キャサリン・フィルーはアメリカの劇作家です。フィルーの戯曲は、多くの国の 人権 問題を取り上げています。彼女はフランスとアルジェリアの血を引いています。彼女はニューヨーク州ニューヨーク市に住んでいます。[ 1 ]
バイオグラフィー フィルーの母親はアルジェリアの オラン 出身で、父親はフランスの ゲレ出身 です。両親についてフィルーは、「父はフランス中部で生まれ、冒険家になりました」と語り、カタマランでフランスからニューヨークまで航海したそうです。 [ 2 ] 「 母は文学を愛する教養のある人で、フランス語と英語の両方で詩を書いていました」。幼い頃、フィルーは家族とともにサンディエゴ に移り住み、そこで育ちました。[ 2 ] 彼女は、「私たちはアルジェリア、フランス、サンディエゴという分裂した環境で育ちました。そのため、自分がどこに属しているのかよく分からないという背景がありました…」と述べています。[ 2 ]
フィルーは、ニューヨーク大学 (NYU)ティッシュ芸術学部 で演劇脚本の修士号を取得し、フランスの トゥーロン で優等の成績でフランスのバカロレアを 取得した。
キャリア フィルーの戯曲は、多くの国における人権 問題を取り上げてきた。彼女がこのテーマに惹かれたきっかけは、クメール・ルージュ による虐殺を目撃したカンボジア 人女性たちが心因性の失明に苦しんだという記事を読んだことであり、この話が2004年の戯曲『 心の目』 の着想源となった。彼女はカンボジア虐殺 の生存者たちと協力し、ニューヨーク州ブロンクスにあるセント・リタ移民難民支援センターのカンボジア人女性グループと共に、口述歴史プロジェクト「恵みの輪」を開発した。
「戯曲を書くことで、私は自分の声を得ることができました。当時、女性が書いた戯曲がメインステージで上演されることがどれほど稀なことか、そして今もそうであるか、私は気づいていませんでした。」 — Ms. Magazine、2023年12月[ 1 ]
彼女の2005年の戯曲『レムキンの家』 は、 1944年に「ジェノサイド」 という言葉を作り出し、それを国際犯罪として認めさせるために生涯を捧げたポーランド系ユダヤ人でアメリカ移民の弁護士、ラファエル・レムキン の生涯に基づいている。
2010年の戯曲『犬と狼』 では、アメリカの亡命弁護士がボスニア難民のジャスミナの亡命を勝ち取ろうと奮闘する。フィルーは自身の戯曲について、「それは、つながり、明確に表現しようとする努力の、段階的な詩で書かれている」と述べ、アイデンティティ、法律、セクシュアリティ、家族といったテーマに取り組んでいる。[ 3 ]
フィルーはこう述べている。「しばらくの間、これらの犯罪は『極秘事項』だったが、秘密ですらない。しょっちゅう起こっているのに、誰も気にしない。そして、それがこの種の演劇をやる上でのある種の問題点なのだ。こうしたことに対して小さな壁が築かれていて、それについて演劇を書くことは、挑戦の一部なのだ。」[ 4 ]
フィルーはキャリアを通じて、オペラなど、物語を伝え観客を惹きつける新しい方法を常に模索してきた。2022年、フィルーは「Words First: Talking Text in Opera」の一環として、ケトゥラ・スティカンとのトークに参加した。「キャサリン・フィルーと社会正義の執筆」と題されたこの対談の中で、フィルーは芸術的プロセス、特にオペラの分野とオルガ・ノイヴィルトとの『オルランド』の台本に関する作業について語り、 オペラ の音楽がテキストの言葉を運ぶのを見る「崇高な」側面について述べた。[ 5 ] [ 6 ]
2008年のブルックリン・レール誌 のインタビューで、フィルーは次のように述べている。「20年間、カンボジア、PTSD、ジェノサイド、トラウマについて書いてきました。人々は私に自分の痛みを打ち明けてくれました。私は、なぜそのような暴力が起こり得るのか、なぜ人々が勇敢に生き残ることができるのかを理解しようと努め、自分自身について正直になるという切実な必要性を感じました。... 2つの相反するものを同時に手に持ち、バランスを取ること。私は今、その過程にいて、ここにもあそこにもいようとしています。前回カンボジアに行ったとき、初めて同時に2つの場所にいることができ、比較する必要がないと感じました。それは、この戯曲『ボスを殺す』を 書いたことから生まれたものです。」[ 7 ]
