アムスゴ織物は、メキシコのゲレーロ州とオアハカ州に住むアムスゴ族の先住民によって作られる織物です。この工芸の歴史はコロンブス以前の時代にまで遡り、特にソチストラワカでは多くのアムスゴ族が今も伝統的な衣服を着用していることから、その伝統は今もなお受け継がれています。しかし、安価な商業用布地の流入により、精巧なデザインの手織り布は日常着の素材として競争力を失い、この工芸は危機に瀕しています。20世紀以降、アムスゴ族の織物職人は主に家族用に布地を作ってきましたが、コレクターや観光客など、特定の市場向けにも製品を販売するようになりました。
この発展における主要な担い手の一つが、リアア・リャア協同組合です。同組合は、アムズゴ織物の商業化だけでなく、デザインや伝統的な技術の保存にも努めており、アスカポツァルコにあるメトロポリタン自治大学(UAM)などの組織と提携しています。織物のほとんどは、今でも伝統的なデザインと技術、そして主に綿などの天然繊維と染料を用いて作られています。
アムスゴ族はゲレーロ州南東部とオアハカ州南西部の境界地域に住んでおり、約80%がゲレーロ州に居住している。大多数はオアハカ州のサン・ペドロ・アムスゴス、プトラ、サンタ・マリア・イパラパ、ゲレーロ州のソチストラワカ、オメテペックの各自治体に住んでいる。[ 1 ] [ 2 ]この地域は暑く、起伏の多い地形に熱帯雨林が広がり、乾季には落葉する。小さな川や小川が数多くある。アムスゴ族はトウモロコシ、豆、唐辛子を主食とする自給農業を営み、ゴマや熱帯果物などの換金作物も栽培している。この地域はアムスゴ族だけの居住地ではなく、トリキ族、トラパネク族、ミシュテカ族、チャティーノ族、ナワ族も居住している。[ 1 ]
アムスゴ族が自らを呼ぶ名前の一つに、特にサン・ペドロ・アムスゴスでは「織物の人々」を意味する「ツホン・ノン」がある。[ 1 ] [ 2 ]アムスゴ語を話す人は約3万5千人いる。宗教はカトリックだが、病気や雨、干ばつなどを引き起こしたり治したりする善悪の精霊への信仰など、先住民の要素も含まれている。アムスゴ族最大のコミュニティはゲレーロ州のソチストラワカ市にある。急な丘の狭い通りには、アドベ造りの家が数多く建っている。ここのアムスゴ族は、食文化、家族構成、言語、宗教的信仰など、文化の大部分を維持している。1996年以来、ソチストラワカでは地域の社会、政治、経済発展を促進するために、アムスゴ族の地域集会が開催されている。町には先コロンブス時代の遺物を多数所蔵するコミュニティ博物館もある。子供たちはスペイン語とアムスゴ語の両方で初等教育を受けている。[ 3 ]
織物は、陶器などの他の手工芸品と同様に、アムスゴの文化と経済の重要な部分です。[ 3 ]織物は骨の折れる時間のかかる作業ですが、アムスゴの女性のほとんどは、家計に収入をもたらすため、農業や家事と並行して織物を行っています。トウモロコシ、豆、カボチャ、綿花を栽培する畑での男性の労働だけでは十分ではないからです。[ 3 ] [ 4 ]綿花は、経済的価値だけでなく、人体に調和し、手触りが柔らかいと考えられているため、アムスゴの人々から高く評価されています。[ 4 ]ソチストラワカの住民のほとんど、特に女性は、今でも伝統的な衣装を着ています。[ 3 ]その中でも最も注目すべきは、アムスゴ語で「チェイノ」と呼ばれる長いチュニックの一種であるウィピルです。この言葉は、女性を覆う布を意味し、着用者の表現と考えられています。[ 4 ] [ 5 ]ウィピルには、普段着と特別な機会用の2種類があり、どちらも精巧に装飾することができます。[ 5 ]

アムスゴの家庭で作られる織物のほとんどは、特にウィピルは、今でも家族での使用を目的としています。[ 6 ]しかし、機械で作られた布の方がはるかに安価なため、この工芸は危機に瀕しており、日常着として、伝統的な手織りの布は家庭外の市場で競争することができません。[ 4 ] 20世紀後半から、ウィピルやその他の伝統的な衣服の販売は、人類学者などの学者、市民の祝日に着用する裕福なメキシコ人女性、ソチストラワカに買いに来る観光客など、世界各地からの観光客といった専門市場を対象としています。[ 3 ] [ 7 ]
