アドリアナ・デ・バロス

アドリアナ・アレイショ・ペレイラ・デ・バロス（1976年生まれ）は、ポルトガルとカナダ出身のイラストレーター、ウェブデザイナー、詩人です。

1999年以来、デ・バロスは、執筆、デザインと描画、サウンド編集、映画製作（新しいメディアであるFlash ソフトウェアの使用）など、さまざまな分野を組み合わせた視覚詩を制作してきました。彼女の視覚詩は、アメリカのフェスティバルFlashbang!とFlashbang 4（2001年と2002年）、The. ME.Project.（2002年、トロント、ニューヨーク、ロサンゼルスで展示）で上映されました。彼女の作品は、アート/詩の本やウェブサイトに掲載されています。^{[1]デ・バロスは、「詩をよりダイナミックで}アクセスしやすいものにしようとした」ことで知られています。 [2]彼女の作品は、「詩が嫌いな人でも視覚的に楽しめるように」あると彼女は述べています。 [ ^{2 ]}

de Barros は自身のスタジオ Breathewords でデザインとイラストレーションを行っています。また、非営利のオンライン映画・アート雑誌Scene 360​​ の創刊者兼編集者でもあります。2000 年以来、Scene 360​​ では一流の Web デザイナー、アーティスト、映画制作者への洞察に満ちたインタビューやプロフィールを数多く掲載しています。

ポルトガルのカルダス・ダ・ライーニャで生まれたデ・バロスは、3歳の時にトロントに移住した。^[3]子供の頃は主にスポーツに興味があり、12歳になって初めて絵を描くことに興味があることに気づいた。^[4] 15歳の時、家族は彼女の生まれ故郷に戻ることを決めたが、^[5]デ・バロスは教育とライフスタイルにおいて文化的な課題に直面した。

高校時代、彼女は美術とデザインを学び、大学では映画を専攻することにした。ポルトガルの映画学校と映画産業の洗練度の低さに憤慨した彼女は、トロントは「ポルトガルよりも映画を専攻するのに適した場所だっただろう」と考えている。彼女はいつの日か北米で映画製作を学ぶ機会を得たいと願っている。^{[6]高校卒業後、彼女は家族の衣料品会社で一時的に働き始めた。この経験から、その会社の}ファッションおよび広告デザイナーとしてフルタイムで働くようになり、デザイン部門と共同でコピーセンターを運営するようになった。^[7]

1999年、デ・バロスはウェブデザインとプログラミングを始めた。彼女は「様々な芸術形式を各プロジェクトに組み合わせる」ことで、ようやくオンラインでの自分の居場所を見つけたと述べている。^[1]インターネットは地理的な境界をなくし、デ・バロスが英語のプロジェクトを書いたり作成したりすることを容易にした。彼女は、フレームごとのフラッシュビジュアル詩の探求から始め、オンラインの映画と芸術の雑誌、 Scene 360​​ を設立し、そこで映画と芸術の分析を書き、クリエイティブな人々のプロフィールを書いた。^{[3] [8]}

デ・バロスは正式な学位を持たず、独学で学んだ。^[9]現在もコピーセンターを経営し、スタジオでデザインを行っている。彼女はBreathewords.comの代表兼クリエイティブディレクターを務めている。彼女の作品は、手描きのイラスト入り雑誌の表紙^[10]からeコマース、詩人向けの奇抜なFlashサイト（HotEmuluvなど） まで、さまざまな媒体に及んでいる。

デ・バロスのインタラクティブな 物語や詩は、デザインフェスティバルやフラッシュフェスティバルで展示され、インターネット上のpoemsthatgo（「Winter City Sleeps」と「Blinding Lights」、2001年）、^[11]トップデザインポータルK10k（「著作権時代の表現の自由」、2004年第131号で初公開）、オンラインアートギャラリーLumen Eclipse（「Invisible」、2007年に特集）などで上映されました。

「彼女の作品は日常生活の問題、人間の心理分析と色彩、そして想像とシュールレアリスト的な構想を中心に展開しています。」^[12]彼女は特徴的な表情を持つ人々の肖像画を描くのが好きです。^[13]そして彼女の作品によく見られるのは手、天使の羽、蝶、動物です。

デ・バロスの際立ったスタイルは、「作品の一部を意図的に未完成のままにしたり、不完全なままにしたりすること」である。^[12]彼女は、古い時代と現代の生活の両方に情熱を注いでいる。映画の黄金時代からルネッサンスまで（例えば、レオナルド・ダ・ヴィンチの未完成のスケッチ）。これはポップアートの印象と組み合わされている^{[3]。動物のマスクをかぶった子供や}ディズニーのキャラクターの絵、そして大胆な色の背景を持つタトゥー風の輪郭。彼女の創作プロセスは、ファインアーティストや漫画アニメーターとは明らかに異なることで知られている。なぜなら、多くの場合、テーマ、歌、日常生活の解釈に触発されて執筆から始まり、それからビジュアルに構成されるからである。^[14]

デ・バロスの絵画技法は、アクリルのみで、水彩、色鉛筆、スプレーペイント、コラージュなどの混合媒体を使用しています。

De Barros のFlashと静的メディア ( CSSおよびHTML ) の両方の Web デザインは、その優れたデザインとして、HOWのTop Ten Links (2003、米国)、Web Designing (2003 年 4 月、日本)、Taschenの 1000 Favorite Websites (2003、ドイツ)、^[15] STEP Inside Design (2004 年 5 月/6 月号、米国) などで取り上げられています。^[16]彼女は、Portugal Multimedia II Award (2005) を受賞し、^[17] SXSW Web Awards に2 回ノミネートされ (2003 年と 2004 年)、^[18]第 17 回 Stuttgart Filmwinter New Media Award (2004 年) にノミネートされました。^[19]アメリカグラフィックアート協会 ( AIGA 、シンシナティ) は、彼女の作品をTop Design Site Awardで評価しました。^[20] MSN.comはSite of the Week ^[ 21 ]新しく注目すべき言及。^[22]

デ・バロスはデザイン業界にも関わっており、スペインのバレンシアで開催されたOFFF04コンベンションで、彼女の視覚詩と映画の舞台裏についての講演/ワークショップセッションを主導した。彼女はポルトガルの大学でウェブデザインについての講義を続けている。^[23]

• ポルトガルの詩 - H2O マガジン
• ウェブの達人インタビュー - Erudition

• Breathewords - スタジオのウェブサイト
• Scene 360​​ - オンライン映画・アート雑誌