キャサリンのミュージカル「ウェルカム・トゥ・ザ・ビッグ・ディッパー」は、2024年にニューヨーク市のヨーク劇場でオフ・ブロードウェイ初演されます。全米ミュージカル劇場連盟のファイナリストであり、ニューヨーク州シラキュースのレッドハウス・アーツ・センターでワークショップが行われました(ハンター・フォスター 、AD)。[ 8 ] [ 9 ]
キャサリン・フィルーは、芸術への貢献が認められ、ニューヨークの2024年LMCCマンハッタン芸術助成金を受賞した。[ 10 ]
彼女の戯曲『WHITE SAVIOR』は、ベンチャラス・シアター・ファンドのために全国的に著名な劇作家によって選ばれた栄誉である、2023年から2025年までのベンチャラス・リストの初版にノミネートされた。この戯曲は、マスターワークス・シアター・カンパニーが制作し、イルファ・エデルスタインとダン・ローリア が芸術監督を務めた2023年のシアター555リーディング・シリーズの一部でもあった。[ 11 ] [ 12 ]
フィルーの戯曲『サーティファイブ』は、ルバ・ルコーヴァのイラストをフィーチャーし、『ブルックリン・レール』誌の2023/24年12月/2024年1月号に掲載された。彼女は、『ザ・ドラマティスト』誌の2023年5/6月号に掲載された「芸術とアクティビズムについて」という議論に、ジョンソン、バエザ、ディーンなどの他の著名な劇作家と共に寄稿した。[ 13 ]
2023年、Next Stage Pressは彼女の戯曲3作、『BEAUTY INSIDE』、『DOG AND WOLF』、『KIDNAP ROAD』を出版した。彼女のノンフィクションエッセイ『The Wild Child』は、2022年春に『Writing Disorder』に掲載された。[ 14 ] さらに、彼女は2024年にRoutledgeから出版された『Theatre Responds to Social Trauma: Chasing the Demons』に「Calls to Action: Collaboration across Difference」という章を執筆した。舞台以外では、FillouxはRehabilitation Through the Arts (RTA)と共同で、刑務所からの社会復帰プログラム「Reimagining Myself」のために5本の映画を制作した。[ 15 ]
彼女はまた、芸術とテクノロジーのコラボレーションに特化した組織であるCultureHub.orgの理事長も務めている。[ 16 ]
作品
演劇作品(厳選作品)オレンジの食べ方 「オレンジの食べ方」は、フィルーによる世界初演の戯曲で、2024年春にニューヨーク市のラ・ママ劇場で上演されました。アルゼンチンの視覚芸術家/活動家クラウディア・ベルナルディがアルゼンチンの軍事政権下で生き延び、彼女の作品が虐殺を掘り起こし、国際的な正義のために闘う様子を描いています。コミュニティ・アウトリーチ・プログラムも含まれています。(INTARの委託により、バーチャル・ワークショップとして上演されました。)[ 17 ] 皮膚の下で 2021年 クラウディア・ベルナルディ の著作に基づく;メルセデス・ヘレーロのために創作・開発;INTARの委嘱作品;バーチャルワークショップ、芸術監督ルー・モレノ、エグゼクティブディレクターポール・スリー・ロドリゲス、ニューヨーク州ニューヨークホワイトセイバー 自分の体を羅針盤に変える 2019年 ライブストリームウェブストーリー、Culture HubおよびChaotic Sequence Productions制作。監督:ダリア・ソマーズ。プロデューサー:ダリア・ソマーズおよびアーサー・ヴィンシー。劇場ディレクター:デモーン・セラフィン。ライブストリーミングおよびビデオ制作:CultureHub(ニューヨーク州ニューヨーク) 無料とはどういう意味ですか 2018年初演、ノーラズ・プレイハウス(ニューヨーク州ニューヨーク市) 2016年、ジョン・ジェイ刑事司法大学での講演会および大学・地域社会フェローシップ(ニューヨーク州ニューヨーク市) 誘拐ロード 2017年、ラ・ママ、第55シーズン初演(ニューヨーク州ニューヨーク) 2016年、ニューヨーク大学芸術・市民対話研究所のアンナ・ディーヴァー・スミス氏 により発表(ニューヨーク州ニューヨーク市) 2015年、ジョーン・B・クロック平和正義研究所(IPJ)およびサンディエゴ大学平和学部主催「平和の芸術」シンポジウムにて発表。 