ザ・フラッシュシーズン2

2015年1月11日、『ザ・フラッシュ』は第2シーズンへの更新が決定した。^{[ 67 ]}シーズンの制作開始に伴い、第1シーズンの最終話「Fast Enough」でコンサルティング・プロデューサー兼ライターを務めた元『アロー』および『アグリー・ベティ』のライター、ガブリエル・スタントンがエグゼクティブ・プロデューサー兼ショーランナーに昇格した。^{[ 68 ]}しかし、その後、シリーズ共同制作者のアンドリュー・クライスバーグが時期は未定ながら単独ショーランナーとして復帰することが報じられた。^{[ 69 ] [ 70 ]}その時期は後に2016年初頭の「Potential Energy」であることが判明し、スタントンは番組に関わっていないとクレジットされた。^{[ 71 ] [ 72 ]}アーロンとトッド・ヘルビングもシーズンのショーランナーを務めた。^{[ 73 ] [ 74 ]}

メインキャストのグラント・ガスティン、キャンディス・パットン、ダニエル・パナベイカー、カルロス・バルデス、ジェシー・L・マーティンは、それぞれバリー・アレン／フラッシュ、アイリス・ウェスト、ケイトリン・スノー、シスコ・ラモン／ヴァイブ、ジョー・ウェストとして、シーズン1から復帰した。^{[ 25 ]}シーズン1でハリソン・ウェルズになりすましたイオバード・ソーンを演じたトム・キャバナーも、ウェルズの地球2のドッペルゲンガーとしてレギュラーとして復帰した。^{[ 75 ]}シーズン1のメインキャストメンバーであるリック・コスネットは、シーズン1の最終回でエディ・ソーンが死亡したため、レギュラーとして復帰しなかった。 ^{[ 76 ]}代わりに、シーズンプレミア「セントラルシティを救った男」の夢のシーンでゲストスターとして復帰し、^{[ 28 ]}その後、バリーがエディがまだ生きていた時代にタイムトラベルするエピソード「フラッシュバック」にも登場した。^{[ 40 ]} 2015年8月、ケイナン・ロンズデールはジョーの知られざる息子でアイリスの兄弟であるウォーリー・ウェスト役にキャスティングされた^{。[ 26 ] [ 77 ]}ガスティン、パットン、パナベイカー、バルデス、マーティンはエピソード「Welcome to Earth-2」でアース2バージョンのキャラクターも演じている。 ^{[ 30 ]}一方、キャバナーは「The Man Who Saved Central City」と「Flash Back」でアース1のウェルズになりすましたソーンを演じている。^{[ 28 ] [ 78 ]}

ロンスデールのキャスティングについて、クライスバーグは「グラント・ガスティンに初めて会った時と同じように、ケイナンがヒーローの心と勇気をすべて体現していることをすぐに理解しました。この愛されているキャラクターを番組に迎えることができてとても興奮しています」と述べた。^{[ 26 ]}ウォーリーはジョーの息子でアイリスの兄弟という設定が当初から意図されていたが、これはキャラクターのコミックの歴史とは異なっている。プロデューサーは、これまで言及されたことのないキャラクターのいとこをテレビシリーズの第2シーズンで登場させることを「奇妙」だと感じて嫌っていた。^{[ 77 ]}ロンスデールは当初、ジェファーソン「ジャックス」ジャクソン役でレジェンド・オブ・トゥモローのオーディションを受けた。^{[ 79 ]}

シャンテル・ヴァンサンテンは、バリーの恋人パティ・スピヴォット役で準レギュラー出演した。ヴァンサンテンのキャラクターはシーズン中盤の初回放送後に降板した。当初は『シューター』とのスケジュールの都合が理由と報じられたが、ヴァンサンテンは後にインタビューで、復帰予定だったものの「当時のショーランナーの一人が個人的に彼女を嫌っていた」と明かした。^{[ 80 ]}

2015年7月、テディ・シアーズがアース2のフラッシュ、ジェイ・ギャリック役で再登場することが発表された。 ^{[ 81 ]}しかし、シーズン後半で、彼のキャラクターは実際にはジェイになりすましたハンター・ゾロモン／ズームであることが明らかになった。^{[ 82 ]}この事実が明らかになる前は、ライアン・ハンドリーがズームのコスチュームを着て演じ、トニー・トッドがズームの声を担当していた。^{[ 83 ] [ 84 ]}

