アート・ルーペ | |
|---|---|
| 出生名 | アーサー・ゴールドバーグ |
| 別名 | アーサー・N・ルーペ アーサー・ニュートン・ルーペ |
| 生まれる | 1917年9月5日 ペンシルバニア州グリーンズバーグ、米国 |
| 死亡 | 2022年4月15日(享年104歳)米国 カリフォルニア州サンタバーバラ |
| 職業 | レコード会社経営者、レコードプロデューサー |
| 活動年数 | 1945–2013 |
| ラベル | 専門レコード |
アーサー・ニュートン・ループ(本名アーサー・ゴールドバーグ、1917年9月5日 - 2022年4月15日)は、アメリカの音楽エグゼクティブ、レコードプロデューサー。1946年にロサンゼルスで、リズム・アンド・ブルース、ブルース、ゴスペル、初期のロックンロール音楽の録音で知られるスペシャルティ・レコードを設立した。 [1]
幼少期
ルーペはアーサー・ゴールドバーグとして生まれた。[2]彼は1917年9月5日、[3] [4]ペンシルベニア州ピッツバーグ郊外のグリーンズバーグで労働者階級のユダヤ人家庭に生まれ、近くのマッキーズポートで育った。[3]彼の父親はガリシアから移民した工場労働者であり、母親はピッツバーグ生まれの主婦であった。[3]彼は少年時代、地元の黒人バプテスト教会で歌われる音楽を聴いていた。[5]彼はバージニア工科大学、マイアミ大学、カリフォルニア大学ロサンゼルス校に通った。[6] [ 1]彼は第二次世界大戦中、ロサンゼルスの造船会社で働いた。[6] 彼はその過程で、姓をゴールドバーグから先祖代々の名前であるルーペに変更した。[7] [1]
キャリア
戦争の終わりごろ、ルーペはエンターテイメント業界に参入することを決意した。小さなレコード会社に投資したお金を失った後、彼は当時「レースレコード」と呼ばれていたものに200ドルを費やし、それらを体系的に分析して、売れるレコードの公式を突き止めた。彼は、その秘密は教会のような雰囲気のビッグバンドサウンドにあると判断した。彼は、ワッツ地区の多くの深夜営業のクラブで、必要なレコーディングの才能を見つけた。[8]
彼とベン・シーガートは1944年にジュークボックスレコードを設立し、いくつかのヒットを出した後、パートナーと袂を分かち、新しい会社、スペシャルティレコードを設立した。[9]このレーベルはすぐにロイ・ミルトン、パーシー・メイフィールド、ジミー・リギンズ、そして非常に成功したゴスペルカタログで繁栄した。[10]このレーベルの主要プロデューサーはルーペ、ロバート・「バンプス」・ブラックウェル、 JW・アレクサンダーであった。ジョニー・ヴィンセントは会社の営業担当者であった。[11]
ルーペはゴスペル音楽が好きで、1947年にソウル・スターラーズ、スワン・シルバートーンズ、ピルグリム・トラベラーズ、アレックス・ブラッドフォード、ドロシー・ラヴ・コーツ、シスター・ワイノナ・カーといったゴスペル・カルテットのレコーディングを始めた。彼のゴスペルに対する嗜好は世俗音楽にも引き継がれ、ギター・スリム、ドン・アンド・デューイ、ロイド・プライス、ラリー・ウィリアムズ、リトル・リチャードといったアーティストのレコーディングの選択に影響を与えた。[9] [ 1]これにより、彼はレコーディング・スタジオで技術よりも感情を重視するようになった。[12] [1]
ゴスペル音楽の世俗化に対する宗教的反対に対する懸念と契約紛争が重なり、ゴスペル歌手サム・クックとのポップレコードを出さないという決断に至った。彼はレコーディングを行ったが、後に大ヒットとなる2曲「ユー・センド・ミー」[1]と「サマータイム」[11]を結局リリースしないことを選択した。
1952年、ルーペはデューク・エリントンの元トランペット奏者デイヴ・バーソロミューのバンドでピアノを弾いていたファッツ・ドミノのゴスペルサウンドに魅了され、初めてニューオーリンズを訪れた。[9]この旅で彼はロイド・プライスのオーディションを受け、その後レコーディングを行った。[8]
ルーペが最も成功したアーティストを獲得したのは、当時無名のアーティストだったリトル・リチャード[9]がロイド・プライスの提案に従ってルーペにデモレコードを送ったときだった。ルーペはレコーディングセッションを行うためにブラックウェルをニューオーリンズに送り、レコーディングの休憩中にリトル・リチャードはピアノを弾きながら卑猥な歌を歌った。ブラックウェルはそれがヒットすると感じたが、歌詞が修正された後ではピアノ奏者に曲を教える時間がなかった。そこでリトル・リチャードは、その最初のセッションから生まれた唯一の曲「トゥッティ・フルッティ」を演奏し歌った。この曲はわずか3テイクで完成し、史上最も重要なロックンロールレコードの1つとなった。[10]ルーペは若き日のレイ・チャールズをピアノに迎えた「ギター・スリム」も録音した。 [11]さらに、スペシャルティはフロギー・ランダースの「チェロキー・ダンス」やロイ・モントレルの「(Everytime I Hear) That Mellow Saxophone」など、最もワイルドなR&Bレコードをいくつかリリースした。[14]ジミー・リギンズの「Drunk」[15]ロディ・ジャクソンのロックンロール「Moose on the Loose」[16]
スペシャルティ・レコードがアーティストに与えた契約書では、ルーペとレーベルの他の人達は音楽の完全な所有権と出版権を持つことになった。リトル・リチャードは1955年にスペシャルティと契約し、レーベルに録音した全ての音楽の完全な所有権を譲渡し、その代わりに得た印税の50%を受け取ったと伝えられている。彼の公式伝記には、「トゥッティ・フルッティ」の出版権を50ドルで売却したと書かれており、レコード販売1枚につきわずか0.5セントの印税しか残らなかった。1959年、リトル・リチャードはレーベルを離れ、印税を受け取っていないとして訴訟を起こした。彼は11,000ドルで和解し[1] 、「トゥッティ・フルッティ」や「ロング・トール・サリー」などのヒット曲の印税の権利を放棄した。[17]
