アーチボルド・ウィラード

アーチボルド・ウィラード
生まれる	アーチボルド・マクニール・ウィラード ( 1836-08-22 )1836年8月22日 ベッドフォード、オハイオ州、米国
死亡	1918年10月11日(1918-10-11)（82歳） 私たち
知られている	絵画
注目すべき作品	スピリット・オブ・'76（ 1875年頃）

アーチボルド・マクニール・ウィラード（1836年8月22日 - 1918年10月11日）は、オハイオ州ベッドフォードで生まれ育ったアメリカの画家である。彼はベッドフォード・バプテスト教会の牧師サミュエル・ウィラードの息子であった。^{[1] [2]}

ウィラードは子供の頃から芸術に興味があり、よく納屋や家の他の建造物に落書きをしていた。若い頃、ウィラードはオハイオ州ウェリントンに移り、荷馬車メーカーのESトリップで働き始めた。彼は基本的な荷馬車の塗装工として始めたが、やがて当時流行していた手の込んだ装飾を描くことを許された。^[3]ウィラードは1863年にオハイオ第86歩兵連隊に入隊し、南北戦争に従軍したが、深く関わることはなかった。この間、彼は戦争の場面をいくつか描いた。

戦後、ウィラードはトリップの娘アディのために「Pluck」と「Pluck No. 2」という2枚の絵を描いた。最初の絵はウサギを追いかける犬に引かれた3人の子供を描いたもので、2枚目は子供たちと荷車が無謀な追跡のせいで衝突しているところを描いている。これらの絵と初期のスケッチが、ウィラードと写真家のジェームズ・F・ライダーの関係を築くきっかけとなった。ライダーはクロモリトグラフで大金を稼ぎ、一般家庭向けに人気があり市場性のある画像を印刷していた。彼はウィラードに、利益を生むユーモアのある明るい絵を描く可能性を見出していた。^[3]

ウィラードは1875年頃、オハイオ州ウェリントンで祝日のパレードが町の広場を通過するのを見た後に「スピリット・オブ・'76」を描いた。 ^[4]ウィラードはまた、オハイオ州ワシントン・コートハウスのフェイエット郡裁判所のメインホールに「電気のスピリット」、「電信のスピリット」、「郵便のスピリット」の3つの壁画を描いた。

ウィラードはオハイオ州ウェリントンのグリーンウッド墓地に埋葬されている。^[5]ウィラードの出生地であるベッドフォードにはウィラード通りが、近隣のガーフィールドハイツにはウィラードドライブが建てられ、彼を記念している。

'76 スピリット(別名ヤンキードゥードゥル)
アーティスト	アーチボルド・ウィラード
年	1875年頃
タイプ	油
寸法	61 cm × 45 cm（24インチ × 18インチ）
位置	マサチューセッツ州マーブルヘッドのアボット ホール

ウィラードの最も有名な作品は、1876年にペンシルバニア州フィラデルフィアで開催された百年祭博覧会で展示された「スピリット・オブ・'76」（以前はヤンキー・ドゥードゥルと呼ばれていた）である。一般に信じられているのは、この作品に人々が感銘を受けたため、ウィラードは彼の絵を展示するよう招待され、その時点でもグラント大統領が賞賛したということである。残念ながら、この作品は当初それほど人気が​​なかった。多数の応募に対応するため、アート・アネックスに置かれ、ほとんど宣伝されなかった。批評家からも歓迎されず、ある批評家はこの作品を「抑圧的」と評した。この絵画の成功は、ライダーがクロモリトグラフを販売したことによるところが大きい。最初は1枚5ドルで販売され、展示会が進むにつれて値段が下がっていった。^[3]展示会の後、この絵画は人気が高まり、大勢の観客を前に全国を巡回した。^[6]

オリジナルの絵画はマサチューセッツ州マーブルヘッドのアボット・ホールに展示されている。^{[7]ウィラードが描いた後期のいくつかのバリエーションは、}米国国務省を含む全国各地で展示されている。

