青少年局

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スタジオアルバム​ グッドシャーロット
リリース	2016年7月15日
記録済み	2015年半ば
ジャンル	ポップパンク エモ[1]
長さ	42 : 44
ラベル	MDDN
プロデューサー	ジョン・フェルドマン
グッド・シャーロットの年表
心臓病学 （2010） ユース・オーソリティ （2016） ジェネレーションRx （2018）
ユース・オーソリティのシングル
「間に合わせの愛」 公開日: 2015年11月5日 「40オンス・ドリーム」 公開日: 2016年5月2日 「人生はこれ以上良くなることはない」 リリース日: 2016 年 6 月 20 日

『ユース・オーソリティー』は、アメリカのロックバンド、グッド・シャーロットの6枚目のスタジオアルバム。バンドは『Cardiology』（2010年）のリリース後、活動休止となり、メンバーは家族と向き合うことにした。この休止期間中、ベンジーとジョエル・マッデンはプロデュース作業を行った。オール・タイム・ロウやファイヴ・セカンズ・オブ・サマーと仕事をした後、兄弟、そしてその後バンドの他のメンバーは、新しいアルバムを作りたいと考えていた。作曲とレコーディングのプロセスは、兄弟が曲を作り、他のメンバーに見せ、練習してレコーディングするという形で行われた。アルバムをプロデュースしたコラボレーターのジョン・フェルドマンとの作業は、2015年半ばに終了した。2015年11月初旬に活動休止の終了を発表した後、「 Makeshift Love」がシングルとしてリリースされた。

2016年初頭、バンドはイギリスのアリーナツアーでオール・タイム・ロウのサポートを務め、5月にシングル「40 oz. Dream」をリリースした。6月にシングル「Life Can't Get Much Better」をリリースした後、7月にマッデン兄弟のレーベルMDDNから『Youth Authority』がリリースされた。その月の残りの期間はワープド・ツアーでのパフォーマンス、レディング・フェスティバルとリーズ・フェスティバルへの出演をめぐるイギリスでのいくつかのショーでプロモーションされた。9月には「Life Changes」のミュージックビデオが、10月と11月にはアメリカでのヘッドライナーツアーが続いた。2017年5月には2度目のアメリカでのヘッドライナーツアーが行われ、2つのフェスティバル出演と並行して、6月に「Keep Swingin'」のミュージックビデオがリリースされた。数か月後、「War」のミュージックビデオがリリースされ、バンドは11月と12月にイギリスでのヘッドライナーツアーで年を締めくくった。

Youth Authority は概ね好評を博したが、アルバムのポップパンクサウンドは批評家の間で意見が分かれた。このアルバムは米国のBillboard 200で23位にランクインし、さらに5つのBillboardチャートでトップ20入りを果たした。「Makeshift Love」と「Life Can't Get Much Better」は様々なBillboardセールスチャートでトップ20入りを果たしたが、「Life Changes」はこの枠をわずかに外れた。このアルバムはオーストラリアで1位を獲得したが、「Makeshift Love」と「Life Can't Get Much Better」はそれぞれトップ100とトップ50の外でピークを迎えた。これらの地域以外では、このレコードはスイス、イギリス、オーストリア、ニュージーランド、ドイツ、カナダでトップ20入りを果たした。

2010年10月にCardiologyをリリースした後、^[2] Good Charlotteは活動を休止した。^[3]当時、メンバーは過去12年間で疲れ果てており、家族に集中することを決めた。^[4]さらに、彼らは音楽業界が自分たちのイメージや考えをコントロールしていると感じていた。^[5]ボーカルのジョエル・マッデンは、ウェブサイトをオフラインにし、すべての商品を売り払ったのは「白紙の状態から出発したかった」からだと語った。 ^[6] ベンジーとジョエル・マッデンはオーストラリアでThe Voiceの^{司会を務めた後、 [7]} The Madden Brothersプロジェクトを結成した。彼らはこのプロジェクトを利用して、Good Charlotteのポップパンクサウンドから脱却し、^[8]ポップミュージックを探求した。^[9]ミックステープをリリースした後、2012年にアルバムの制作を開始し、最終的には2014年にGreetings from Californiaとしてリリースされた。^[8]

