Loading article…
チマブーエの有名な聖母（元々はチマブーエの有名な聖母がフィレンツェの街路を行列で運ばれる） [ 1 ]は、イギリスの画家フレデリック・レイトンによる油絵である。高さ2メートル以上、幅5メートル以上のこのキャンバスは、レイトンが1853年から1855年にかけてローマで描いたもので、彼の最初の主要作品である。 [ 2 ]
1988年以来、この作品はロンドンのナショナル・ギャラリーにロイヤル・コレクションからの長期貸与で展示されており、長い間、ギャラリーの入り口のすぐ先にあるメインの玄関ホールの真上に目立つように掛けられていましたが[ 3 ]、最近では45号室に展示されています。2018年にはセインズベリー・ウィングの階段の最上部に展示されていました[ 4 ] 。 2025年にはこの作品は展示されなくなりました[ 5 ] 。
レイトン・ハウスには、この絵画の油彩スケッチと、いくつかの準備素描が所蔵されている。 [ 6 ]
この絵は、16 世紀の美術史家ジョルジョ・ヴァザーリが、13 世紀にフィレンツェの街路を聖母子像の祭壇画が運ばれた様子を描写した場面を描いています。[ 2 ]聖母像は、フィレンツェの画家チマブーエの工房からサンタ・マリア・ノヴェッラ教会へと運ばれています。チマブーエ自身は、月桂冠を頭にかぶって聖母像のすぐ前に描かれています。彼の後には、弟子のジョット、詩人のダンテ・アリギエーリ（右側の壁にもたれかかっている）、建築家のアルノルフォ・ディ・カンビオ、[ a ]画家のガッド・ガッディ、アンドレア・タフィ、ブオナミコ・ブッファルマッコ、シモーネ・メンミなど、当時のフィレンツェを代表する芸術家たちが続いています。彫刻家のニコラ・ピサーノ[ 7 ]と、画像の右端で馬に乗っているのはナポリ王シャルル・ダンジュー[ 2 ]である。
絵画の中央で非常に狭い角度から描かれている聖母像は、実際にはチマブーエの作品ではなく、シエナ派の画家ドゥッチョ・ディ・ブオニンセーニャの「ルチェッライの聖母」である。この誤りは、ヴァザーリによるこの祭壇画の誤った帰属がレイトンの時代まで続き、1889年にフランツ・ヴィックホフによって訂正されるまで続いた。[ 8 ]「ルチェッライの聖母」と、チマブーエの作品として正しく帰属されている類似作品「サンタ・トリニタ・マエスタ」は、フィレンツェのウフィツィ美術館に展示されている。
この絵は、1855年にロンドンの王立芸術院の夏季展に出品された際に、ほぼ満場一致の称賛を受け、レイトンにとってたちまち成功を収めた。[ 9 ]ヴィクトリア女王は展覧会の初日に600ギニーでこの絵を購入した。ナショナル・ギャラリーは、この絵に関するヴィクトリアの日記の記述を記している。「レイトンという男のとても大きな絵があった。それは美しい絵で、ポール・ヴェロネーゼを彷彿とさせるほど明るく光に満ちている。アルバートはそれに魅了され、私にそれを買わせた。」[ 2 ]イギリスの画家ダンテ・ガブリエル・ロセッティは、この作品がレイトンの「豊かな構成力」を証明していると書いた。[ 10 ]彼の兄で美術評論家であり作家でもあるウィリアム・ロセッティは、それほど魅了されなかった。「彼の絵は大きいが偉大さはなく、スタイルはあるが強烈さはなく、デザインはあっても思考はなく、構成はあっても構想はない。個性的ではあるが、特に独創的ではない。」[ 11 ]
