アントファーム（グループ）

アントファームは、1968 年にサンフランシスコでチップ・ロードとダグ・ミッシェルズ(1943-2003)によって設立された、前衛的な建築、グラフィックアート、環境デザイン事務所です。アントファームの作品は、米国の人気アイコンを頻繁に利用し、国の想像力の中でのそれらの概念を再定義する戦略となっています。彼らの最も有名な作品は、テキサス州アマリロ郊外の キャデラックランチのインスタレーションです。

ダグ・ミシェルズとチップ・ロードは、1968年にミシェルズがロードが通っていたチューレーン大学で客員講義をした際に初めて出会った。2人は1968年8月にサンフランシスコでローレンス・ハルプリンが主催した建築ワークショップで再会し、そこでアント・ファームを設立した。^[1]

私たちは、ロックバンドのような建築グループになりたかったのです。シャロン（友人）に、アンダーグラウンドの新聞やアンダーグラウンドの映画のようなアンダーグラウンド建築をやると伝えたところ、彼女は「ああ、アントファームみたいなもの？」と言い、それで決まりました。まさにアントファームそのものでした。名前の由来は、アントファームの仕組みを象徴しています。適切なアイデアが浮かび、全員がそれを正しいアイデアだと認め、即座に採用するのです。

— ダグ・ミシェルズ^[2]

グループの当初の目標は教育改革だったが、資金がほとんどなかったため、ミシェルズとロードはテキサス州ヒューストンに移り、ヒューストン大学の客員教授となった。ヒューストンで、グループは「インフレータブル」を含むパフォーマンスを初めて始めた。^{[3]最終的に、ロードとミシェルズに}ハドソン・マルケスとカーティス・シュライアー が加わった。

このグループは、自らを「商業的可能性はないが、文化的内省の重要な手段であると考えるアイデアを推進するアート・エージェンシー」と称していた。建築作品に加えて、この集団は、メディア・バーンなどのカウンターカルチャーのパフォーマンスやメディア・イベントでもよく知られていた。彼らのインスタレーションであるキャデラック・ランチは、アメリカの大衆文化の象徴であり続けている。^{[4]アント・ファームは、1978年にサンフランシスコ}のスタジオが火災で焼失したため解散した。ダグ・ミシェルズは、その後、未完成の彫像「スピリット・オブ・ヒューストン」を設計した。

チップ・ロードは2010年に教職を引退した。引退後も映画やデジタルメディアの分野で活動を続けている。ダグ・ミシェルズは2003年6月12日、オーストラリアのシドニー近郊のエデンベイで不運な事故により亡くなった。60歳の誕生日のわずか17日前だった。^[5]

サンフランシスコの言論の自由運動と反戦デモは、グループ Ant Farm に大きな影響を与えました。1967 年、このグループはサンフランシスコのサマーオブ ラブに参加しました。彼らは、若者文化の共同生活、性的自由、幻覚剤、ユートピア的理想を受け入れました。さらに、彼らは Whole Earth Catalog の DIY 精神を作品に取り入れました。

ベイエリアは、パフォーマンスやビデオなどの新しい芸術形式の中心地となった。アントファームはこれらの新しい形式に惹かれ、それを作品に取り入れ始めた。他の多くの前衛芸術家と同様に、このグループは従来の建築の枠を超えた建築を作ろうと決意していた。彼らのコラボレーションの初期の頃、アントファームは遊牧民のライフスタイルに適した代替建築を作ろうとしていた。建築家のバックミンスター・フラー、パオロ・ソレリ、そしてユートピアのアーキグラムは、彼らの初期の巨大なインフレータブル構造物の作品にインスピレーションを与えた。^[6]

アントファームはアメリカを巡業して「建築パフォーマンス」を行い、そのツアーで反建築的なインフレータブルを披露した。インフレータブルはビニールでできた安価な持ち運び可能なシェルターで、講義や「ハプニング」の舞台として使われた。インフレータブルを作りたい人は、アントファームのインフレータクックブックを購入できた。

