トトルの冒険

コガネムシの首席偵察兵トトルの冒険
トトルの冒険の初期の作品の一つ
出版情報
出版社	ボーイスカウトベルギー
ジャンル	冒険漫画、テキスト漫画
発行日	1926年7月 – 1929年7月
クリエイティブチーム
著者	エルジェ
アーティスト	エルジェ

『コガネムシの首席スカウト、トートルの冒険』（フランス語： Les Aventures de Totor, CP des hannetons ）は、後に『タンタンの冒険』シリーズの作者として有名になるベルギーの漫画家・作家エルジェによる最初の漫画シリーズである。1926年7月から1929年夏まで、ベルギーのスカウト雑誌『Le Boy Scout Belge』に毎月連載され、1927年には9か月の休載があった。あらすじは、ベルギーのボーイスカウトで同名のトートルが、アメリカ合衆国のテキサス州にいる叔父と叔母を訪ねる旅を中心に展開する。現地で敵対的なネイティブ・アメリカンの部族やギャングに遭遇するが、それぞれを出し抜いてベルギーに戻る。

当時西ヨーロッパで一般的だったベカシーヌ漫画のように、このシリーズはテキスト漫画で、絵と個別のキャプションで構成されていますが、エルジェはアメリカの漫画に影響を受けた吹き出しを全体に使用し始めていました。1929年にエルジェは、主にトトルに基づいた新しい物語「タンタンの冒険 ソビエトの国」のためにタンタンのキャラクターを創造しました。文芸評論家は、物語とアートワークについて複雑な意見を述べています。

トトルはブリュッセルを離れ、米国のロルモプシティにいる叔父のパッド・ハットと叔母のセイブ・ハットを訪ねる。その途中でサメに引きずり出され、アメリカの潜水艦に投げ込まれ、ニューヨーク市に着く。高層ビル群に圧倒されたトトルは、意図せず車にはねられ、通りすがりの見知らぬ人にぶつかる。その見知らぬ人はジョン・ブラッドという犯罪者だった。トトルはギャングとして5000ドルの賞金を受け取った後、ロルモプシティにある叔父の牧場に向かう列車に乗る。叔父が駅で彼を迎えに行き、その帰り道でネイティブ・アメリカンの集団に襲われる。トトルはネイティブ・アメリカンの注意をそらすことに成功し、2人は逃げる。しかし、数時間後、牧場で同じ部族が復讐のためにトトルを誘拐する。拷問用の杭に縛られたトトルは、ナイフ、斧、矢の標的にされる。矢の 1 本が彼を縛っていたロープを切断し、酋長が少年の頭皮を剥ぐために近づくと、トトルは酋長の腹に足を突っ込み、溺れたふりをして川に急いで逃げ込みます。水中で、彼は数え切れないほどの宝石が詰まった古い箱を見つけ、近くの岩の根元に埋めます。

罠猟師がカヌーに乗ってトトルを川上に連れて行く。罠猟師を残してトトルは牧場に戻るが、そこには誰もいない。彼がその場所を探していると、手が伸びてきて彼を戸口に引っ張り込む。そこで暗闇の中で激しい乱闘が始まる。トトルは勝利し、彼を捕らえた3人を建物から放り出す。彼は椅子に縛られた叔父を発見する。トトルは彼を解放し、パッドはその山賊が叔母のセーブを誘拐したことを甥に告げる。トトルは突然、見つけた宝物を叔母の身代金に使うことを思いつく。2人は宝を取りに行くが、途中で寝ている間に犯罪者が地図を盗む。宝石をなくしたことに気づいた後、彼らは泥棒の独特な足跡を数マイルたどる。彼らは別の足跡が最初の足跡に合流して山に向かっているのを見て、トトルは一人で歩き続ける。数人の先住民の歩哨をかわしたトトルは、酋長の手に箱があるのを見つける。箱を取り戻し、先住民を追い越して叔父のもとへ戻った後、彼らは急いで家に帰る。そこで彼らは、盗賊団のリーダーであるジム・ブラックキャットからの身代金要求書を見つける。その書面には、その日、大きなモミの木の下で会わなければ叔母を殺すと書かれていた。トトルは待ち合わせ場所に急いで行き、犯罪者を圧倒して、叔母を人質にしている場所を教えるよう命じる。英雄的な救出と叔母と叔父の感動的な再会の後、彼はベルギーへ帰る時が来たことを知る。帰ると、彼は皆に自分の冒険を語り、もっと冒険をしたいと切望する。

