ディスクラビア

ディスクラビア（Disklavier / ˈ d ɪ s k l ə v ɪər /）は、ヤマハ株式会社が製造するピアノの複製ブランドである。^[1]最初のディスクラビアは1987年に米国で発売された。 ^[2]

典型的な Disklavier は、録音用の電子センサーと自動ピアノスタイルの再生用の電気機械式ソレノイドを備えた本物のアコースティック ピアノです。演奏中のキー、ハンマー、ペダルの動きがセンサーによって記録され、システムは演奏データを標準MIDIファイル (SMF) として保存します。再生時には、ソレノイドによってキーとペダルが動かされ、元の演奏が再現されます。

現代のディスクラビアには通常、MIDI伴奏トラックを再生するための内蔵トーンジェネレーター、スピーカー、コンピューターデバイスや外部MIDI楽器との通信をサポートするMIDI接続、オーディオおよびSMPTE I/O用の追加ポート、インターネット接続など、さまざまな電子機能が含まれています。歴史的には、ピアノに取り付けられたコントロールボックスのボタン、赤外線ハンドヘルドコントローラー、ハンドヘルドWi-Fiコントローラー、パソコンで実行されるJavaアプリケーション、iOSベースのポータブルデバイスで実行されるアプリなど、さまざまなデバイスが楽器の制御や操作に使用されてきました。 [ ^3]

ディスクラビアは、アップライト、ベビーグランド、グランドピアノ（9フィートのコンサートグランドを含む）のスタイルで製造されてきました。再生システムは、比較的シンプルな再生専用モデルから、通常のMIDIデータの限界を超える解像度で演奏データを記録するPROモデルまで多岐にわたります。1990年代後半から2000年代前半にかけて、ヤマハはグランドピアノのアクションを備えたデジタルピアノであるディスクラビアのGranTouchシリーズも製造しました。録音に加えて、GranTouch楽器は動くキーで演奏を再生することができました。ただし、動くキーは音の電子再生には必要ありませんでした。

ディスクラビアが米国で発売される前に、日本のヤマハ株式会社は1982年に「ピアノプレーヤー」と呼ばれるアップライト型再生機器を発売した。^[4]この機器は録音・再生システム、演奏データのフロッピーディスク保存、音源で再生された楽器トラックを含むマルチトラック演奏ファイルの再生機能を備えていた。1985年にはMX100Rとして知られるアップライト型モデルも日本で販売された。

米国で最初に導入されたモデルは、1987年のスタジオモデルのアップライトMX100Aでした（このモデルを識別する最も簡単な方法は、ピアノ前面のLEDディスプレイが赤であることです。これに対し、後続のモデルはすべて緑または現在のE3の場合は白のディスプレイに変更されました）。^[5]その後まもなく、若干の改良が加えられ、MX100Bに改名されました。この初期のアップライトに続いて、1989年に最初のグランドピアノモデルが発売されました。この初期のDisklavierグランドピアノバージョンには正式なモデル指定がなく、コントロールユニットが高さ30インチ（760 mm）のキャスター付きキャビネットに組み込まれていたことから、ワゴングランドとして知られるようになりました。このモデルは日本でのモデル指定はPPG-10Rで、DKW10と呼ばれています。^[6]

3番目の初期モデルシリーズは、1990年代初頭に小型のアップライトピアノとして導入され、MX80シリーズと呼ばれていました。^[7] MX100A、MX100B、ワゴングランドと同様に、MX80は3.5インチ（89 mm）の倍密度フロッピーディスクに録音し、ヤマハ独自のファイル形式であるE-SEQで演奏を記録しました。これは、その後の業界標準ファイル形式である標準MIDIファイルの先駆けです。これらの楽器はすべて、MIDI入出力用のポートを備えていました。

これらの初期モデルの楽器に搭載された技術革新には、録音用のハンマー センサー (MX100A、MX100B、Wagon Grand)、増分ペダル データの録音と再生 (Wagon Grand)、再生中のペダルの移動 (全モデル) などがありました。

