ファッションデザイン著作権とは、ユニークな衣服やアパレルのデザインを保護する国内法と国際法の網を指します。ファッションデザイン著作権の起源は、ヨーロッパで15世紀にまで遡ります。[1]
2016年現在、ほとんどの国(米国と英国を含む)では、ファッションデザインは他の創作物(芸術、映画、文学など)と同じ保護を受けていません。これは、アパレル(衣服、靴、ハンドバッグなど)が「機能的なアイテム」に分類されているためです(著作権法が適用される場合を除く)。このため、コピービジネスの成功は、既存のブランドや新進デザイナーに不利益をもたらし、後者は比較的少ないデザインに依存しているため、特に損害を受けています。[2]
歴史
フランス国王フランソワ1世[1]は、繊維の生産に関する特別な特権を与えた。1711年までに、リヨンではファッション素材に関する違法行為がすでに定義され、1787年にはイングランドとスコットランドでファッションデザイナーが保護の必要性を基本法に盛り込み、実り多い成果をあげた。1876年、ドイツはモデルだけでなくファッションパターンの保護を開始し、2002年には、新しくて新鮮な特徴や美的側面を提供するデザインに関するヨーロッパの規制が保護対象となった。[3] 2004年から2006年にかけて、「衣料品の総生産量は毎年約5%減少し、2006年までに衣料品の欧州連合貿易赤字は337億ドルに達した」[4] 。これらの統計は、先進的なデザイン法の恩恵がある一方で、経済および外部要因が依然として米国が共感できる形で業界の成長を妨げていることを示す。 2007年が終わる頃には、世界知的所有権機関(WIPO)は29件の国際デザインを登録していた。[5]
現在の規制
ファッションデザインの保護は国によって大きく異なります。[2]
欧州連合
アメリカとは異なり、ヨーロッパで衣料品産業に関する法律が制定された当時、ヨーロッパ大陸ではファッション産業が急成長しており、すでに衣料品製造産業に変化が起こり始めていました。[6]
欧州連合では、創造的デザイン指令と欧州デザイン指令が施行されており、新しいデザインを3年または5年間保護します。[2]欧州連合知的財産庁は、 EUにおける知的財産の管理を担当しています。[7]
アメリカ合衆国
1976年に制定された米国の法律では、ファッションはクリエイティブ産業ではなく製造産業であるとされている。これは、ファッションデザインがまだ衣料品製造産業を一新していなかったためである。[6] 1998年のデジタルミレニアム著作権法(DMCA)は、当初ファッションデザインの著作権にさらなる制限をもたらしたが、船体デザインに対する独自の保護(DMCA第5編:船体デザイン保護法またはVHDPA)が、いくつかの有用な物品に対する保護を強化するために盛り込まれた。下院は、VHDPAの拡張を通じてファッションデザインの著作権をより厳格にすることが適切であると判断した。[8]公式のデザイン権制度はないため、ブランドや企業はデザイン特許(デザインの技術的要素)と商標(名前、スローガン、ロゴ)を使用して自社製品を「著作権」する必要がある。非常に認知度の高いファッションデザインの場合、別の選択肢として、米国特許商標庁にトレードドレスとして登録する方法がある(例:エルメスとバーキンバッグ)。[2] [6]
2017年の最高裁判所の訴訟、Star Athletica, LLC 対 Varsity Brands, Inc.では、ファッションデザインは著作権で保護されるとの判決が出ました。
...実用品のデザインの芸術的特徴は、(1)実用品とは別個の二次元または三次元の芸術作品として認識でき、かつ(2)実用品とは別個に想像された場合、それ自体または他の媒体で保護可能な絵画、図画、彫刻作品として適格となる場合、著作権保護の対象となる。[9]
この決定により、ファッション著作権の広大なグレーゾーンを利益に変えるファストファッション小売業者によって模倣されることの多いユニークなファッション作品の保護が強化されました。[10]
侵害事件
2009年から2018年まで、グッチとゲスはロゴの使用をめぐって著作権をめぐる争いを繰り広げていた。米国、中国、オーストラリアの裁判所はグッチに有利な判決を下したが、フランスとイタリアの裁判所はゲスに有利な判決を下した。[11]