ジョルジュ・レミ（後にエルジェというペンネームで最もよく知られるようになる）は、12歳のときに、生まれ故郷のブリュッセルにあるサン・ボニファス学校付属のボーイスカウト団に参加し、リス・パトロールの隊長となり、「好奇心旺盛なキツネ」（ルナール・キュリュー）というあだ名を得た。 ^[1]スカウト団とともに、彼はイタリア、スイス、オーストリア、スペインのサマーキャンプに参加し、1923年の夏には彼の隊はピレネー山脈を200マイルもハイキングした。^[2]スカウト活動での経験は、その後の彼の人生に大きな影響を与え、キャンプと自然界への愛をかき立て、忠誠心と約束を守ることを強調する道徳観を彼に与えた。 ^[3]スカウトマスターのルネ・ウェヴェルベルグは、彼の芸術的才能を奨励し、サン・ボニファス・スカウトのニュースレター「ジャメ・アゼ（決して十分ではない）」にレミの絵を掲載した。これが彼の最初の出版作品となった。^{[4]ウェヴェルベルグが}ボーイスカウト（スカウト連盟のニュースレター）の発行に携わると、レミのイラストをさらに掲載し、最初のものは1922年の第5号に掲載された。 ^[4]レミはその後も同誌に漫画、絵、木版画を掲載し、すぐに同誌は「ル・ボーイスカウト・ベルジュ（ベルギーのボーイスカウト）」と改名された。この間、彼は「ジェレミー」や「ジェレミアデス」などさまざまなペンネームを試し、最終的に「エルジェ」に落ち着いた。これは彼の頭文字（RG）を逆に発音したものである。1924年12月に初めてこのペンネームで出版した。^[5]

『トトルの冒険、ハネトンの指揮官』は1926年7月に『ボーイスカウト・ベルギー』誌で連載が始まり、1929年7月まで同誌に掲載された。^[6] この名前の意味は様々な訳がなされており、エルジェの伝記作家ピエール・アスリーヌはこれを「6月の虫の指揮官、トトルの冒険」と訳したが、[ ^{7]ティンティン学者}ハリー・トンプソンはこれを「コガネムシの巡回隊長、トトルの冒険」と訳したが、^[8]逆に伝記作家ブノワ・ペータースはこれを「おっちょこちょいの巡回隊長、トトルの冒険」と訳した。^{[9] （「ハネトン」はフランス語で}コガネムシの一種であるコガネムシを意味するが、フランス語で「おっちょこちょい」を意味することもある）。エルジェは連載漫画の作者になることで仕事の見通しが良くなることを期待していた^[10]。というのも、当時彼はポストカードや文房具、広告のデザイナーとしての評判を築き始めていたからである^{[11] 。} 『トトルの冒険』は、その後の10年間で理解されるようになった漫画という媒体の例ではなく、イラストが入った四角いボックスとその下に別個に書かれたキャプションで構成されており、フランスの漫画家クリストフの作品『フェヌイヤール一家』や『カマンベールの息子』に見られるスタイルであった。^[11]当初は1ページに4つのボックスを使用していたが、シリーズが進むにつれて6つ、さらに8つに増え、^{[12]各ページは}クリフハンガーで終わるようになった。^[13]

エルジェは、当時ヨーロッパで普及していなかった吹き出しを使わず、代わりに彼の漫画には3行から5行のキャプションが添えられていた。 ^[7]彼はシリーズに簡単な吹き出しを加え始め、「ユーレカ！」「バン！」「ヒップ！ヒップ！ヒップ！万歳！」などの簡単なコメントを述べた。^[7]エルジェは後に、「時々...例えば登場人物が殴られるときなどに、私は控えめに疑問符や星をいくつか付ける危険を冒した。当時の挿絵入り新聞である『レアタン』や『レ・ベル・イマージュ』でそれを見たに違いない」と述べている。 ^[11]エルジェは、フランスの作家アラン・サン＝トーガン^[12]やイギリスの漫画雑誌『レインボー』などの他の漫画からも影響を受けていた。^[8]彼はまた、クリステロ戦争の取材のため駐在していたメキシコからベルギーに送られてきた当時のアメリカンコミックにも影響を受けた。これらのアメリカンコミックには、ジョージ・マクマナスの『Bringing Up Father』、ジョージ・ヘリマンの『Krazy Kat』、ルドルフ・ダークスの『Katzenjammer Kids』などがある。[ 14 ]トターのボタンのような鼻は『^Bringing Up Father』のイラストに影響を受けた。^[8]