2015年、プラネット・コネクションズ朗読劇シリーズのヘッドライン、パラダイス・ファクトリー、ニューヨーク州ニューヨーク市 セルマ '65 2014-2015年、ニューヨーク州ニューヨークのラ・ママ劇場第53シーズンにて初演(マリエッタ・ヘッジズ委嘱作品)。全米各地の劇場を巡るツアー公演。 模擬法廷 (演劇委員会)2014年、アイオワ大学国際ライティングプログラム と米国国務省教育文化局との提携により制作された、バイリンガル演劇プロジェクト「ブック・ウィングス・イラク」。アイオワ州アイオワシティおよびイラクのバグダッドにて上演。 ルース 2012年 ラ・ママ劇場 第51シーズン、ニューヨーク州ニューヨーク 犬と狼 2010年犬とオオカミの地域貢献プロジェクト(ワトソン・アーツ):ニューヨーク州ブロンクス、ブルックリン、マンハッタン、クイーンズ[ 18 ] ボスを倒す 2008年 チェリーレーン劇場、ニューヨーク州ニューヨーク市 レムキンの家 2007 シーズン、リドー・ド・ブリュッセル、ブリュッセル、ベルギー 2006年 マクギン=カザール劇場、ニューヨーク州ニューヨーク市;製作:バイタル・シアター・カンパニー&ボディ・ポリティック・シアター 2006年シーズン、78th Street Theatre Lab、ニューヨーク州ニューヨーク市 2005 シーズン、Kamerni Teatar 55 、サラエボ、ボスニア。 & ロキシー・アート・ハウス、エディンバラ、スコットランド 2005年、米国ホロコースト記念博物館(ワシントンD.C.)(シアターJ共催の朗読会) ザ・ブリーチ (タレル・マクレイニー、ジョー・サットン出演) 2008年シーズン、シアトル・レパートリー・シアター、ワシントン州シアトル 2007年シーズン、サザン・レップ、ニューオーリンズ、ルイジアナ州(初演/委嘱作品) 内なる美しさ 2005年シーズン、ニュー・ジョージズ劇場(ニューヨーク州ニューヨーク市)(ペンシルベニア州フィラデルフィアのインターアクト・シアター・カンパニーとの共同制作) ハートの瞳 2004年シーズン、全米アジア系アメリカ人劇場カンパニー(NAATCO)、ニューヨーク州ニューヨーク市 2002年、第25回ベイエリア劇作家フェスティバル、カリフォルニア州サンフランシスコ エスクエラ・デル・ムンド 2005/2006シーズン、オハイオ州立大学演劇学部(オハイオ州コロンバス)、国際交流室との共同制作。オハイオ州内の高校を巡回公演(初演/委嘱作品) 神の沈黙 2002年シーズン、現代アメリカ演劇祭、ウェストバージニア州シェパーズタウン(初演/委嘱作品) メアリーとマイラ 2002年シーズン、トッド・マウンテン・シアター・プロジェクト、ニューヨーク州ロクスベリー 2000年シーズン、現代アメリカ演劇祭、ウェストバージニア州シェパーズタウン (ニューヨーク公共図書館舞台芸術センター、リンカーンセンターにおけるCATF制作公演のビデオ録画) アーサー王戦争 2002年 Theatreworks/USA、ニューヨーク州ニューヨーク(委嘱作品)(音楽:ジェニー・ギーリング) 狂気の代償 1996年シーズン、エマージング・アーティスト・シアター・カンパニー、INTAR、ニューヨーク州ニューヨーク 着飾ったのに、行くところがない 鳥の水浴びをするヴィーナス 1990年シーズン、アレイウェイ・シアター、ニューヨーク州バッファロー カット:取引 2002年シーズン、シアター XX、ミルウォーキー、ウィスコンシン州 1988年シーズン、ブルックリン・プレイワークス、ニューヨーク州ブルックリン 3つの大陸 1998年 インタラクト・シアター・カンパニー、ペンシルベニア州フィラデルフィア(リーディング公演) 1997年 ニュー・ジョージズ、ニューヨーク州ニューヨーク市(リーディング) S-21(短編劇)からの写真 米国およびカンボジア(クメール語)、シンガポール、タイ、インド、デンマーク、イギリス、フランスなど世界各地で制作されています。 