マヤ・マニは、第2シーズンでコリーン・アトウッドに代わって衣装デザイナーを務め、コミックのフラッシュの衣装に忠実に、胸のエンブレムの色を赤から白に変更するなど、フラッシュの衣装に若干の変更を加えた。^{[ 85 ] [ 86 ]}ガスティンは、シーズンの第9話の撮影の頃に、「マスクを顔に接着するのをやめて、ジッパーで着脱できるマスクに切り替えた」と述べている。^{[ 87 ]}コミックのズームの衣装は、イオバード・ソーンの黄色と赤のリバース・フラッシュの衣装をそのまま再現したものだが、テレビシリーズに登場する衣装は完全に黒である。^{[ 88 ]}クライスバーグはズームの外見をマーベルコミックのキャラクター、ヴェノムに例え、「ズームの衣装はリバースフラッシュのスーツよりもずっと有機的だ。ある意味、それがスーツなのか生きているのか見分けがつかない…肌は見えていないので、その下にはロボットやダークエネルギーがあるかもしれない」と語った。^{[ 89 ]}

このシーズンの制作は、2015年7月7日にブリティッシュコロンビア州バンクーバーで開始され^{[ 90 ]}、2016年4月18日に終了した^{[ 91 ]。}

作曲家のブレイク・ニーリーは、第2シーズンのメイン作曲家として復帰した。^{[ 92 ]}第2シーズンのサウンドトラックは、2016年7月22日にデジタルでリリースされ^{[ 93 ]}、2016年7月26日にCD形式でリリースされた。^{[ 94 ]}ニーリーはまた、スーパーガールの第18話「Worlds Finest」でバリー役のガスティンが登場した際のテーマも作曲した。^{[ 95 ]}このテーマは、スーパーガール：シーズン1のサウンドトラックでリリースされた際に「World's Finest」というタイトルだった。^{[ 96 ]}

全ての楽曲はブレイク・ニーリー作曲。^{[ 97 ]}

2015年10月、アローのショーランナーであるウェンディ・メリクルは、アローバースのプロデューサーたちが、すべてのキャラクターと各シリーズで使用されるプロットを追跡する担当者を配置し、すべてが整合するようにしていると明かした^{[ 98 ]。}しかし、アーロン・ヘルビングは2016年4月に、「スケジュールが完全に一致しないこともある…そしてそれは我々のコントロール外だ」と述べ、例えば、バリーがその月にアローで能力を使用しているのに、同じ週にザ・フラッシュでは使用していないといった場合を挙げた^{[ 99 ]}。

『ザ・フラッシュ』のシーズン2では、アローバース（またはアース1）の住人のドッペルゲンガーが登場するアース2を導入することで、マルチバースの概念を探求し始めた。 ^{[ 100 ]}『ザ・フラッシュ』の「アース2へようこそ」では、スーパーガールの主演メリッサ・ブノワがスーパーガールとして、また1990年のテレビシリーズのフラッシュ役のジョン・ウェズリー・シップがフラッシュとして登場するなど、マルチバースの断片が垣間見え、これらの2つのテレビシリーズがアローバースとは別の地球に存在することを示唆している。^{[ 101 ] [ 102 ]}

2015 年 12 月 1 日と 2 日に、アローとの 2 年連続のクロスオーバーが放送され、フラッシュとグリーンアローがチームを組んで、ホークガールとホークマンの転生体であるケンドラ・ソーンダースとカーター・ホールを探しているヴァンダル・サベージに立ち向かう。 ^{[ 103 ] [ 104 ]}レジェンド・オブ・トゥモローは2015～16 年のクロスオーバーの一部としてエピソードを放送しなかったが、このイベントのアローとフラッシュのエピソードでは、そのシリーズで主役や準レギュラーとなるキャラクターが多数登場した。^{[ 105 ] [ 106 ] [ 104 ]}キャスパー・クランプ、ファルク・ヘンチェル、ピーター・フランシス・ジェームズは、それぞれヴァンダル・サベージ、カーター・ホール/ホークマン、アルダス・ボードマン博士としてクロスオーバーでデビューした。^{[ 49 ] [ 51 ] [ 107 ]} Screen Rant のアリス・ウォーカーは、毎年恒例のArrow/The Flashクロスオーバーが Legends の準備をしようとしたことでどのように損をしたかについて論じた。「すでに混み合ったストーリーラインに求めるのは多すぎ、結局は同期の試みのように感じられ、プロデューサーは収穫できる以上の種を蒔いてしまった。クロスオーバー イベントはもはや 2 つの番組を対比させる楽しい方法ではなくなり、まったく新しい世界を構築するというはるかに大きな目的を果たす必要があった。」^{[ 108 ]}