ウィラードは、踊ったり歌ったりする3人の男性を描いたスケッチからこの絵を描き上げた。彼は、絵の中央の人物のモデルとして、父のサミュエル・ウィラードを起用した。^[2]ヒュー・モッシャーは、笛吹き男のモデルとなった。^{[8] [9]}少年はヘンリー・デヴェローである。父親を絵に描いたことは、この絵が彼の通常のユーモラスな作風とは一線を画すものとなった。なぜなら、ウィラードは、牧師としての父親の仕事や、独立戦争における祖父の役割に感傷的な思いを抱いていたからである。

彼はまた、ブルーガールなど、あまり知られていない作品もいくつか制作した。 『スピリット・オブ・'76』の展覧会の後、批評家からの評価は低かったものの、彼は自分が高位の芸術家であると考えた。彼の後期の作品は、『スピリット・オブ・'76』への回帰と、アメリカの歴史を庶民的な形で語り直したものと特徴づけられた。それらはほとんど評価されず、彼にそれほどの収入をもたらさなかった。芸術家としての彼の名声が再び短期間復活したのは、1895年に『スピリット・オブ・'76』と、おそらくはハバナへの行進を題材にしたウィラードの別の作品が、米西戦争の宣伝のために宣伝されたときであった。^[3]

• 1931 年の映画「アレクサンダー・ハミルトン」では、冒頭とエンドクレジットの両方でこの絵画の実写再現が紹介されました。
• 1939年7月号の『ミッキーマウスマガジン』の表紙には、兵士の代わりにミッキーマウス、ドナルドダック、グーフィーが描かれた絵のパロディが掲載された。この絵は1975年にディズニーランドとウォルトディズニーワールドで開催されたアメリカ・オン・パレードのロゴの一部として採用された。これはパレードのオープニングフロートのデザインのベースとなった。
• 1950年のメリー・メロディーズの短編映画『バンカー・ヒル・バニー』（バッグス・バニーとヨセミテ・サムが主演）の最後のシーンは、この絵画のパロディとなっている。
• 1961 年のコメディ アルバム「Stan Freberg Presents the United States of America Volume One: The Early Years」のトラック「Yankee Doodle Go Home (Spirit of '76)」では、「ヒップ」な横笛奏者と若いドラマーが、年上のドラマーの「スクエア」な演奏に異議を唱える場面が取り上げられています。
• 1963 年の第二次世界大戦映画『大脱走』では、ヒルツ (スティーブ・マックイーン) とヘンドリー (ジェームズ・ガーナー) がナチスドイツの 捕虜収容所で 7 月 4 日の独立記念日を祝う様子が描かれています。彼らは朝、「ヤンキー・ドゥードゥル」を演奏して収容所の人々を目覚めさせ、絵画の登場人物と似た服装をしています。
• カート・ヴォネガットは1969年の小説『スローターハウス5』の中で、主人公のビリー・ピルグリムがドレスデン近郊の捕虜収容所を歩く場面でこの絵に言及している。ビリーは次のように描写されている。「ビリーは小さなコートを女性のマフのように持っていた。それは彼の両手に何度も巻き付いていた。彼はあの有名な油絵『76年の精神』を無意識に茶化したものの中心人物だった。」^[10]
• 1976年1月1日、米国郵政公社は建国200周年記念の一環として、この絵画をモチーフにした記念切手3枚を発行した。^{[11] 「スピリット・}オブ・'76」と題されたこの3連画の切手は50枚1組で発行され、国内の郵便料金である13セントで発行された。^[12]
• ニューヨークのハードコアバンド、ウォーゾーンは、 1996年のLP 『ザ・サウンド・オブ・レボリューション』のカバーにこの絵を使用しました。

ウィキメディア・コモンズには、アーチボルド・ウィラードに関連するメディアがあります。

• オハイオ歴史協会オンライン
• スピリット・オブ・'76 ミュージアム（公式サイト）