トリムピン

トリンピン（本名ゲルハルト・トリンピン）^[1]（1951年生まれ）は、ドイツ生まれのキネティック彫刻家、サウンドアーティスト、ミュージシャンであり、現在はワシントン州シアトルとタイトンに住んでいる。

トリムピンの作品は、固定されたインスタレーションやライブ音楽、演劇、ダンスパフォーマンスなど、さまざまなメディアを通じて彫刻と音を統合しています。彼の作品は、MIDIを介してデジタル通信する組み込みマイクロコントローラによって電気機械的に駆動されることで知られています。^[2]

トリムピンは、フランスとスイスの国境に近い、現在はエフリンゲン＝キルヒェンの一部であるイシュタインで育った。 ^{[3] [4]彼は}アレマン語を母国語とし^{[4] 、}金管楽器と木管楽器奏者の息子である。^[5]子供の頃、彼は古い金管楽器を試奏する機会があった。彼自身も金管楽器を演奏していたが、金属アレルギーを発症し、それが唇に影響したため演奏を諦めた。^{[6] [7]}トリムピンの父親は、ドイツの森の中で少し離れた場所で演奏するなど、空間的な音楽体験を彼に与え、若きトリムピンは古いラジオや楽器の要素を切り離して再結合する実験を行った。^[4]彼はベルリン大学で学んだ。^[6]

ベルリンで行われた初期のプロジェクトでは、バランスをとるピエロの人形を使って、ワイヤー録音されたスピーチを再生した。ワイヤーは部屋中に張られ、上下に傾けられ、人形はワイヤーに乗って前後に演奏した。彼の研究の歴史は、データとサウンドストレージ技術の歴史の多くを要約している。^[8] MIDIが利用可能になる前に、トリムピンは音楽をコンピューターに保存するための独自のプロトコルを開発した。^[9]

1980年、トリムピンはヨーロッパでは入手困難な古い中古の技術部品を必要としたためアメリカに移住した。 ^{[1] [5]彼は}シアトルに定住したが、それは「住むには良い場所のように思えた」からだった。^[4] 1980年代、彼は仕事の資金を稼ぐためにアラスカで1年に1ヶ月間漁業に従事した。 ^[8]

彼の初期のインスタレーションの一つは、アムステルダムの劇場の螺旋階段を6階建ての高さの微分音 木琴（つまり、従来の西洋音楽の音階よりも小さな音程を持つ木琴）で、コンピューター制御のメロディーが階段を上下に駆け抜けていた。^{[4] [ 8]}もう1つの作品は、複雑なリズムのフーガでタイミングを合わせた水滴がガラスの容器に滴り落ちる噴水のインスタレーションだった。^{[4] [8]}それ以降の彼の作品のいくつかは、同様に落下する水を使用している。^[10]ダンス作品では、ダンサーの体を使って音楽を奏で、ダンサーの靴の中にアヒルの鳴き声を奏でる小さなふいごや、脇の下の袋で作動する送風機などがあった。^[4]

トリムピンは、鉄の鐘が電子磁石で宙に浮いているガムランを発明した。フォトセンサーが鐘が一定以上の高さまで上がるのを防ぎ、鐘はどこにも触れないので、一度鳴らすと驚くほど長い減衰音を出す。 ^{[8] [11]}もうひとつの発明は、超長バスクラリネットである。楽器の周囲に螺旋状に巻かれた追加の鍵盤により、微分音階を演奏できる。人間がマウスピースから息を吹き、数十個の追加の鍵盤はコンピューターで演奏される。^[11] 1987年、彼は、人間のピアニストでは演奏できない実験的な自動ピアノ曲の作曲家、コンロン・ナンカロウと出会った。トリムピンはすでに、ナンカロウの自動ピアノロールをMIDI情報に変換する技術を持っており、それによって、その内容を劣化や災害から守っていた。^[4]

