ナンシー学校

エコール・ド・ナンシー (ナンシー学校)

上:ジャック・グルーバー作の窓、中央:ルイ・マジョレル作の机、下:アントナン・ドーム作のチューリップの花瓶
活動年数	1890-1914

エコール・ド・ナンシー（ナンシー派）は、 1890年から1914年までフランスのナンシーで活動していたアール・ヌーヴォーの職人やデザイナーのグループである。主要人物には、家具デザイナーのルイ・マジョレル、黒檀職人でガラス工芸家のジャック・グルーバー、ガラスと家具のデザイナーのエミール・ガレ、クリスタル工房のドームなどがいる。彼らの作品は、主にこの地域で見られる花や植物の形からインスピレーションを得ている。グループの目標は、家具、ガラス製品、陶器などの一般的な物を、優れた職人技と独創的な形でシリーズ生産し、人々の家庭に芸術品を提供することだった。^[1]

ナンシー派は、1776年にフランスの属州となったロレーヌの歴史における劇的な出来事から生まれた。1870年の普仏戦争でフランスが敗れた後、隣接するアルザスとロレーヌの大部分はドイツ帝国に割譲されたが、ナンシーはフランス国内に留まった。この分割により、ドイツ占領下のロレーヌからフランスの芸術家、職人、教師、実業家が大量にナンシーに流出した。ナンシーの人口は10万人にまで増加して東フランス最大の都市となり、同市の経済、政治、文化の中心地となった。繊維、皮革、ビール、ガラス、陶磁器の製造の中心地となった。ドイツ国境に近い戦略的重要性のため、パリやフランス全土への交通の便も優れていた。^[2]

ナンシー派は1901年に市内の若い職人のグループによって正式に組織されました。1894年に一団の芸術家が新しいロレーヌ装飾芸術協会に参加して以来、非公式に存在していました。この新しいグループはエミール・ガレによって率いられ、1900年のパリ万国博覧会で大成功を収めました。ガレは特に芸術家たちに、インスピレーションの主な源として自然に戻るよう促しました。^[3]

1901 年 2 月 13 日に発表されたこの学校の正式な目標は、この学校が「芸術産業の地方連合」であることを宣言した。この学校の目標は、博覧会や芸術家のワークショップを組織し、芸術教育の改革を奨励し、芸術を産業的生産方法に適応させることであった。この学校の宣言では、実用性が創作作品の主たる要件であるべきであり、作品は可能な限りロレーヌの自然の植物、特にイチョウ、ペニーワー、オオホグウィード、スイレン、アザミ、ヒョウタン、トンボなどの生き物に倣ってデザインされるべきであると宣言された。設立委員会のメンバーは、エミール・ガレ、ルイ・マジョレル、ジャン＝アントナン・ドーム、エベニストで家具デザイナーのウジェーヌ・ヴァランであった。^[4]

ナンシーが特に有名になったのはガラス製品とクリスタルの芸術でした。ガラス職人のジャン・ドームは1878年にフランスに移住し、自身のスタジオであるドーム・グラスを設立しました。このスタジオは2人の息子、アントナン・ドームとその兄弟オーギュスト・ドームに継承されました。彼らは会社をアール・ヌーヴォーへと導きました。ドーム兄弟は1880年代の終わりに「装飾芸術の真の原理を産業的に応用する」という目標を表明しました。^[5]

彼らの手法は、一点ものの作品だけでなくシリーズものの作品も生産することであり、電球という新しい技術にうまく適応していました。花瓶やランプは、通常、植物や野菜から取った非常にシンプルなデザインで、ランプ内の多くの異なる層のガラスには単色または豊かな色彩が使われていました。^[6]

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  木々と積もった雪が描かれたドームランプ（1900年頃）
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  アイリスの花が飾られたドームのクリスタル花瓶（1900 年頃）
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  クリケット模様のドーム花瓶（1900年）
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  ドーム社によるガラス、エナメル、金で矢車草のデザインを彫刻したドーム ボンボン容器( 1901 年)
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  ルイ・マジョレルと共同でデザインしたマグノリアの花が飾られたドームランプ（1903年）
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  アントニン・ドーム作チューリップの花瓶（1910年）

ナンシーのガラス芸術におけるもう一人の主要人物はエミール・ガレである。ガレの作品は、ガラス、陶器、水晶、磁器、ファイアンス焼きなど、色彩、デザイン、素材の豊富な品揃えで、非常に多様であった。彼は、さまざまな素材や、ガラス寄木細工として知られる技法、つまり、熱いガラスにさまざまな色のガラス、粉末ガラス、金属、金片を混ぜ込む技法を試した。彼はまた、日本美術にも非常に興味を持っており、自分の目的を達成するために技法を借用した。批評家のアンリ・フランツは、1897年にガレについて、彼が日本の技法を使用していたが、「日本美術からかけ離れたものは何もない。彼は日本美術の表現を借用し、それを技術とセンスで作り直しただけである。自然は彼に尽きることのないインスピレーションの源を与えた...ガレが植物を表現するとき、彼の計り知れない芸術的感性はそれをその本質にまで還元した」と書いている。^[7]

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  エミール・ガレ作「ベゴニア ローズカップ」（1894年）
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  エミール・ガレのつぼみの花瓶（1900年）
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  エミール・ガレ作の蘭の花瓶（1897年）
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  エミール・ガレ作の蘭の枝の花瓶（1900年）

