デレク・ペル

デレク・ペルは、ビジュアルアーティスト、写真家、作家、風刺作家です。彼はZoom Street Magazineの編集長を務めました。彼は12 年間DingBat Magazineの編集者を務め、 PC Laptop の寄稿編集者でもありました。彼の名前とペンネームの両方で、最も有名なのは Norman Conquest です。デレク・ペルは 30 冊以上の本を執筆しており、その多くは Doktor Bey シリーズ、Bewildering Beasties、Assassination Rhapsody、Lost In Translation、The Little Red Book of Adob​​e LiveMotionなど、デザインとイラストを担当しており、彼の作品集もいくつかあります。^{[1] [2]}

デレク・ペルは1960年代後半にシカゴ美術館を中退し、マーサズ・ヴィニヤード島にノット・ギルティ・ブックショップ＆プレスをオープンした。彼の作品やアートは、実験文学の出版物に様々なペンネームで発表されるようになり、最も有名なのはドクトル・ベイやノーマン・コンクエストである。彼の主なスタイルは、ミックスメディアを取り入れ、コラージュテキストやカットアンドペーストの技法を使用することだった。1970年代後半にドクトル・ベイシリーズが成功した後、デレク・ペルは80年代にロサンゼルスに移住したが、この時期にメールアートパフォーマンス中に米国紙幣を汚損したとしてFBIに告発された。彼は1991年にサイバーテキスト、ハイパーリンク、その他のコンピュータ支援アートの実験を始めた。 ^[3]ペルとコンクエストは現在ベイエリアに住み、「崇高な芸術と文学」に特化した小さな独立系出版社、ブラック・スキャット・ブックスを編集している。

デレク・ペルは、文学的モダニズム/ポストモダニズムのテーマとスタイルを探求しています。ペルの作品は、形式的な言説と手法の驚くべき範囲を使用して、インターテクスト性、メタフィクションと再帰性、脱中心化、パスティッシュ、盗用、ファウンドマテリアル、サンプリングなどの要素を頻繁に採用しています。メールアート、テキストとコラージュ、ギャラリー展示、ブックオブジェクト（アーティストブック）などのさまざまな媒体を通じて、彼のスタイルは、風刺、皮肉、ウィット、ユーモア（言葉遊び、ブラックユーモア、不条理なユーモア、ショックユーモア、視覚的およびテキストのしゃれ）を使用して、フィクションであると同時にコンセプチュアルアートやパフォーマンスアートでもある作品を通じて、アメリカの伝統的な文化的態度と価値観を論評し、批判し、時には公然と嘲笑します。^[4]

デレク・ペルは様々なペンネームで作品を発表しており、その中には架空の伝記を持つものもあり、著者の独創性の概念に疑問を投げかけると同時に、彼の様々な創造的表現に焦点を当て、その表現の出口を与えている。^[5]

ベイは、 1877年にニューヨーク市とチベットで生まれた架空の学者です。著書に『Doktor Bey's Suicide Guide』（1977年）、『Doktor Bey's Bedside Bedbug Book』（1978年）、『Doktor Bey's Handbook of Strange Sex』（1978年）、『Doktor Bey's Book of Brats』（1979年）、『Doktor Bey's Book of the Dead』（1981年1月）などがあります。

これは、デレク・ペルのビジュアルとパフォーマンスに重点を置いた分身でありデジタルアーティストです。ノーマンのアートは、ハロルド・ジャッフェの「Straight Razor」（1995年）などの著者のテキストや、彼自身の作品である「Sartre's French Phrase Book」（1974年）、「Interiors: A Book of Very Clean Rooms」（1985年）、「Extremely Weird Republicans」（1994年）、「A Beginner's Guide to Art Deconstruction」（1995年）、「The Neglected Works of Norman Conquest」（2012年）、「What is Art?」（2012年）、「Rear Windows: An Inside Look at Fifty Film Noir Classics」（2014年）、「Corn on Macabre & Other Conundrums」（2016年）、「Smells Like Teen 'Pataphysics」（2020年1月）などで紹介されています。

1989年、彼は国際的な反検閲芸術集団Beuyscouts of Amerikaを設立しました。彼はミクストメディア作品、ブックオブジェ、マルチプル、コラージュ作品を制作し、スペンサー美術館に展示されています。^{[引用が必要]彼のマルチプル作品のいくつかは、ニューヨーク}近代美術館の常設コレクションの一部です。^{[引用が必要]}コンクエストは現在、Black Scat Booksの編集者兼発行人です。^{[引用が必要]}

ペルの最も初期の架空のペンネームの一つで、ザ・フォールト社（ユニオンシティ、カリフォルニア：1979年）から出版された小説『ブラザー・スペンサーは地獄へ行く』に登場した。 ^[6]

• X-Texts - 象徴的な性的およびエロティックな文学のコレクション。各ストーリーはメタストーリー、つまりオリジナルのアレンジバージョンです。例としては、チャタレイ夫人の放蕩者、ロリータ、丘の向こうに、9などがあります。+1 ⁄ 2週間：長征^[3]
• Adobe LiveMotion の小紅書- 毛沢東主席の小紅書の不条理な模倣として書かれ、国民に「正しい」政治行動を教えると同時に、Adobe の LiveMotion ソフトウェアのガイドにもなっています。このテキストは、企業文化に反対し、資本主義に対する政治革命を促進するための政治的ツールとしてフラッシュを使用するためのユーモラスなマニュアルとして機能します。シンボル、画像、テキストを再定義するこの本は、ワールド ワイド ウェブに見られる意味とアイデンティティの流動性の例です。これは世界初 (そして唯一の) の風刺的な技術書です。^[7]

ペルは 1974 年から写真撮影に携わっています。彼は Zoom Street ブログを執筆しており、『Shoot To Thrill: A Hard-Boiled Guide To Digital Photography』 (Que: 2009) の著者でもあります。^[要出典]

彼の唯一の他のノンフィクション本は、FlashアニメーションのガイドであるThe Little Red Book of Adob​​e LiveMotion （No Starch / O'Reilly）です。彼はUPIの報道写真家として働いており、彼の写真はThe New York Times Sunday Magazine、Rolling Stone、LensCulture、The Times、New York、Interview、LA Weekly、American Forests、Fiction International、The Village Voice、Zinkに掲載されています。^[8]