『シドニー・ホールの消失』(原題:シドニー・ホール)は、2017年のアメリカのミステリードラマ映画で、ショーン・クリステンセンが監督と共同脚本を務め、ローガン・ラーマン、エル・ファニング、ミシェル・モナハン、ネイサン・レイン、カイル・チャンドラーが出演している。
『シドニー・ホールの消失』の主要撮影は2016年4月下旬に開始された。[ 1 ]本作は2017年1月25日にサンダンス映画祭で初公開された。 [ 2 ]本作は2018年1月25日にDirecTV Cinemaを通じて公開され、その後2018年3月2日にA24によって限定公開され、2018年3月20日にライオンズゲート・ホーム・エンターテイメントによってDVDとBlu-rayで発売された。[ 3 ]
この映画は、若い小説家シドニー・ホールの人生を中心に描いており、彼の人生の3つの時期を、省略的なフラッシュバックとフラッシュフォワードを通して非線形的な物語で表現している。
18歳のシドニーは、6年生の時に自慰行為をしたという話を英語の授業で読み、教師を困惑させる。しかし、同僚の英語教師デュアン・ジョーンズが彼の作文を励まし、退学を免れる。その後、いじめっ子のブレット・ニューポートがシドニーに近づき、幼い頃に埋めた荷物を掘り出すのを手伝ってほしいと頼む。シドニーはそれを断り、虐待的な母親のヴェロリア、虐げられた障害のある父親のジェラルド、そして正体不明の「メロディ」からのラブレターが待つ家に帰る。デュアンは、メロディをおびき出すために型破りな大声の戦術を使うようシドニーに勧め、シドニーはそれを試みるが、うまくいかない。
彼は通りの向かいに住むジェイムソン家の少女を見つけ、彼女がメロディだと正しく推測するが、彼女は彼と直接話すのをためらう。ブレットがクラスメートをいじめているのを見たシドニーは、いじめをやめることを条件に、彼が荷物を掘り出すのを手伝うことに同意する。二人は荷物を掘り出すが、別れようとした時、ブレットの父親であるジョージ・ニューポート判事が乱暴に現場に現れ、ブレットは荷物をシドニーに渡さざるを得なくなる。シドニーはテープを見て、それがニューポート判事が10代の少女をレイプしている録音であることを知る。シドニーとブレットは待ち合わせ、テープを持って当局に行くことに同意する。
メロディはシドニーに電話をかけ、急遽彼と遊園地に行く約束をする。その際、彼女は許可なく家族の車を運転する。遊園地で二人は親しくなり、メロディは屋台で小さな木彫りの像を褒める。屋台の彫刻家、ヨハン・ティデマンドは、その像をシドニーに無料で譲る。ブレットのテープを見て、シドニーの不名誉な個人的なノートを読んだヴェロリアは、シドニーに詰め寄り、それらを暖炉に投げ込む。シドニーはブレットにテープが破壊されたことを告げ、ブレットは自殺する。これがきっかけで、シドニーは「郊外の悲劇」という物議を醸す小説を書き始める。デュアンはそれを気に入り、ポーターハウスの出版社ハロルドに送り、デュアンをシドニーのエージェントとして出版契約を結ぶ。シドニーはヴェロリアに、自分が引っ越すことについて問い詰める。彼女はシドニーを攻撃し、シドニーは暖炉の棚に頭をぶつける。その後、シドニーとメロディは一緒に引っ越す。
24歳のシドニーは、アルコール依存症ではあるものの、成功した作家で、『郊外の悲劇』と『処刑の州』という2冊の本がニューヨーク・タイムズのベストセラーリストのトップに躍り出て、ピューリッツァー賞の候補にも挙がっていた。頭部外傷で脳の右側に傷跡が残ったため、幻覚に悩まされていた。サイン会で、シドニーはヘンリー・クロウという熱狂的なファンに出会う。クロウは『郊外の悲劇』を引用し、やらなければならないことを知っていると語る。その後まもなく、クロウは殺人未遂を起こして自殺。この事件によって『郊外の悲劇』は否定的な評価を受け、ベストセラーリストのライバルであるフランシス・ビショップがピューリッツァー賞を受賞することになる。メロディとの結婚生活が破綻したシドニーは、ハロルドの娘アレクサンドラと密かに不倫関係を続けていた。メロディはシドニーに妊娠を告げるが、不倫をしているなら正直に話すよう迫る。シドニーはそれを否定する。彼はニューメキシコに夢の家を買ったことを明かす。シドニーとメロディがレストランにいると、アレクサンドラが二人に詰め寄り、不倫を暴露する。シドニーとメロディはアパートに向かい、メロディがエレベーターで出ようとしたところ、停電が発生し、二人は閉じ込められてしまう。メロディは喘息の発作を起こし、吸入器を持っていなかったため、エレベーターの中でシドニーの腕の中で息を引き取る。シドニーは鍵をアパートの中に残したまま、部屋を出ていく。
