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『アンティ・ジャック・ショー』は、1972年から1973年にかけて放送された、ロギー賞を受賞したオーストラリアのテレビコメディシリーズである。ABCテレビが制作・放送したこのシリーズは、瞬く間にカルト的な人気を獲得し、その人気は現在まで続いている。
主人公のジャックおばさんは、肥満体で口ひげを生やし、しゃがれた声をした、トラック運転手とパントマイムの女役を合わせたような、他に類を見ないコミカルなキャラクターで、いつも人を気絶させるか、「腕を引きちぎってやる！」と脅すことで問題を解決していた。見た目も特徴的で、巨大なテントのような青いベルベットのドレス、サッカーソックス、ワークブーツを身に着け、右手には金のボクシンググローブをはめていた。ハーレーダビッドソンのバイクに乗り、いつも「かわいい子たち」と呼びかけていたが、お決まりの脅し文句「腕を引きちぎってやる！」を口にしていた。このフレーズはすぐに口語表現となった。このキャラクターはグレアム・ボンドが考案し演じたもので、子供の頃に嫌っていた横暴なジャックおじさん[ 1 ]、祖父のベン・ドイル、ABC最後の公式ティーレディだったドット・ストロングから部分的にインスピレーションを得ている。[ 2 ]
ボンドはシドニー大学で建築学の学位を取得する頃には、すでに熟練した作家、プロデューサー、コメディアン、歌手、ソングライター、ギタリストとして活躍していた。彼は1964年から1969年にかけて、大学の伝説的な建築レビューの創設メンバーであり中心人物として、執筆とパフォーマンスの腕を磨いた。ここで彼は、脚本家のジェフリー・アザーデン、テレビ・映画監督のモーリス・マーフィー、そして後に国際的に高く評価される映画監督となるピーター・ウィアーなど、他のシドニーの学生たちと出会い、親交を深めた。これらの舞台レビューを通して、ボンドは長年の音楽、執筆、演技のパートナーとなるロリー・オドノヒューとも出会った。オドノヒューは、シドニーで上演されたミュージカル『オリバー！』でアートフル・ドジャー役を演じてパフォーマーとしてのキャリアをスタートさせ、シドニーのロックバンド、ザ・ポッグスとオークアップル・デイでリードシンガー兼ギタリストを務めていた。オドノヒューがボンドと出会ったのは、ザ・ポッグスが建築レビューの音楽伴奏を務めるために呼ばれた時で、当時彼は14歳だった。
卒業後、ボンドは友人たちと共にラジオ、演劇、テレビ、映画など幅広い分野で活動を続けた。彼はウィアーといくつかの短編映画や舞台作品でコラボレーションし、数々の舞台コメディやレビューの脚本執筆と出演も務めた。ボンドの「アーキテクチャー・レビュー」での成功は、ウィアーと共にPACTシアター・カンパニーで上演されたプロの舞台レビュー「バルーン・ダブロン」（1969年）へと繋がり、それがきっかけで、フェスティバルディレクターのサー・ロバート・ヘルプマンからアデレード・フェスティバルとリッチブルックでレビュー「ドリップ・ドライ・ドリームズ」を上演するよう招待された。
PACTシアターカンパニーのスタッフで、ABCの宗教問題部門にも勤務していたボブ・オールナットを通じて、ウィアーはテレビ特番『緑の自転車に乗った男』の制作を依頼されたグループの一員となった。これはクリスマスの3つの異なる見方を考察したファンタジーで、1969年12月末にABCテレビで放映された。50分のこの映画は、ボンドのテレビ初出演として知られているもので、ボンドとウィアーが共同で脚本を書き、主演を務め、ジェフ・マローン、ジェームズ・デリット、アンナ・ナイグが出演した。物語は、かつて多くの冒険を共にした友人である3人の男が、中世のアックリー、未来的なカドミウム、そして1930年代を彷彿とさせるペタルレイクという3つの都市の市長になっているところから始まる。彼らの間に、重い荷物を積んだ緑の自転車に乗って旅をする奇妙な人物、ミスター・マルーンが現れ、市長たちを困惑させ、困惑させる。[ 3 ]
