アンナ・A・フランツ | |
|---|---|
アンナ・フランツ | |
| 生まれる | 1965年10月1日 |
| 職業 | マルチメディアアーティスト、キュレーター、コレクター |
| 父親 | アレクサンドル・ソロモノヴィッチ・ピンスカー、政治評論家(ボイス・オブ・アメリカ) |
| 受賞歴 | オートデスク プラネット スタジオ アワード、ニューヨーク |
| Webサイト | https://annafrants.net |
アンナ・フランツ(ロシア語:А́нна Алекса́ндровна Фра́нц、1965年10月1日生まれ)は、ロシア系アメリカ人のマルチメディアアーティスト、キュレーター、アートコレクターです。彼女は非営利文化財団「Cyland Foundation Inc.」[1]と「CYLAND」MediaArtLab [2]の創設者であり、「Frants Gallery」(ニューヨーク、アメリカ合衆国)のディレクターを務めています。 [3]
バイオグラフィー
フランツは1965年10月1日[4] [5]にソビエト連邦のレニングラードで生まれました。1989年、フランツはサンクトペテルブルクのシュティーグリッツ国立芸術デザインアカデミー(旧ヴェラ・ムヒナ・レニングラード高等芸術産業学校)を卒業しました。そこでは工業デザインを専攻していました。1992年、ニューヨークのプラット・インスティテュートの芸術デザイン学部に入学し、コンピュータグラフィックスとアニメーションを専攻しました。[6]
コンピュータグラフィックスとアニメーションを習得したことで、彼女は新しいメディア、新しいメディアアート、芸術技術[7]に熱中するようになり、急速に発展するインターネットによって無限の可能性を秘めたサイバーアートへの移行に興味を抱くようになった。
1997年、彼女はレオニード・フランツと結婚した。彼らの息子ダニイルはCYLAND MediaArtLabの最年少アーティストとなった。彼はわずか12歳で、子供向けの国際教育ゲームプログラムであるCyfestの一環として、ワークショップ「Humanizing Robots」[8]を制作し、ロシア、ドイツ、日本、米国、ウクライナで開催した。
アンナは、アメリカ、サンクトペテルブルク、ヨーロッパ、日本でアーティストやキュレーターとして継続的に展示活動を行っているほか[9] 、2010年にはカナダ政府が主催するプログラム「北極圏」 [10]の国際アーティストグループの一員として北極圏を旅した。このプログラムの目的は、主に科学的報告でしか知られていない北極圏のアクセス困難な場所を訪れる機会をアーティストに提供し、その後、その地域の印象に基づいてアートプロジェクトを制作できるようにすることだ。アンナが撮影したビデオ映像に加えて、この旅では彼女のインタラクティブプロジェクト「Trembling Creatures」[11]が生まれ、2014年5月にニューヨークの「1285 Avenue of the Americas Art Gallery」 [12]で開かれた毎年恒例の探検隊の参加者のグループ展で展示された。
厳選された展覧会
- サイフェスト15:ディアリングエステート、マイアミ、アメリカ2023年[13]
- ノマダデジタルアーツ。バードウォッチャーの上空を飛ぶ。エルサレム、イスラエル2023年[14]
- 第22回国際イメージフェスティバル、XENOlandscapes、ボゴタ CO 2023 [15]
- アルメニアエンジニアリングウィーク2023、エンジニアリングシティ、エレバン、アルメニア、2023年。[16]
- Digitec 2023、メリディアンエキスポセンター、エレバン、アルメニア、2023年。[17]
- CYFEST-14: Ferment、アリゾナ州立大学MIXセンター、米国2022年[18]
- アート&環境=CROSSING展、光州ミロセンターKR 2022
- クリエイティブ マシン 3 展覧会、ゴールドスミス カレッジ、ロンドン 、イギリス2022
- Cyfest-14 FERMENTアート+エコロジーフェスティバル、ダーティントントラスト、ダーティントン、イギリス 2021 [19]
- ID. ART:TECH展 ナショナル・アーツ・クラブ、ニューヨーク、アメリカ 2020年[20]
- 天気予報: デジタル曇り - レッジャ ディ カゼルタ、イタリア、2018。[21]
- パーソナルスペース - アンナ・フランツ、カーラ・ガニス、アレクサンドラ・デメンティエヴァ、エレナ・グバノヴァ、イヴァン・ゴヴォルコフによるインタラクティブマルチメディア作品。ナショナル・アーツ・クラブ、15グラマシーパークサウス、ニューヨーク、2018年。[22]
- HYBRIS、現代美術におけるモンスターとハイブリッド、カ・フォスカリ大学、ヴェネツィア、2017年。[23]
