キャラクターピース

キャラクターピースとは、特定の雰囲気や非音楽的なアイデアを表現した音楽作品である。 ^[1]

「キャラクター ピース」という用語が初めて登場するのは、1725 年に出版されたマリン マレのヴィオラ ダ ガンバ音楽集第 5 巻の序文です。^[2]彼は、キャラクター ピースが現在では大衆に好意的に受け入れられているため、その多くを作品に挿入することにしたと書いています。マレの「La Petite Badinage」や「Dialogue」などの作品には、アルマンドやクーラントなどの様式化されたダンスの一般的なタイトルとは対照的に、説明的で文学的なタイトルが付けられています。

ドイツ語では、 Charakterstückという用語はもともと、単一のアイデアやプログラムに基づいた19世紀のピアノ音楽の幅広い範囲を指すために使用されていましたが、音楽の効果を使用して非音楽的な主題を説明する試みは「おそらく音楽自体と同じくらい古い」ものでした。^[3]

登場人物小品はロマン派音楽の定番であり、特定の気分や瞬間を呼び起こすことへのその楽章の関心にとって不可欠である。登場人物小品の特徴は、呼び起こすアイデアの特殊性である。多くの登場人物小品は三部形式で作曲されているが、この形式はジャンル全体で普遍的ではない。共通の特徴は、意図する登場人物を表現するタイトルであり、このジャンルの初期の例であるスティーブン・ヘラーの「私の部屋の周りの旅」やブルックナーの「夕べのハーモニー」などがその例である。多くの登場人物小品には、文学 ( シューマンのクライスレリアーナ、1838年) または個人的な経験 ( シューマンの子供の情景、1838年)に基づいたタイトルが付けられている。 ^[1]その他の個性的小品には、ベートーヴェンの『バガテル』やドビュッシーの『前奏曲』のように概念の簡潔さと単一性を示唆する題名が付けられているものや、即興曲という題名が一般的であるようなカジュアルな構成のものがある。19世紀の夜想曲や間奏曲の多くも個性的小​​品であり、それぞれショパンやブラームスの作品もそのひとつである。

多数の個性的な小品を一つの曲として演奏することを意図した大規模なセットは珍しくなかった。シューマンのこの形式の多くの作品（クライスレリアーナや謝肉祭など）は最もよく知られている例である。19世紀後半から20世紀にかけて、ピアノ音楽が野心的になり、規模が大きくなるにつれて、個性的な小品が参照できる範囲も広がった。ニュー・グローブ誌は、この後期の傾向の例として、スメタナの「ジプシー農民の祭り」とシベリウスの「漕ぎ手」 を挙げている。

• Brown, Maurice JE 「Character piece」Grove Music Online、 http://www.grovemusic.com 2008-05-16 にWayback Machineでアーカイブ。
• ランデル、ドン・マイケル。ハーバード音楽コンサイス辞典。ハーバード大学出版局、1978年。