エリシア・クランプトン

エリシア・クランプトン
エリシア・クランプトン、2017年9月
背景情報
別名	エリシア・クランプトン チュキミア、E+E、DJ オセロット、チュキママニ・コンドリ
生まれる	1985年または1986年（38～39歳）[1]カリフォルニア州 リバーサイド、米国[1]
ジャンル	電子 実験的な アンデス音楽 サウンドコラージュ アバンギャルド
職業	ミュージシャン、プロデューサー、詩人、作曲家
活動年数	2008年～現在
ラベル	PAN、ブルーベリー・レコーディングスが世界記録を更新

エリシア・チュキミア・ポーラ・クランプトン（Elysia Chuquimia Paula Crampton）は、チュキママニ・コンドリとしても知られる、アメリカのエレクトロニックミュージシャン、プロデューサー、詩人、作曲家である。彼女の作品は、アイマラ族の生存とラテン系文化、LGBTとアイマラ族の女性の伝統、SF、キリスト教の信仰と存在論への言及、そしてさまざまなソースからのサンプルとアレンジメントの頻繁な利用といったテーマに触れている。^[2]

エリシア・クランプトンは、2000年代初頭にE+E（スペイン語で「And & And」）という名前で音楽を作り始めました。^[1] E+Eは、数人の演奏者と寄稿作家、編集者、キーボード、アカペラ、サンプラーで作られたDJミックスで構成されていました。^[3]

2015年、クランプトンはE+E名義の使用をやめ、本名で初のスタジオアルバム『American Drift ^{』をリリースした。 [3]このアルバムは制作に3年を要し、前述の年の間に}バージニア州で家を見つけた彼女のユニークな経験を表現する方法として作られた。^[4]アルバムは2015年8月7日にリリースされ、^[2]批評家から高い評価を得た。音楽レビューサイトPitchforkはアルバムに10点満点中8.1点を与え、次のように賞賛した。

ヴァージニアのプロデューサー、エリシア・クランプトンのデビューアルバムはたった4曲だが、記念碑的な作品である。彼女はこのアルバムをヴァージニアの歴史の探求であると同時に、褐色人種であること、ラテン系であること、そしてある種の地質学についての瞑想であると表現している。彼女の啓示は苦労して得たものであり、だからこそより一層輝いている。^[5]

クランプトンは2016年7月22日に2枚目のアルバム『Elysia Crampton Presents: Demon City』をリリースした。これはヒューストンのプロデューサーRabit、デンマークのプロデューサーWhy Be、ロンドンのプロデューサーLexxi、アラバマのプロデューサーChino Amobiを含む友人/仲間とのコラボレーションだった。^[6]音楽レビューウェブサイトTiny Mix Tapesはアルバムに5点満点中4.5点を与え、^[7] Pitchforkは「バージニア州のプロデューサーElysia Cramptonによる豪華なデビュー作American Driftに続く『Demon City』は簡潔さの驚異であり、彼女の成長におけるもう一つの大きな飛躍を表している」とアルバムについて述べた。^[6]

クランプトンのこれまでの物理的な作品は、プロジェクトスタジオまたは自宅スタジオでの録音のみで構成されており、最初の2枚のLP「The Light That You Gave Me To See You」（2012年）と「American Drift」（2015年）、EP「Bound Adam」（2011年）と「Moth/Lake」（2015年）はすべてフォードレンジャートラックで録音されました。^[8]

クランプトンの音楽は、クンビア、ワイノやタルケアダなどのアンデス音楽、クランク、メタル、アンビエント、R&B、ミニマリズムなどのアメリカのジャンルなど、多岐にわたる折衷的な影響を受けていることで有名である。しかし、彼女の折衷主義は、アイマラ語の存在論、特にタイピとチシの概念を理解し、音楽に取り入れたことによるものである。彼女は、自分のスタイルへの意図を要約する方法として、プログレとフォークというタグを使って自分の音楽を表現している。^[3]