- パーソナルストラクチャーズ - オープンボーダーズ。ヴェネツィア、イタリア、2017年[24]
- パターン・オブ・ザ・マインド、コンバージェンス、ロンドン、2016年。[25]
- ナルギフサス、トランスファーギャラリー、ニューヨーク、2016年。[26]
- 古代ギリシャで作られた、セルゲイ・クリョキン現代美術センター、サンクトペテルブルク、2016年。[27]
- 「The Other Home」、IFPによるニューヨークメディアセンター制作、ニューヨーク、2015年。[28]
- 「ウルビとオルビ」、第6回モスクワ現代美術ビエンナーレの一部として、RGGU、モスクワ、2015年[29]
- パーソナルスペース#1、エルミタージュ美術館青少年センター、サンクトペテルブルク、2015年。
- Re:コレクション、ニューヨーク美術デザイン博物館、2014年。[30]
- マグネティック・ノース、UBSアートギャラリー、ニューヨーク、2014年。[31]
- ロシア美術における自由の探求、1961-2014年、ポール&ルル・ヒリアード大学美術館、ラファイエット、アメリカ、2014年。[32]
- これが火につながる、ニューバーガー美術館、パーチェス、ニューヨーク、2014年。[33]
- どこにもない首都、2013年。[34]
- VISIONARY DREAMS # 3261-64」、2013年。[35]
- タイムキーパー、エルミタージュ美術館、2013年。[36]
- 移民、第5回モスクワ現代美術ビエンナーレ、2013年。[37]
- CYFEST展、2012年。[38]
- タイムキーパー、ブリュッセル、ベルギー、2012年。[39]
- Transmediale、ConcentArt eV、ベルリン、ドイツ、2011年。[40]
- Trembling Creatures、SIGGRAPH ASIA、2011年、香港。[41]
- Unforeseen、Nailya Alexander Gallery、ニューヨーク市、アメリカ[42]
厳選された作品
- 頑固さと粘り強さ、インスタレーション、2023年。[43]
- 愛情の気まぐれ、マルチメディアインスタレーション、2023年。[44]
- 未確認物体、マルチメディアインスタレーション、2021年。[45]
- BAKLUSHASまたはブラームスの浪費、マルチメディアインスタレーション、2021年。[46]
- ワニの涙を流す…あるいは銀行まで泣き続ける、マルチメディアインスタレーション、2021年。[47]
- シンプルな喜び、インスタレーション、2021年。[48]
- アマビエ(日本のアバーター)、マルチメディアインスタレーション、2020年。[49]
- アーティストユニオン。Still live、マルチメディアインスタレーション、2019年。[50]
- フーリガンズ、メディアインスタレーション、2019年。[51]
- 塩の一粒、メディアインスタレーション、2019年。[52]
- Point of no return、メディアインスタレーション、2019年。[53]
- 反体制派、メディアインスタレーション、2018年。[54]
- 空間の反射、メディアインスタレーション、2018年。[55]
- オプティミスト、メディアインスタレーション、2018年。[56]
- ナルキッソス、メディアインスタレーション、2018年。[57]
- Washerwomen、メディアインスタレーション、2018年。[58]
- キャスト、メディアインスタレーション、2018年。[59]
- リビングタペストリー、メディアインスタレーション、2017年。[60]
- ブラインドスポット、ビデオインスタレーション、2017年。[61]
- 所有欲の強い靴職人、メディアインスタレーション、2017年。[62]
- 古いニュース、メディアインスタレーション、2017年。[63]
- アンダー・ザ・ウェザー、メディアインスタレーション、2017年。[64]
- インフォーマー、メディアインスタレーション、2017年。[65]
- No.0、公共空間におけるマルチメディアインスタレーション、2016年。[66]
- 最も青い海、メディアインスタレーション、2016年。[67]
- 旅、メディアインスタレーション、2015年。[68]
- ライブカムルネッサンス、作品シリーズ、ビデオインスタレーション、2015年。[69]
- ドールハウス、子供向けパフォーマンス、2015年。[70]
- パーソナルスペース、作品シリーズ、ビデオインスタレーション、2015年。[71]
- 不安、インスタレーション、2014年。[72]
- 天気予報、マルチメディアインスタレーション、2014年。[73]
- 見張り番、インスタレーション、2014年。[74]
- カラーリングサウンドスケープ、サウンドインスタレーション、2014年。[75]
