アリシア・ボイル

アリシア・ルイザ・レティシア・ボイル RBA、RHA、RUA（1908年8月1日 - 1997年1月11日）は、アイルランドの抽象的な海洋画および風景画の芸術家でした。

アリシア・ボイルは、1908年8月1日に、エンジニアのブルーデネル・P・ボイルとその妻バーニーの子として、タイのバンコクで生まれました。ボイルには2人の兄弟がいました。彼女は北アイルランドのリマバディで育ち、10歳のときに家族とともにイギリスのロンドンに移住しました。^[1]ボイルは2歳のときにコレラに感染しました。^[2]

ボイルは5歳の時に絵を描き始めた。両親はリマバディやマギリガン周辺で絵を描くことを奨励した。^{[3]母親はまた、}ウィリアム・シェイクスピア、ショーン・オケイシー、ジョージ・バーナード・ショーなどの劇作家の作品を彼女に紹介した。2人は一緒に劇場や美術展に通った。^[1]母親が亡くなり、父親が再婚したとき、ボイルは実家に留まることができないと感じ、ベッドルーム付きのアパートに住むようになった。^[4]

17歳のとき、ボイルはクラパム美術学校の教員養成コースに入学し、そこで4年間学んだ。^[1] 1929年から1934年まで、ボイルはバイアム・ショー絵画学校に通い、アーネスト・ジャクソンの下でデッサン、絵画、壁画装飾を学んだ。^{[3] [5]}ボイルはバイアム在学中に2つの奨学金を獲得した優秀な生徒であった。^[1]

ボイルの初期の作品は、マティス、ピカソ、ゴヤ、葛飾北斎の影響を受けていた。大英博物館で葛飾北斎の作品を鑑賞し、また王立芸術アカデミーの中国展にも参加したボイルは、羽ペンとインクで絵を描き始めた。書道に興味を持つようになり、自分で羽ペンを用意したが、これは生涯続く習慣だった。1932年、ボイルの絵画『ロトの妻』が王立芸術アカデミーの年次展に展示された。2年後、彼女はグレート・オーモンド・ストリート小児病院のナースホームの壁画制作の依頼を受けたが、この壁画は現存していない。^[1]

1939年、ボイルは美術学校の招待アーティストとしてエーゲ海諸島のミコノス島を訪れた。その作品はアテネの展覧会で展示され、その資金で2か月間のイタリア絵画遠征が行われ、その後第二次世界大戦勃発前にイギリスに戻った。^[1]彼女の初期の作品の中で最も重要な作品の1つは、 1938年のファシズム批判の「学習機械」である^。[6]

ボイルは1940年1月にノーサンプトン女子高等学校の非常勤講師に任命された。この間、ボイルはトルストイ、ショー、シェイクスピアのバレエや演劇の舞台装置をデザインした。^[1]その後、彼女はノーサンプトン美術大学に職を得て、俳優のジョナサン・アダムスを含む多くの生徒を指導した。^{[7]その後、ボイルは}ウェスト・サセックス・カレッジとファーナム美術学校の客員講師を務めた。^[8]

ボイルは1944年にロンドンのレスターギャラリーで展示を始めた。彼女は四半世紀以上にわたって毎年、同ギャラリーの名声と将来有望なアーティスト展に出展した。ボイルは1945年にロンドンのピータージョーンズギャラリーで初の個展を開催し、これにより授業時間を減らすという贅沢ができた。 ^[1] 1940年代が終わりに近づくと、ボイルはドニゴールとコネマラを訪れた後、故郷に触発され、アイルランドの主題や風景を描き始めた。この時代を代表する二番目の傑作である「白い馬」は、 1949年にコネマラのクレイドネアック近郊で地元の人々と偶然出会ったことがきっかけで描かれた。 ^[6]音楽芸術奨励協議会（CEMA）が1950年にこの絵を購入し、^[9] 1954年にCEMAの購入品展でドネガル・プレイス55aギャラリーで展示された。24点の絵画コレクションには、ロメオ・トゥーグッド、コリン・ミドルトン、シドニー・スミスなどの作品が含まれていた。^[10]

この時期の彼女の物語画は、旅の途中で出会った人々や民話にインスピレーションを受けたもので、農民や織工を描くようになり、アルスターでの芸術家としての評判を確立する作品を生み出した。^{[11]この時期の彼女の文学的インスピレーションは}、マルセル・プルースト、ガルシア・ロルカ、そして後にはフランク・オコナー、フラン・オブライエン、シェイマス・ヒーニーであった。^[11]

