| 血の雌犬 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2016年9月30日 | |||
| ジャンル | 実験的ポップ[1] | |||
| 長さ | 36 : 26 | |||
| ラベル | セイクリッドボーンズレコード | |||
| プロデューサー | ジェニー・ヴァル &ラッセ・マルハウグ | |||
| ジェニー・ヴァルの年表 | ||||
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| Blood Bitchのシングル | ||||
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Blood Bitchは、ノルウェーのミュージシャンJenny Hvalの6枚目のスタジオアルバムで、2016年9月30日にSacred Bones Recordsからリリースされました。Hval とLasse Marhaugの共同プロデュースによるこのアルバムに先立って、シングル「Female Vampire」、「Conceptual Romance」、「Period Piece」がリリースされました。
「血の探求」と評される『ブラッド・ビッチ』は、架空のタイムトラベルする吸血鬼オーランドと、前作のスタジオアルバム『アポカリプス・ガール』(2015年)のツアーでのヴァル自身の経験との類似点を描いたコンセプトアルバムである。[2]アルバムの歌詞の内容は、月経、1970年代のホラーやエクスプロイテーション映画、ヴァージニア・ウルフからも影響を受けている。[3]
作文と作文
Blood Bitchの作曲過程で、ヴァルは吸血鬼のイメージや1970年代のホラー映画やエクスプロイテーション映画に影響を受けた。「道徳観念がないのに、こんなにタブーがあるのか、こんなに近親相姦があるのかと驚きました。」[4]アルバム発表時に発表された声明で、彼女はさらにこう述べている。「Blood Bitchは、70年代のホラー映画やエクスプロイテーション映画の登場人物やイメージをもとにした架空の物語です。その言語を使えば、現代のスマートな社会評論ではなく、自分自身と自分の時代について別の物語を語れると気づきました。現代のはかなさと超越についての詩的な日記です。」[2]
このアルバムを「最も架空で最も個人的なアルバム」と評し、[2]ヴァルは、その暗い歌詞と音楽の内容が彼女をゴスとメタルのルーツに再び結びつけたと述べている。「これはまた、ノルウェーのブラックメタルのドローンな性質を思い出すことで、何年も前に私が演奏し始めたシーンと再びつながり始めた最初のアルバムでもあります。これは吸血鬼、月の周期、粘り気のあるコーラス、そして暖かい葉と冬の匂いのアルバムです。」[2]
アルバムの大部分が焦点を当てている吸血鬼のキャラクター、オーランドは、ヴァージニア・ウルフの小説『オーランド伝』に影響を受けた。[3]ハヴァルはこう説明する。「[ウルフの]オーランドは数世紀にわたって生きるキャラクターです。彼は成長期の男性として始まります。歴史のある時点で、彼は女性に変わります。つまり、これは非常に流動的で、時間と性別を旅する成長物語です。それは本当に素敵な本で、私のアルバムはすべて、私がかなり早い時期に読んだ本の一つなので、何らかの形でこの本からインスピレーションを受けていると思います。それは私の芸術に対する考え方に本当に影響を与えました。例えば、このアルバムでは、書き始めたときは美しい曲以外に特に何かをするつもりはありませんでした。ホラーのテーマと吸血鬼のテーマがすぐにほとんど無意識のうちに浮かびました。すべてが終わったとき、それはオーランドだけであることに気付きました。」[3]
ハヴァルは小説家クリス・クラウスについても「彼のことはいつも読んでいて、私にとって本当に大きなインスピレーションを与えてくれた」と述べている。 [5]トラック「コンセプチュアル・ロマンス」はクラウスの『アイ・ラブ・ディック』を参考にしており、小説と同様にフェミニズムと恋の交差点を描いている。[6]
録音
ヴァルは、ノルウェーのノイズミュージックミュージシャン、ラッセ・マルハウグとアルバムを共同プロデュースした。マルハウグは、ヴァルの前作『Apocalypse, girl』でもコラボレーションしていた。ヴァルと仕事をすることに対する当初の懐疑心について、彼は次のように述べている。「私はノイズ、アンダーグラウンド、コンテンポラリー、即興音楽の分野から来ており、ポップミュージックを作った経験はなかった。ポップアルバムのプロデュースを私に依頼するのは意味がなかった。[しかしジェニーは]非常に賢い人で、明らかに私が気づいていなかった何かを私の中に見出してくれた。」[4]マルハウグとの仕事をしたことについて、ヴァルは次のように述べている。「ラッセは抽象的な方法で音に関わっている。それは、個々の曲として見るよりも良い見方だ。なぜなら、多くの場合、壊すことのできない幻想に陥ってしまうからだ。アルバム全体を見て、それに穴を開けることは、現実の断片が覗いていることを意味する。私はそういう瞬間が大好きだ。」[7]
批評家の反応
Blood Bitchは音楽評論家から広く称賛された。主流の評論家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは23件のレビューに基づいて平均84点を獲得し、「普遍的な称賛」を示した。[9]
オールミュージックのヘザー・ファーレスは、アルバムのテーマに対するヴァルの献身と、全体的な美的感覚、そして予想外のポップベースの作詞作曲を称賛し、「絶頂期のアーティストによる魅惑的なアルバム」と評した。[10]
賞賛
トラックリスト
トラック3と8を除くすべてのトラックはジェニー・ヴァルによって書かれ、ラッセ・マルハウグと共同で書かれました。
人事
- ジェニー・ヴァル – ボーカル、バックボーカル、作曲家、編曲家、楽器、制作、プログラミング(全トラック)、コンセプト