このシリーズを制作するにあたり、彼は子供の頃に楽しんでいたチャーリー・チャップリンやハリー・ラングドンの映画からも大きな影響を受けていた。 ^[15]この影響は、彼がいくつかの写真に「エルジェ・ムービング・ピクチャーズ」や「エルジェ監督」という署名を入れ、多くの写真に「ユナイテッド・ローヴァーズが素晴らしい喜劇映画を発表：トトールの冒険、ハネトンのCP」や「ユナイテッド・ローヴァーズが素晴らしい映画を発表」といったタイトルを付けたことからも明らかである。^[11]彼は1926年に兵役に就いている間もシリーズの執筆と描画を続けていたが、^[16] 1927年初頭に他のプロジェクトに集中したため9か月間シリーズの制作を中止し、1927年後半にシリーズの冒頭にシリーズの概要を載せて再開した。^[17]

保守的な新聞「 20世紀」で仕事を得たエルジェは、1929年1月に同紙の子供向け付録「小さな20世紀」で『タンタンの冒険』の第1作『タンタンの冒険ソビエトの国をゆく』の連載を始めた。タンタン研究家のマイケル・ファーは、トトルのキャラクターをタンタンの「自然な原型」と表現し、^[18]文芸評論家のジャン＝マリー・アポストリデスは、エルジェが「かつてのヒーローを新しい状況に合わせて採用した」と考えた。^[19]タンタン研究家のジャン＝マルクとランディ・ロフィシエは、トトルは絵的にタンタンと「実質的に同一」だと考えた。^{[12] 『}タンタンの冒険 ソビエトの国をゆく』と『タンタンの冒険 ソビエトの国をゆく』の初期作品は、互いに同時期に書かれた。^[12]エルジェは新しいキャラクターに焦点を当てたいと考え、1929年7月に主人公をベルギーに帰国させて『トトル』の物語を終わらせた。^[20]結局、シリーズは26ページ続いた。^[12] 『トトルの冒険』は彼の新しいシリーズに影響を与え続け、カウボーイやネイティブアメリカンとの遭遇はその後『タンタンの冒険』の第3作『タンタンの冒険』で再利用されたが、^[10]トンプソンは後者が『トトル』の「大きな進歩」であるとコメントした。^[21]

タンタン研究家のハリー・トンプソンは、トトルを「勇敢で機知に富んだ若いキャラクター」と表現し、数年後には彼が「変身」してタンタンになるだろうと指摘した。^[10]しかし、彼はテキストが「ややまとまりがなく、独創性に欠ける」と考えた。^[8] エルジェの伝記作家ピエール・アスリーヌは、トトルの物語を「ボーイスカウトの精神に非常に近く、明らかにタンタンの先駆けである」と評した。 ^[7]しかし、彼はイラストに対して複雑な意見を持っており、セリフは「ぎこちなく、ためらいがちで、不完全だが、動き、リズム、そして何よりもユーモアが伝わってくる」とコメントした。^[7]別の伝記作家ブノワ・ペータースは、シリーズの陰謀は「極度に断片的」であると考えていた。主な目的は、プロットを展開することではなく、ギャグと戦闘シーンをつなげることだったからである。^{[11]彼は、21世紀初頭には「幼稚」に見え、} 「タンタンの冒険」の形式からは「遠く離れている」が、それでも「現代の漫画への重要な一歩」であったとコメントした。^[11]

タンティン学者フィリップ・ゴディンは、このシリーズを「画期的な作品」とみなし、「将来性にあふれ」、「ユーモアにあふれ、展開が豊か」と評した。^[22]タンティン学者のジャン＝マルクとランディ・ロフィシエは、「タンタンを後のタンタンたらしめたすべての要素が、トトルに顕著に表れていた」とコメントした。その要素には、芸術的なスタイル、物語のテンポ、ユーモアの使い方、映画を模倣する方法などがある。^[13]また、彼らは「トトル」は「大人が子供たちに、初期のアメリカ西部劇を語り直しているようだ。一方では子供たちを興奮させているが、他方では、まるで「あなたも私も、これは深刻なことではないと分かっている」と言っているかのように、大人にウィンクしている」ともコメントした。^[23]