次世代の Disklavier は、1992 年の Mark II から始まりました。標準機能には、録音用のハンマー センサー、増分ペダル データの録音と再生のサポート、および標準 MIDI ファイルと呼ばれる新しい業界標準ファイル形式のサポートが含まれていました。

Mark II の導入から 2 年以内に、3.5 インチ (89 mm) の高密度フロッピー ディスク、曲を保存するための内蔵不揮発性メモリ、マルチトラック録音、General MIDI (GM)、Roland の General Standard (GS)、Yamaha の XG を含むいくつかのサウンド セットをサポートするオンボード トーン ジェネレーターを含む Mark IIXG システムが利用可能になりました。Mark II ピアノをアップグレードして Mark IIXG の機能を含めるためのアップグレード キットも利用可能になりました。これには、ワゴン グランド、MX100A/B、Mark II ディスクラビアの所有者に Mark IIXG のほとんどの機能を提供する DSR1 モジュールが含まれていましたが、これらの初期システムのソレノイドやセンサーの基本的な録音および再生精度は変更されませんでした。

Mark II および Mark IIXG 時代には、サイレント システムを搭載したアップライト ピアノのさまざまなモデルが導入されました。サイレント システムがオンになっていると、ハンマーが弦に当たらなくなり、楽器は音響的に音を出さなくなります。演奏者はヘッドセットを装着して、9 フィートのコンサート グランドピアノの音でデジタル ピアノを演奏しているかのように自分の演奏を聞くことができました。このシステムを搭載した一部の Disklavier アップライトには、Celeste または練習用ペダルも搭載されており、これをオンにするとハンマーと弦の間にフェルトのカーテンが付いたレールが移動し、アコースティック ピアノの音量が大幅に下がります。この機能は、Disklavier システムの使用中でも使用できますが、サイレント システムが装備されたピアノではこの機能は非常にまれなオプションでした。^[6]

2000 年には Mark III システムが続いた。Mark III には、録音および再生システムに対するさまざまな基本的な技術的改善が含まれていた。特に注目すべき改善点は、非常に低い音量レベルで演奏を再生できる機能であった。追加のユーザー機能には、同期オーディオ トラックの録音と再生、内蔵 CD プレーヤーからの特別にエンコードされた CD-ROM ディスクの再生、およびユーザーに静かに揺れるキーを押すように促すプレイ アロング機能を提供する SmartKey システムが含まれていた。Mark III では、MIDI タイム コードの生成と受信に基づくビデオ同期録音と再生のサポートも導入された。DCD1 と呼ばれる別のアップグレードも利用可能で、初期の Disklavier 所有者に Mk III のような CD 読み取り用の CD ドライブを提供できた。^[8]

1999年、マークIIXGモデルシリーズの終盤に、ヤマハはディスクラビアPROを発表しました。このモデルの主なセールスポイントは、以前のモデルよりも優れた録音と再生精度を実現したことでした。^[9]これらの楽器は、ハンマー速度（MIDIノートオン速度）だけでなく、キーダウン速度とキーアップ速度（MIDIノートオフ速度）も記録しました。また、この楽器は、音が出ないキーの動きを記録して再生することができました。

PRO 以前の Disklavier は、他の MIDI キーボード楽器と同様に、ノートオン ベロシティ、ノートオフ ベロシティ、ペダルの増分動作の値が 0～127 の範囲に制限されていました。この精度の制限を打破するために、ヤマハの Disklavier エンジニアは、通常は定義されていない MIDI コントローラーを独自に使用して、ノートオン/ノートオフの値の範囲を 0～1023 に、ペダル動作を 0～255 に大幅に拡張する手法を開発しました。Disklavier の用語では、この「拡張精度」データは「XP」データと呼ばれていました。^[10]

PROの録音と再生の品質は、以前はミネソタ国際ピアノeコンペティションとして知られていた国際ピアノeコンペティションによって検証されています。^[11] 2002年、ピアノeコンペティションは2つの大陸でDisklavier PROを使用し、ミネソタ州セントポールでのコンペティション開催地から6,000マイル離れた日本の浜松からイェフィム・ブロンフマンがコンペティションの審査員として参加できるようにしました。各ソロ演奏の後、同期されたMIDIファイルとビデオファイルがインターネット経由で送信され、ブロンフマンは地元のピアノで演奏を再生しながら大画面で演奏を見ることができました。

