| カルディヤック | |
|---|---|
| パウル・ヒンデミット作曲のオペラ | |
1923年の作曲家 | |
| 台本作家 | フェルディナンド・ライオン |
| 言語 | ドイツ語 |
| に基づく | ETA・ホフマン 著「スクデリのフロイライン」 |
| プレミア | 1926年11月9日 ドレスデン国立歌劇場 |
カルディヤック(作品39)は、パウル・ヒンデミット作曲の3幕4場からなるオペラです。フェルディナント・リオンが、ETAホフマンの短編小説「スクデーリの娘」の登場人物に基づいて台本を書きました。
パフォーマンス履歴
初演は1926年11月9日にドレスデン国立歌劇場で行われ、すぐにドイツ全土で上演された。[1]このオペラのイタリア初演は1948年にヴェネツィア・ビエンナーレで第11回ヴェネツィア現代音楽祭の一環として行われた。[2]
イギリスでは舞台公演は1970年まで待たなければならなかったが、1936年12月18日にロンドンのクイーンズホールで、クラレンス・レイボールド指揮のBBC交響楽団によるコンサートが行われ、ミリアム・リセットがカルディヤックの娘役として主演した。[3] [4]
ヒンデミットは楽譜と歌詞の両方を改訂したが、その理由はイアン・ケンプによれば、音楽の表現方法が「粗雑で無秩序に思えた」からだという。[5]この第2版は1952年6月20日にチューリッヒ市立劇場で初演された。ハンス・ルートヴィヒ・シリングは2つの版の比較を発表している。[6] 1953年以降、ヒンデミットは1952年の改訂版のみを劇場公演に認可した。しかし、1963年に作曲家が死去した後、オリジナル版が再び上演可能となった。[7]
アメリカ初演は1967年にサンタフェ・オペラで行われ、演出家ボド・イゲスの演出によるものであった。[8]ニュー・オペラ・カンパニーは1970年3月にサドラーズ・ウェルズでイギリス初演を行った。[9]
役割


概要
舞台は17世紀のパリ。
第1幕
シーン1
群衆は、最近の一連の不可解な殺人事件に動揺している。警察が群衆を落ち着かせる。金細工師カルディヤックが登場し、雰囲気が静まる。貴婦人は騎士に金細工師カルディヤックについて尋ね、騎士は金細工師と彼の高価な宝石について語る。貴婦人は騎士に、カルディヤックの最も美しい作品を持ってきたらその晩の逢瀬を約束する。
シーン2
貴婦人と騎士は逢瀬を楽しんでおり、騎士はカルディヤックのベルトの 1 つを渡す。仮面をかぶった人物が寝室に忍び込み、騎士を刺して致命傷を与える。貴婦人は気を失い、謎の人物はベルトを持って立ち去る。
第2幕
黄金商人はカルディヤックに、カルディヤックの最近の作品が盗まれた最近の殺人事件について話す。黄金商人は殺人犯の正体に疑念を抱いている。カルディヤックは娘に自分の仕事を見張るように命じる。娘はそれに従い、恋人である士官を待つ。カルディヤックが戻ってくると、彼が娘よりも自分の作った品物を大切に思っていることが明らかになる。その後、彼は国王に会い、王のために最高の芸術作品を作ることを申し出る。士官がやって来て、カルディヤックに娘との結婚を申し込み、カルディヤックは承諾する。士官はカルディヤックが娘よりも自分の作品を大切に思っていることに気付いているが、金細工師の鎖の 1 つに金を申し出る。士官が去った後、カルディヤックは自分が殺人犯であることを示唆する。
第3幕
酒場で、警官は鎖をはめて、殺人犯の標的となる。カルディヤックが入り、警官に傷を負わせるが、警官は攻撃を撃退し、鎖を掴んだまま。警官はカルディヤックに逃げるよう助言する。すると、金商人が群衆を呼び寄せ、カルディヤックを殺人の犯人として告発する。カルディヤックが連れてこられ、その後に彼の娘が続く。警官はカルディヤックを擁護し、金商人の告発に反論し、殺人犯の共犯者であると告発する。その後の一連の騒動で、カルディヤックの娘は父親が殺人犯であることに気づく。群衆はカルディヤックを称賛するが、歌い続けるうちに、彼の言葉から殺人犯の正体について疑問を抱くようになる。ついに、カルディヤックは群衆に自分が殺人犯であることを明かす。群衆はカルディヤックに罪を悔い改めるよう要求するが、カルディヤックはそのような素振りを見せない。群衆はカルディヤックをリンチする。彼は死ぬ前の最後のしぐさとして、娘ではなく将校の首にかけられた鎖に手を伸ばした。将校とカルディヤックの娘は互いの愛を誓った。
録音
- ヨーゼフ・カイルベルト、指揮者。ディートリッヒ・フィッシャー=ディースカウ、レオノーレ・キルシュシュタイン、ドナルド・グローブ、カール=クリスチャン・コーン、エバーハルト・カッツ、エリザベート・セーダーストロム、ウィリ・ネット。ケルン放送合唱団。ケルン放送交響楽団; (ドイツ・グラモフォン)。この録音は1926年のオリジナルバージョンです。
