ブロウラインメガネ

モノブロウラインは、ブリッジがキャップと一体化しており、フレーム上部に途切れない一本の線が現れるブロウラインの一種です。このスタイルは、ブロウラインのプロトタイプであるシュロン スタッグに遡り、シュロンの主力フレームとしてロンサーに取って代わられる前に、一時的に人気を博しました。オリジナルのスタッグには金属製のシャーシはなく、レンズは2組のネジでブロウキャップに直接取り付けられていました。このスタイルは米国では決して人気が出ませんでしたが、1960年代にはヨーロッパやイギリスでアモールのスポットライト ラインの一部として特に流行しました。現代のモノブロウラインは、1980年代にボシュロムが当時人気のあったウェイファーラーとクラブマスターのサングラス モデルを融合させたウェイファーラー マックスでレイバンサングラス コレクションを多様化しようとした取り組みの一環として誕生しました。^{[ 1 ] [ 2 ]}このスタイルは不評で、すぐに廃止されました。眉毛ラインが再び人気になった後、2010年代にはさまざまなメーカー（主にオークリー）によってモノブロウラインのデザインが復活しました。1980年代とは異なり、モノブロウラインは2010年代の眼鏡着用者の間で人気のあるバリエーションであることが証明されました。^{[ 2 ]}

ブロウラインメガネは、当時眼鏡会社シュロン社の副社長であったジャック・ローバックによって1947年に導入されました。^{[ 3 ] [ 4 ]}最初のブロウラインは「ロンサー」というモデル名で販売され、ブリッジ、アイワイヤー、ブロウが交換可能で、着用者はメガネのサイズ、フィット感、色を完全にカスタマイズできました。当時、ほとんどのフレームメーカーは限られた数の色とサイズしか提供していませんでした。^{[ 1 ]}ロンサーのデザインは、第二次世界大戦前にイギリスの眼鏡技師ネヴィル・チャペルによって開発された、以前のイギリスのスプラフレームに関連していました。シュロンは後にアメリカ市場向けにこのコンセプトのライセンスを取得しました。^{[ 5 ]}このスタイルは人気を博し、すぐに他の多くの会社が独自のブロウラインフレームを生産するようになりました。アートクラフトオプティカルは、男性用（「クラブマン」）と女性用（「リーディングレディ」）のデザインを提供する「アートリム」ブランドを生産しました。^{[ 6 ]}

1960年代を通じて、ブローライン市場はシュロン、アートクラフトオプティカル、ビクトリーオプティカル、アメリカンオプティカル、ボシュロム（レイバンブローライン）の6社が支配的でした。各社はフレーム上部の角に独自のプレートを付けることでフレームを差別化しており、そのプレートはテンプルをフレームに取り付けるリベットを隠す役割も果たしていました。 ^{[ 7 ]}

1950年代を通してこのスタイルは人気が高まり続け、さまざまなメーカーがオリジナルのブロウラインデザインを改良しました。アートクラフトとビクトリーオプティカルは、プラスチックのブロウの代わりに、はるかに軽いアルミニウムのキャップを使用したブロウラインを導入しました。シュロンは、あらゆる顔の形に合うように、長方形の「ロンドン」モデルから始めて、オリジナルのブロウラインの形状を改良し始めました。1950年代のある時期には、木目を模倣したデザインのプラスチックのブロウが人気となり、ビクトリーオプティカルは、さまざまな服装に合わせて異なるキャップを装着できるモデルを提供しました。^{[ 1 ]}最終的に、ブロウラインメガネは1950年代に販売され着用されたすべての眼鏡の半分を占めました。^{[ 3 ] [ 8 ] [ 9 ]} 20世紀半ばの多くの著名人が眉毛のラインを描いている写真が残されており、黒人解放運動家のマルコムX、ケンタッキーフライドチキンの創業者カーネル・サンダース、リンドン・B・ジョンソン大統領（特に1964年の公民権法の署名に関する国民声明）、ヴィンス・ロンバルディ、ホセマリア・エスクリバー、ヨシップ・ブロズ・チトー（ユーゴスラビア大統領）などが含まれる。^{[ 1 ]}