1949年に彼女はロンドンのレジェール・ギャラリーで個展を開催し^[12]、1951年にも同じ会場で別の個展を開催した。 ^[13]ボイルはミッドランド地方芸術家デザイナー・グループのメンバーとなり、1948年秋に展示会を行った^[14]。また1949年にも展示会を行った^[15]。ボイルは1950年春にCEMAギャラリーで個展を開き、前年レジェール・ギャラリーで批評家の絶賛を浴びた「赤い、赤い雄鶏」を展示してアルスターデビューを果たした。 ^[3]ベルファスト市立美術館は1950年の展示会初日に「ポテト・ウォッシャーズ、コネマラ」を購入した。 ^[16]ボイルは1952年にもう一度CEMAで、1959年に再びベルファスト市立美術館で展示を行った。^[17]

芸術評議会のスコットランド委員会は、エディンバラで現代アルスター絵画展を開催し、ボイルはジョージ・キャンベル、ジェラルド・ディロン、ポール・ニーチェ、ネヴィル・ジョンソンらと並んで作品を展示した。カタログの序文は、詩人、評論家、キュレーターのジョン・ヒューイットが書いた。ボイルは1958年にロンドンのウォーカーズギャラリーで水彩画展を開催した。^[18]彼女は1958年に王立英国芸術家協会に選出された。^[19] 1958年から1962年の間に、ボイルは王立英国芸術家協会で合計26点の作品を発表した。^[20]

ボイルは1952年にロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで2点の水彩画『コネマラの海辺』 ^[21]と『ロスドゥーガンのソレル畑』^[22]を、 1957年に1点の油絵『 11月の花』^[23]を、さらに1960年に『シャーキン方面のスラッティ・ストランド^』[24]と題した水彩画を出品した。 ボイルは1950年代のアイルランド生活芸術展と1976年のアイレイハタス展に出展した。 ^[25]

彼女は1962年に北アイルランド芸術評議会が主催した最初の公開絵画コンクールで優勝した。1971年にアイルランドに移住し、コーク州バントリーにスタジオを構えた。 ^{[5] [26]}その後ダブリンに定住した。^[27]北アイルランド芸術評議会は1963年にボイルの水彩画展を開催した。^[28] 1973年、ボイルはニューヨークでフランク・エギントンと共同で油絵展を開催した。^[29]ダブリンとグレンダロッホの母親連合は1977年、ヒラリー・パイルの共通の祈りに関する本『You can say that again』の挿絵をボイルに依頼した。 ^[30]ボイルは1978年春、ベルファストのトム・コールドウェル・ギャラリーで個展を開催した。^[31] 1975年にはダブリンのコールドウェル・ギャラリーで個展を開催した。^[32]

1960年代後半から1970年代前半にかけて、ボイルは呪われたケルト王スウィーニーの神話と歌に取り憑かれ、残りの30年間、そのテーマで30点以上の絵画を制作した。^[33] 1983年から1989年にかけて、ボイルは5回の個展と3回の主要な回顧展を開催した。^{[27] 1995年、ボイルはジョセフ・オコナー、シドニー・スミス、}アンナ・チェイン、ジョージ・ラッセルを含む12名とともに、アイルランド国立自画像コレクションに収蔵された。^[34]

アリシア・ボイルは1997年1月11日にアイルランドのダブリンで亡くなった。^{[35]ボイル}の遺産は後に407,470ポンドと評価された。 [36]ボイルは1936年から1996年までのスケッチブック125冊と油絵6点をアイルランド国立コレクションに遺贈した。^[37]ボイルは1988年にニール・マクモナグルに「線と色を巡る旅でした」と語り、自身の人生と作品を総括した。^[4]

彼女の作品は、Paintings in Hospitals、ノーザンプトン博物館・美術館、ハーバート美術館・博物館、アボット・ホール美術館、クロフォード美術館、北アイルランド行政サービス、アルスター博物館、^[38] ノッティンガム城博物館、アイルランド国立美術館、アイルランド国立自画像コレクションなど、数多くの公共コレクションに収蔵されています。^[39]

• パイル、ヒラリー（1990）。「アリシア・ボイルの絵画における「デーモンファンタジー」」ウーマンズ・アート・ジャーナル。11 （1）。オールド・シティ・パブリッシング：21～25。doi ： 10.2307 / 1358382。JSTOR  1358382。

• アリシア・ボイルの作品 100 点以上が invaluable.com の個人コレクションに所蔵されています
• アリシア・ボイルの作品は artuk.org のパブリックコレクションに収蔵されています