アレクサンダー・ポグレビンスキー | |
|---|---|
| 生まれる | 1951年1月2日 |
| 国籍 | ソビエト連邦、ロシア、ウクライナ |
| 教育 | キエフ国立美術大学、ソビエト連邦美術アカデミー |
| 活動年数 | 1978年~現在 |
| 知られている | 哲学的リアリズム |
| スタイル | リアリズム、哲学的リアリズム |
| 受賞歴 | レーニン賞 |
アレクサンダー・ペトロヴィチ・ポグレビンスキー(ロシア語: Алекса́ндр Петро́вич Погребинский)(1951年1月2日生まれ)は、ソ連生まれのアメリカの写実主義画家、水彩画家、レストラン経営者、そして絵画における哲学的写実主義の学派の創始者である。彼は主に超写実的な肖像画で知られています。
ソビエト連邦では
ポグレビンスキーは、ソ連のフルシチョフ雪解けの時期に育ち、1920年代以来ソ連で見られなかった芸術的創造性の開花を目の当たりにした。芸術家の家庭で育ったポグレビンスキーは、常に画家や彫刻家に囲まれていた。ポグレビンスキーの父親は芸術家のピョートル・ニコラエヴィチ・ポグレビンスキー(1911年 - 2002年)とリュボフ・ロマノヴナ・ソロナ(1914年 - 1990年)であった。両親はともにソ連芸術家連盟に所属し、社会主義リアリズム芸術の巨匠であった。
ポグレビンスキーは1958年にフランス語の勉強を始め、1970年代には西ヨーロッパの芸術家たちと流暢にコミュニケーションを取っていた。1963年、厳しい入学試験に合格した後、ポグレビンスキーはソビエトウクライナで唯一の美術高校に入学した。最終的には両親のように画家になったが、ポグレビンスキーは彫刻でも並外れた才能を示した。
1970 年、ポグレビンスキーは名門のキエフ国立美術大学に入学しました。6 年間、ポグレビンスキーは絵画を学び、最終的にウクライナの修士号に相当する絵画芸術家の資格を取得しました。その間、ポグレビンスキーはソ連の芸術界で非常に活躍しました。彼の作品は社会主義リアリズムの古典的な傾向とは明らかに異なっており、その一例として 1971 年の水彩画「ゲッセマネの園にて」が挙げられます。
ポグレビンスキーは、キエフ国立美術大学で、ソ連人民芸術家でもあったアカデミー会員のヴィクトル・ヴァシリエヴィチ・シャタリンに師事した。シャタリンはポグレビンスキーの技量を高く評価し、二人の芸術家は今日まで友人関係を続けている。ポグレビンスキーはキエフ国立美術大学卒業後、独立した芸術家として活動を始め、ソ連各地の展覧会に出展した。1978年、ポグレビンスキーは絵画「コムソモール」で レーニン芸術賞を受賞した。
1978年、ポグレビンスキーはソ連美術アカデミーに入学し、1984年に美術の博士号を取得した。1978年、ポグレビンスキーはソ連芸術家連合とソ連芸術アカデミーにも受け入れられた。ポグレビンスキーは成功したが、さらなる成功をもたらしたかもしれないソ連共産党への入党を拒否した。アカデミー在学中、ポグレビンスキーはソ連のアカデミー会員で人民芸術家でもあったセルゲイ・アレクシエーヴィチ・グリゴリエフのスタジオで働いた。アカデミーでは、アレクセイ・グリツァイの指導の下で働いた。
ソ連で芸術家として活動していた間、ポグレビンスキーの作品は雑誌の表紙やポスター、国内外の展覧会で発表された。彼の絵画の多くは文化省の委託によるものだった。ソ連の役人から依頼された絵画が多かったが、ポグレビンスキーはソ連の役人以外でも多くのプロジェクトで精力的に活動した。「ブルガーコフ」(1988 年)、「ヴルーベリ」(1988 年)、「初めに」、「天地創造」などの彼の絵画は、当時のソ連ではあまり受け入れられなかったテーマに触れている。
1980 年代、ポグレビンスキーは多くの絵画のモデルとして家族を使い始めましたが、この習慣は今日まで続いています。彼の家族は、次のような絵画に使われています。「神が近くにいたとき」、「ルーブル美術館」、「地球」、「太陽」、「月」、「金 #2」、「広島」、「太陽あれ」、「戦争」、「ミューズ」、「ナターシャ」。ポグレビンスキーは、「ブルガーコフ」と「真実はどこにあるのか?」で自分自身をモデルにしています。