それ以来、Disklavier PRO は、ピアニストが Disklavier PRO で録画したビデオ同期演奏を提出することで、コンクールの選考ラウンド (「仮想オーディション」) に参加できるようにするためにコンクールで使用されています。コンクールのすべてのラウンドは PRO に録画され、コンクールの Web サイトからダウンロード可能なファイルとして提供されます。

オリジナルの PRO は、サイレント システムを搭載した最初の Disklavier グランド モデルでした。Mark IIXG モデル時代にこの楽器が導入されて以来、PRO の新しいバージョンが後続のモデル シリーズで提供され、Mark III PRO、Mark IV PRO、E3 PRO として知られています。

ヤマハはピアノ製造100周年を記念して、Disklavier PRO 2000というコンセプトピアノを発表しました。この楽器の珍しい物理的デザインは、チェリー材、アルミニウムシャーシ素材、透明な分割蓋、タッチスクリーンモニター付きのWindowsコンピューターを内蔵していました。^{[12]内部的には、} AAA–c ′ ′ ′ ′ ′（88鍵）音域を備えたこの7フィート6インチ（2.29メートル）のピアノは、Mark III PRO Disklavierシステムをベースとしていました。

この楽器は、Disklavier とピアノ製造の未来を垣間見せてくれました。これは、ビデオ同期録音の再生をサポートする最初の Disklavier でした。演奏者が演奏の上にさまざまな独立したゾーンのサウンドを重ねることができるパフォーマンス モードがあり、内蔵コンピューターは、画面に音楽を表示し、演奏者を追跡し、ページを自動的にめくり、調和のとれた伴奏を出力する TimeWarp Technologies の Home Concert 2000 というプログラムを提供しました。

このピアノはわずか9台しか製造されなかった。希望小売価格は333,000ドルで、ディスクラヴィア史上最も高価なピアノとなった。^[13]

2004 年に発表された Disklavier の Mark IV シリーズは、グランドピアノのみで販売されていました。Mark IV シリーズは、Mark III モデルの時代と重なっていました。

Mark IVの制御システムは組み込みLinuxオペレーティングシステム上に構築されており、^{[14] [15]} Wi-FiベースのPDAスタイルのコントローラー（PRC100）とオプションのタブレットスタイルのコントローラーを提供していました。楽器にはイーサネットポートがあり、ローカルエリアネットワークに接続できました。また、Virtual PRCと呼ばれる組み込みJavaアプリケーションもあり、ピアノと同じネットワーク上のMacおよびWindowsコンピューターからアクセスして実行できました。2011年1月、ヤマハは楽器の制御機能を拡張し、ローカルネットワーク経由で楽器を制御できる無料のiOSアプリケーションを提供しました。^[16]

この楽器のその他の機能には、80 ギガバイトのハード ドライブ、キーボードの左側の下にある目立たないコンソール、拡張されたオーディオ ポートの配列、USB ストレージ デバイスのサポート、USB MIDI 通信のサポートなどがあります。Disklavier システムのもう 1 つの拡張機能は、SMPTE タイム コードの生成と受信のサポートで、追加のハードウェアなしでビデオ同期パフォーマンスの録音と再生が可能になりました。

以前のモデルの Disklavier ではファームウェアのアップデートが時々提供されていましたが、Mark IV の Linux ベースのシステムはインターネット経由でアップデートすることができました。2014 年現在、Mark IV は第 4 世代のオペレーティング システムを使用しています。

ヤマハは、Mark IVのシステムアップデートとともに、インターネット経由で楽器の機能を拡張しました。2006年には、2.0システムアップデートで、楽器のリモコンを使用して録音された演奏を購入できる機能が追加され、また、DisklavierRadioと呼ばれる新しいクラウドベースのサービスに加入する機会も提供されました。^[17] DisklavierRadio（ピアノラジオとも呼ばれる）は、楽器自体で再生される演奏データストリームとして受信できる多数の「チャンネル」を提供します。^[18]

