スーパースタジオ

スーパースタジオは、1966 年にアドルフォ ナタリーニとクリスティアーノ トラルド ディ フランシア によってイタリアのフィレンツェに設立された建築事務所です。ジャン・ピエロ・フラッシネッリ、アレッサンドロ、ロベルト・マグリス、アレッサンドロ・ポーリが後に加入した。^{[1] [2]}

スーパースタジオは、1960年代後半のラディカル建築とデザイン運動の主要部分でした。創設者はフィレンツェ大学でアーキズーム・アソシエティの創設者アンドレア・ブランツィに師事し、 1966年にスーパーアーキテットゥーラショーで初めて作品を発表しました。 ^{[3]この展覧会は}ラディカルデザイン運動のマニフェストとなりました。 ^{[1] [4]}

1967年、ナタリーニは未来の研究の3つのカテゴリーを確立した。「記念碑の建築」「イメージの建築」「テクノモルフィック建築」である。1969年、スーパースタジオは最も有名なコンセプチュアル建築作品の一つである「連続記念碑：総合都市化のための建築モデル」を発表した。彼らの反建築的提案は、空間を媒介する方法としてグリッドシステムを使用した。^[5]「連続記念碑」は当時の都市計画に対する批判を表していた。^[1]

スーパースタジオは建築を通して社会変革を目指した。1970年代初頭、彼らは建築が自然環境に与える有害な影響についての認識を高めるために一連の映画を制作した。^[1]

アドルフォ・ナタリーニは1971年にこう書いている。「…デザインが単に消費を促すものであるならば、我々はデザインを拒否しなければならない。建築が単にブルジョアの所有と社会のモデルをコード化したものに過ぎないならば、我々は建築を拒否しなければならない。建築と都市計画が単に現在の不当な社会的区分を形式化したものに過ぎないならば、我々は都市計画とその都市を拒否しなければならない…すべてのデザイン活動が基本的なニーズを満たすことを目的とされるまで。それまでは、デザインは消えなければならない。我々は建築なしでも生きていける…」スーパースタジオはモデルを通して、物の無い生活という代替戦略、つまり文化批評に主眼を置いた本質的に理論的な建築実践の見方を提案した。^[1]

1970年に彼らは象徴的なミニマリスト家具コレクション「Quaderna」を制作しました。これは現在もザノッタで生産されています。他の有名なプロジェクトには、「Sofo Sofa」（1968年）（現在も生産中）、「Sofa Bazaar」（1968年）、「Passiflora Table Lamp」（1966年）、Polaris Excelsior table lamp（1968年）などがあります。^[6]

スーパースタジオはMoMA展「イタリア：新しい家庭的な風景」（1972年）に参加した。 ^{[7] [8]}

批評家たちは、スーパースタジオの作品が、ザハ・ハディド、レム・コールハース、バーナード・チュミなどの建築家たちに影響を与え、あるいは完全にインスピレーションを与えたことに同意している。その証拠は、これらの建築家全員が使用した媒体である、力強い対称的な線と幾何学的な形状の使用がスーパースタジオの定番となったことを考えれば顕著である。さらに、巨大で完全に野心的な巨大構造物を思い描くスーパースタジオの傾向は、ハディドやコールハースなどの建築家の初期の作品に見られる特徴である。^[9] ジョナサン・キーツは、サウジアラビアのザ・ラインのプロジェクトは、風刺的で反資本主義的な要素を除いて、コンティニュアス・モニュメントに触発されたものだと考えている。^[10]

スーパースタジオは1978年に解散したが、メンバーは執筆活動、教育、建築実務、その他のデザインプロジェクトを通じて独自にアイデアを展開し続けた。^[9]

• ディデロ、マリア・クリスティーナ。ロッシ、キャサリン。スナイダーマン、エヴァン。スジッチ、デヤン（2017）。スーパーデザイン: イタリアの先鋭的なデザイン 1965 ～ 75 年。ニューヨーク州ニューヨーク州。ISBN 978-1-58093-495-4. OCLC  970024068.{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)

• 連続記念碑：ロッキー海岸、プロジェクト パースペクティブ（1969）