このシーズンは2015年10月6日にThe CWで初放送され^{[ 2 ]}、2016年5月24日まで放送された^{[ 24 ]。}

このシーズンは2016年10月4日にNetflixで配信開始され^{[ 122 ]} 、 2016年9月6日にリージョン1でBlu-rayとDVDが発売された^{[ 123 ]。}

『ザ・フラッシュ』のシーズン2は、2016年に最も多くトレントでダウンロードされたテレビ番組の4位だった。^{[ 127 ]}

セカンドシーズンは平均視聴者数425 万人で、ランキング112位で終了した。^{[ 128 ]}

レビュー集計サイトのRotten Tomatoesは、 362件のレビューに基づき、シーズン2の支持率が94%、平均評価が7.84/10であると報告した。同サイトの総評は、「独特のビジュアルと素晴らしいキャストにより、『ザ・フラッシュ』はテレビで最も強力なコミックブック番組の1つであり続けている」としている。^{[ 152 ]}加重平均を使用するMetacriticは、4件のレビューに基づき、シーズンに100点満点中81点を与え、「普遍的な称賛」を示している。^{[ 153 ]}

Colliderのレビューで、デイブ・トランボアはシーズンプレミアに 5 点満点中 4 点を与え、「シーズン 1 の好調な流れに続いて、シーズン 2 を始めるには全体的に非常に良い方法だ」と述べている。^{[ 28 ]}一方、Den of Geek!のマイク・チェッキーニは、このエピソードに 5 点満点中 3.5 点を与え、エピソードの「不安定」で「急ぎ足」な性質を批判した。彼は、このエピソードは「今シーズンを勢いよくスタートさせることに集中しすぎて、出来事に息をつく時間を与えていないように見える」と感じている。^{[ 154 ]} Forbesのエリック・ケインは、ハリソン・ウェルズの不在によって「非常に大きなピース」が欠けていると指摘したが、このエピソードは「CW の最高のスーパーヒーロー番組の 2 番目のシーズンの素晴らしいスタート」だと感じた。^{[ 155 ]}ヘンリー・アレンの突然の退場は批評家の間で共通の批判点であったが、トランボアはそれでも「それ以外はまとまりがあり、面白く、感情的に満足のいくエピソードだったため、支払うべき小さな代償だった」と感じた。^{[ 28 ] [ 155 ] [ 154 ]}

「地球2へようこそ」のエピソードは多くの好意的なレビューを受けた。エリック・ケインは「フラッシュの最高傑作だ。最初から最後まで、面白くて、怖くて、魅力的なエピソードで、すべてが完璧だ」と評した。^{[ 156 ]} IGNのジェシー・シェディーンは10点満点中9.7点と評価し、地球2のコンセプト、バリーのドラマチックな場面、デスストーム、キラーフロスト、リバーブの描写を称賛したが、リバーブをこんなに早く殺す必要があったことを批判した。彼は「フラッシュはこれまでで最高のエピソードの一つを届けてくれた。バリーと仲間たちが、面白くて感動的な地球2への旅に出た」と結論付けた。^{[ 157 ]} Vultureの Angelica Jade Bastiénは、このエピソードについて「信じられないほどのアクションシーン、ミリセント シェルトンによる素晴らしい演出、キャストの最高の演技（特にキャンディス パットンとグラント ガスティン）、たくさんの心、そしてコミックへの適切な数の言及が融合している。間違いなく今シーズン最高のエピソードであり、おそらくこれまでの「ザ フラッシュ」のエピソードの中で最高かもしれない」と評した。^{[ 158 ]} Dave Trumbore は、このエピソードを 5 点満点中 4 点と評価し、「これは「ザ フラッシュ」のとんでもなくクレイジーなエピソードだった。この番組は通常、テンポが速く、比較的ゆったりした週でもイースターエッグがいっぱいなので、これはすごいことだ」と評した。^{[ 159 ]} Entertainment Weeklyのジョナサン・ドーンブッシュは、バリーが電話でアース 2 のドッペルゲンガーの母親と話すシーンを称賛し、ガスティンは「バリーの悲しみ、希望、そして母親とその死に関して渦巻く他の多くの感情に取り組むことに非常に長けていることが証明された」と述べた。^{[ 160 ]} The AV Clubのスコット・フォン・ドヴィアクは、「休止から復帰して以来、『ザ・フラッシュ』は停滞して陰鬱で、ズームのストーリー展開は尻すぼみだった。『Welcome to Earth-2』はストーリーラインとシーズン全体を活性化させ、[...] 『ザ・フラッシュ』としては最高レベルだ」と述べた。^{[ 161 ]}