2013年、ヤマハはビデオ同期再生の組み込み技術とDisklavierRadioのストリーミング機能を組み合わせ、DisklavierTVという追加サービスを顧客に提供しました。DisklavierTVはヤマハのRemoteLive技術を搭載しており、ビデオとオーディオ、ピアノ自体の再生を駆動する演奏データを含む放送の受信を可能にします。^[19]

ヤマハは、エルトン・ジョンやサラ・マクラクランの演奏、モントレー・ジャズ・フェスティバル、ニューポート音楽祭、国際ピアノ・e・コンペティションの演奏など、多数の DisklavierTV コンサートを Mark IV および E3 の顧客に提供してきました。これらのコンテンツの多くはオンデマンドでも利用できるため、顧客はいつでもこれらのコンサートを視聴できます。

E3 Disklavierシステムは、Mark IVシステムがまだ生産中だった2009年に導入され、米国では両方のシステムが同時に提供されていました。いくつかのピアノモデルでシステムが重複していましたが、E3システムは5フィート8インチ（1.73メートル）以下の小型グランドピアノでのみ利用可能でした。2012年にヤマハはMark IVシステムの生産を終了し、米国ではE3はほぼすべてのヤマハグランドピアノとスタジオモデルのアップライトピアノ（DU1E3）で利用可能になりました。^[20]

Mark IV がまだ生産されていた頃、E3 モデルの録音再生システムはそれほど洗練されておらず、コストも低かった。E3 シリーズが拡張されて大型モデルの Disklavier が含まれるようになったとき、ヤマハは 6 フィート 1 インチ (1.85 m) 以上の楽器に PRO 機能を追加しました。米国では、これらの大型モデルは PRO システムのみで販売されており、今日では E3 PRO がこれまでで最も高度な Disklavier となっています。E3 のコントロール ユニットは Mark II、Mark IIXG、および Mark III システムのコントロール ユニットによく似ていますが、内蔵フロッピー ドライブを搭載していない最初の Disklavier システムです。楽器は赤外線ハンドヘルド リモコンで制御されます。Mark IV と同様に、E3 は Ethernet ケーブルでローカル エリア ネットワークに接続し、iOS デバイスで実行されているワイヤレス アプリで制御できます。Mark IV と同様に、E3 はファームウェア アップデート、DisklavierRadio、DisklavierTV などの同じクラウドベースのサービスを利用できます。

ヤマハは、多くの旧モデルのディスクラビアをE3と同じか類似の機能セットにアップグレードするために、2010年にMark IIXGおよびMark IIIディスクラビア用の交換用コントロールユニットDKC-850を導入しました。外見上、コントロールユニットはE3コントロールユニットとまったく同じように見え、機能もまったく同じで、同じクラウドベースのサービスにアクセスできますが、トーンジェネレーターはアップグレードされておらず、元のコントロールユニットと比較してパフォーマンス/編集機能が大幅に少なくなっています。DKC-850は、MIDIケーブルを介して古いコントロールユニットに接続することで、以前のモデルのディスクラビアを更新することもできます。この点では、DKC-850はストリーミングパフォーマンスの受信をサポートしていません。^[21]

2016年1月、ヤマハは第7世代のディスクラビア、ディスクラビアENSPIREを発表しました。ディスクラビアE3の後継機であるENSPIREは、ピアノ演奏をネイティブに演奏および録音できる唯一の完全に統合された工場出荷時の再生ピアノです。^[22]

ENSPIREは、48インチ（1,200 mm）のアップライトピアノから9フィート（2.7 m）のコンサートグランドピアノまで14のモデルがあり、CL、ST、PROの3つのシステムバリエーションで提供されています。CLは、STおよびPROモデルで提供されている録音機能と「サイレントシステム」^[23]機能を省略した「再生のみ」のモデルを導入しています。現在、CLタイプのENSPIREは、ヤマハのエントリーレベルのグランドピアノであるGB1Kでのみ提供されており、特定の市場でのみ販売されています。

