エスコンディードへの道

エスコンディードへの道
スタジオアルバム​ JJケイルとエリック・クラプトン
リリース	2006年11月7日
記録済み	2005年8月
スタジオ	カリフォルニア州ロサンゼルス[1]
ジャンル	ブルース、ブルースロック、タルササウンド
長さ	57:05​​
ラベル	ダック/リプライズ
プロデューサー	JJケイル エリック・クラプトン サイモン・クリミー
JJケイル年表
タルサへ行って帰ってきた (2004) エスコンディードへの道 (2006) 巻き戻し: 未発表レコーディング (2007)
エリック・クラプトンの年表
バックホーム （2005） エスコンディードへの道 (2006) コンプリート・クラプトン （2007）

『ザ・ロード・トゥ・エスコンディード』は、 JJケイルとエリック・クラプトン による共同スタジオアルバムです。2006年11月7日にリリースされました。このアルバムには、キーボード奏者のビリー・プレストンの最後の録音が収録されています。このアルバムは、プレストンとブライアン・ロイランスに共同で捧げられています。

2004年、エリック・クラプトンはテキサス州ダラスで3日間のクロスロード・ギター・フェスティバルを開催した。出演者の中にJJ・ケイルがいたため、クラプトンはケイルにアルバムのプロデュースを依頼する機会を得た。2人は一緒に仕事を始め、やがてアルバムをレコーディングすることにした。ビリー・プレストン、デレク・トラックス、タージ・マハール、ピノ・パラディーノ、ジョン・メイヤー、スティーヴ・ジョーダン、ドイル・ブラムホール2世など、多くの有名ミュージシャンもアルバム制作に同意した。意図的かどうかは不明だが、ジョン・メイヤー・トリオ全員が何らかの形でこのアルバムに参加した。

エスコンディードは、カリフォルニア州バレーセンターという小さな非法人都市にあるサンディエゴ郡の都市で、当時のケイルの自宅の近くにある。エリック・クラプトンは、1980年代から90年代初頭にかけてエスコンディードに邸宅を所有していた。アルバムのタイトルに出てくる道路は、バレーセンターロードという名前で、バレーセンターからエスコンディードまで続いている。ケイルとクラプトンは、この2つの場所を結ぶ道路なので、アルバムにぴったりの名前だと考えた。

このアルバムは2008年にグラミー賞の最優秀コンテンポラリー・ブルース・アルバム賞を受賞した。

ケイルが初めてクラプトンと関わりを持ったのは、1960年代後半、ケイルのあまり知られていない1966年のリバティ・シングル「スローモーション」を聴いた時だった。このシングルのB面には「アフター・ミッドナイト」が収録されていた。クラプトンは「アフター・ミッドナイト」のアレンジを真似し、1970年にラジオでヒットさせた。ロサンゼルスにあるレオン・ラッセルの自宅スタジオでエンジニアとして数年間働いたケイルは、この曲がヒットした当時はタルサでかろうじて生計を立てていた。ケイルはモジョ誌に、自分のラジオでクラプトンのバージョンが流れているのを聞いた時のことを回想している。「私は極貧で、食べるにも十分な収入がなく、若くもなかった。30代だったのでとても幸せだった。お金を稼げてよかった」^[11]その後クラプトンは1977年のヒット曲「コカイン」などケイルの他の曲を録音し、クラプトンのようなアーティストが彼の曲をカバーしたことで得た作詞作曲の印税により、ケイルは商業的には成功しなかったものの、快適なレコーディングキャリアを築くことができた。2014年のNPRとのインタビューで、クラプトンは彼の音楽に対するケイルの影響について語った。

60年代から70年代、そして80年代にかけて進化したと思われるもの ―ヘビーメタルはこれらすべてから生まれた ― は、音量と熟練度と技巧性でした。それには合理的な制限がないように思えました。それはただ狂気でした。私は反対の方向に進み、それを最小限にしながらも、十分な内容を持たせる方法を見つけようとしました。それが私にとってJJの音楽の本質でした。ロック、ジャズ、フォーク、ブルースなど、アメリカ音楽のさまざまな本質を集約していたという事実は別として。彼はすべてを理解していたように思えました。^[12]