インフレータブルは、流動性と自由に対するアントファームの理想を表現した。彼らの「目的は、社会的交流によって引き起こされる快感と不安感を扱いながら、空間における身体の認識を発達させることだった」^[7]

アント・ファームは建築家リチャード・ジョストと共同で^{[8] 、}未来派の鉄筋コンクリート住宅を設計・建設した。^{[9] [10] [11] [12] [13]この住宅は、}アポロ11号の月面着陸にインスピレーションを得た、曲線的で有機的な形状で知られている。 ^[14] 2004年にグループはこの住宅を「廃墟」と表現し^[15]、2006年には建築雑誌『ドゥエル』が「この住宅はテキサスの沼地に部分的に沈んでいる」と述べたが^[16] 、チップ・ロードはそうではなく「リチャード・ジョストの監督の下、所有者と協力して改修工事中である」と返答した^{[17] 。 [18]} 2009年時点ではまだ個人住宅であり、やや草木が生い茂り、有刺鉄線のフェンスで囲まれていると報告されている。^[19]

テキサス州アマリロでは、アント・ファームが1949年から1963年製の中古および廃品のキャデラック10台を、ギザの大ピラミッドと同じ角度で、鼻先を地面に半分埋めた。このインスタレーションは、アマリロの西、有名な旧ルート66沿いの州間高速道路I-40号線近くに設置されている。

アントファームはヒューストンにいる間にメディアバーンの企画を始めた。ミシェルズとロードはイベントのスポンサーに興味を持ち、最初はウォーカーアートセンターにメディアバーンを提案した。しかし、アートセンターはイベントのスポンサーになりたがらず、他に頼んだ人も誰もなりたがらなかったため、ミシェルズとロードはイベントを支援するためにグッズの販売を始めた^[20]。ミシェルズが言うように「資本主義を使って資本主義を粉砕する」ためだ。メディアバーンの企画は6ヶ月間続いた。なぜなら2人はそれを「単なる見世物以上のもの」にしたかったからだ^[21]。 1975年7月4日、アントファームは「究極のメディアイベント」を行った。^[22]この事件では、改造された1959年製キャデラック シリーズ62 コンバーチブル（エルドラド サイドトリムを装備していたため、エルドラド ビアリッツと間違われることが多い）が、サンフランシスコに隣接するデイリーシティのカウパレス駐車場のテレビのピラミッドに衝突した。^{[23] [24] [25] [26] [27] [28] [29] [30] [31] [32]}

積み重なったテレビに車を突っ込ませるメインイベントの前に、ジョン・F・ケネディ大統領に扮したダグ・ホールが「ファントム・ドリームカー」を紹介するスピーチを行った。^[33]ロードとミシェルズはファントム・ドリームカーを未来的な外観で「アポロ要素」を持たせるように設計した。つまり、車のコックピットには這って入るしかなく、通信は無線で制御されるということである。さらに、ロードとミシェルズは運転中は宇宙飛行士の格好をすることになっていた。^[21]ダグ・ホールのスピーチでは、メディア・バーンがマスメディアの問題だと信じていることにも触れ、次のように述べている。「『アメリカで間違ったことが起こったのは、偶然の運命によるものではない。アメリカのシステムを支配している勢力の結果である。これらの勢力とは、軍国主義、独占、マスメディアである。マスメディアの独占は、情報を支配することで人々を支配している。我々がテレビと絶え間ないメディアの流れに依存している国民であることを否定できるだろうか。そして、この依存に苛立っている人は少なくない。さて、アメリカ国民の皆さんに尋ねる。テレビの画面に足を突っ込みたいと思ったことはないか？』」^[33]ジョージ・マクガヴァンがローリング・ストーン誌に 書いたマスメディアの力に関する記事が、このスピーチの内容に直接影響を与えた。^[3]ライブイベントの映像は、イベントのニュース報道と併せて紹介され、多くの記者が「理解できない」、さらには「理解したくない」とさえ述べている。^[33]