ST モデルには、各キーに連続グレースケール シャッター、各ハンマーに光学ウィンドウ スタイルのシャッターを備えた非接触型光学感知システムが搭載されています。光学センサーは、ダンパー、ソフト、ソステヌート ペダルにも使用されています。このセンサー システムにより、ユーザーは外部ソフトウェアや特別なソフトウェアを必要とせずに、標準 MIDI 形式で自分の演奏をネイティブにキャプチャできます。さらに、特別なインストールや楽器の改造を必要としない「サイレント システム」が追加され、ヘッドフォン接続と、バイノーラルでキャプチャされた特別な CFX Concert Grand サンプルを含む楽器のデジタル サウンドへのアクセスが可能になります。ピアノのコンポーネントとソレノイドは環境の変化の影響を受ける可能性があるため、再生中は、キーとペダルの動きを監視および制御して正確な演奏の再現を保証する特許取得済みの DSP サーボ ドライブ システムがアクティブになっています。この DSP システムは楽器のプロセッサにフィードバックを提供し、システムを効果的に「クローズド ループ」にします。提供された演奏データと相関しない物理的な動きをシステムが検出すると、自動的に調整され、リアルタイムで偏差が修正されます。

PRO モデルは、非接触型光学センサーを備えた高解像度システムですが、各ハンマーに連続グレースケールシャッターを組み込んで、ハンマーの速度と距離を測定します。各ハンマーに連続グレースケールシャッターを追加することで、録音とパフォーマンスの精度がさらに向上し、ヤマハ独自の XP 形式を使用して、1024 レベルのキーとハンマーの速度、および 256 段階のペダリング位置で高解像度のパフォーマンスをネイティブに録音および再生できます。ENSPIRE PRO モデルは、パフォーマンスの再生中にピアノの重要な機械要素を監視する高度な DSP サーボドライブシステムであるヤマハの AccuPlay テクノロジーも利用しています。PRO タイプのモデルでは、AccuPlay はキー、ハンマー、ペダル、ソレノイドの動きを監視します。ST タイプと同様に、楽器のセンシングシステムから再生プロセッサーにフィードバックされたデータを使用して、元のパフォーマンスを正確に再現します。現在、市場にはこのタイプのテクノロジーを使用しているシステムはありません。

Disklavier ENSPIRE には、過去の世代で採用されていた「ボックス」スタイルのユーザー インターフェイスの削除など、外観上の変更が加えられました。触覚的な機能とコントロールは楽器自体に残っていますが、コントロール パネルはユーザーにはほとんど見えません。操作上、すべての機能は互換性のある HTML5 ブラウザーからアクセスできますが、ヤマハでは Apple iOS デバイスまたは Android デバイスの使用を推奨しています。

この楽器には 500 曲が内蔵されており、その多くはヤマハの PianoSoft Audio 形式です。現在 Disklavier ENSPIRE とのみ互換性のある PianoSoft Audio 形式は、ピアノ演奏と同期して再生されるステレオ オーディオ録音を特徴としています。この形式と旧式の PianoSoft Plus Audio 形式や競合他社の製品との主な違いは、オーディオ録音がモノラルではなく真のステレオであることです。内蔵曲ライブラリには、サラ・マクラクラン、ボブ・ジェームス、ジェイミー・カラム、フレデリック・チウなどのヤマハ アーティストによる演奏が含まれています。内蔵曲に加えて、ユーザーはヤマハ MusicSoft オンライン ストアから 6,000 曲以上の追加タイトルを購入できます。このストアには楽器のユーザー インターフェイスから直接アクセスできます。

Disklavier ENSPIRE は、PANDORA スタイルの Disklavier Radio を含むインターネット ストリーミング サービスも提供しており、現在、30 チャンネルを超えるピアノ音楽のストリーミングを 24 時間 365 日提供しています。Disklavier Radio に加えて、ユーザーは、ピアノに合わせて演奏されるライブおよびオンデマンドの音楽パフォーマンスを視聴できるビデオ ストリーミング サービスである DisklavierTV にもアクセスできます。

