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エミー・ローダー | |
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| 生まれる | 1890年1月30日 |
| 死亡 | 1971年2月7日（享年81歳） |
| 国籍 | ドイツ語 |
| 知られている | 彫刻 |
| 配偶者 | ハーバート・ゲイブ |
エミー・レーダー（1890年1月30日 - 1971年2月7日）は、ドイツのヴュルツブルク生まれのドイツ現代 彫刻家。[1] 20世紀の最初の3分の1の間、彼女は近代美術におけるドイツ表現主義運動に関わった多くの女性の一人でした。[2]彼女はベルリン美術アカデミーの学生として彫刻の修士号 を取得した最初の女性でした。 [3] 1937年に彼女の作品はナチスによって退廃芸術と分類されました。[3]第二次世界大戦後、彼女はドイツ国民であったためイタリアで連合国に逮捕され、その後収容所に送られました。 [4] [5]彼女は1936年にヴィラ・ロマーナ賞を受賞し、 1960年に生涯の仕事に対して連邦功労十字章を授与されました。彼女は81歳でマインツで亡くなりました。
バイオグラフィー
1908年から1910年にかけて、彼女は10代後半からデッサンと彫刻の両方を学び始め、さらに勉強を深めるためにドイツのミュンヘン美術アカデミーに入学しました。[3]彼女は2年間通いましたが、その経験は「失望」でした。[1] 1912年にダルムシュタットに移り、有名な表現主義彫刻家ベルンハルト・ヘトガーに師事しました。[6]以前とは異なり、彼女はこの経験を「豊かなもの」と感じました。[1]ローダーの作品がヘトガーの考えとスタイルの両方に大きく影響を受けたことは間違いありません。彼女は彼の多くの活動に付き添った後、より大きな刺激を渇望し、最終的に1915年頃にベルリンへ一人で移住することを決意しました。[5]ここで彼女は「ケーテ・コルヴィッツ、エーリッヒ・ヘッケル、カール・シュミット＝ロトルフ、彫刻家ヘルベルト・ガルベ」を含む素晴らしい芸術家仲間と出会い、1920年に結婚しました。[1] [5]
実りある亡命生活を経て、彼女は自分の個性と芸術的ビジョンを見出した。この時期だけ、彼女は農民の生活を間近に観察することができ、それが後の作品で非常に重要となり、農民の女性をロマンチックに描き、彼女たちの困難な生活の中に気高さを見出している。[1] 残念なことに、10代と20代の彼女の作品のほとんどは、失われたか、ナチスによって破壊されたか、世界大戦の荒廃の犠牲になったため、ほとんど知られていない。[1]ありがたいことに、彼女の後期の作品は、ドイツの故郷ヴュルツブルクのシュテットティッシェ・ギャラリーを含む、いくつかのドイツの美術館に保存されている。[1]亡命から戻った後、彼女は極端な政治的混乱と暴力の時代にベルリンに戻った。ローダーは、芸術がユートピア的な目標に役立つと信じた多くの人々のうちの一人で、それが彼女をノヴェンバーグルッペ（ 11月グループ）に参加させた。[1]この芸術家グループは社会主義社会に奉仕するために作品を展示しましたが、メンバーの展覧会の宣伝に重点が置かれ、政治活動が重視されなくなったため、この目標はすぐに短命に終わりました。[1]
ローダーの作品は小規模なものが多く、女性のセクシュアリティ、妊娠、母性など、さまざまなテーマを扱っていた。[1]初期の作品の多くは伝統的なキリスト教のテーマも取り入れていた。[1]彼女は最終的にドイツのオーバーアマガウに移り、木彫りを学び、そのおかげで『クレッシュ・レリーフ』を制作することができた。これは彼女の作品の中で実際に戦争を生き延びた数少ない作品の一つである。また、彼女の最も表現主義的な作品の一つであるこの作品は、カリフォルニア州ビバリーヒルズのロバート・ゴア・リフキンド・コレクションという北米のコレクションに収蔵されているローダーの唯一の作品であることも特筆すべき点である。
ローダーの作品は、表現主義から逸脱し、新即物主義としても知られる新しいリアリズムを取り入れ始めると、再び政治的変化を呼び起こす状態に戻りました。 [ 1] 彼女は、女性アーティストや女性の社会的状況の改善に注目を集めるためのさまざまな組織、展覧会、活動に参加しました。彼女が参加したこの時期の2つの重要な展覧会は、「視覚芸術における創造的な女性」と「困窮する女性」でした。[1]彼女は、1920年代後半の3年間、1867年に設立されたベルリン女性芸術家協会の会員でした。[1]