1969年にデラニー＆ボニーとツアーしたクラプトンは、2005年のドキュメンタリー『トゥ・タルサ・アンド・バック』で次のように回想している。 「デラニー・ブラムレットは、私が歌うきっかけを作った人物です。彼が私をタルサのコミュニティに引き入れてくれました。ブラムレットは私の最初のソロアルバムをプロデュースし、その中には「アフター・ミッドナイト」が収録され、タルサのミュージシャンたちが演奏しました。つまり、私のソロキャリアの最初の部分は、ケイルの哲学に基づいて作られました。つまり、『461オーシャン・ブールバード』は、JJへのオマージュのようなものだったのです」

世間の認識ではこの二人は親しい間柄であったにもかかわらず、長年にわたり一緒に演奏したり交流したりすることはほとんどなかったが、2004年にクラプトンはダラスで開催するクロスロード・フェスティバルにケイルを招待した。 『トゥ・タルサ・アンド・バック』のリリース以来8年間の活動休止を終えたばかりだったケイルはこれを承諾し、この時期にクラプトンが次のアルバムのプロデュースを依頼し、本格的なコラボレーションへと発展した。

アルバムの 14 曲のうち 11 曲はケイルが作曲しており、そのうち 2 曲「Any Way the Wind Blows」と「Don't Cry Sister」はケイルが 70 年代に録音した曲の再録音である。ボーカル面では、このアルバムでの 2 人の歌唱スタイルはあまりにも共生的で、ほとんど区別がつかない。スティーヴン・トーマス・アーレウィンはAllMusic のレビューで、この LP は「クラプトンがケイルの歌唱からどれだけ学んだかがはっきりとわかる。彼らの音色とフレージングは​​ほぼ同じで、いつ誰が歌っているのか判別しにくいほどだ。これは当惑させるかもしれないが、決して悪いことではない。なぜならクラプトンがケイルを真似しているようには感じられないからだ。むしろ、2 人のつながり、つまり同類の精神が表れている」と述べている。音楽的には、トーンはリラックスしていてカジュアルで、ブルージーなグルーヴとアップテンポのブギーが混ざり合って、2 人の長所が生かされている。フィドル主体の「Dead End Road」、疾走感あふれる「Any Way the Wind Blows」、そして楽観的な「Ride the River」は、レコーディング全体に漂う友情の雰囲気を醸し出しており、一方、クラプトンの「Three Little Girls」は、家庭生活の至福を歌っている。ブラウニー・マギーのカバー「The Sporting Life」と、ありきたりのマイナーブルース「Hard to Thrill」（クラプトンとジョン・メイヤー作曲）は、二人の味わい深いギターの音色とボーカルを披露している。

AllMusic: 「最高の意味でリラックスしていてカジュアル。怠惰な感じではなく、サイモン・クリミーのクリーンすぎるプロダクションにもかかわらず、生き生きとした感じがする。その雰囲気とケイルの力強い曲が相まって、このアルバムは控えめな勝利作となっている。」ローリング・ストーン誌のデイヴィッド・フリックは、このアルバムについて「ハウスパーティーのジャムのような自然な輝きと軽快なジャンプがある」と評した。^[13]

特に記載のない限り、すべての曲はJJ Caleによるものです。

1. 「危険」 – 5:34
2. 「ジョージアのヘッズ」 – 4:12
3. 「行方不明者」 – 4:26
4. 「この戦争が終わったら」 – 3:49
5. 「スポーティング・ライフ・ブルース」（ブラウニー・マギー） – 3:31
6. 「デッドエンドロード」 – 3:30
7. 「簡単だよ」 – 4:19
8. 「ハード・トゥ・スリル」（エリック・クラプトン、ジョン・メイヤー） – 5:11
9. 「とにかく風が吹く」 – 3:56
10. 「スリー・リトル・ガールズ」（クラプトン） – 2:44
11. 「泣かないで姉さん」 – 3:10
12. 「遺言」 – 3:57
13. 「誰に伝えているの？」 – 4:08
14. 「ライド・ザ・リバー」 – 4:35

• JJケイル公式サイト
• エリック・クラプトン公式サイト
• モダンギターマガジンのレビュー
• DiscogsのThe Road To Escondido (リリースリスト)