アーサー・ジャファ

アーサー・ジャファ
Jafa、ギャラリー・ルドルフィヌム、プラハ、2019
生まれる	アーサー・ジャファ・フィールダー ( 1960-11-30 )1960年11月30日（64歳） テューペロ、ミシシッピ州、米国
母校	ハワード大学
知られている	ビデオ
注目すべき作品	塵の娘たち 愛はメッセージ、メッセージは死
受賞歴	サンダンス映画祭最優秀撮影賞（1992年） ヴェネツィア・ビエンナーレ金獅子賞（2019年）

アーサー・ジャファ（ Arthur Jafa Fielder / ˈ dʒ eɪ f ə / ; 1960年11月30日生まれ、本名：アーサー・ジャファ・フィールダー）は、アメリカのビデオアーティスト、撮影監督である。^[1]

ジャファは1960年11月30日にミシシッピ州テューペロで生まれ、当時人種差別が厳しかったミシシッピ州クラークスデールで育った。両親はともに教育者で、ジャファはカトリック教徒として育てられた。^[2]

子供の頃、ジャファは見つけた画像をバインダーに詰め込み、「本」と呼んでコレクションしていた。また、 I SpyやSF番組などを見て育った。 ^[3]

ジャファはハワード大学でアビイ・フォード博士などの教授のもとで建築と映画を学び、その後ジョージア州アトランタに移った。^{[1] [4]}

ジャファが子供の頃に観たSF番組は、大人になってからの彼の芸術活動に影響を与えており、自画像「LeRage」（2017年）にそれが表れている。彼の作品は、ジャズミュージシャンのマイルス・デイビスへの関心からもインスピレーションを得ている。^[3]

彼は、ハーシュホーン美術館と彫刻の庭、ロサンゼルス現代美術館、ジュリア・ストシェック・コレクションなど、数多くの美術館で作品を展示してきました。^{[5] [6] [7]彼は、}ジュリー・ダッシュ監督やスパイク・リー監督のもとで撮影監督として働いてきました。ダッシュ監督の『ダストの娘たち』（1991年）での彼の作品は、サンダンス映画祭で「最優秀撮影賞」を獲得しました。^[8]

彼の7分間のビデオエッセイ「愛はメッセージ、メッセージは死」は、メトロポリタン美術館、マイアミ・ペレス美術館^[9]、ロサンゼルス現代美術館、サンフランシスコ近代美術館、ハイ美術館[1]などに収蔵されている。^{[10]カニエ}・ウェストの曲「ウルトラライト・ビーム」にのせて作られたこの作品は、黒人アメリカ人が歴史を通じて経験したさまざまな出来事を描いた一連のファウンドイメージとビデオクリップで構成されており、黒人の経験が一枚岩ではなく、すべての経験がユニークであることを証明している。アフリカ系アメリカ人の生活と回復力を探る他の多くのクリップの中で、このビデオエッセイは、警察の暴力の記録や公民権運動の映像を、黒人の芸術性、ポップカルチャー、祝祭、創造性のクリップと並置している。^{[11] [12]ジャファ自身は、作品の精神を自身のカトリックのルーツや}ジャン・ロレンツォ・ベルニーニの「聖テレサのエクスタシー」と結び付けている。^[2] 2020年6月26日金曜日、7か国13の美術館がジャファの承認を得て、それぞれのウェブサイトで48時間にわたり作品を無料でストリーミング配信することを約束した。^[13]

ジャファは数多くのミュージックビデオにも携わっており、ソランジュの「ドント・タッチ・マイ・ヘア」や「クレインズ・イン・ザ・スカイ」のビデオでは撮影監督を務めた。^{[14] [15]彼は2017年の}ArtReview Power 100リストに選ばれた。 ^[16]

ジャファはマリク・ハッサン・サイードとともにTNEGを共同設立した。TNEG​​の目標は、20世紀の黒人音楽と同様に、21世紀の文化的、社会的、経済的に中心的な存在となる黒人映画を創ることである。^{[17] TNEGは、『} Dreams Are Colder Than Death』やジェイ・Zの曲『4:44 』のミュージックビデオなど、数多くの作品を制作している。^[18]

2018年、ジャファは約40分のビデオエッセイ「The White Album」を発表した。これは、CCTV、携帯電話、ドキュメンタリーなどから発見されたビデオクリップを使用して、アメリカ合衆国における白人至上主義と人種差別を探求するものである。^{[19] [20] [21] [22]彼は}「The White Album」で2019年のヴェネツィア・ビエンナーレで最優秀アーティストに贈られる金獅子賞を受賞した。^[23]

2020年にはカニエ・ウェストのシングル『Wash Us in the Blood 』のミュージックビデオをプロデュースした。^[24]

2021年現在、このアーティストの作品はグラッドストーンギャラリーに所蔵されています。彼は現在^{[いつ? ]、}黒人音楽がいかにしてアメリカ文化に大きな影響を与えてきたかに焦点を当てた長編映画のプロジェクトに取り組んでいます。

2023年、ジャファはフランスのアルルにあるLUMAアルルでの2022年の展覧会「Live Evil」でドイツ取引所写真財団賞にノミネートされた。彼の作品は、2023年3月にオープンしたロンドンのフォトグラファーズギャラリーで、同じくノミネートされたビーケ・デポルター、サミュエル・フォッソ、フリーダ・オルパボとともに展示された。^{[25] [26]}

1980年にチャールズ・バーネットと映画に取り組んでいるときに、ジャファは監督のジュリー・ダッシュと出会った。ダッシュとジャファは1983年に結婚し、1984年に娘のンジンガが生まれた。 ^[27]夫婦は後に映画『ダストの娘たち』でコラボレーションした後、別れた。^{[27] [28]}

• エイペックス（2013）^[22]
• 夢は死よりも冷たい(2014)
• 愛はメッセージ、メッセージは死（2016）^[29]
• ホワイトアルバム(2018)
• キングドンコメタス（2020）

• ソランジュ・ノウルズ、「ドント・タッチ・マイ・ヘア」（2016）—撮影
• ソランジュ・ノウルズ、「Cranes in the Sky」（2016）— 撮影
• ジェイ・Z、「4:44」（2017）—監督
• カニエ・ウェスト、「ウォッシュ・アス・イン・ザ・ブラッド」（2020年）—監督

• ダストの娘たち（1991） —撮影監督
• ダークサイド・オブ・ブラック（1993）—撮影
• クルックリン（1994） — 撮影監督
• 生き残るための連祷: オードリー・ロードの生涯と作品(1995) — 撮影
• ルーシュ・イン・リバース(1995) — カメラ
• WEB デュボア: 4つの声による伝記(1996) — 撮影
• Bamako Sigi-Kan (2003) — 撮影監督
• コナクリ・カス（2004） — 撮影監督
• マルコムXのための7つの歌（2009）—撮影
• イン・ザ・モーニング（2011） — プロデューサー、撮影監督
• シャドウズ・オブ・リバティー（2012）— 撮影
• Roomieloverfriends (2012) — 撮影監督
• スタートアップ(2013) — 撮影
• フロリダウォーター（2014）—撮影
• キリング・ミー・ソフトリー: ロバータ・フラック物語(2014) — 撮影監督

• IMDbのアーサー・ジャファ

• アーサー・ジャファ・フィールダーとの 1994 年頃の音声インタビュー。パール・バウザーによって録音され、スミソニアン国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館のコレクションの一部です。