トリムピンは、オーケストラのあらゆる楽器をMIDIコマンドで演奏する機械を発明した。^{[4] [5]}彼の機械式チェロは、弓の交換をほとんど感じさせず、MIDIティンパニはマレットで素早くこすって、人間の手では実現できないティンパニのドローン音を出すことができる。^{[4] [5]}実際、彼の作品は、人間の演奏を真似しようとはしていない。^[8]「私がやろうとしているのは、人間の物理的限界を超えて、タイミングの構成がいかに複雑であっても、限界を超えられるような方法で楽器を演奏することです」と彼は述べている。^[11]

トリムピンの音楽のほとんどはデジタルで作曲されているが、電子音をほとんど使用しない。それは彼が原則として電子音に反対しているからではなく、100年間ほとんど変わっていないスピーカーの設計が電子音楽技術の残りの部分から遅れていると主張するからである。^[4]観客が彼の作品を通常体験する方法から外れて、シアトルの大衆文化博物館に設置された「IF VI WAS IX: Roots and Branches」と呼ばれる竜巻型の自動調律ギターの列^[12]は、スペースと近隣の展示の制約により、エレキギターと一連のヘッドフォンを使用している。

2005年7月から、ワシントン州のいくつかの美術館が、ベス・セラーズによる1年間にわたる彼の作品の調査展に取り組み、シアトル美術館SAAM ^{[13] 、} ワシントン大学ヘンリー美術館、コンソリデーテッド・ワークス（トリンピン展の直後に解散^[14]）、フライ美術館、ジャック・ストロー・ニューメディア・ギャラリー、シアトルのスヤマ・スペース、タコマのガラス美術館とタコマ美術館、ワシントン州立大学美術館（プルマン）、そしてワシントン州外では、モンタナ州ミズーラのミズーラ美術館とカナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーのバンクーバー国際ジャズフェスティバルでインスタレーションやパフォーマンスが行われた。^[15]

シアトル・タコマ国際空港、コンコース A のアートウォークには、コンコース初の動く歩道の隣に設置されたトリムピンの「コントラプション」があります。 「コントラプション」は、長さ 80 フィート (24 m) のガラスケースに収められた、さまざまな楽器や拾った物で作られた 2 つの動く「装置」で構成される、動きによって作動する作品です。それぞれの「装置」は、通り過ぎる人々に反応して音楽を奏でます。^[16]

トリムピンは数々の栄誉を受けています。1994年に現代芸術財団から芸術家への助成金を受賞しました。また、1997年にはマッカーサー「天才」賞も受賞しています。^[6]最近では、2007年6月にニューヨーク市で開催された第7回国際NIME（音楽表現のための新しいインターフェース）会議で基調講演者として招待されました。 ^{[17] 2010年5月には、}カリフォルニア芸術大学から音楽芸術博士号を名誉授与されました。

2007年現在、彼はワシントン州ヤキマ渓谷の端にあるワシントン州タイトンにスタジオを設立した数多くのアーティストの一人である。^[18]

トリムピンの水を使った音響彫刻「シェン・ハイ」は2009年のオハイ音楽祭で展示され、最終日の夜に演奏された演目の一つに彼の作品の一つが使われた。その後、彼はオハイの音楽劇場に常設の音響彫刻（サウンド・アーチと呼ばれる）を制作するよう依頼された。^{[19] [20]}

トリムピンの彫刻「クロンペン」は、天井から吊るされたワイヤーでコンピューターに接続された 96 個のオランダ製木靴を含む音響彫刻です。トークン ボックスに 25 セント硬貨を入れると、靴のつま先にあるマレットが電子的に作動します。クロンペンは 20 種類の異なる曲を演奏します。ユタ州立大学のノラ エクルズ ハリソン美術館の常設コレクションの一部です。