ブロウラインは1960年代を通して人気を保ち続けたが、プラスチック製造技術の進歩により、ソリッドプラスチック製の眼鏡でフレームのカスタマイズがさらに可能になり、以前よりも多くの形状、サイズ、色で製造できるようになったため、その人気は低下した。プラスチック製のフレームを着用したいがブロウラインのスタイルを好む人々は、下部が透明で上部がソリッドなプラスチック製の眼鏡である「プラスチックブロウライン」に群がり、これは1960年代の主要なフレームスタイルとなった。^{[ 1 ]}

1971年、シュロンはロンサーの1600万個目を販売した。^{[ 8 ]}しかし、ヒッピー・サブカルチャーから始まった1950年代と1960年代の文化とファッションに対する一般的な反発により、好ましくない順応主義的な意味合いを持つようになったブロウラインの人気は急速に低下した。このスタイルは、保守派と高齢者を除いて、1978年末まで人気がなかった。1978年から1980年の間に需要が急上昇したのは、それまで人気だったアビエーターとティーシェードが反ディスコの反発の影響を受け、当時のファッションと結びつくようになったためである。この上昇は、ロンサーと同様に1980年代初頭に段階的に廃止されようとしていたウェイファーラーモデルも押し上げた。1982年には約12,000ペアが販売された。5年前は5,000ペア未満しか購入されていなかった。しかし、1987年までにその数は50万人を超えた。

1980年代半ば、ブルース・ウィリスがドラマ「ムーンライティング」で色付きレンズのシュロン・ロンサーを着用したことで、ブロウラインサングラスの需要が急増した。これに応え、ウェイファーラーとアビエーターサングラスで既にサングラス市場を席巻していたレイバンは、サングラスレンズ付きの伝統的なブロウラインフレームであるクラブマスターと、ウェイファーラーと同じ形状とサイズのブロウラインであるウェイファーラーマックスを発表した。クラブマスターは、ウェイファーラーとアビエーターに次いで、1980年代で3番目に売れたサングラススタイルとなった。^{[ 1 ]}ボブ・ゲルドフも、1982年のピンク・フロイドの映画「ザ・ウォール」でクラブマスターと思われるブロウラインサングラスを着用しているのが見られる。

眉毛のライン（およびプラスチック製の眼鏡全般）は、1980年代の消費文化に対する反発の影響を強く受け、1990年代にはさまざまな偏見を伴い、着用者をオタク、ギーク、高齢者、または極右政治の信奉者とみなすようになった。特に1993年の映画『フォーリング・ダウン』は、眉毛のラインと「怒れる白人男性」との関連性を強固にするのに役立った。^{[ 7 ]}

2000年代においても、眉毛のラインは依然として過度に保守的、あるいは「オタクっぽい」と見なされ、1950年代の文化やファッションと結びつけられていた。

テレビドラマ「マッドメン」がファッション界に与えた影響により、1960年代風のフレームへの需要に応えるため、多くの眼鏡メーカーがブロウラインの眼鏡を提供するようになった。2000年代後半から2010年代前半にかけてのいくつかのテレビドラマでは、主要登場人物がブロウラインの眼鏡を着用している姿が見られた。 「マッドメン」 、 「ヒーローズ」（同ドラマでは、登場人物ノア・ベネットが着用していたスタイルが誤って「ホーンリム眼鏡」と表記されていた）、「アメリカン・ホラー・ストーリー」、「CSI:科学捜査班」などが挙げられる。

2013年までに、ブロウラインが人気絶頂期に製造していた主要企業のうち、現在も製造しているのはシュロンとビクトリーオプティカルのみである。シュロンは創業以来一貫してブロウラインを製造してきた唯一の企業であり、ビクトリーオプティカルは1980年代から1990年代にかけて一時的に閉鎖した後、2000年代に製造を再開した。^{[ 10 ]}アートクラフトオプティカルは、フレームの製造はもはや行っておらず、現在は工場の残りの部品のみを販売しているものの、ウェブページにクラブマンモデルを掲載している。レイバンはクラブマスターを今も製造している。^{[ 11 ]}