1980年代、ポグレビンスキーは社会主義や政治を題材にした作品で人気が高まった。その多くは戦争の非人道性に焦点を当てたものだった。車を所有し、快適な生活を享受するなど物質的な利益を含む成功にもかかわらず、ポグレビンスキーは共産党への入党を拒否し、停滞するソ連の将来に不安を感じていた。チェルノブイリの悲劇をきっかけに、ポグレビンスキーは真剣に移住を考え始めた。1994年のプレーン・ディーラー紙の記事では次のように語っている。
彼ら(ポグレビンスキー一家)は長い間、政府の善意を疑っていたが、自宅から60マイル離れたチェルノブイリ原子力発電所の爆発で、彼らの破滅的な思いは固まった。事故は1986年4月26日に発生した。ポグレビンスキー一家にその知らせが届いたのは約5日後だった。住民が事故の知らせに気付く前に、民兵はキエフを封鎖し、住民の脱出を防いだ。一方、同地域の国家指導者たちは一斉に逃亡した。
「私たちが教えられてきたことはすべて、彼らが主張していたこととは全く違うということが分かり始めたのです」と43歳のポグレビンスキーさんは言う。「チェルノブイリは、彼らが人々のことを気にかけていないことを示したのです。」[1]
1990 年 12 月、ポグレビンスキーとその妻、そして 2 人の子供はソ連から脱出するためパリへの渡航ビザを取得しました。ヨーロッパを旅した後、家族は 1991 年 1 月にニューヨーク市に到着し、米国政府から政治亡命を認められました。
アメリカでは
ポグレビンスキーは米国に到着するとすぐに、展覧会を開き、絵を描き始めた。彼の初期の作品のいくつかは、ポンティウス・ピラトの前に立つイエス・キリストを描いた「真実はどこにあるのか」のように、宗教的、哲学的なテーマを扱っていた。
1990 年代、ポグレビンスキーは主に油絵と水彩画で作品を制作しました。彼は米国で多くの宗教指導者の肖像画を描き、クリーブランド美術大学とジョン・キャロル大学で美術と絵画を教えてきました。ソ連時代と同様に、ポグレビンスキーは多くの依頼を受け、写実的な肖像画でますます知られるようになりました。この時期の彼の個人作品の中で注目すべきは、三連画「月、地球、太陽」です。
1998年のワシントンポスト紙のレビューでは、「[ポグレビンスキーは]ヨーロッパの偉大な伝統に則った肖像画を専門とする写実主義の画家であり、彼の作品を見ると、その筆遣いの技量に驚かされるばかりだ」と書かれている。[2]
バラの絵画シリーズは 1998 年に発表され、現在まで続いています。これらは彼の最も成功し、最もよく知られている作品の一部です。
アメリカに移住して以来、ポグレビンスキーは国内および世界中で作品を発表している。2008年には、ワシントンDCにあるウクライナ大使館で作品が展示された[3]。
2011年、ポグレビンスキーはニューヨークにロシア料理レストラン「ベア」をオープンした。レストランのメインダイニングルームには彼の作品が目立つように展示されていた。[4]
ポグレビンスキーの妻レナは現在、クリーブランド・メトロポリタン学区に勤務しており、リンカーン・ウェスト高校、ホイットニー・M・ヤング・ギフテッド&タレンテッド・リーダーシップ・アカデミー、ジェームズ・フォード・ローズ高校で高校数学を教えている。
参考文献
- ^ ブライアン・ミルニック(1994年4月13日)。「ウクライナ在住の才能あるアーティストの肖像」ザ・プレイン・ディーラー。 2022年5月24日閲覧。
- ^ Ferdin, Protzman (1998年11月5日). 「神話に置かれたメタファー」.ワシントンポスト. 2022年5月24日閲覧。
- ^ 「ウクライナ大使館 - ニュース」www.mfa.gov.ua。2011年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ミシャン・リガヤ (2013-02-28). 「冬の厳しさからの避難所」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年5月24 日閲覧。
外部リンク
- アレクサンダー・ポグレビンスキー公式サイト