- 人生についての考察 No.125082、インスタレーション、2013年。[76]
- 天気予報 – 冬/夏、インスタレーション、2013年。[77]
- 青い匂いのする雲、インスタレーション、2012年。[78]
- ソックススナッパー、インスタレーション、2012年。[79]
- 精神の煩悩、ビデオ、2012年。[80]
- ティーグラスの中の嵐、メディアインスタレーション、2012年。[81]
- シャドウズ、インタラクティブマルチメディアインスタレーション、2012年。[82]
- ホイスト、インスタレーション、2012年。[83]
- 段ボールの滴り、インスタレーション、2012年。[84]
- アクロバット、インスタレーション、2012年。[85]
- 重力、インスタレーション、2011年。[86]
- 空気を吸う、インスタレーション、2010年。[87]
- 私たちはここにいます、インスタレーション、2010年。[88]
- 窓枠、キネティックインスタレーション、2010年。[89]
- 雪合戦、ビデオインスタレーション、2010年。[90]
- 幼児、ビデオインスタレーション、2010年。[91]
- 震える生き物、インスタレーション、2010年。[11]
- ポーラーベアフォダー、マルチメディアインスタレーション、2009年。[92]
- インフィニティ、インスタレーション、2009年。[93]
- Xスライドプロジェクターのための交響曲、マルチメディアインスタレーション、2009年。[94]
- Fur die stadt (都市用)、マルチメディアインスタレーション、2008年。[95]
- ソーダ水、マルチメディアインスタレーション、2008年。[96]
- フィッシュトーク、サイバーインスタレーション、2007年。[97]
- スピードレス、サイバーパフォーマンス、2007年。[98]
- オリーブの木陰で(共生の里美術館所蔵)、ビデオインスタレーション、2007年。[99]
- ドラムペインティング、インタラクティブアート、2007年。[100]
- StaticVideoシリーズ、ビデオ、2006年。[101]
- ガーナ風の石棺、あるいは夢想家の葬儀。ビデオインスタレーション、2005年。[102]
- 英雄的なパイロットの物語、ビデオ、2004年。[103]
- 古代ギリシャで作られた作品シリーズ(このシリーズの5つの作品はニューヨーク美術博物館のコレクションに収蔵されています)、2003年 - 2015年。 [104]
- Touchmeweb、ネットアートプロジェクト、2002年。[105]
- ブライド。オーディオ、ビデオ、センサーのパフォーマンス、2002年。[106]
- 天使、コンピュータアニメーション、1995年。[107]
《震える生き物》と《ホッキョクグマの餌箱》は、2009年にカナダの芸術探検隊「北極圏」の一員として北極圏を旅した際に制作された。 [108] アンナ・フランツの作品は、ボレイ・ギャラリー[109](ロシア、サンクトペテルブルク)、ダム・シュトゥールトラガー・ギャラリー[110](米国ニューヨークおよびドイツ、ベルリン)、バーバリアン・ギャラリー(スイス、チューリッヒ)で展示されている。彼女の作品は、ニューヨーク美術館、国立ロシア美術館、共生の里博物館(日本)、コロゼイ芸術財団、[111] セルゲイ・クリョキン現代美術センターのコレクションであるほか、世界中の数多くの個人コレクションにも収蔵されている。
キュレーター活動
フランツのキュレーターとしての最も注目すべき作品は、2006 年にニューヨークで開催された回顧展「Sterligov's Group」と、2003 年にニューヨークで開催された「Art around the Barracks」である。
アンドレイ・ザグダンスキーのドキュメンタリー『コンスタンチンとネズミ』はコンスタンチン・クズミンスキーに捧げられたもので、エピソードの一つはソーホーのフランツ・ギャラリーで開催された「兵舎周辺の芸術」のオープニング・ナイトで撮影された。
キュレーターとしてアンナ・フランツと常にコラボレーションしている現代アーティストには、ヴィタリー・プシニツキー、エレナ・グバノワ、イワン・ゴヴォルコフ、アレクサンダー・コジン、アレクサンダー・テレベニン、マリーナ・コルドブスカヤ、アレクサンドラ・デメンティエワ、ピーター・ベリィ、ペトル・シュヴェツォフなどがいる。[9]
CYLAND メディアアートラボ
2006年、アンナ・フランツはマリーナ・コルドブスカヤと共同で国際メディアラボ「CYLAND」を設立しました。
2007年以来、MediaArtLabは毎年サイバーアートのフェスティバル「Cyfest」を開催しています。これは、新しいテクノロジーへの熱意を共有するさまざまな国のアーティストが参加する東ヨーロッパ最大のサイバーアートフェスティバルです。[112] [9]