BPV、Passion.com 、Marriage À Trois 、The G Word 、Lessons Of My Father 、Storks 、The Sun Always Rose 、The Russian Doll 、White Trash 、Visiting Hours これらの短編劇は、ドイツのPlay2Cスタジオ・ベルリン、ニューヨーク州ニューヨークのHBプレイライツ・シアター、ニューヨーク州ニューヨークのイミグランツ・シアター・プロジェクト/ウィメン・ウィズアウト・ボーダーズ、ニューヨーク州ニューヨークのニュー・ジョージズ「ウォッチ・ディス・スペース:ニュー・ジョージズ・アンソロジー」HERE、ニューヨーク州ニューヨークのリンカーン・センター・シアター・ディレクターズ・ラボ&カルチャー・プロジェクトの「カラマーゾフの兄弟」、ニューヨーク州ニューヨークのウィメンズ・プロジェクト、コネチカット州ニューヘイブンのイェール大学イェール・キャバレー、カリフォルニア州サンディエゴのカリフォルニア大学サンディエゴ校シアター・フェスティバルで上演されました。
オペラ台本(厳選された公演)オーランド 2021年グラウマイヤー賞受賞。ウィーン国立歌劇場で上演された『オーランド』は、ヴァージニア・ウルフの小説に基づき、キャサリン・フィルーとオルガ・ノイヴィルトが台本を手掛けた。初演は2019年12月。[ 19 ] [ 20 ] 新着2012年シーズン、ヒューストン・グランド・オペラ、「ヒューストンの歌:東西」、テキサス州ヒューストン、作曲:ジョン・グローバー(初演/委嘱作品) (台本作家)
象が泣く場所 2008年、カンボジア・プノンペンのチェンラ劇場およびCTNテレビ放送、作曲:ヒム・ソフィー(カンボジアン・リビング・アーツ委嘱作品) (台本作家)
浮遊する箱:チャイナタウンの物語 2001年シーズン、アジア・ソサエティ、ニューヨーク州ニューヨーク、作曲家ジェイソン・カオ・ファン(初演/委嘱作品)、ニュー・ワールド・レコーズCDリリース(アーロン・コープランド基金)(台本)
オペラ台本 2021-20 ThreshのL'Orient 、振付家Preeti Vasudevanと作曲家Kamala Sankaramとの共同制作による多分野にわたる作品、2021 Guggenheim Works & Process、リンカーンセンター、ニューヨーク州ニューヨーク、(台本担当) 2021-20メアリー・シェリー 、新作室内オペラ、音楽:ジェラルド・コーエン、ドラマトゥルク:コリ・エリソン、台本:ブラック・ティー・ミュージック
ミュージカル(共同脚本家) 作曲家ジミー・ロバーツ(「I Love You」「You're Perfect」「Now Change」)と脚本・追加作詞ジョン・ダゲット(「Lemkin's House 」)による、フィルーの戯曲に基づくミュージカル「ビッグディッパー」へようこそ。 2019年ワークショップ、レッドハウス・アーツ・センター、ニューヨーク州シラキュース(芸術監督:ハンター・フォスター);2018年NAMTファイナリスト、ニューヨーク州ニューヨーク
脚本 2000年 戯曲『アイズ・オブ・ザ・ハート』 :ライフタイム・テレビジョン向けに制作 1999年プリシラの物語 :脚本案、マルヴィナ・ダグラス・プロダクションズ、ニューヨーク州ニューヨーク 1990年アルター・エゴ :アルフレッド・アルコーンの小説『ヴェストメンツ』に基づく 1988年『放蕩息子』 :ジャスティン・ベイトマン(ベイトマン社、カリフォルニア州ロサンゼルス)が映画化権を取得
世界舞台で共に活動する フィルーは、平和構築と紛争解決におけるアーティストの役割を探る複数部構成のプロジェクト「世界の舞台で共に活動する:パフォーマンスと紛争の創造的変革」 で取り上げられている。このプロジェクトには、ドキュメンタリー映画と書籍シリーズが含まれている。
世界舞台での共同行動:パフォーマンスと紛争の創造的変容 – フィルーのプロフィールはプロジェクトのウェブサイトで閲覧できます。[ 21 ] 世界舞台で共に活動する (ドキュメンタリー映画) – このプロジェクトに付随するドキュメンタリー映画。[ 22 ] 共に取り組むI:パフォーマンスと紛争の創造的変容:暴力の地域における抵抗と和解 ― この本にはフィルーの寄稿が含まれています。[ 23 ]