1960年代以降、ルーペは石油とガスへの投資にますます関与するようになった。[1]この分野での成功により、彼はサンタバーバラに拠点を置く慈善団体、アーサー・N・ルーペ財団を設立することができた。スペシャリティがなぜ成功したのかと尋ねられたルーペは、ビジネススキルではなく、自身のプロデュース能力のおかげだと答えた。1960年代初頭、彼はレコードのプロデュースをやめたが、出版者として音楽業界では活動を続けた。1960年代後半の1950年代リバイバルの時期に復帰したが、それはR&B時代の画期的なレコードを再発行するためだけだった。[8]ルーペは1991年にスペシャリティをファンタジー・レコードに売却した。 [6]
晩年と死
ルーペは2017年9月に100歳になった。[18]彼は2022年4月15日にカリフォルニア州サンタバーバラの自宅で亡くなった。享年104歳だった。[6] [7]
栄誉
ルーペは2007年にブルースの殿堂入りを果たした。[19] 2011年には、元エレクトラ・レコード創設者のジャック・ホルツマン とともにロックの殿堂からアフメット・アーティガン賞を受賞した。表彰状によると、ルーペは「R&Bとソウルを主流に持ち込み、リトル・リチャードのキャリアをスタートさせた。ルーペの厳格な労働倫理と並外れた音楽的直感はロックの進化を形作った」とされている。[20] [21]
参考文献
- ^ abcdefgh ウィリアムズ、リチャード(2022年4月18日)。「アート・ループ死亡記事:自身のレーベルを設立し、リトル・リチャードとサム・クックのキャリア立ち上げに貢献したアメリカ人レコードプロデューサー」ガーディアン。 2022年4月18日閲覧。
- ^ カービー、デイヴィッド(2010年)。リトル・リチャード:ロックンロールの誕生。ブルームズベリー出版。p.77。ISBN 978-1-4411-7436-9. 2022年4月16日閲覧。
- ^ abc 「Arthur Rupeについて」Rupefoundation.org . 2020年8月29日閲覧。
- ^ Bloom, Nate (2011年3月18日). 「Jewish Stars 3/18」.クリーブランド・ユダヤ人ニュース. 2018年1月5日閲覧。
- ^ “Specialty Records”. History-of-rock.com . 2022年4月16日閲覧。
- ^ abcd McArdle, Terence (2022年4月15日). 「リトル・リチャードとサム・クックの立ち上げに貢献したレコード界の大物アート・ループが104歳で死去」ワシントン・ポスト。 2022年4月16日閲覧。
- ^ ab Foundation、アーサー・N・ルーペ。「ロックの殿堂入りアーティスト、アート・ルーペが104歳で死去」。www.prnewswire.com(プレスリリース) 。 2022年4月15日閲覧。
- ^ abc ショー、アーノルド(1978年)。ホンカーズ・アンド・シャウターズ。ニューヨーク:マクミラン出版。pp. 179–194。ISBN 0-02-061740-2。
- ^ abcd コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ポピュラー音楽百科事典』(初版)。ギネス出版。pp. 2164/ 5。ISBN 0-85112-939-0。
- ^ ab 「Specialty Album Discography」。2006年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年11月25日閲覧。
- ^ abc ジレット、チャーリー(1996年)。『ザ・サウンド・オブ・ザ・シティ:ロックンロールの台頭』 (第2版)。ニューヨーク、NY :ダ・カーポ・プレス。pp. 86、139-140、170。ISBN 0-306-80683-5。
- ^ 「Art Rupee's Specialty Records」。History -of-rock.com。2006年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年11月24日閲覧。
- ^ ブローベン、ジョン(2016年1月1日)。ニューオーリンズのリズム&ブルース。ペリカン出版。ISBN 978-1-4556-1952-8。
- ^ ブローベン、ジョン(2016年1月1日)。ニューオーリンズのリズム&ブルース。ペリカン出版。ISBN 978-1-4556-1952-8。
- ^ ヴェラ、ビリー(2019年12月10日)。『Rip It Up: The Specialty Records Story』。BMGブックス。ISBN 978-1-947026-37-7。
- ^ Living Blues. ミシシッピ大学:南部文化研究センター。1994年。
- ^ 「レコード会社の社長がリトル・リチャードを訴える…」ユナイテッド・プレス・インターナショナル。1984年9月29日。 2022年4月16日閲覧。
- ^ Rich Kienzle (2017年9月18日). 「ロックの殿堂入り/ペンシルバニア州西部出身のアート・ルーペ、100歳おめでとう」.ピッツバーグ・ポスト・ガゼット. 2017年11月5日閲覧。
- ^ “2007 Blues Hall of Fame nominees”.ピッツバーグ・ポスト・ガゼット. 2007年2月26日. 2022年4月16日閲覧。
- ^ 「ロッキンニュース:ロックの殿堂が2011年の殿堂入りメンバーを発表」WOIO 2010年12月15日2022年4月16日閲覧。
- ^ 「アート・ループ:アフメット・エルティガン賞」。ロックの殿堂。 2022年4月16日閲覧。