- Lasse Marhaug – アートディレクション、作曲(トラック 3 および 8)、ミキシング、プロデュース(全トラック)
- マーカス・シュミックラー – マスタリング
参考文献
- ^ Fox, Killian (2016年10月9日). 「Jenny Hval: Blood Bitch review – intriguing experimental pop」. The Observer . 2018年1月7日閲覧。
- ^ abcd Minsker, Evan (2016年5月26日). 「Jenny Hvalがニューアルバム『Blood Bitch』を発表、『Female Vampire』を公開」Pitchfork . 2016年10月28日閲覧。
- ^ abc Huff, Rob (2016年9月28日). 「Bleeding out with Jenny Hval」(インタビュー) . 2016年10月28日閲覧。
- ^ ab Brodsky, Rachel (2016年9月1日). 「Jenny Hval's Art of Failure」. Spin . 2016年10月28日閲覧。
- ^ 「ジェニー・ヴァルへのインタビュー」。The White Review 。 2021年12月5日閲覧。
- ^ Snapes, Laura (2016-10-03). 「Songs Cycles: Jenny Hval On The Importance Of Uncertainty」NPR . 2021-12-05閲覧。
- ^ ライト、ダニー(2016年9月30日)。「ジェニー・ヴァル // インタビュー」ロンドン・イン・ステレオ。 2016年10月28日閲覧。
- ^ 「Blood Bitch by Jenny Hval レビュー」AnyDecentMusic? 2019年10月12日閲覧。
- ^ ab 「Jenny Hval著『Blood Bitch』のレビュー」Metacritic 。 2016年10月28日閲覧。
- ^ ab ファーレス、ヘザー。「ブラッド・ビッチ – ジェニー・ヴァル」。オールミュージック。 2020年5月18日閲覧。
- ^ Corcoran, Nina (2016年9月29日). 「Jenny Hval – Blood Bitch」.コンシークエンス・オブ・サウンド. 2018年1月7日閲覧。
- ^ Adcock, Lee (2016年9月29日). 「アルバムレビュー: Jenny Hval – Blood Bitch」. Drowned in Sound . 2020年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月7日閲覧。
- ^ Clayton-Lea, Tony (2016年9月22日). 「Jenny Hval – Blood Bitch アルバムレビュー: タイムトラベルする吸血鬼と月経の勝利」. The Irish Times . 2018年1月7日閲覧。
- ^ タイラー、キエロン(2016年10月)。「ジェニー・ヴァル:ブラッド・ビッチ」モジョ(275):98。
- ^ Fox, Killian (2016年10月9日). 「Jenny Hval: Blood Bitch review – intriguing experimental pop」. The Observer . 2018年1月7日閲覧。
- ^ ペリー、ジェン(2016年10月4日)。「ジェニー・ヴァル:ブラッド・ビッチ」。ピッチフォーク。 2018年1月7日閲覧。
- ^ Moores, JR (2016年10月). 「Jenny Hval – Blood Bitch」. Record Collector (458) . 2018年1月7日閲覧。
- ^ Cataldo, Jesse (2016年9月18日). 「Jenny Hval: Blood Bitch」. Slant Magazine . 2018年1月7日閲覧。
- ^ Wallace, Wyndham (2016年10月5日). 「Jenny Hval – Blood Bitch」. Uncut . 2016年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月7日閲覧。
- ^ 「2016年のトップ50アルバム」。コンシークエンス・オブ・サウンド。2016年11月28日。 2016年11月28日閲覧。
- ^ 「FACTmag Albums of the Year 2016」。FACTmag。2016年12月13日。 2016年12月13日閲覧。
- ^ 「2016年のベストアルバム40-31」。ガーディアン。2016年11月30日。 2016年11月30日閲覧。
- ^ 「2016年のベストアルバム」。The Independent。2016年11月30日。 2016年12月1日閲覧。
- ^ 「2016年のベストアルバム50選」。Paste 。2016年11月30日。2016年12月1日閲覧。
- ^ 「2016年のベストアルバム50 - 3ページ目 | Pitchfork」pitchfork.com 2016年12月13日2017年2月9日閲覧。
- ^ 「2016年のベスト実験アルバム20選」Pitchfork 2016年12月9日2016年12月9日閲覧。
- ^ 「The Quietus Albums of the Year 2016」The Quietus 2016年12月6日2016年12月6日閲覧。
- ^ “Albums of the Year”. Rough Trade . 2016年11月14日. 2016年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年11月15日閲覧。
- ^ 「2016年のベストアルバム50選」ステレオガム。2016年12月1日。 2016年12月1日閲覧。