1970年、ボンド、ウィアーらはフィリップ・ストリート・レビューでレビュー「フィルス」を制作・上演し、続いてニムロッド劇場で「ハムレット・オン・アイス」を上演した。ボンドとウィアーの友情は、彼が1970年のAFI賞受賞作である3部作映画「スリー・トゥ・ゴー」（ボンド自身も小さな役で出演）の音楽を作曲するきっかけとなり、ウィアーはそのうちの1つのパートを監督した。ボンドはまた、ウィアーの初監督作品である1971年の短編映画「ホームズデール」でも音楽を提供し、主演を務めた。
アンティ・ジャックは、パディ・コンロイ（元ABCテレビ局長で、現在はケーブルチャンネルマネージャー）が企画したABCラジオの子供向けラジオ番組「アンティ・ジャック・ショー」のために作られたキャラクターです。この番組は、打ち切り間近だった長寿子供向けラジオ番組「アルゴノーツ・クラブ」の後継番組として企画されました。しかし、ABCの幹部がアンティ・ジャックというキャラクターとボンドの歌の一部が幼いリスナーには「不適切」だと考えたため、この新番組は放送されませんでした。
アンティ・ジャックというキャラクターは、 1971年後半にABCテレビで放送された『ザ・コメディ・ゲーム』のエピソード「アンティ・ジャックの旅芸人一座」でテレビデビューを果たした。当初は「アンティ・ジャックの旅芸人一座」というタイトルになる予定だったが、ABCの幹部がそのタイトルに反対した。この番組には、ボンド、オドノヒュー、デルムが出演し、シャーマン・メリックとケイト・フィッツパトリックが脇役を務めた。
これは、ボンド、オドノヒュー、そしてABCの脚本家、プロデューサー、監督であるモーリス・マーフィーとの実りあるパートナーシップの始まりとなった。彼らは、オーストラリアのテレビコメディに大きな影響を与えた一連の番組の創造的な中核となった。
モンティ・パイソンのフライング・サーカスとよく比較されるが、両チームが明らかにシュールなユーモアを同じように愛していたため、アンティ・ジャックはボンドや他の番組制作者がモンティ・パイソンを見る前から概念的に存在していた。実際、アンティ・ジャックのテレビデビューは、1971年12月30日にイギリスの番組がオーストラリアで初めて放映される1時間半前だった（「アンティ・ジャックの旅芸人一座」のエピソードは午後7時30分に放映され 、モンティ・パイソンは午後8時55分に放映 された）。[ 4 ]グーンズもインスピレーションの源として挙げられているが、ジョンソンとスミートのオーストラリアのコメディの歴史『ブーム・ブーム』の中で、ボンド自身はグーンズをたまにしか聴いたことがないと述べている。彼はオーストラリアのラジオスター、ジャック・デイヴィー、ボブ・ダイアー、ミッキーマウス・クラブ、スティーブ・アレン・ショーを初期の興味の対象として挙げたが、ジョセフ・ヘラーの小説『キャッチ22』のシュールなブラックユーモアをコメディの大きな影響源として挙げた。[ 5 ]
ピーター・ウィアーもシリーズ初期の舞台裏で関わっていた。彼は1960年代に彼らが一緒にやった大学のレビューに参加しており、ホームズデールで小さな役を演じ、アンティ・ジャックの旅芸人一座とその後のシリーズの4つのエピソードで脚本家としてクレジットされている。彼はアンティ・ジャック・ショーの直前にパフォーマンスをやめ、後のインタビューで次のように語っている。「私たちはモンティ・パイソンの路線に非常に近いところにあり、イギリスで彼らのショーを見たとき、彼らは私たちのショーよりもはるかに優れていた…それで終わりだった。脚本のパートナーに映画に専念したいと伝え、スケッチを売って終わりにした。彼はちょうどテレビの契約を結んだばかりだったので、とても大変だった。」[ 6 ]