Colliderのアリソン・キーンは、シーズン最終回のレビューで、特にガスティンの演技を称賛し、「素晴らしいテレビ俳優は、既に素晴らしいエピソードから生まれることもあるが、時には脚本を超越し、脚本家が期待を裏切ったとしても、俳優は与えられたものを最大限に活かすことができる。まさにそれが、『ザ・フラッシュ』の首をかしげるような最終回で我々が目にしていることだ。この最終回は、概ね楽しめたものの、最終的にはムラのあるシーズン2を締めくくった。しかし、疑う余地のないのは、主演のグラント・ガスティンが、これらすべてが感情的で真摯で、しばしば軽妙な方法で理にかなっていると視聴者を納得させる能力を持っているということだ」と述べている。^{[ 162 ]} Nerdistのレビューで、ジョセフ・マッケイブは次のように結論付けています。「今シーズンの欠点は、ほとんどがシーズン 1 の主要な悪役のストーリー展開を繰り返したことに起因していますが、[...] 最後の数話では、バリーが番組で許される以上に独立した思考を示した瞬間がありました。たとえば、STAR ラボの仲間に頼るのではなく、その週の悪役を倒すために独自のアイデアを思いついたことなどです。シーズン 3 では、このようなバリーをもっと見たいです。^{」[ 163 ]}

多くの批評家は、シーズン全体が前シーズンの基準に劣っていると感じ、「不均一」だと評し、シーズンのメインヴィランの扱いを批判した。Colliderのケイティ・バートは、シーズンに5つ星中3つ星を与え、「『ザ・フラッシュ』は、未発達で非論理的なヴィランの重荷を克服できなかった不均一なフィナーレで、不均一なシーズンを終えた。ズームによって、『ザ・フラッシュ』は、現代のテレビ時代のドラマによくある間違いの犠牲になった。それは、よく練られたキャラクターアークよりもプロットツイストを優先したことだ」と述べた。^{[ 164 ]} Entertainment Weeklyのジェフ・ジェンセンは、シーズンに「B−」の評価を与え、「間違いなくスランプだった」と評し、マルチバースの「大胆な」導入は期待に応えられなかったと述べた。ジェンセンは、バリーとジョーのスクリーン上の関係を称賛したが、ジョーの実の息子ウォーリーの登場により、その関係が十分に活用されていないと感じ、バリーのアイリスへの恋愛への執着を批判した。彼はズームについても批判し、「最初は魅力的な謎だったが、時間が経つにつれて勢いを失い、正体が明らかになると、ありきたりな悪役の弱い体現者になってしまった」と述べた。^{[ 165 ]}ジェシー・シェディーンはシーズン全体に10点満点中8.6点を与え、「今シーズンは前シーズンの高みに匹敵し、時にはそれを上回ることもあった。しかし、最終的にはより不均一で、より欠陥のある体験となった」と説明した。^{[ 166 ]}

『ザ・フラッシュ』は、2015年のベスト/トップTV番組リストに複数ランクインし、ソルトレイク・トリビューン（ 4位）、オマハ・ワールド・ヘラルド（ 7位）、インディワイヤー（ 10位）にランクインしたほか、 CriticwireとVarietyのランキング外リストにもランクインした。^{[ 167 ]}シーズン2では、『ザ・フラッシュ』は20の賞にノミネートされ、5つの賞を受賞した。このシリーズはサターン賞に3部門ノミネートされ、2年連続で最優秀スーパーヒーロー翻案テレビシリーズ賞を受賞した。 ^{[ 168 ]}また、この番組はレオ賞にも3部門ノミネートされ、「ゴリラ戦争」のエピソードでドラマシリーズ部門の最優秀視覚効果賞を再び受賞した。^{[ 169 ]} 2016年のティーン・チョイス・アワードでは、この番組は6部門にノミネートされ、ガスティンがファンタジー/SF部門の最優秀TV俳優賞を受賞した。^{[ 170 ]}