2010年、アレキサンダー・マックイーンは、モーターサイクル・クラブが訴訟を起こすと脅した後、ヘルズ・エンジェルスのトレードマークである翼のある死者の頭のシンボルを含むすべての製品を破壊した。 [11]
2012年のイヴ・サンローラン対クリスチャン・ルブタンの訴訟では、靴底だけを赤くするのは著作権侵害に当たるため、靴全体が赤で覆われている限り、ルブタンの象徴的な赤を靴に再利用できるとの判決が裁判所から下った。[11]
英国では、2023年のアディダス対トム・ブラウン訴訟で、裁判所はアディダスの3本ストライプのシグネチャーを他のブランドが使用できるとの判決を下した。[11]
社会への影響
研究者のジョアンナ・ブラックリーは、ファッションデザインに対する規制がほとんどないことでファッション業界は経済的に非常にうまくいっており、ファストファッションの誕生とファッショントレンドの急速な変化につながり、衣服が芸術作品になることが可能になったと主張している。彼女はまた、トム・フォードが、安価な類似品を購入する人々はオリジナルの非常に高級な製品を購入する人々とは異なる人口統計であり、多くの高級デザイナーが模倣される一方で、高級デザイナーもストリートファッションを模倣することに作品のインスピレーションを帰することが多いため、模倣は双方向であると指摘していることにも言及している。[12]
デジタルファッションの著作権
衣服がデジタルで複製された場合、物理的な衣服の著作権保有者が必ずしもデジタル衣服の著作権保有者となるわけではありません。たとえば、デザインエージェンシーがファッション会社のために3Dアプリケーションを作成した場合、その3Dアニメーションはエージェンシーに帰属します。複数のエージェンシーが関与している場合は、ライセンス契約が不可欠です。デジタル化に直面して、ファッション業界は音楽業界や映画業界が経験したのと同じ混乱を経験する可能性があります。[13]
エルメス対メタバーキン事件では、バーキンバッグの著作権者であるエルメスグループが、ほぼ同じNFTバッグを制作し、1個450ドルで販売していたメタバーキンズ社を相手取って訴訟を起こした。2023年に、NFTは憲法修正第1条で保護されておらず、著作権で保護されたファッションデザインを尊重しなければならないという判決が下された。[11]
参照
参考文献
- ^ ab Salmon, JHM「フランソワ1世(フランス)」百科事典。問題と論争。Facts On File News Services、nd Web。2013年3月4日
- ^ abcd 「模倣品がもたらす結果は何か?」、ヘレナ・パイク著、2016年3月14日、ビジネス・オブ・ファッション
- ^ (フィッシャー第8節)
- ^ (フィッシャーパラグラフ2)
- ^ フィッシャー、フリドリン。「ヨーロッパのファッション分野におけるデザイン法」WIPO 2008年2月。ウェブ。2013年2月10日
- ^ abc Lieber, Chavie (2018-04-27). 「ファッションブランドはデザインアイデアを常に盗んでいます。そしてそれは完全に合法です」。Vox 。 2023年12月16日閲覧。
- ^ 「欧州連合知的財産庁 - 私たちについて」euipo.europa.eu . 欧州連合知的財産庁. 2024年3月26日閲覧。
- ^ 「米国著作権局 - ファッションデザインの保護」www.copyright.gov 。 2023年12月13日閲覧。
- ^ Star Athletica、スリップop.11ページ。
- ^ 「デザイン – 知的財産権による米国のファッションの保護」www.worldtrademarkreview.com 。 2023年12月16日閲覧。
- ^ abcde 「記憶に残る8つのファッション訴訟 — ファッション訴訟、ディオール、ジョン・ガリアーノ、グッチを推測」.ロフィシエル USA 。2023 年 12 月 13 日に取得。
- ^ ジョアンナ・ブラックリー: ファッションの自由文化から学ぶこと TED トーク、2010
- ^ Roberts-Islam, Brooke. 「デジタルファッション:知的財産権を本当に所有しているのは誰か?」Forbes . 2023年12月16日閲覧。
外部リンク
- ファッションは著作権法でどのように保護されているか?Copyrightalliance.org
- 米国とEUにおけるファッションデザインと著作権、Wipo.int