- ゲルト・アルブレヒト、指揮者。ジークムント・ニムスゲルン、ヴェレーナ・シュヴァイツァー、ロベルト・シュンク、ハラルド・スタム、ヨーゼフ・プロシュカ、ガブリエレ・シュノート、アンドレアス・シュミット。RIAS室内合唱団のバックアップ。ベルリン放送交響楽団; (ウェルゴ、(1988))。この録音は1926年のオリジナルバージョンです。
- ケント・ナガノ(指揮)、アラン・ヘルド、アンジェラ・デノケ、クリストファー・ヴェントリス、ハンナ・エステル・ミヌティロ、チャールズ・ワークマン、パリ国立オペラ座管弦楽団および合唱団、ベル・エア・クラシックス(2007年)。この録音は、1926年のオリジナル版です。
- ヴォルフガング・サヴァリッシュ(指揮)、ドナルド・マッキンタイア、ロバート・シュンク、マリア・デ・フランチェスカ=カヴァッツァ、ハンス・ギュンター・ネッカー、バイエルン国立歌劇場合唱団、バイエルン国立管弦楽団、ジャン=ピエール・ポネル(舞台美術)DVD(2008年)。この録音は1926年のオリジナル版です。
- Stefan Soltész : 2013 年、ミュンヘンのプリンツレーゲンテン劇場でのライブパフォーマンス。ジュリアン・バンセ、ミカエラ・ゼリンガー、トルステン・ケルル、オリヴァー・リンゲルハーン、ヤン=ヘンドリック・ルータリング、プラハ・フィルハーモニー合唱団、ミュンヘナー国立管弦楽団、BRKlassikよりCDで2023年7月発行[12]
参考文献
- ^ クリス・ウォルトン『オトマー・シュエック:生涯と作品』(ロチェスター、ニューヨーク:ロチェスター大学出版、2009年)、153
- ^ 「ラ・ディヴィーナ・マリア・カラス:マリア・カラスとヴェネツィアの『神聖な』愛」2010年2月1日アーカイブ、Wayback Machine、2010年5月2日アクセス
- ^ 「ミリアム・リセット、チャールズ・A・フーイ」、ミュージック・ウェブ・インターナショナル
- ^ 「カルディヤック」、マイケル・ケネディとジョイス・ボーン、The Concise Oxford Dictionary of Music 1996、2010 年 5 月 2 日アクセス – Encyclopedia.com経由
- ^ イアン・ケンプ、「ヒンデミットのカルディヤック」。ミュージカル・タイムズ、pp. 268–269, 271 (1970)。
- ^ 「Paul Hindemiths Cardillac . Beiträge zu einem Vergleich der beiden Opernfassungen-Stilkriterien im Schaffen Hidemiths」の書評、Music & Letters、pp. 288–291 (1963)
- ^ミュリエル・ヘバート・ウルフ、「 カルディヤック:パウル・ヒンデミット評」、オペラ季刊誌、1、pp.133-134(1983年)。
- ^ 「サンタフェを訪れるもう一つの理由:オペラ」クラッグ・ハインズ著、ヒューストン・クロニクル、2007年1月10日]
- ^ ウィントン・ディーン、「ロンドンの音楽:カルディヤック」、ミュージカル・タイムズ、pp. 514-515(1970年)
- ^ カサリア、ゲラルド (2005)。 「カルディヤック、1926年11月9日」。 L'Almanacco di Gherardo Casaglia (イタリア語)。
- ^ Schott Music : Cardillac、2010 年 5 月 2 日アクセス
- ^ クレメンツ、アンドリュー。「ヒンデミット:カルディヤックレビュー - 愛しにくいオペラの素晴らしい演奏」。ガーディアン。 2023年7月20日閲覧。
さらに読む
- ミュラー、インゴ (2022)。 「Die Rezeption ETA Hoffmanns in der klassischen Musik des 19. bis 21. Jahrhunderts」。ベンジャミン・シュロッダーでは。クリスティーナ・シュミッツ。ベッティーナ・ワグナー。ヴォルフガング・ブンツェル (編)。Unheimlich Fantastisch – ETA Hoffmann 2022 (展示本、ベルリン国立図書館、ドイツロマン美術館、フランクフルト、バンベルク州立図書館と協力) (ドイツ語)。ライプツィヒ:スペクターマグ。 315–322ページ。ISBN 9783959055734。
外部リンク
- カルディヤック:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
- 作品詳細、hindemith.info