アムズゴ織物の生産と保存への取り組みはソチストラワカで最も盛んで、最も古く複雑なデザインは、この自治体の最も年長の織り手だけが知っている。[ 1 ] [ 6 ]この町の織り手は、これらのデザインを保存し、若い世代に伝える努力をしてきた。[ 1 ]アムズゴ織物の保存と促進における大きな進展の 1 つは、1996 年にリアア・リャア協同組合が設立されたことである。この名前はアムズゴ語で「花の材料」を意味する。[ 8 ]現在、この協同組合には 59 世帯を代表する 59 名のメンバーがおり、総勢約 160 人だが、そのうち男性は 40 人だけである。[ 1 ]この協同組合は、中間業者を排除し、より直接的に市場に販売して高値を得るとともに、天然繊維と染料を使用した伝統的なデザインと技術の保存を促進するために存在している。[ 4 ] このグループは精巧なウィピル、ブラウス、スカート、レボソ、ベッドカバー、テーブルクロス、ナプキンを織り、それらを商業化するために協力している。[ 8 ]しかし、最も重要なアイテムは、アムズゴの女性たちが使用するためにも、コレクターのためにも、ウィピルであることに変わりはない。[ 4 ]
アムスゴ族は、タラベラ陶器に与えられた原産地呼称と同様に、このスタイルの織物がアムスゴ族の領土でのみ真正に生産されるように、織物に「原産地呼称」を与えるための措置を講じてきました。[ 8 ] また、政府やその他の機関の支援を受けて、商業目的でパンツやラグなどの新しいデザインやアイテムを作成する取り組みも行っています。[ 4 ] [ 7 ]その一つが、アムスゴ族の織物やアムスゴ族の文化の他の側面を保存することを目的とした、リアー・リャーとメトロポリタン自治大学アスカポツァルコ校との協力です。UAM図書館には、オリジナルの織物のコレクションと、衣服やその他の織物に使用されている244の伝統的なデザインのカタログがあり、写真はソチストラワカ共同博物館が所有しています。この協力は、複雑で、時間と費用がかかるため、あまり行われていない伝統的なデザインを保存することを目的としています。[ 1 ]
ソチストラワカの織物職人たちは、その作品に対して支援や賞を受けています。支援元には、DGCPのPrograma Nacional de Arte Popular、Comisión Nacional para el Desarrollo de los Pueblos Indígenas、Programa de Fondos Culturalesなどがあります。最後のPrograma de Fondos Culturalesには、「Fortalecimiento Cultural」と呼ばれるプログラムがあり、最も古く複雑な伝統的なデザインが忘れ去られないように、伝統的なデザインを再収集して登録することを目的としています。[ 6 ]
地域の織物職人の多くは、協同組合全体として2004年に授与された国立科学芸術賞を含め、作品に対して賞を受賞しています。 [ 6 ]作品はゲレーロ地方博物館などの博物館で展示されています。[ 9 ]エステラ・ピネダは、植物染料で染めたコヨチ綿で作られたウィピルでスペインの第16回イベロアメリカ工芸展に参加し、最高の織物として認められました。使用された植物には、インディゴ、マリーゴールドの花、バラなどがありました。[ 10 ]フロレンティーナ・ロペス・デ・ヘススは、2001年にラテンアメリカとカリブ海地域のユネスコ手工芸賞で2位を獲得しました。 [ 7 ]
アムスゴ織物の刺繍や織りのデザインは意義深く、世代から世代へと受け継がれています。[ 1 ] [ 11 ] ソチストラワカで作られた布に見られるデザインは、最も伝統的なもののひとつです。[ 4 ]これらの模様は、さまざまなアムスゴのコミュニティやアムスゴのアイデンティティを識別し、アムスゴの織り手はこれらのデザインを一種の「アルファベット」と考えています。このデザインの使用は、織りのプロセス自体とともに、この民族の文化遺産の一部です。[ 8 ]デザインの中には、絵文書や先コロンブス期の文化 に見られる画像に遡ることができるものもあります。[ 4 ]デザインのほとんどは、ゲレーロ州コスタチカ地域、特にソチストラワカ近郊の動植物に基づいています。これらには、ペタテマットの模様、透かし彫り、太陽、星、山、川、犬、馬、ロバ、カメ、水生昆虫、鳥、双頭の鷲、さまざまな花が含まれます。[ 3 ]「パタ・デ・ペロ」(サンタカタリーナ川沿いに生える葉の一種)、「フロレス・デ・ピエドラ」(石の花)、クルバス・デ・コラ・デ・トルトゥガ(カメの尾の巻き毛)、「フロレス・デ・ピニャ」(パイナップルの花)、「パタス・デ・ガト」(猫の足)などの模様を作る数学的な公式があります。これらの模様は、ウィピル、ブラウス、スカート、ナプキン、レボソ、ドレスに見られます。[ 7 ] S の模様は女性性を表し、間接的に大地を表します。[ 5 ] もう 1 つの一般的なモチーフは双頭の鷲で、これはこの地域の多くの神話に基づいています。[ 1 ] UAMのデザイナー、ベアトリス・ヒメネスの協力を得て作成された新しいデザインもあります。[ 7 ]