メディア バーンは、アメリカ文化におけるテレビの普及と「テレビ視聴の受動性」を、アメリカ文化の象徴であるキャデラックとテレビの衝突を通して批判している。テレビの文化的影響力の増大に対する同様の批判は、他の初期のビデオ アーティストの間でも人気があった。^[22]グループとして、アント ファームは「現実」と、国民がテレビに抱く信頼によってメディアが現実をどのように定義するかに関心があった。メディア バーンは、作品の中でマス メディアの存在を制限することで、マス メディアの支配に直接取り組んでいる。ビデオでは、当時のゲリラ テレビのアーティストが一般的に採用していた、より自由な情報交換を生み出すために、実際の記者がインタビューを行う場面は映っていない。 ^[3]ダグ ミシェルズ自身は、「テレビを使ってテレビを破壊する」ことで、ゲリラ テレビのテーマである「中央集権化されたテレビの独占を破壊する」というテーマに沿って作業していると述べた。^{[21] [34]}

1975年、23分50秒、白黒・カラー、サウンド

ザプルーダー フィルムに見られるジョン F. ケネディ暗殺事件の再現。メディア アート集団 TR Uthco (ダイアン アンドリュース ホール、ダグ ホール、ジョディ プロクター) とのコラボレーションで制作。Eternal Frame は、アメリカ人の心の中の魅惑と抑圧の重要な場所としてこの事件に焦点を当てました。

「永遠のフレーム」は、（ポスト）モダンの歴史神話の創造においてメディアが果たす役割を検証したものです。TR・ウスコとアント・ファームにとって、歴史的スペクタクルとメディアイメージの究極の共謀を意味する象徴的な出来事は、1963年のケネディ大統領暗殺でした。この作品は、20世紀の最も象徴的で重要なフィルムドキュメントの1つからの抜粋で始まります。それは、パレードのルートに居合わせたエイブラハム・ザプルーダーが撮影したケネディ暗殺のスーパー8フィルムで、この事件の非常に数少ないフィルム記録の1つです。

「悪名高い数枚のフィルムを出発点として、TR ウスコとアントファームは、ライブパフォーマンスのスペクタクル、暗殺の録画された再現、模擬ドキュメンタリー、そしておそらく最も陰険なことに、ザプルーダーフィルム自体のシミュレーションである、多層的なイベントを構築しました。暗殺の実際の現場であるダラスのディーリープラザで行われたこの再現は、観客から奇妙な反応を引き起こし、観客はシミュレーションに対して、まるでそれが実際の出来事であるかのように反応します。」

「サーカスと悲劇のグロテスクな並置は、メディアの「経験」と実際の出来事の集合的記憶に疑問を投げかけます。ダグ・ホールのケネディの物まねや、ミシェルのジャクリーン・ケネディへの女装という明白な仕掛けによって、現実とイメージの隔たりが前面に押し出されます。アーティスト大統領の役を演じるホールは、「私は、実際には、皆さんのスクリーン上のもう 1 つのイメージにすぎません」という皮肉な発言で観客に語りかけます。

「しかし、ザプルーダーのフィルムの不気味なシミュレーションでは、なりすましはそれほど明白ではなく、画像の信憑性に疑問が生じます。」^[35]

アメリカを旅行中、アント・ファームは、道路沿いの風景をビデオ撮影するためのバブル・スカイライトを備えたカスタマイズされたシボレーのメディア・バンに乗っていた。

2009年、アント・ファームはサンフランシスコ近代美術館（SFMOMA）での「参加の芸術：1950年から現在まで」と題した展覧会のためにメディア・バンを復活させた。 ^{[36] [37]}メディア・バンには電子接続があり、一般の人が画像、動画、曲をバンのハードドライブにアップロードできる。その後、バンはタイムカプセルのように封印され、2030年に再開される予定だった。