兄弟はファイヴ・セカンズ・オブ・サマー、オール・タイム・ロウ、スリー・シックス・マフィアなどのプロデュースと作詞作曲を手掛けた。^[10]さらに、彼らはレコードレーベル、マネージメント、音楽出版会社として機能する組織、MDDNを設立した。^{[7]ギタリストのビリー・マーティンは}ニコロデオンとディズニーでアーティスト/イラストレーターとして働いていた。ベーシストのポール・トーマスはカリフォルニア大学バークレー校で学位を取得した。ドラマーのディーン・バターワースはセッションミュージシャンとして活動し、テレビ番組の音楽を書いた。^[11]兄弟は2015年にオール・タイム・ロウのFuture Heartsとファイヴ・セカンズ・オブ・サマーのSounds Good Feels Goodのアルバムに取り組んでいるときにグッド・シャーロットを再結成することを思いついた。^[7]彼らは再びポップパンクミュージックを作ることに興味を持ち、新しいアルバムを作ることに興味を持っていた他のメンバーに連絡することにした。 [ ^{12 ]}

グループは、曲を書いてすぐに録音するという、最初の3枚のアルバムのようなシンプルさに戻りたいと考えていた。^[14]レコーディングセッションが始まる2日前に、メンバー全員とそれぞれの家族がベンジー・マッデンの家に集まった。スタジオ初日、彼らは「ライフ・チェンジズ」を書いた。^[15] 3か月間、^[13]兄弟は曲を書き、バンドの他のメンバーに見せ、練習し、そして録音した。毎日の終わりには、グループは少なくとも新曲の大まかなアウトラインができていた。彼らは最終的にトラックを仕上げた。^[16]長年のコラボレーターであるジョン・フェルドマンがプロデューサーを務めた。^[11]グループはフェルドマンと以前に数曲一緒に仕事をしたことがあったが、アルバムを録音したことはなかった。それは彼らがしばらくやりたいと思っていたことだった。ジョエル・マッデンはフェルドマンについて「とても勤勉で、とても執着心が強く、一緒に仕事をする人々に多くのことを期待する人」だと語った。^[13]レコーディングは2015年夏に終了した。^{[17]スリーピング}・ウィズ・サイレンズのケリン・クインが「Keep Swingin'」に出演し、ビッフィ・クライロのサイモン・ニールが「Reason to Stay」に出演している。^[18]

音楽的には、アルバムのサウンドはポップパンク、^{[19] [20]} エモ^[1]、ポップロックに分類されている。ベル、^[21]アコースティックギター、ピアノ、ストリングスがアルバム全体を通して聞こえる。^[22]アルバムタイトルについて、マッデンはYouth Authorityは「今この瞬間にも、ギターやマイク、ラップトップを持ち、困難を克服する夢を持つ子供がいる」というコンセプトだと語った。^[14]彼は、アルバムは「過去のGC」に「新しいエネルギー」を加えたように感じると語った。^[23]彼は「Life Changes」が「GCスピリット」を凝縮したもので、^[24]ボン・ジョヴィの流れを汲むアリーナロックのコーラスを持っていると述べた。^[25]「Makeshift Love 」はiPhoneの音を取り入れており、^[26]大切な人に誤解されることをテーマにしている。^{[11] 「40オンス・ドリーム」は}ボウリング・フォー・スープの「1985 」に似ており、^[27]音楽業界に対する風刺的な見方である。^[28]

「Keep Swingin'」はマッデン兄弟がクインと作業中に書かれたもので、最初はリフだったが、1日で完成した曲に進化した。翌週ジョエル・マッデンはそれを聴き直して非常に感銘を受け、その後クインに『Youth Authority』に収録できるか尋ねた。マッデン兄弟はロサンゼルスに滞在し、曲を書くために来ていたニールと遊んだ。ニールは3人で一緒に曲を書こうと提案し、その結果生まれたのが「Reason to Stay」で、^[28]ニールが最初のヴァースを歌っている。^[25]このポップロックバラードはイモージェン・ヒープが使用するのと似たボーカルエフェクトを特徴としている。^[22]ベンジー・マッデンは、歌詞に自分と兄弟の生い立ちが出てくるため「The Outfield」をアルバムに収録するのをためらった。^{[5]グループが書いた中で最もヘビーなトラック「War」は}『The Chronicles of Life and Death 』（2004年）の雰囲気を思い起こさせる。^[25]メインリフ自体もデジタルディレイで処理されており、U2のエッジに影響を受けたと見られている。このトラックの初期バージョンは、iTunesのGreatest Remixes （2008年）のデラックス版に収録されている。 ^{[29] 「Moving On」は、} Good Morning Revival（2007年）のエレクトロダンスの雰囲気を醸し出している。^[25]