家具のデザインと製造はナンシーのもう一つの重要な芸術と産業でした。この街には多くの熟練した職人がおり、その多くはドイツ占領下のアルザスから来ていました。家具デザイナーはガラス製品や織物など他の工芸品のアーティストと密接に協力していました。

ナンシー家具の最も重要な人物はルイ・マジョレルである。20歳のとき、父の死を機に画家や芸術家になるつもりだったが、家業の家具や陶器の製造を引き継いだ。エミール・ガレの思想に強く影響を受け 、ナンシー派の創立メンバーの一人となった。この派の思想を念頭に置き、彼は自社で生産する家具を伝統的なデザインからアール・ヌーヴォーへと方向転換した。^[8]

1890年代、マジョレルの作品の多くは、協力者のジャック・グルーバーとカミーユ・ゴーティエによってデザインされました。マジョレルは、ナンシーのガラスデザイナー、エミール・ガレと頻繁にコラボレーションしました。1898年、ナンシーの著名な建築家、リュシアン・ヴァイセンブルガーが彼の会社に加わりました。しかし、彼はますます独自のデザインを作るようになりました。彼は木工品だけでなく、ブロンズや他の金属の建具や装飾もデザインし、装飾的な鉄細工も作りました。彼の鉄細工の作品には、パリのギャラリー・ラファイエット百貨店のエレガントなアールヌーボー様式の階段の手すり（1900年）などがあります。

彼の作品は1900 年のパリ万国博覧会で大成功を収めました。この時期に、彼はダークウォルナット、マホガニー、スネークウッド、ヘーゼルウッドで作られた精巧に作られた家具を発表しましたが、これらは睡蓮などの自然の形からインスピレーションを得た金メッキのブロンズや打ち出し銅の装飾品と対照的でした。現在パリのオルセー美術館にある睡蓮のベッド (1902–03) は、このスタイルの典型的な例です。もう 1 つは、スネークウッドで作られ、彫刻と彫り込みが施されたブロンズと銅で装飾された蘭の机 (1903–05) です。

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  エミール・ガレ作、1900年パリ博覧会（1900年）で展示された、トネリコ材、オーク材、ポプラ材で作られたキャビネット。着色木材の寄木細工とブロンズの彫刻が施されている。パリ装飾美術館所蔵。
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  ルイ・マジョレル作「睡蓮」のベッド（1902-1903年）、オルセー美術館、パリ
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  ルイ・マジョレル作「睡蓮」の花壇の詳細、オルセー美術館、パリ
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  ルイ・マジョレル（1903-04年）作「蘭の机」 、スネークウッド、金メッキブロンズ、銅製、オルセー美術館、パリ

ステンドグラスはナンシーのもう一つのアール・ヌーヴォーの専門分野であった。最も有名な芸術家はジャック・グルーバー、エミール・アンドレ、ウジェーヌ・ヴァランであり、彼らはしばしばプロジェクトで一緒に働き、マジョレル、ドーム、その他のナンシーのデザイナーと仕事をすることが多かった。^[9]

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  ナンシーのフランソワ・ヴェクレール商店のステンドグラスの扉（1901年）、ガラスはジャック・グルーバー、扉はエミール・アンドレとウジェーヌ・ヴァラン
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  ジャック・グルーバー作、ナンシーのクレディ・リヨネ銀行の天窓（1901年）
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  ジャック・グルーバー作「水族館」の窓(1907) (ナンシー美術館) (1904)
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  ジャック・グルーバー作「ヘチマとスイレン」の窓(1907–08)ナンシーエコール美術館)
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  ジャック・グルーバー作「マジョレル邸の窓」（1907～08年）
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  ジャック・グルーバー作「窓」（1908-09年）、オルセー美術館、パリ

ナンシーには、マジョレルや他の派のメンバーによって設計され装飾されたアール・ヌーヴォー様式の家屋や建物が数多く残っています。最も有名なのは、ルイ・マジョレルの邸宅であるマジョレル邸です。アール・ヌーヴォーの絶頂期である1901年から1902年の間に、若きパリの建築家アンリ・ソヴァージュによって建設され、ナンシー派のメンバーが家具と装飾を施しました。マジョレルの死後、ほとんどの家具は売却され、散逸しました。寝室の家具など、一部は現在、ナンシー派美術館で見ることができます。

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  マジョレル邸のファサード
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  サロンのオリジナルの内装（1904年）
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  マジョレル邸の寝室家具、現在はナンシー美術館に所蔵されている
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  ジャック・グルーバーによるダイニングルームの窓
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  アレクサンドル・ビゴによる陶器のファサード装飾

ナンシー派の重要な作品コレクションを所蔵する美術館には以下のものがあります。

• ナンシー エコール美術館ナンシー
• オルセー美術館、パリ
• 装飾芸術美術館、パリ

• ナンシー派美術館
• アールヌーボーのガラスアート

• ファール・ベッカー、ガブリエーレ（2015年）。『アール・ヌーヴォー』（フランス語）。HF・ウルマン。ISBN 978-3-8480-0857-5。
• ゼンバッハ、クラウス・ユルゲン (2013)。L'Art Nouveau-L'Utopie de la Réconciliation (フランス語)。タッシェン。ISBN 978-3-8228-3005-5。

• フィール、シャーロット。フィール、ピーター (2005)。20世紀のデザイン（25周年記念版）。ケルン：タッシェン。 p. 238.ISBN​ 9783822840788. OCLC  809539744.

ウィキメディア・コモンズのエコール・ド・ナンシー関連メディア

• ナンシー学校のウェブサイト