モーリス・マーフィーは、オーストラリアのテレビコメディが隆盛を極めたこの時代において、極めて重要な人物だった。彼は『アンティ・ジャック』とその様々なスピンオフシリーズを統括し、また『アンティ・ジャック』の制作チームとABCの保守的な経営陣との間の重要な緩衝材としての役割も果たした。当時若手監督だったテッド・ロビンソンは、 『アンティ・ジャック』の第2シリーズでマーフィーの下で働き、ブレイクを果たした。ロビンソンはその後、1980年代にマーフィーの後を継ぎ、 『ザ・ビッグ・ギグ』や『ザ・ギリーズ・レポート』など、当時のオーストラリアのテレビコメディシリーズの中でも最高傑作のいくつかを制作した。オーストラリアのコメディ史を扱った『Mouthing Off』のインタビューで、ロビンソンはマーフィーを熱烈に称賛した。
アンティ・ジャックの旅芸人一座はABCを説得し、毎週放送される短編シリーズの制作を依頼された。アンティ・ジャック・ショーは1972年11月16日に初放送され、批評家からは酷評されたものの、若い視聴者の間でたちまちカルト的な人気を博した。一部の視聴者は内容が過激すぎると感じ、マーフィーによれば、ABCには初回放送後、暴力描写や「下品な言葉遣い」、そして特にアンティ・ジャックの女装姿について苦情の電話が数百件寄せられたという。
伝えられるところによると、その反発は非常に強く、ABCは番組の打ち切りを真剣に検討するほどだったが、ABC幹部の子供たちの熱烈な嘆願によって番組は打ち切りを免れたと一般的に伝えられている。しかし、これが制作チームと経営陣との最後の衝突ではなく、ABCのクリエイティブ部門と官僚部門の間の緊張は、 1977年の「オフ・ショー」でついに頂点に達した。
ボンドは、第2シーズンの終わりに、他の出演者の「下品な」言葉遣いや内容に「恥ずかしさ」を感じたジャックおばさんが心臓発作で亡くなるという形で番組を終了させた。しかし、出演者は復活し、2年後の1975年3月1日にオーストラリアでカラーテレビが開局したことを記念する特別番組で復帰した。この特別番組は、ABCの商業ライバル局よりも3分早く、1975年2月28日午後11時57分に白黒で始まり、午前0時にカラーに切り替わることで、視聴率を上回った。
『アンティ・ジャック・ショー』は、1972年と1973年にそれぞれ2シリーズ制作された。第1シリーズは7話、第2シリーズは6話で構成されている。また、スペシャル番組が2本あり、1本は第2シリーズ開始前の1973年6月8日に放送され、もう1本は1975年に放送された。さらに、シリーズ開始前には未放送のパイロット版も制作された。各エピソードは、それぞれ中心となるテーマに基づいて構成されていた。
レギュラーキャスト：
レギュラーキャスト：
『アンティ・ジャック』は、単発のスケッチと、多くのレギュラーや準レギュラーのキャラクターが登場するコーナーを交互に放送した。全エピソードには、アンティ・ジャックと彼女の仲間であるフランジ・デザイア（サンドラ・マクレガー）、シン・アーサー（ロリー・オドナヒュー）、そしてシーズン1ではナレーターのネヴィル（ジョン・デルム）が登場するコーナーがあった。ネヴィルはシーズン2でキッド・イーガー（ギャリー・マクドナルド）に交代したが、キッド・イーガーはデニス・ザ・メナスやジンジャー・メッグスのようなキャラクターをパロディ化したキャラクターである。また、フォークシンガーのデュオ、エロールとニール（グレアム＆ロリー）や、ロックンロール好きの肉屋ケヴ・カヴァナ（ボンド）も準レギュラーとして出演した。ケヴ・カヴァナは、ピーター・ウィアー監督の『ホームズデール』でボンドが「ミスター・ケヴィン」として登場させたキャラクターである。