他の多くの先住民族コミュニティと同様に、人々は幼い頃から手工芸品を作ることを学び、ほとんどの男の子はハンモックや網を織ることを学びますが、女の子は母親や祖母から背中の腰機で布を作ることを学びます。 [ 6 ] [ 12 ]布を織るために使用される糸、染料、道具のほとんどは天然のもので、綿、木、さらには針のように機能する鳥の骨も含まれます。[ 6 ]白い綿の使用が増えていますが、最も伝統的な品種は「コユチェ」と呼ばれ、自然に茶色です。その名前は、色が動物のコヨーテに似ていることから「コヨーテ」に由来しています。[ 4 ]この種類の綿は世界の他の場所では使用されていませんが、その使用は過去よりも少なく、多くの作品では全く使用されていません。[ 1 ] [ 8 ]この綿は、他の作物とともにアムズゴ族自身によって栽培されています。綿繊維は、カカロクスチトルと呼ばれる地元の植物の繊維とよく混ぜられます。[ 4 ] [ 5 ]染料は、コチニール、ナンチェ(Byrsonima crassifolia)の枝、アーモンドの木、干し草 から作られる。[ 5 ]
一般的に、幅45cmの布で作られたウィピルは、 1日4時間作業して完成までに約4ヶ月かかります。価格は約2,500ペソです。[ 7 ]すべての作品は一点もので、全く同じものは2つとありません。[ 6 ]
綿を布に加工する工程は、スペイン植民地時代以前とほぼ同じである。工程は、まず綿の原繊維を洗浄して叩き、次にマラカテと呼ばれる支え付き紡錘(小さなカップの中で回転する大きな渦巻きのない紡錘)を使って糸に紡ぐことから始まる。糸はかせ状に巻かれ、染色される。[ 3 ] [ 6 ]
経糸を巻き付けることで、作る布の長さや使用する色が決まります。織りは腰機で行います。経糸の一端は木の棒に固定され、もう一端は木の棒または棒で保持され、その棒は織り手の背中に回すベルトで固定されます。織りは、経糸の半分を持ち上げて、シャトルが通過する空間または開口部を作ることで行います。2つの異なる開口部を作るために、織り手は、経糸の半分が通過する開口部棒と呼ばれる木の棒と、経糸の残りの半分が通過する別の木の棒に結び付けられた綜絖を使用します。明るい色の緯糸を追加することで、生地にデザインが織り込まれることもあります。[ 6 ]主な織り方は4つあります。シンプルなウィピルは、布の両面に余分な緯糸または補助緯糸が見られるブロケードで作られています。ナプキンやテーブルクロスは片面が完全に滑らかです。2番目のタイプのウィピルは、ガーゼ織りの部分があります(ガーゼはレノ撚りで安定させた目の粗い布です)。4番目は、ダイヤモンドの形をしたデザインを持つコンチャ・デ・アルマジロスと呼ばれる全面ガーゼ織りです。 [ 1 ]
ウィピル用の布は、複雑で装飾的な手縫いで縫い合わされます。[ 6 ] 布に織り込まれたデザインに加えて、衣服、ナプキンなどは、幾何学模様や動物を描いたデザインの刺繍でさらに装飾されます。[ 3 ]ほとんどの刺繍は、安価な市販の糸を使用して行われます。[ 5 ]
ソチストラワカ出身で最も有名なアムスゴ織り職人はフロレンティーナ・ロペス・デ・ヘススです。彼女は、この地域の他の少女たちと同じように、母親が織物をするのを傍らで綿糸の束で遊びながら見ていました。大人になると、彼女の織りの技術はタフタ、単純織り、タレトン(タフタの変種)、ガーゼの変種などの技法を含むようになりました。彼女の専門はガーゼのブロケードで、さまざまな色のブロケードの横糸を使って模様を作ります。当初、彼女の作品は主に友人の間で販売されるか、特別な注文を受けて作られていました。彼女には常設の店がなかったからです。1980年から作品が賞を受賞し始めてから、彼女はオメテペックで作品を販売し始めました。主な受賞歴には、1991年の「Por siempre el rebozo」と1994年の「Las Manos de México」のブロケード部門があります。[ 13 ]