2015年11月3日、バンドは活動休止の終了を発表した。^[10] 2日後、「Makeshift Love」がシングルとしてリリースされた。^[30]さらに、クリストファー・サリバンが監督した歌詞ビデオも公開された。 [ ^{31 ]}マイキー・ウェイとフェルドマンをフィーチャーしたこの曲のミュージックビデオは、11月13日にリリースされた。^[33]ジェイク・スタークが監督したこのビデオでは、^[34]人々がアプリを使用して、バンドのメンバーに自分に代わって大切な人と別れるよう指示する。^[35] 2016年3月30日、彼らの新しいアルバムが7月にリリースされることが発表された。^[36] 4月1日、アルバムのタイトル「Youth Authority」とアートワークが公開された。アートワークはアーティストのブライアン・モントーリとのコラボレーションで作成され、192枚の異なるポスター、チラシ、雑誌がフィーチャーされている。^{[37] 4月4日に}Beats 1で初公開された後、^[38]ジョシュ・マッデン監督による「40オンス・ドリーム」の歌詞ビデオが公開された。^[39]同日、アルバムのトラックリストも公開された。^[40]

5月2日、「40オンス・ドリーム」がシングルとして発売された。^[41] 5月12日、「ライフ・チェンジズ」がストリーミング配信された。^[42] 6月9日、「40オンス・ドリーム」のミュージックビデオがホットトピックのウェブサイトで初公開された。ビデオは終末後の地球を舞台に、バンドだけが生き残り、惑星を探検する様子が描かれている。^[43] 6月13日、「ライフ・キャント・ゲット・マッチ・ベター」の歌詞ビデオがリリースされ、バンドとファンの写真がフィーチャーされている。^[44] 6月20日にシングルとしてリリースされた。^[45]「ライフ・チェンジズ」の歌詞ビデオは6月29日にリリースされ、^[46] 7月12日にエリヤ・アルバラードが監督した「ライフ・キャント・ゲット・マッチ・ベター」のミュージックビデオが続いた。 [ ^{47] [48]} 『Youth Authority』は7月15日にマッデン兄弟のレーベルMDDN ^[38]からリリースされ、配給はコバルト・レーベル・サービスが担当した。^[49]

兄弟は「[リリースを配布する]チームは曲と同じくらい重要だ」と語った。^[50]異なる小売業者と国では異なるボーナストラックが含まれていた。iTunesバージョンには「Rise」が含まれていた。^[51] Best Buyエディションには「We'll Let It All Out」と「Life Is Hard」が含まれていた。^[52] 9月にリリースされた日本版には「We'll Let It All Out」、「Life Is Hard」、「Comatose」が含まれていた。^[53] 9月7日、「Life Changes」のミュージックビデオがリリースされた。^[54] Alvaradoが監督し、^[46] All Time LowツアーとWarped Tourの映像が使用されている。^[54] 2017年6月9日、「Keep Swingin'」のミュージックビデオがリリースされ、^[55]ツアーの映像で構成されている。^[56] 8月22日、「War」のミュージックビデオがリリースされた。^[57]ビデオのメッセージは、人間関係が他の人に与える影響についてである。^[58]この動画は、両親の喧嘩の音を聞いた少年が逃げ出したいと思い、外へ出てゲームセンターにたどり着くところを映している。^[59]