Disklavier ENSPIRE の追加機能は次のとおりです。

• モバイルデバイスとのピアツーピア接続やWPS経由のネットワーク接続を可能にするUSB​​ Wi-Fiアダプター（UD-WL01）が付属
• 自動システムキャリブレーションとトラブルシューティング
• 楽器を適切に演奏するために特別なメンテナンスやピアノアクションの調整は必要ありません。
• 16 の演奏可能な音色と 480 のアンサンブル音色 (256 音ポリフォニー) を備えたデジタル音源
• USBオーディオ録音機能
• V-syncテクノロジーにより、ユーザーは標準のビデオカメラやモバイルデバイスを使用して、録音されたピアノ演奏と同期するビデオ録画を作成できます。
• USBストレージ接続
• 標準MIDIポートまたはUSB経由のMIDI接続
• 同軸デジタル出力

2006年、カリフォルニア大学アーバイン校の研究者であるマシュー・ティーターとクリス・ドブライアンは、Windows、Mac、Linuxオペレーティングシステムで動作するサードパーティのDisklavierソフトウェアコントローラーを開発しました。これは、PDA / Tablet PCリモコンが提供する機能を再現したものです。ソフトウェアとそのソースコードは無料で入手できました。^[24] 2007年11月、ケビン・ゴロウェイはそのサンプルコードを使用して、オープンソースプロジェクトのDKVBrowserを作成しました。^[25]このソフトウェアもマルチプラットフォームであり、ワイルドカード検索など、ヤマハが提供する独自のインターフェイスでは利用できない機能を提供しています。

Disklavier Mark IV および Mark IV PRO のオンボード Linux 制御コンピューターで実行されるソフトウェアは開発が継続されており、製造元はファームウェアのアップデートをユーザーに提供しています。

他のMIDI機器と同様に、ディスクラビアから出力されるMIDIデータを容易に編集できることの潜在的な利点の1つは、プロのレコーディングの分野で、録音された演奏を編集して、テイク後に小さなエラーを修正できることです。^[26]

80年代の終わりに、マルセイユ機械音響研究所の研究者で作曲家のジャン＝クロード・リセが、研究と作曲のためにディスクラヴィアに興味を持つようになった。彼は1989年にピアノ曲集「Duet For One Pianist」を作曲した。この曲では、ピアニストが演奏した音がアルゴリズムで処理されてから、リアルタイムでディスクラヴィアに送り返される。彼は医師でピアニストのシモン・ボルジンガーを含むチームと共に、^[27] Max/MSP環境でディスクラヴィアを使ってインタラクティブに作曲するためのライブラリ、DKomposeを開発した。このライブラリには、リセの作品で使用されている音符対称性、音符遅延、アルペジエーションなどの基本的な操作が含まれている。

ミュージシャンで作曲家のハンス・タメンは、2015年のアルバム「Music For Choking Disklavier」^[28]で、ディスクラヴィア自体の音響特性、特に機構の音に焦点を当てています。これを行うために、彼はピアノのハンマーが弦を打たないほど低いダイナミクスの音を使用し、ピアノの機構とモーターの音だけが聞こえるようにします。彼は、モーターによって作動するハンマーの高さにマイクを配置して、自発的にアルバムを録音しました。彼によると、アルバムのタイトル「Choking Disklavier」は、MIDI信号プロセッサが受信データの過負荷のために数秒間停止することがあったという事実に由来しています。

テキサスの作曲家カイル・ガンは、ディスクラヴィアのためにいくつかの作品を作曲しました。これにより、ピアニストには演奏できないリズムを作曲できる一方で、ピアノで微分音音楽を作曲することも可能になりました。 2018年にリリースされたHyperchromatica ^[29]では、半音よりも小さい音程に調整された3台のディスクラヴィアを使用しています。これにより、MIDIプロトコルを介して3台のピアノを制御し、88音ではなく243音で作曲することができます。

2018年、ピアニストのダン・テプファーはYouTubeに投稿されたビデオアルバム「Natural Machines」^{[30] [31]}をリリースした。ダン・テプファーはディスクラヴィアを演奏しながらMIDIデータをリアルタイムで処理し、ピアニストと機械のデュエットを生み出している。ジャン＝クロード・リセットのやり方で、彼の演奏は例えばミラーゲームのように繰り返されたり、演奏不可能なトレモロを演奏したりすることができる。^[32]彼の演奏には抽象的な視覚化プログラムが伴奏されており、彼の演奏で使用されているアルゴリズムの原理を想起させる。

