ライゲイアの墓

ライゲイアの墓
劇場公開ポスター
監督	ロジャー・コーマン
脚本	ロバート・タウン[1]
に基づく	エドガー・アラン・ポーの「ライジーア」
制作：	パット・グリーン[1]
主演	ヴィンセント・プライス エリザベス・シェパード
撮影	アーサー・グラント[1]
編集者	アルフレッド・コックス[1]
音楽：	ケネス・V・ジョーンズ[1]
カラープロセス	イーストマンカラー
制作 会社	アルタビスタプロダクションズ[1]
配布元	アングロ・アマルガメイテッド ワーナー・パテ[1]
発売日	1964年11月（イギリス） ( 1964-11 )
実行時間	81分[1]
国	イギリス[1]
言語	英語
予算	15万ドル[2]

『ライジーアの墓』は、ロジャー・コーマン監督による1964年のアメリカとイギリスの合作ホラー映画である。 ^[3]ヴィンセント・プライスとエリザベス・シェパード主演で、亡くなった妻の霊に悩まされる男と、妻が彼の再婚に与えた影響について語っている。ロバート・タウンの脚本は、アメリカの作家エドガー・アラン・ポーの短編小説『ライジーア』に基づいており、ポーの作品に大まかに基づいた彼の一連の映画シリーズの最後となった。『ライジーアの墓』は、キャッスル・エーカー修道院やその他の場所で撮影され、ほとんどがイギリス人のキャストで撮影された。

キャッスル エーカー修道院の横で葬儀が行われます。棺には窓があり、美しい若い女性の顔が見えます。黒猫が棺に飛び乗って、女性の魂を盗んでいるようです。

未亡人のヴェルデン・フェルは、妻ライジーアの死を悲しみ、また脅威を感じています。彼は、彼女の魂が死を嫌がっていることを感じ、神についての彼女のほとんど冒涜的な発言を懸念していました (彼女は無神論者でした)。フェルは孤独で、サングラスをかけなければならない目の病気に悩まされ、世間を避けています。

偶然、墓場に戻ったフェルは、頑固な若い女性ロウェナに出会う。彼女は、どうやら古い友人のクリストファー・ゴフと婚約しているのに、フェルを追いかけてくる。フェルは良識に反して、ロウェナと結婚する。ライジーアの霊は、かつて中世の修道院だった彼らの屋敷に取り憑いているようで、夜の幻覚や猫の不吉な存在（ライジーアの霊が住んでいるのかもしれない）がロウェナを悩ませる。ライジーアの埋葬時に初めて現れた猫は、ロウェナを傷つけ、何度も殺そうとしたようで、フェルは猫の破壊を命じるが、失敗する。最終的に、フェルはライジーアの霊と対峙し、抵抗するか、死ぬかのどちらかを選ばなければならない。

映画のクライマックスは、フェルが猫の姿になったライジーアと対決する場面です。ライジーアのせいでフェルは目が見えなくなりますが、優位に立って猫を絞め殺します。その一方で、フェルの周りの墓は事故で燃え尽きます。フェルとライジーアは亡くなり、ゴフとロウェナは一緒に新しい人生を始めます。

原作が短かったため、タウンはポーの作品をすべて読み、ポーのテーマ、特に催眠術と死体性愛を拡張することにした。この映画は、主人公を催眠術にかけた女性が、催眠術後の暗示によって死体に愛を注ぐという話になる。「文字通り、死んだ誰かに操られる」とタウンは言う。「これはぞっとするような概念だが、ポーの考えと完全に一致している」。^[4]タウンは、出来事が自然に（催眠術後の暗示によって）そして超自然的に（憑依によって）説明できる脚本を書くことで、「一石二鳥を狙った」と言う。^[4]タウンは後に「ロジャーと私は本当に典型的なミスマッチだった。『ライジーアの墓』の脚本はとても骨が折れた。実際、私はこれまでやったことの中で一番一生懸命に取り組んだ。そして今でもその脚本は好きだ。いい脚本だと思う」と語っている。^[5]

ロジャー・コーマンは当初、ヴィンセント・プライスを主役に起用することに消極的だった。25歳から30歳のキャラクターには年を取りすぎているのではないかと心配したためである。彼はリチャード・チェンバレンを主役に起用することを希望していた。^[6]

タウンは後にこの映画について「少し退屈だった。最初から死体性愛者には見えない男が出演していたらもっと良かったと思う...私はヴィンセントが大好きだ。彼はとても優しい。しかし、観始めると、ヴィンセントは猫、鶏、女の子、犬、何でもヤれるのではないかと疑ってしまう。死体性愛は彼の基本的な特徴の1つかもしれないと感じてしまう。この役には、2番目の妻が簡単に恋に落ちるような、ほとんど不自然なほどハンサムな男が必要だと感じた。また、彼が最初の妻と持っていた親密な関係についてもタブー感があるべきだった。まるでそれが近親相姦のようなもので、同じ人の2つの半分であるかのように。」と語った。^[7]