バンドは2015年11月19日、カリフォルニア州ウェストハリウッドのザ・トルバドールで再結成後初のライブを行った。^[60] 2016年2月、バンドはオール・タイム・ロウのイギリスでのアリーナツアーのサポートを務めた。^[61] 4月、バンドは4つの小さなクラブでライブを行い^[62]、エッジフェストに出演した。^[38]アルバムのリリース後、バンドは7月末までワープド・ツアーを行った。 ^{[38] 8月、バンドは}レディング・フェスティバルとリーズ・フェスティバルに出演した前後に、ウォーターパークス、ビッグ・ジーザス、ロームのサポートを受けてイギリスで数回のライブを行った。^{[63] 10月と11月には、ザ・}ストーリー・ソー・ファー、セット・ユア・ゴールズ、フォー・イヤー・ストロング、ヒット・ザ・ライツ、ビッグ・ジーザスのサポートを受けてアメリカでヘッドライナーを務めた。^[64]

2017年5月、グループはLess Than Jake、Crown the Empire ^[65]、Like Pacific [ ^{66]のサポートを受けて米国でヘッドライナーツアーを行い、Warped Tour Mexico [67]}の一環としてメキシコで公演を行った。その後、グループは英国のダウンロードフェスティバル^[55]とオーストリアのノヴァロックフェスティバルに出演した。 ^[68]その後、バンドは10月にWarped Rewind at Seaクルーズに参加した。 ^{[69] 11月と12月には、} Against the Current、Milk Teeth、Nothing,Nowhereのサポートを受けて英国でヘッドライナーツアーを行った。^[70]

レビューアグリゲーターMetacriticによると、 Youth Authorityは概ね好意的なレビューを受けており、^[72] AnyDecentMusic?では平均4.8/10を獲得している。^[71] AllMusicのレビュアーStephen Thomas Erlewineは、このアルバムを「輝いているが同時に轟音もするレコードで、中年の感傷が衰え始めてもなお、思春期の反抗の引力を感じるアルバム」と評した。^[9] Alternative PressのライターEvan Lucyは、Feldmannのプロデュースを称賛し、「Maddensが常に彼らの音楽の核心にある感情的な重みを伝えるのを助けた」と述べた。^[25] AV Clubの Annie Zaleskiは、アルバム全体を通して、高圧的な弱者の姿勢が非常に「うんざりする」と見なした。^[22]しかし、このリリースは「長年のファンと新しいファンの両方を喜ばせる方法でGood Charlotteのサウンドをアップデートする素晴らしい仕事」を提供している。^[22]

コンシークエンス・オブ・サウンドのキャサリン・フリンは「実際はひどい音ではない」と述べたが、兄弟は「歌うべきことはあまり残っていない。曲の中身はパワーコードで始まり、パワーコードで終わる」と感じた。^[73] スピン誌は、アルバムの弱点はスローテンポの曲にあると述べた。「バラードをうまく歌うことはGCの強みではなかったし、なぜそれが強みになるだろうか？子供たちをうっとりさせるのは、彼らの怒りに満ちた、ミュートされたパワーコードだ。」^[76]アルバムの中盤にある多くの曲は、その部分を「混乱」させてしまう。アルバムは「そのエッジが最も鋭い」ところだった。^[76] デッド・プレス！の評論家アンディ・ロバーツは、このアルバムを「最終的に期待外れの、ポップパンクの、埋め合わせの曲の新鮮なコレクション」と呼んだ。^[27]懐かしさに浸ったこのアルバムは、「グッド・シャーロットの無難なポップパンクがぎっしり詰まっており、結果としてかなり味気ない作品となっている。」^[27]

トロイ・L・スミスCleveland.com は、このアルバムを「聴くのがとても楽しい経験」だと評価した。^[19]バンドは、「このシーンのティーンたちが求めているキャッチーなフックを作り出すことにかけては」トップの座を維持できることを証明した。^[19] ロック・サウンドのライアン・バードは、このアルバムを「5人組が自分たちのルーツにしっかりと再びつながった、太陽が降り注ぐ喜び」と賞賛した。^[74]彼はさらに、このアルバムの「最も魅力的な点の1つ」は「歌詞の正直さ」だと付け加えた。「共感でき、率直で、とてもリアルだ」。^[74] ローリング・ストーン・オーストラリアのライター、ロッド・イェーツは、バンドが「洗練されたポップ・パンクのバンガー、風変わりなラジオのネタ、反抗的なものから告白的なものまで変化する歌詞」という強みを貫いたと述べた。^[75] アルティメット・ギターの編集チームは、このアルバムは「彼らが最初に始めたサウンドの単なるリブート以上のものだ」と書いたが、彼らのサウンドをアップデートする方法は「最も最先端ではないが、十分に実行された方向性である」。^[21]