Disklavierは、大学、音楽院、地域の音楽学校、K-12教育機関、個人スタジオなど、音楽教育の分野で広く使用されています。^[33]用途には以下が含まれます。

• 生徒が自分の演奏を批判的に聴くことができるように、生徒の演奏を録音/再生する
• 事前に録音された教育用伴奏ファイルを使ったインタラクティブな演奏
• TimeWarp Technologies が開発した Home Concert Xtreme などの楽譜追跡ソフトウェアを使用してピアノ協奏曲のレパートリーを練習する
• 作曲ソフトウェアのMIDI入力デバイスとして楽器を使用する
• Cycling '74 の Max/MSP などのソフトウェアを使用して演奏者とコンピュータ間のインタラクションを伴うアルゴリズム作曲
• ArkaosのArkaos Grand VJなどのVJスタイルのソフトウェアを使用したマルチメディアパフォーマンス
• 歌手や楽器奏者のためのピアノ伴奏

ピアノ教育分野への貢献が認められ、全米音楽教師会議とフランシス・クラーク研究所は2006年にディスクラヴィアにMTNAフランシス・クラーク鍵盤教育賞を授与した。^[34]

1997年、ヤマハはMIDI楽器をインターネットで接続し、坂本龍一のキーボード演奏を数千か所に同時に送信するという大規模な実験に成功した。翌年、ヤマハはこのコンセプトをさらに発展させ、MIDIデータをRealNetworksが提供するRealSystem G2ビデオ/オーディオSDKに組み込んだMidLive RSという新技術を発表した。この技術により、世界のある場所でのディスクラビアの演奏を、世界の他の場所にある同様の楽器でほぼリアルタイムに正確に再現することが可能になった。^[35]

これらの初期の取り組みは直接商品化には至らなかったが、ヤマハはディスクラヴィアの演奏をインターネット経由でリアルタイムに送信する方法を模索し続けた。2007年、ヤマハはウィンターNAMMショーで「リモートレッスン」を発表した。^[36]それ以来、米国全土の学校の教育者がリモートレッスン技術を使用して遠隔レッスンやマスタークラスを実施している。

リモート レッスンは、Mark IV および E3 ピアノでのみ利用できる機能で、一部の教育機関で利用できます。同様の機能は、TimeWarp Technologies が開発した Internet MIDI というソフトウェア プログラムでも利用できます。Internet MIDI は、Disklavier を他の Disklavier や他の MIDI キーボード楽器と接続します。

Disklavier ピアノをインターネット経由で接続すると、インターネット通信のルーティングとリアルタイム データの通常のバッファリングによって、ある程度の遅延が発生します。さらに、楽器自体によって、MIDI データが受信されてからハンマーが弦に当たる音が聞こえるまでの間に、約 1/4 秒の機械的な遅延が発生します。

遅延は、伝統的なピアノデュエットを演奏するには一般的に大きすぎますが、Skype などのソフトウェアを使用したビデオ会議中に発生する遅延に合わせて調整できます。その場合、通常のレッスン中に行われる前後の演奏は、遅延によって妨げられることはありません。

ウィキメディア・コモンズには、 Disklavierに関連するメディアがあります。

• ヤマハ ディスクラビア ウェブページ
• MIPeC Hi-Def および e-SEQ midibank は、2008 年 7 月 24 日にWayback Machineでアーカイブされ、ミネソタ国際ピアノ e コンペティションに掲載されています。
• Disklavier World ウェブページとブログ
• Disklavier ソフトウェア ウェブページ – Isadar – e-SEQ Disklavier 形式のオリジナルのニューエイジ スタイルのソロ ピアノ音楽
• Disklavier のライブコーディング - コンピュータ プログラムを使用して Disklavier を演奏します。
• Lexikon-Sonate – コンピュータ制御ピアノのためのインタラクティブなリアルタイム作曲 (ヤマハ ディスクラビア) by Karlheinz Essl
• PianoSoft オーディオフォーマットのウェブページ