エリシアのアルバム『アメリカン・ドリフト』の制作中、彼女はバージニア州の田舎に住んでいて、その地域の広大な地形にインスピレーションを受けていた。その地形は「野生の南部の環境」と表現されており、その一つがシェナンドー山だった。彼女は以前、シェナンドー山を旅したことがあり、その一つが『アメリカン・ドリフト』の2曲目「ペトリクリスト」である。^[2]エリシアは、様々な形態の文化的音楽と、それらに付随する興味深いサウンドデザインに多大なインスピレーションを受けているが、彼女に影響を与えた生い立ちや音楽のルーツもその存在を示している。インタビューで彼女は、「年を取るにつれて、自分の音楽にもっと醜い感じ、醜い感じを与えたいと思うようになる」と述べている。^[9]

音楽を通じて、ペルーとボリビアの植民地時代後の分断は私にとって橋渡しとなり、民族主義的な分断を阻んだ私の遺産の古代の幻影の瞬間を垣間見ることができました。電子音とアコースティック音の混合、特にワイノは、今日まで続くインスピレーションを与えてくれました。これらのテクスチャを自分の声に取り入れるために、意図的に探し出す必要はありませんでした。これらの祖先/家族の物語、言語、音色、色彩は、私が音楽的に成熟するにつれて、私とともに動いてきました。^[9]

クランプトンはまた、2015年のアルバム『アメリカン・ドリフト』に影響を与えた人物として、ホセ・エステバン・ムニョス（著名なキューバ系アメリカ人の クィア理論家）、黒人ピアニストのマーガレット・ボンズ、ジェフリー・ジェローム・コーエン（作家であり中世研究の教授）、クィアのパフォーマンスアーティスト、写真家であり親友でもあるボーイチャイルドなど、多くの人物を挙げている。^[4]

クランプトンは、2016年のアルバム「Elysia Crampton Presents: Demon City」は音楽叙事詩のスタイルで書かれたと述べている。彼女は、アルバムは先住民の歴史でよく記憶されているアイマラ族の革命家バルトリーナ・シサにインスピレーションを受けたと述べた。 ^{[6]このアルバムは、クランプトンの演劇作品およびDJセット}「Dissolution of the Sovereign: A Timeslide into the Future」の姉妹作であり、「視覚的かつパフォーマティブなエッセイ」、SFスタイルの演劇、そして切断された手足を中心に展開する物語を伴うシサの物語の存在論的コーダとして書かれ、上演された。^[6]

ネイティブアメリカンの クラシックとフォークのアルバム「Quirquincho Medicine」が、クランプトンの本名であるChuquimamani-Condori名義で2019年7月25日にBandcampでリリースされた。 ^[10]

クランプトンは子供の頃にピアノとキーボードのレッスンを受けていましたが、10代を過ぎて2007年から2008年頃に音楽を真剣に受け止め始めました。 ^[2]彼女はカリフォルニア州バーストー郊外の砂漠で生まれ育ちました。^[9]クランプトンは放浪生活を送り、人生のほとんどを米国、メキシコ、ボリビアの間を移動しながら過ごしました。^[4]最初のスタジオアルバム「American Drift」を完成させた後、エリシアは祖母フローラの世話をするためにボリビアに戻りました。 ^[6]

• E&E (2008年、自主リリース)

• あなたが私にあなたを見るために与えてくれた光（2013年、自主リリース、2016年にTotal Stasisから再リリース）

• バウンド・アダム（2011年、自主リリース）
• スマイル（2012年、自主リリース）

• 編集/リミックス [2008–2012] (2014年、自主リリース)

• アメリカン・ドリフト(2015、ブルーベリー・レコーディングス)
• エリシア・クランプトン プレゼンツ: デーモン・シティ(2016、世界記録を破る)
• スポットとエスクピタホ(2017、The Vinyl Factory)
• エリシア・クランプトン（2018年、世界記録を破る）
• オルコララ 2010 (2020, PAN )

• モス/レイク（2015年、Boomkat Editions）
• フローラのテーマ(2016、ウィリアムズ ストリート レコード)
• ファイナル エグザム ft. ケレラ(2016, The Vinyl Factory)
• ソリルニタ（2018年、世界記録を破る）

• 厳選デモ＆DJエディット [2007-2019] (2020年、セルフリリース)

• キルキンチョ・メディスン（2019年、自主リリース）
• DJ E（2023年、自主リリース）

• ウタ・パチャンキリ（2019年、自主リリース）
• 3つのデモ（2020年、自主リリース）