30歳になったシドニーは、5年間消息を絶っていた。意気消沈した彼は、図書館を転々としながら、自分の蔵書を燃やしていた。探偵らしき人物「サーチャー」が彼の足跡をたどり、彼を知る人々に聞き込みを行う。その中には、彼のために身分を偽造した2人の司書、デュアンとヨハンも含まれていた。ニューメキシコにたどり着き、犬を連れて列車に乗ったシドニーは、公共の場で酒の容器を開けていたとして逮捕される。サーチャーはシドニーを保釈し、朝食に誘う。そこでサーチャーは、自分がフランシス・ビショップであることを明かし、シドニーの伝記を書きたいと申し出る。フランシスはシドニーをニューメキシコの自宅に連れて行き、そこで「郊外の悲劇」から受けた良い影響が、息子の自殺を思いとどまらせたことを明かす。作家たちは別々の道を歩む。発作とアルコール中毒の影響でシドニーの健康状態は悪化し、病院で末期状態となる。シドニーはフランシスを呼び出し、自分の著作すべてを彼に渡し、 『郊外の悲劇』の着想の秘密やニューポート判事の性的倒錯について打ち明ける。シドニーは沈黙し、フランシスは病室を去る。シドニーはメロディの幻影を見て、18歳の自分の姿に変身し、彼女の手を握りながら息を引き取る。
2004年、ショーン・クリステンセンは、自身のバンド、ステラスターと共にザ・キラーズと共にアメリカでツアーを行っていた際、親友でルームメイトのジェイソン・ドーランと共に「シドニー・ホール」という脚本を書き、それを友人のポール・ウェズリーに少しずつ見せた。[ 4 ]この脚本の着想は、クリステンセンとドーランが18歳と30歳の間の人生の違いについて思いを巡らせたことから生まれた。当初、彼らは主人公を影響力のあるロックミュージシャンにしようと考えたが、現実的に画期的とみなされるような新しい音楽を作るという期待に気付き、彼を作家にすることに決めた。[ 5 ]ウェズリーは完成した脚本を受け取り、インタビューで「人生で読んだ中で最も美しいものの1つ」と評した。[ 4 ]ウェズリーは脚本をウィリアム・モリス・エンデバーに提出し、同社はクリステンセンとドーランの両方と契約した。[ 6 ] 『シドニー・ホール』の脚本は、 2008年にスコット・フリー・プロダクションズが裁量資金で取得したと最初に報じられた。[ 7 ]ジョー・ルッソが監督、マイケル・コスティガンがプロデューサー、リドリー・スコットとトニー・スコットがエグゼクティブ・プロデューサー、ジム・スタージェスがタイトルロールを演じる予定だった。[ 8 ]
2014年に長編監督デビュー作『Before I Disappear』を公開した後、クリステンセンは次のプロジェクトとして『Sidney Hall』に着手したが、フォックス・サーチライト・ピクチャーズは5年間この作品の開発を積極的に進めていなかった。[ 6 ] Amazon Studiosを含む多くの映画製作会社がこの映画の権利獲得に積極的に動いたが、クリステンセンは自主製作と資金調達を行うことを選択した。[ 9 ]
ジム・スタージェスが以前演じる予定だった主人公役のキャスティングにあたり、ショーン・クリステンセンは多数の若い男性俳優をオーディションし、最終的に24歳のローガン・ラーマンが、作中で描かれる主人公の3つの段階すべてを演じることになった。[ 9 ]ラーマンによると、彼は主要撮影開始の1年前にこのプロジェクトに参加し、クリステンセンとプロデューサーのジョナサン・シュワルツの製作総指揮を補佐したという。[ 10 ] 2016年4月13日、ラーマンのプロジェクトへの参加と、エル・ファニングが彼の相手役を務めることが明らかになった。[ 11 ] 4月21日には、ミシェル・モナハン、カイル・チャンドラー、ネイサン・レインも主要キャストに加わったことが発表された。[ 9 ] 4月25日、バラエティ誌はブレイク・ジェンナー、マーガレット・クアリー、ティム・ブレイク・ネルソンがキャストに加わったことを明らかにした。[ 1 ]