ミネソタ科学博物館には常設展示品のSeismofonが展示されている。この巨大なマリンバ、木琴、打楽器は地震を音楽に変える。^{[21]コンピュータは}USGS から世界中の地震データをリアルタイムで受信し、地震が発生した地域の文化に基づいて音階とパターンを生成する。^{[22] Seismofonは}C#のMagnitudeという名前でも知られており、1999年に委託された。^[23]

2010年、トリムピンは、デイヴィッド・A・ジャッフェが作曲した「The Space Between Us」で使用するためにヘンリー・ブラントから受け継いだ打楽器一式をロボット形式に改造した。パフォーマンス（2011年のアザー・マインズ・フェスティバル）には、観客の頭上に吊るされた18個のロボット・チューブラーベル、2台のロボット・シロフォン、ロボット・グロッケンシュピール、ディスクラビアのインスタレーションが含まれ、これらはすべて、3Dセンサー（ラジオドラム）を使用する打楽器奏者によって制御され、観客を取り囲む2つの弦楽四重奏の生演奏によって補強された。

2010 年秋以来、トリムピンはスタンフォード大学の音楽と音響のコンピューター研究センター(CCRMA)の学生や教員と協力し、マルチメディア インスタレーション「The Gurs Zyklus」を制作しています。作曲家、監督、パフォーマーの Rinde Eckert がトリムピンと共同でこのプロジェクトに取り組みます。

2012 年 3 月 16 日から 4 月 28 日まで、トリムピンのインスタレーション「トリムピン:(CanonX+4:33=100)」がカナダのブリティッシュコロンビア州ビクトリアの Open Space で一般公開されました。このインスタレーションには、トリムピンが作曲した楽曲を演奏するように構成されたさまざまな機械式アクチュエータを備えた 5 台の分解ピアノが展示されていました。観客はアーケード スタイルのゲーム ジョイスティックを操作して楽曲を再生することができ、そのジョイスティックによって壁に吊るされた RGB カラー センサーが動きました。センサーは、トリムピンが製作した原色のシルク スクリーン印刷ポスターの配列の前に配置されていました。位置を選択した後、リスナーはジョイスティックの横にあるボタンを押すと、センサーが色をスキャンし、その情報を楽曲選択アルゴリズムで利用します。ボタンを押すとすぐに楽曲が始まります。インスタレーションの最終日には、グループ MISTIC が、このインスタレーションのために特別に作成された楽曲でコンサートを開催しました。インスタレーションの制御コンピューターを取り外し、独自のコンピューターを実装することで、各メンバーがライブで演奏することができました。

2013 年以来、液体パーカッション (Das Regentropfen Schlagzeug) がヴィンタートゥールのスイス科学センター テクノラマで展示されています。

芸術家、発明家、作曲家としての生涯と作品に関する長編ドキュメンタリー映画「TRIMPIN: The Sound of Invention」は、ピーター・エスモンドが製作・監督し、2009 年 3 月にテキサス州オースティンで開催されたサウス・バイ・サウスウエスト映画祭で初公開されました。このドキュメンタリーはその後、ニューヨーク、ロンドン、トロント、バルセロナ、サンパウロ、ブエノスアイレス、バンクーバー、ダブリン、ヨーテボリ、オスロ、ニュージーランドの映画祭で上映されました。DVD リリースは 2010 年秋を予定しています。

2011年5月、TRIMPIN / Contraptions for Art and Soundと題された伝記本がMarquand Booksから出版されました。この本はAnne Fockeが編集し、Kyle Gann、Charles Amirkhanian、Kronos QuartetのDavid Harringtonなど、Trimpinの多くの友人や協力者の協力を得ました。この本はBookBeatBoxと題された13点の限定版作品の個人販売によって資金が調達されました。それぞれのユニークな彫刻は、本を収納するための手作りの艶消しアルミニウムケースであると同時に、手回しハンドルで動く楽器でもあります。

ウィキメディア・コモンズには、トリムピンに関連するメディアがあります。

• チャールズ・アミルカニアンが1990年5月17日にトリンピンにインタビューした（インターネットアーカイブ上）。