デラムは他の興味を追求したいとして、シリーズ1の後番組を降板した。デラムは特別番組「Aunty Jack Rox On」のアーカイブ映像に登場し、シリーズ2では、国立演劇芸術学院を卒業したばかりの才能ある若手俳優、コメディアン、ミュージシャンのギャリー・マクドナルドが後任となった。彼の主な役は、生意気でガムを噛み、そばかす顔のキッド・イーガーという、アンティ・ジャックの新しい相棒だった。あるエピソードで、マクドナルドは視聴者が考案した新しいキャラクターを初披露した。ウェンディ・スケルチャーはライティングコースを受講しており、最初のエピソードに触発されて脚本を書いて提出し、チームはそれを歓迎した。このキャラクターは「Aunty Jack」には短時間しか登場しなかったが、スピンオフ番組「Wollongong the Brave」では、ウロンゴンのメディア界の「無名人物」ノーマン・ガンストンとして、より重要な役割を担うようになった。ガンストンというキャラクターは、アルバム『Aunty Jack Sings Wollongong 』にも登場し、1975年に初放送された、ロギー賞を受賞した『トゥナイト・ショー』のパロディ番組『The Norman Gunston Show』にも主演した。
この2つのシリーズに描かれたスケッチには、以下のようなものがあった。
最初のシリーズのカラー映像を編集して85分の長編映画『The Very Best of The Aunty Jack Show』を作成し、1973年のモントルー映画祭で上映した。オーストラリアの視聴者は、1991年1月26日にABCテレビで放送されるまで、この作品を目にすることはなかった。[ 11 ]
シリーズの人気により、特別ゲストのスティーヴィー・ライトを迎えた単発のテレビ特番「Aunty Jack Rox On」、コンサートツアー、ナンバーワンヒットシングル「Farewell Aunty Jack」（シリーズのエンディングテーマのバージョン）、そして1974年初頭にリリースされたベストセラーアルバム「 Aunty Jack Sings Wollongong」が制作された。「Farewell Aunty Jack」は1973年12月にシングルとしてリリースされ、1週間後にオーストラリアのチャートで1位を獲得し、3週間その座を維持した。これはオーストラリアのピクチャーディスク形式のシングルとして初めて全国で1位を獲得したものであり、世界初のピクチャーディスクであるとも言われている（ただし、1972年にテックス・モートンの「Goondiwindi Grey」もオーストラリアでピクチャーディスクとしてリリースされたが、全国でトップにはならなかった）。
シリーズ2が始まる頃には、ボンドはすでにアンティ・ジャック[ 12 ]に飽きていたので、最終エピソード「R指定ショー」で、過剰なセックスとヌードにショックを受けたアンティ・ジャックが心臓発作で死亡するという形で、彼女を殺すことにした。その後、ボンドは待望の休暇をノーフォーク島で過ごし、そこで囚人遺跡と休暇中に読んだエロール・フリンの『My Wicked, Wicked Ways 』に触発され、ブッシュレンジャー時代を舞台にした新シリーズの構想を思いつき、それが『Flash Nick from Jindivick 』となった。
定番のアンティ・ジャック・チームの次の作品は、ウォロンゴン・ザ・ブレイブ（1974年）で、シリーズの人気キャラクターを紹介する1時間スペシャル4話シリーズでした。第1話「アンティ・ジャックとゴングの血まみれコンサート」では、主要キャラクターに加えてロックバンドが登場しました。第2話では、「カントリーと地中海」の音楽グループ、ザ・ファレリー・ブラザーズと歌う羊のジェイソンが登場。第3話では肉の専門家ケブ・カヴァナが登場し、最終回「ノーマン・ガンストン：黄金の週」は、1975年後半に「ノーマン・ガンストン・ショー」へと発展しました。