映画の主要撮影は、2016年4月22日にニューヨーク州プレザントビルのロックフェラー州立公園保護区で開始されました。[ 1 ]映画の約3分の1は、クリステンセンの故郷であるニューヨーク州ワッピンガーズフォールズにインスピレーションを得た郊外の風景で展開されます。しかし、制作費を抑える税額控除のおかげで、郊外のシーンはニューヨーク州ロックランド郡で撮影されました。 [ 12 ]撮影監督のダニエル・カッツは、アリ・アレクサ・スタジオを使用し、主に自然光と、主人公の人生の3つの段階に合わせたさまざまな種類の照明を使用して映画を撮影しました。 [ 13 ]制作チームは従来の写真フィルムの使用を検討しましたが、自主制作で使用できる可能性を考慮してデジタル撮影を選択しました。ローガン・ラーマンによると、ポストプロダクション段階でより多くの選択肢を作るために、余分な映像が撮影されました。[ 10 ]この作品は4月から5月にかけて、1日12時間労働で、ニューヨークとニューメキシコの間で撮影された。[ 13 ]
クリステンセン監督の全作品の音楽を手がけるダレン・モルゼは、『シドニー・ホールの消失』の音楽を担当することになった。[ 14 ]自宅のレコーディングスタジオにあるコンピューターを使って、モルゼは主要撮影段階より前に作曲を開始し、セットで音楽を流して俳優たちがシーンの雰囲気を理解するのに役立てた。モルゼとクリステンセンは、ヴァンゲリスやジョン・カーペンターなど、スコアのインスピレーション源をいくつか検討した。トーンの必要性から、フィリップ・グラスの作品に補完的なスコアを追求することに決め、グラス自身が作曲したシングル曲も含まれることになった。[ 15 ]陰鬱なサウンドトラックが特徴だったクリステンセンの以前の作品とは対照的に、モルゼは『シドニー・ホールの消失』に全体的に希望に満ちたトーンを与えようとした。モルゼによれば、彼は2016年8月に作曲により多くの時間を費やし、2017年1月の公開直前まで映画のスコアを一人で制作し続けたという。[ 14 ]
『シドニー・ホール』は、ユタ州パークシティで開催された2017年サンダンス映画祭で初公開された。[ 2 ]この映画は2017年1月25日に初上映された。 [ 16 ] 2017年4月、A24とDirecTV Cinemaがこの映画の配給権を取得した。[ 17 ] 『シドニー・ホールの消失』と改題されたこの映画は、2018年1月25日にDirecTV Cinemaを通じて公開され、その後2018年3月2日に限定公開された。 [ 18 ]また、2018年3月20日にはLionsgate Home EntertainmentからDVDとBlu-rayで発売された。[ 3 ]
この映画は全世界の劇場興行収入で923,465ドル[ 3 ] [ 19 ]、ホームビデオ販売で176,242ドルを稼ぎ出した[ 3 ] 。
レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、この映画は26件のレビューに基づき12%の支持率を獲得しており、平均評価は2.8/10です。批評家の総意は、「ここに謎はない。『シドニー・ホールの消失』は撮影は綺麗かもしれないが、結局は空虚で忘れ去られるだろう」となっています。[ 20 ] Metacriticでは、11人の批評家に基づき、この映画は100点満点中18点の加重平均スコアを獲得しており、「圧倒的に嫌われている」ことを示しています。[ 21 ]
RogerEbert.comのライター、グレン・ケニーは、星ゼロ、低評価を与え、「価値のない女性嫌いのゴミ」と呼んだ。[ 22 ]ロサンゼルス・タイムズのロバート・アベルは、「苦悩する芸術家の哀れみの宴と、羨望の的となる権力の男性の幻想の両方として耳障りな」「滑稽なインディーズドラマ」と評した。[ 23 ]ニューヨーク・タイムズ のジャネット・カツォリスは、撮影技術と助演キャストの演技を称賛したが、それは「気取った雰囲気がにじみ出る苦悩に満ちた謎」と評した映画に奉仕するものだと評した。[ 24 ]