ)、サム・パートン(ビー・グッド・タニヤズ)、ティナ・G(ゴッドデス)、ジュリー・ウルフがゲスト参加している。[ 12 ]ライブパフォーマンスを収録したCD『Girl on a Road』は2011年にリリースされた。ビッチは、映画『Thunder』とセットになった2枚組CDとして2013年にリリースされたフェロンの最新CD 『Lighten-ing』をプロデュースした。
フェロンは、パフォーマンス活動に加えて、ニューヨークのオメガ・インスティテュート[ 28 ] 、マサチューセッツ州のロウ・カンファレンス・センター、カリフォルニア州ボデガのIMA、マサチューセッツ州プロビンスタウン[ 29 ]などでライティングのマスタークラスを教えてきた。彼女は、ミシガン州スリーリバーズ近郊に女性のためのフェン平和と詩のキャンプと呼ばれるリトリートセンターを開設するのに尽力した[ 30 ] 。 2009年から2010年にかけて、フェロンは、自身の歌詞や詩をフィーチャーした壁掛け、キルト、枕などの依頼されたテキスタイルアートを制作した。フェロンにとって、「芸術的表現は不可欠であるだけでなく、革命的である」。「芸術はまさに魂の表現である」とフェロンは言う。 「私は女性たちに、自分の魂を覚えていれば魂を保つことができるということを覚えていてほしいと願っています。そしてそれは芸術的なつながりを通して実現できます。芸術は魂とつながっていて、魂は神とつながっていて、神は謙遜とつながっています。ですから、もし誰かの魂を支配したいのであれば、その人に芸術を持たせてはいけません。私にとって、自分の芸術家の魂を生かし続けることは革命的な行為なのです。」[ 30 ]
2017年7月、フェロンはブリティッシュコロンビア州バンクーバーのジェリコ・ビーチ・パークで開催された第40回バンクーバー・フォーク・ミュージック・フェスティバルに出演した。メインステージのフィナーレは、フェロンとカナダのシンガーソングライター、ロイ・フォーブスが主導し、フェスティバル出演アーティストたちがステージに上がり、観客はフェロンの代表曲の一つである「Testimony」を合唱した。