1975年2月28日金曜日の午後11時57分、アンティ・ジャック、シン・アーサー、キッド・イーガーはABCテレビでカラーテレビ放送を開始し、意図的に3分早く開始することで、他のチャンネルの最初のカラー番組に先んじた。このチームの最後の主要なテレビコラボレーションは、失敗に終わったコメディシリーズ「オフ・ショー」（1977年）で、ABC幹部のアラン・ベイトマンが、ビル・ハーディングの宗教パロディスケッチ「Leave It To Jesus」に腹を立てたため、初回放送の30分前に番組表から初回エピソードを削除し、テープを消去するという物議を醸す事件の後、わずか数話で打ち切りとなった。[ 13 ]
ノーマン・ガンストンというキャラクターは、もともと第2シリーズの1つのスケッチのために作られたものでしたが、その後、1975年から1983年まで放送された自身のシリーズ「ノーマン・ガンストン・ショー」が制作されました。当初は苦戦したものの、その後大ヒットとなり、マクドナルドは1976年にゴールド・ロギー賞を受賞しました。
ボンド、オドノヒュー、マクドナルド、マクレガー、デルムはその後、 1985年にマーフィーが制作した「ニュース・フリー・ゾーン」に出演した。各エピソードには「ビンテージ・ビデオ」というコーナーでアンティ・ジャックのスケッチが収録されていた。ボンドはまた、ケブ・ケヴァナというキャラクターを復活させた。
ファンは長らく『アンティ・ジャック・ショー』のホームビデオ化を待ち望んでいたが、実際に実現したのは初回放送から30年以上後のことだった。様々な理由が挙げられているが、一般的には、ボンドとABCの間で長年続いた意見の相違が大きな障害だったと考えられている。この意見の相違は、ボンドとオドノヒューが『アンティ・ジャック・ショー』のいくつかのエピソードが失われたことや、オフ・ショー事件に憤慨していたことに端を発している。ボンドとオドノヒューはシリーズで使用されたすべてのオリジナル音楽の権利を保有していたため、彼らが楽曲のリリースを拒否したことが、2005年までシリーズのリリースを阻む結果となった。
長年にわたり、ボンド本人の記者会見での発言をきっかけに、一部のエピソードが失われたり破棄されたりしたという噂が絶えなかった。さらに、ABCも（BBCと同様に）1970年代後半から1980年代初頭にかけて「経費削減」に着手し、その過程で多くの番組の相当部分が削除されたと報じられたことも、この噂の信憑性を高めた。
（ボンド[ 14 ]によると）3つのエピソードのオリジナルマスターテープは消去されたものの、失われたエピソードのために撮影されたオリジナルのフィルム映像はすべて残っており、オーストラリア国立公文書館の協力により映像が発見され修復されたため、失われたエピソードを再構築することができた。待望のシリーズ1全話のDVDリリースは2005年12月に行われ、シリーズ2全話は2006年4月に続いた。マスタービデオテープはモノクロで、メインエピソードはこの形式でDVDに収録されているが、シリーズの映像の多くはカラーで撮影されており、これらは代替シーンとして収録されている。アンティ・ジャック・ショーシリーズ全体でDVD化されなかった唯一のエピソードは、1973年のスペシャル「アンティ・ジャック・ロックス・オン」である。
2019年、TV Weekは月刊誌「TV Week Close Up」に掲載された、史上最高のオーストラリアのテレビ番組101選の中で、「The Aunty Jack Show」を99位にランク付けした。同誌は、このキャラクターの攻撃的な態度、金のボクシンググローブ、そして「腕を引きちぎってやる」という決め台詞が、彼女と番組をコメディのアイコンとしてすぐに確立したと述べている。[ 15 ]
アンティ・ジャックは2006年初頭に、グレアム・ボンドとロリー・オドノヒュー主演のライブステージショー『アンティ・ジャック・ショー・アンド・テル』で復活した。ショーにはアンティ・ジャックとシン・アーサーのほか、歌う放浪者のニールとエロール、カントリーと東洋音楽の巨匠ファレリー兄弟、リ・フォル・ティット・メン、そして肉屋兼肉アーティストのケブ・カヴァナが出演した。