ドリームアイランドの戦い

双子の兄弟であるキャリーとマイケル・ホアンは1997年3月18日に生まれ、カリフォルニア州モラガで育った。^{[ ‡4 ] [ 4 ] [ 5 ]}学校に通ううちに、彼らはマルチメディアソフトウェアプログラムのAdobe Flashを使い始めた。^{[ 6 ]} 2005年、双子はhtwins.netという独自のウェブサイトを作成し、そこでいくつかのFlashゲームを公開した。^{[ 7 ]} 2010年には、インタラクティブなオンライン視覚化ツール「The Scale of the Universe」^{[ 4 ] [ 8 ]}と、その2012年の続編「The Scale of the Universe 2」を作成した。^{[ 5 ]}

2009年、キャリーは代数クラスのために架空のカタログを作成する課題を与えられ、「水、スポンジ、火」と呼ばれる「改良版」じゃんけんを描いた漫画を描いた。その後、二人は一緒に旅行中に、キャリーの漫画をアニメ化したいという共通の願望からBFDIを思いついた。マイケルは、当時デジタルアニメーションに興味を持っていたことがそのきっかけだったと述べている。 ^{[ 3 ]}その後すぐに制作が始まり、2010年1月1日、パイロット版エピソードが彼らのYouTubeチャンネルjacknjellifyに投稿された。^{[ 2 ] [ 3 ]}双子はBFDIのインスピレーションとしてTotal Drama、Survivor、Homestar Runnerを挙げている。^{[ 9 ]}

黄兄弟の以前のプロジェクトと同様に、このシリーズはAdobe Flashを使用してアニメーション化されました。^{[ 6 ] [ 7 ]}一部のエピソードは2人が脚本と監督を務めましたが、^{[ f ]}最終的には追加の脚本家と本格的な制作チームを募集しました。^{[ 3 ]} BFDIの各シーズンは、番号付きのシーズンとは異なり、それぞれ固有のタイトルが付けられています。^{[ 10 ]}制作中に、双子は高校を卒業し、別々の大学に進学しました。マイケルはカリフォルニア大学バークレー校で映画を学び、キャリーはスタンフォード大学でコンピュータサイエンスの学位を取得しました。^{[ 3 ]} 2016年、マイケルは、2年前に理由不明で停止されていたGoogle AdSenseアカウントが復旧したと述べました。この停止により、当時は動画を制作することができませんでした。^{[ ‡5 ]}

2019年頃から2026年頃にかけて、jacknjellifyの登録者数は100万人から350万人近くに増加し、その大部分は子供だが、多くの10代や大人も含まれている。^{[ 2 ] [ 3 ] [ 9 ]}当初はYouTubeの広告収入で資金を賄っていた双子は、2019年にシリーズのグッズ販売を開始した。^{[ 3 ]}

2017年には、コンテンツクリエイターのファンコンベンションであるVidConの期間中、ホテルのロビーでファンミーティングが開催された。キャリーは後に、「10人が集まってくれたが、とてもエキサイティングな出来事だった」と回想している。^{[ 9 ]}さらに、 Inanimate Insanityとの提携による年次ライブツアーが2024年に開始された。^{[ 11 ] [ 12 ] [ 9 ]}活動には、キャストやクルーメンバーが主催する今後のエピソードの視聴パーティーやQ&Aセッションが含まれていた。^{[ 11 ]}

BFDIの第5シーズンの第20話「Battle for Dream Island: The Power of Two ( TPOT )」は、 2025年10月16日に全米のAMC、Cinemark、Marcusの劇場で上映され、翌日YouTubeにアップロードされた。 ^{[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]}いくつかの上映は完売し、このエピソードはアップロードから9時間以内に100万回再生された。^{[ 13 ] [ 14 ]} BFDIの第2シーズンの第23話「Battle for Dream Island Again 」は、2025年12月1日にCinemarkとMarcusの劇場で上映され、翌日YouTubeにアップロードされた。^{[ 16 ] [ ‡6 ]}

2026年7月、双子はサンディエゴ・コミコンに参加した。「BFDIA 5b」は、2013年のエピソードであり、 Battle for Dream Island Againの未完成のブラウザゲームであるが、PC向けにリメイクおよび拡張されることが発表された。さらに、TPOTの次回の第25話のストーリーボードも公開された。^{[ 10 ]}

映画ライターのウィットニー・セイボルドは、人気があるにもかかわらずメディアの報道がほとんどなく、ウィキペディアの記事もないことから、 『バトル・フォー・ドリーム・アイランド』を「アンダーグラウンド現象」と呼び、「甘く、直接的で、幼稚園児にもアピールする」と指摘した。 ^{[ 1 ]}ザ・ビートのラス・バーリンゲームは、 『バトル・フォー・ドリーム・アイランド』が「予測可能な特徴」や「安易なジョーク」を避けていることを称賛した^{。 [ 13 ]} TVガイドのティム・シュレットは、『バトル・フォー・ドリーム・アイランド』が「新旧メディアの最良の部分を活用している」ことを称賛し10年前にカートゥーン ネットワークで放送された脚本付きアニメシリーズとほとんど区別がつかない」と評した。 ^{[ 9 ]}

バトル・フォー・ドリーム・アイランドは、 「オブジェクトショー」と呼ばれる類似の独立系ウェブシリーズのマイクロジャンルに影響を与えた。オブジェクトショーという用語は、サバイバー形式の競争で競い合う、擬人化された無生物（通常は単純な棒人間のようなデザイン）の大規模なキャストが登場するアニメシリーズ全般を指す包括的な用語として使用される。^{[ 9 ] [ 1 ] [ 13 ]} BFDIのファンは、まとめてオブジェクトショーコミュニティ、またはOSCと呼ばれている。^{[ 13 ]}シュレットは、ファンを「熱狂的」、「寛容」、「肯定的」と表現している。^{[ 9 ]}

オブジェクトショーの別の例としては、2011年にアダム・カッツによって制作されたInanimate Insanityがある。 ^{[ 9 ]} The BeatはInanimate InsanityをBFDIの「非公式の姉妹番組」と評した。Inanimate Insanityの制作チームの2人のライター、ジョセフ・パクとサミュエル・ソーンベリーは、BFDIで「ショーランナーのような役割」を担っている。^{[ 13 ]}