• ピロー、1969年^[38]
• インフレータクックブック、1971年
• 世界最長の橋、1971年
• 汚れた皿、1971年
• ジョニー・ロメオ、イェール大学、1971年
• メディアバーン: OFF-AIR オーストラリア、1976
• カーメン：オートオペラ、1976年
• ネッド・テリーと黄金のスパナ、1976年
• タイムカプセル 1972-1984、2003

アントファームが一時的なパフォーマンスを記録するために使用した媒体はビデオテープでした。今日、私たちはもはやビデオの領域にいません。したがって、これらの作品へのアクセス方法自体が変化し、インタラクティブメディアの明確な世代のものとなりました。「DVD、アントファームビデオは、単にこの時間ベースの作品を利用可能にするだけでなく、それを編集して再フォーマットします。」（スコット627）アントファームは1/2インチのビデオテープを使用していました。したがって、最初に使用したフォーマットと再生機器は技術的な遺跡となっています。これらのビデオをVHSからDVDに移行することは、作品を保存するために非常に重要ですが、これらの新しい技術的基盤は、以前の視聴方法から歴史的な距離を生み出します。この問題をさらに複雑にしているのは、一部のビデオが複数回再編集されているため、その曖昧な状態が歴史学の観点から問題になる可能性があることです。^[39]

70年代初頭の集団による芸術作品と活動を記録したビデオドキュメンタリー。この映画は、エリザベス・フェデリチとローラ・ハリソン、そしてグループのメンバーであるダグ・ミシェルとチップ・ロードによって制作された。映画の概要によると、「アント・ファーマーズは、一連の創造的で喜劇的な選択肢を提示することで、あらゆるものに疑問を投げかける、非常に破壊的な一連の作品を制作した。」^{[40] [41] [42] [43] [44]}

• 未来学者
• 反消費主義
• スタンリー・マーシュ 3
• アーキグラム
• スーパースタジオ
• メディアバーン独立ビデオアーカイブ
• トップオフィス

• Media Burn Retrospective アーカイブ 2009-05-12、Wayback Machine展示会、Tate Gallery、2006 年 12 月 16 日 – 2007 年 2 月 18 日。
• 「アント・ファーム公式サイト」。2006年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月9日閲覧。
• Ant Farm の略歴とElectronic Arts Intermixでのビデオ作品リスト。
• ビデオデータバンクの蟻の巣
• Ant Farm の記録、1970 年代頃。コロンビア大学 Avery 建築・美術図書館図面・アーカイブ部門所蔵。
• 「アント・ファーム：1968-1978 イェール大学建築ギャラリーでの展覧会、全文説明」。2005年8月29日。2006年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月9日閲覧。
• ローレンス・ハリス (2000)。「ハウス・オブ・ザ・センチュリー写真ツアー」
• アントファーム - メディアバーン - 西海岸ビデオアート - MOCAtv
• https://www.youtube.com/user/mandaclair/videos
• Ric Gruwez (1995–2000)。「キャデラックランチの歴史、写真」。2010年3月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年5月9日閲覧。写真付きの詳しい説明。
• コンスタンス・M・ルワレンとスティーブ・セイド著『アント・ファーム 1968-1978』の説明
• Ant Farm Media Van v.08 (タイムカプセル) 封印式 (写真)。SFMOMA、2008 年。
• http://mediaburn.org/video/media-burn-by-ant-farm-1975-edit/
• アントファームのアーカイブと選りすぐりの作品、バークレー美術館コレクション
• http://www.spatialagency.net/database/ant.farm Spatial Agency (写真、コンテキスト)
• ウォーカー、ジョン (1992)「Ant Farm」。1945年以降の芸術、建築、デザインの用語集、第 3 版。
• メレンキャンプ、パトリシア。「アント・ファーム再来：花火と出現」。映画とビデオジャーナル57.1/2 (2005)
• ルワレン、コンスタンス、スティーブ・セイド、チップ・ロード。『アント・ファーム 1968-1978』。バークレー：カリフォルニア大学、2004年。