ローダーの名声は1930年代を通じて高まり続けた。この発展は、1934年にアルフレッド・ヘンツェンが行った20世紀ドイツ彫刻の概観に彼女の作品2点が展示されたことで確固たるものとなった。 [1] 1936年には、フィレンツェのヴィラ・ロマーナで1年間の奨学金を得られるヴィラ・ロマーナ賞を受賞したことで、さらに確信が深まった。 [4]この賞を受賞したことで、彼女は仕事と勉強をすることができた。フィレンツェにある私費で運営されているドイツの美術学校、ヴィラ・ロマーナにスタジオを持っていたからだ。1937年、彼女は「結婚生活を犠牲にして、仕事と放棄に満ちた孤独な生活を送る」ためにイタリアへ旅立った。[1] [5]
ドイツとその大混乱から離れていたにもかかわらず、ナチスが政権を握り、表現主義を含むあらゆる形態の近代芸術との戦いが始まると、その影響は依然として感じられた。[2] [1]これにより、1937年にローダーの作品は公に非難され、彼女の彫刻「妊婦」はナチスに没収され、ドイツのミュンヘンで開催された有名な展覧会「 Entartete Kunst 」（退廃芸術）に展示された。 [3] [4]ナチスによる「退廃芸術」指定により、彼女はドイツで作品を展示することを禁じられた。 [3]その後、1944年にフィレンツェが連合国軍に占領されたとき、彼女は敵性外国人とみなされ、逮捕されてパドゥーラの収容所に送られた。[3] [4] [5]ここで彼女は女性用浴場を管理していたが、幸運にも絵を描く自由が与えられ、シャワー室での収容者や身体の動きを描いたスケッチが数多く描かれた。釈放後、彼女はローマに戻り、パドゥーラ収容所で描いたスケッチを使って一連のブロンズレリーフ彫刻を制作した。1949年にイタリア国籍の申請が却下され、ローダーはドイツに戻った。[4]ここで彼女は州立美術学校で教鞭をとり、多くの展覧会、賞、メダルで祖国で大きな評価を得て再出発した。[3] [5] 1955年にカッセルで行われた最初のドクメンタ展への参加もその一つである。 [5]何年も投獄され無視された後、彼女は1971年2月7日に亡くなる前に、ついに最後にもう一度創造力を活性化させることができた。[5]
主な作品
- 1914年 -少女の胸像、人造石、破壊される。
- 1918年 -ハーバート・ガルベの肖像画、人造石、破壊される。
- 1919年 -妊婦、テラコッタ、場所不明。
- 1920年 -家族が破壊される。
- 1920年 -キリスト降誕のレリーフ、木製、カリフォルニア州ビバリーヒルズのロバート・ゴア・リフキンド・コレクション提供。
- 1939年 -水浴者、テラコッタ、破壊。
- 1946 –パドゥラ I、ブロンズ レリーフ、提供: Städtische Galerie、ヴュルツブルク。
- 1964 –自画像、ブロンズ、提供: Städtische Galerie、ヴュルツブルク。
参考文献
- ^ abcdefghijklmnopqエリザベス・トゥマソニス（1997年夏）。 「エミー・ローダーの彫刻：表現主義とその先」ウーマンズ・アート・ジャーナル。18 （1）：20–25。doi ：10.2307/1358676。JSTOR 1358676。
- ^ ab バロン、ステファニー (1983)。ドイツ表現主義彫刻。ロサンゼルス、カリフォルニア州：ロサンゼルス郡立美術館、シカゴ大学出版局と提携。ISBN 978-0875871158。
- ^ abcdefg Corry, Aloe. 「Emy Roeder」. Sophie: ドイツ語圏の女性作家の作品デジタルライブラリ。 2018年2月28日閲覧。
- ^ abcde 「Emy Roeder」。Arts in Exile 。 2018年2月28日閲覧。
- ^ abcdefgh 「Emy Roeder: Würzburg 1890 - Mainz 1971」。アートディレクトリ。 2018年2月28日閲覧。
- ^ トゥマソニス、エリザベス（1992年春）。「ベルンハルト・ヘトガーの生命の樹：ドイツ表現主義と人種イデオロギー」。アートジャーナル。51 （1）：81–91。
さらに読む
- ベアテ・リース: Auf der Souche nach Ausdruck und Form.エミー・ローダー (1890–1971) とプラスチックの時代の死。ISBN 3-928155-48-2
外部リンク
- 自画像
- インターネット アーカイブにある Emy Roeder の著作または Emy Roeder に関する作品
ウィキメディア・コモンズのエミー・ローダーに関連するメディア- ユニオンアーティスト名簿にエミー・ローダーの記載