しかし、プライスのキャスティングはAIPがこの映画に投資する条件であり、コーマンは譲歩した。ロバート・タウンはプライスをキャスティングしないよう特に要請しており、コーマンがその知らせを伝えたとき、彼は脚本家に「心配しないで、ボブ。マレーネ・ディートリッヒのメイクアップマンがいるんだ!」と言った。 ^[6]結局コーマンはプライスにかつらを与え、若く見せるために通常よりも濃いメイクを施した。それでも、彼は後にプライスのキャスティングが「映画の方向性をかなり変えた」と述べた。^[6]

『ライジーアの墓』は1964年11月にイギリスで公開された。^[8]その後、1965年1月にアメリカで配給された。^[8]ロジャー・コーマンは後に「ポーの映画はどれも興行的に成功したが、『ライジーアの墓』は最も興行的に成功しなかった。シリーズが勢いを失いつつあったことと、複雑すぎたからだと思う」と語った。^[6]

コーマンは後にマーティン・スコセッシにこの映画のクリップを『ミーン・ストリート』で使用する許可を与えた。^[6]

月刊映画速報はこう書いている。

コーマンのファンが新作にそれほど失望することはなさそうだが、それでも『赤死病の仮面』で非常に目立っていた物語の明瞭性が失われたことを残念に思う人もいるかもしれない。最後の10分間の混雑した変身は混乱したクライマックスを生んでいる。さらに、フェルの失明、修道院の火災による破壊、運命の男と幽霊となった恋人の血まみれの抱擁は、いずれも初期のコーマン映画を彷彿とさせる ― 実際、決まりきったメロドラマ的なごちゃ混ぜの要素が多すぎる。幸いにも、その埋め合わせは十分にある。初期の恐怖の暗示は、特に黒猫に関する部分で、さりげなくさりげなく表現されている。事件の多くは本当に奇妙だ ― フェルのサングラスを歯でくわえたまま鐘楼に登る猫、ライジーアの黒髪でロウィーナが窒息する夢など。技術的には、この映画は『赤死病の仮面』ほど完成度は高くないが、それでもコーマンのハリウッド版ポー・サイクルよりはましだ――間違いなく、よりシリアスで自然主義的だ――。プライスは厳粛で、むしろ苦悩しているフェルデン・フェルを演じている。オナー・ブラックマンに不思議なほど似ているエリザベス・シェパードは、これまでのコーマンのヒロインの誰よりも成熟し、前向きで、ハスキーな声をしている。彼女はまた、ピラミッドが建てられた当時に存在していたに違いないと映画がほのめかす、不吉なライジーアの代役として十分だ。彼女はまだ生きている可能性が高い。映画の終わりには、クリストファーがロウェナにしか見えない女の子と幸せな未来を築ける可能性など全くない。^[9]

ハワード・トンプソンは1965年5月6日のニューヨーク・タイムズ紙で次のように書いている。

コーマン氏は少なくとも、ポー氏、あるいは少なくとも巨匠の独創的なアイデアの一部をスクリーンに映し出すことには気を配っている。率直に言って、叫ばれるように作られているとしても、軽視すべきではない。プライス氏は相変わらず前面に出て大げさに演じているが、これらの低予算のショッキングな映画は、その優れたゴシックな舞台、目を引く色彩構成、カメラの動きによって、酔わせるような雰囲気と渦巻く破滅感を総じて呼び起こす。コーマン氏は、イギリスのノーフォークにある古い修道院と美しい田園地帯という本物の舞台を、驚くほど雰囲気のある形で利用している。この映画は『赤死病の仮面』ほど完成度は高くないが、コーマンの邪悪な雰囲気は相変わらず不健康で伝染性が高い。^[10]

ロジャー・コーマンは後にこの映画は「ポー作品の中でも最高の作品の一つで、ヴィンセントの演技も非常に良かった。単に年齢の問題だ」と語った。^[6]

• デル・ムービー・クラシック：ライジーアの墓（1965年4月～6月）^[11]

• テレビと映画におけるエドガー・アラン・ポー

Wikiquote にThe Tomb of Ligeiaに関する引用があります。

• IMDbの「ライゲイアの墓」
• AllMovieの「ライゲイアの墓」
• ターナー・クラシック・ムービーズの「トゥーム・イフ・ライジーア」
• 地獄からの予告編のリジーアの墓