『ユース・オーソリティー』はビルボード200で23位にチャートインし、^[77]さらに5つのビルボードチャートに登場した：インディペンデントアルバムチャートで3位、^[78]オルタナティブアルバムチャートで4位、^[79]トップロックアルバムチャートで4位、^[80]デジタルアルバムチャートで5位、 ^[81]トップアルバムセールスアルバムチャートで11位。^[82] 2018年5月までに、アルバムは米国で3万枚を売り上げた。^[83]オーストラリアでは、初週に3,883枚を売り上げ、その地域で1位を獲得したアルバムの中で最も売れなかったアルバムの1つとなった。^[84]アメリカとオーストラリア以外では、アルバムはスコットランドで8位、^[85]スコットランドで9位、^[86]イギリスで13位、^{[87]オーストリア[88]}とニュージーランドで15位、 ^[89]ドイツで17位、^[90]カナダで20位、^[91]フランスで33位、^[92]ベルギーのフランドル地方で45位、^[93]オランダで77位、^[94]ベルギーのワロン地域で116位に達した。^[95]

「Makeshift Love」は、オルタナティブ・デジタル・ソング・セールス・チャート^[96]とロック・デジタル・ソング・セールス・チャートで9位、^{[97] 、}ホット・ロック・ソング・チャートで30位にランクインした。^[98]「Life Can't Get Much Better」は、ロック・デジタル・ソング・セールス・チャートで9位、^[97]、オルタナティブ・デジタル・ソング・セールス・チャートで10位、^[96]、ホット・ロック・ソング・チャートで19位にランクインした。^[98]「Life Changes」は、ロック・デジタル・ソング・セールス・チャートで42位にランクインした。^[97]「Makeshift Love」はオーストラリアで104位にランクインした。^[99]「Life Can't Get Much Better」はオーストラリアでわずかに好成績を収め、51位に達した。^[100]

このアルバムはロックサウンド誌の2016年のベストリリースの23位にランクインした。 ^[101] 2019年、ベンジー・マッデンは「ウォームアップアルバムだ。楽しんでいたし、メンバーとまた一緒にいられて良かったし、確信が持てる瞬間もあったと思うけど、そこまで深く掘り下げたかどうかは分からない」と評価した。 ^[102]同年、ジョエル・マッデンは、このアルバムは当時の彼らの頭の中で起こっていたことを完全に体現したものではないと語った。さらに、2曲はバンドが収録しなければならないと感じたからという理由だけで収録されたと付け加えた。^[103]

特に記載のない限り、すべての曲はベンジー・マッデン、ジョエル・マッデン、ジョン・フェルドマンによって作曲された。 ^[104]

グッドシャーロット

• ジョエル・マッデン– ボーカル、エグゼクティブ・プロデューサー
• ベンジー・マッデン– ギター、ボーカル、エグゼクティブ・プロデュース
• ビリー・マーティン– ギター
• ポール・トーマス– ベース
• ディーン・バターワース – ドラム、パーカッション

追加ミュージシャン

• ケリン・クイン– 「Keep Swingin'」の追加ボーカル
• サイモン・ニール– 「Reason to Stay」の追加ボーカル
• ザック・ソロモン – ホーン

生産

• ジョン・フェルドマン– 制作
• ザック・セルヴィーニ – エンジニアリング、編集、プログラミング、追加制作
• マット・ポーリング – エンジニアリング、編集、プログラミング、追加制作
• タイラー・シェパード – 追加編集
• コートニー・バラード – 追加編集、追加ボーカル編集
• デヴォン・コーリー – 追加編集
• ザック・タック – 追加編集、アシスタント
• アリー・スノー – アシスタント
• トム・ベイカー – マスタリング
• ベン・グロス- 「Makeshift Love」以外のミキシング
• エリック・バレンタイン– 「Makeshift Love」のミキシング

アートワーク

• ブライアン・モントゥオーリ – アートディレクション
• アーロン・ファーリー – アートワーク写真
• ジャスティン・コイト – ポートレート写真

引用

出典

• YouTubeの Youth Authority (ライセンスがある場合のストリーミング コピー)