エッセイ、書籍、戯曲、出版物鏡の間 – Mémoire(s) en jeu 文章障害 – エッセイ 心の瞳:選りすぐりの戯曲集 – ハワイ大学出版局 神の沈黙 – オベロンブックス オオカミとボスの殺害 – Amazon 誘拐の道 – 戯曲集 ルス – アマゾン 犬と狼 – ウィスコンシン大学出版局 レッドウィッグス・アンド・レタス – ブルックリン・レール
参考文献 1 2 「ミスQ&A:受賞歴のある劇作家キャサリン・フィルーが女性殺害、トラウマ、戦争、移民などについて語る」。ミス。 1 2 3 Montgomery, Mitch (2006年2月8日). "Catherine Filloux: Creating on a World Stage" . offoffonline.com . 2006年8月16日 取得 . {{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)↑ ジョンソン、クリスティン・トイ(2010年2月)。 「キャサリン・フィルーとの『Entre Chien et Loup』」 。 ブルックリン・レール 。 ↑ 「Offoffonline - 特集記事」 。 2006年8月16日 取得 。 {{cite web}}: CS1メンテナンス: アーカイブサービスは非推奨になりました (リンク)↑ 「キャサリン・フィルーと社会正義の執筆 ― 言葉が第一:オペラにおけるテキストの語り」 。 ↑ 「2024年名誉賞プレスリリース」 。 独立劇場連盟 。 ↑ ストライク、リディア(2008年2月)。 「真ん中の赤い猿:キャサリン・フィルーとの二つの世界の間」 。 ブルックリン・レール 。 ↑ 「ビッグディッパーへようこそ」 。 ヨーク劇場 。 ↑ 「157. ビッグディッパーへようこそ:新しいミュージカル|制作チームとの対話」 。 アーツ・コーリング・ポッドキャスト 。2024年11月20日。 ↑ 「芸術と社会活動について|劇作家組合」 。 アメリカ劇作家組合 。 ↑ 「ホワイト・セイバー - キャサリン・フィルーによる新作劇」 。KPBS パブリックメディア 。 ↑ ガードナー、フランク(2020年11月14日) 。 「ホワイト・セイバー」は、異なる政治的見解の中での家族関係の力学を検証する - デイリー・ユタ・クロニクル。デイリー・ユタ・クロニクル 。↑ 「Thirty-Five | The Brooklyn Rail」 . brooklynrail.org . 2024年7月29日。 ↑ サマーズ、ダリア(2019年5月8日)。 「劇作家キャサリン・フィルーが児童分離政策の悲劇に立ち向かう」 。 ウーマン・アラウンド・タウン 。 ↑ 「フィユー。-「行動への呼びかけ:違いを超えた協働」 " (PDF) . icmglt .↑ 「自分自身を再想像する」 。 芸術を通じたリハビリテーション 。 ↑ 「オレンジの食べ方|ラ・ママ 」 。www.lamama.org 。 ↑ "- ビデオ - 犬とオオカミ" 。 2013年12月3日に オリジナルからアーカイブされました 。 2012年1月3日 に取得。 ↑ 「オルガ・ノイヴィルトの大胆なジェンダー転換オペラがグラウマイヤー賞を受賞 」 。NPR 。 ↑ マドックス、フィオナ(2019年12月14日)。 「オーランド世界初演レビュー ― 耳と目のごちそう」 。 オブザーバー 。 ↑ 「キャサリン・フィルー」 . 世界舞台で共に演技する . 2025年 4月21日 取得。 ↑ 「Acting Together ドキュメンタリー」 . 世界舞台でのActing Together . 2025年 4月21日 取得。 ↑ 「共に行動するI:パフォーマンスと紛争の創造的変容」 。Amazon 。 2025年 4月21日 取得 。
外部リンク キャサリン・フィルーのウェブサイト 虐殺防止に関する意見 へのインタビューキャサリン・フィルー – 演劇、記憶、そして共犯関係との格闘 BBCワールドニュース –象が涙を流す場所 キャサリン・フィルー・コレクションには、戯曲の台本、プログラム、その他の関連資料が含まれており、オハイオ州立大学図書館のジェローム・ローレンス&ロバート・E・リー演劇研究所に所蔵されている。