コンピュータの使用により、アーティストは伝統的な芸術形態の決定論的な性質から脱却することができます... コンピュータ アートは、知的判断の観点からコンセプチュアル アートに似ていることがよくあります。つまり、視聴者はアーティストの意図を理解する必要があります。インタラクティブなプロジェクトでは、この理解がさらに重要になります。なぜなら、私たちの反応は、アーティストのアイデアと期待を理解する能力に依存するからです。サイバー アートは、私たちにとって直感的ではなく、新しい形式の技術と手段に基づいているため、挑戦的です... 革新的な作品はそれぞれ、無限に広がる芸術の世界を理解するための新しい視点を与え、その創造的な用語集を理解する方法を教えてくれます。
— [113]
非営利財団「CYLAND Foundation」
1999年、アンナとレオニード・フランツは、現在も活動を続けている非営利財団「CYLAND財団」[1]を設立しました。その目的は、戦後1950年代から現在までレニングラード/サンクトペテルブルクで活動してきたアーティストをニューヨーク[7]で代表することでした。 [112]主な焦点は、いわゆるレニングラード・アンダーグラウンド[114]、 つまり1970年代のユニークで未開拓の文化現象と、それを生み出した芸術的および社会的環境でした。
徐々に「フランツ・ギャラリー・スペース」の活動範囲は拡大し、絵画、彫刻、グラフィックなどの伝統的なジャンルだけでなく、サイバーアート、ビデオアート、コンピュータアニメーション、インタラクティブインスタレーション、パフォーマンスアートなど、最新技術に関連したアートも取り扱うようになりました。 [1]
コレクション
このコレクションの創設は、「CYLAND財団」の発展の自然な流れでした。1998年以来、アンナとレオニード・フランツはレニングラード地下の視覚芸術作品を収集してきました。[112]現在のコレクションには、彫刻、アサンブラージュ、写真、ビデオ、実際の芸術品、アーカイブ資料も含まれています。
2013年1月、エルミタージュ美術館現代美術部門は、「サンクトペテルブルクの実際の芸術、回顧展」プロジェクトの一環として、[115]「シンプルなルール」展を開催した。[116]この展覧会では、ロシアと海外の個人コレクションからの作品が展示された。
参考文献
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- ^作品は2018年4月7日に Wayback Machineにアーカイブされています// Anna Frants個人サイト。
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- ^ アンナ・フランツ展「Visual Dreams №2391-95. VideoCyberArt」の小冊子からの引用 — ボレイギャラリー(サンクトペテルブルク)、2011年12月。
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- ^ "Простые правила В рамках образовательной программы "РЕТРОСПЕКТИВА. Страницы истории петербургского искусства""。エルミタージュ美術館。 2014 年 7 月 26 日のオリジナルからアーカイブ。2018 年7 月 20 日に取得。
- ^ エルミタージュ美術館の「シンプルルール」展 Archived 2017-02-14 at the Wayback Machine // Obtaz Atrs.
出典
- サイバービューティーのテクノロジー — アンナ・フランツとレナ・ソコル。NY アーツ マガジン。
- アンナ・フランツ // ヴェネツィア会議 2017。
- サイバー戦線は静かか? — アンナ・フランツとエレナ・ソコル。NY アーツ マガジン。
- 人物: ヴェネツィア・ビエンナーレ 2015 でのキュレーター、アンナ・フランツへのインタビュー // 追いかけられた。ベルリンの「Magazin für Kunst」、「Ausstellungen」、「Vernissagen」。 2015 年 7 月 12 日。
- サンクトペテルブルクで、現代芸術フェスティバル「Cyfest」が 3 回目開催されます (TV チャンネル 1、2009 年)。
- タイムキーパー。巡回グループ展 — Digicult.// DIGICULT。デジタルアート、デザイン、文化。2012 年 7 月 31 日。
- タイムキーパー — Be-In。
外部リンク
- Франц, Анна Александровна // Википедия.
- アンナ・フランツのサイト。
- CYLAND財団株式会社
- CYLAND メディアアートラボ。
- サイフェストフェスティバル。
- フランツギャラリースペース。
