私が最後に自殺したとき

私が最後に自殺したとき
DVDカバー
監督	スティーブン・T・ケイ
著者	スティーブン・T・ケイ
制作：	エドワード・ベイツ ルイーズ ・ロスナー
主演	トーマス・ジェーン キアヌ・リーブス エイドリアン・ブロディ ジョン・ドゥ クレア・フォーラニ ジム・ヘイニー マーグ・ヘルゲンバーガー ルシンダ・ジェニー グレッチェン・モル
撮影	ボビー・ブコウスキー
編集者	ドリアン・ハリス
音楽：	タイラー・ベイツ
制作 会社	ベイツ・エンターテインメント タペストリーフィルム クシュナー・ロック・カンパニー
配布元	マルチコム エンターテインメント グループ株式会社
発売日	1997年6月20日 ( 1997-06-20 )
実行時間	92分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	4,000,000ドル（推定）
興行収入	46,362ドル[1]

『ラスト・タイム・アイ・コミッテッド・スーサイド』は、スティーブン・T・ケイ監督による1997年のアメリカのドラマ映画である。ニール・キャサディがジャック・ケルアックに宛てた1950年の手紙に基づいており、トーマス・ジェーンがキャサディ役を演じている。キャストには他にキアヌ・リーブス、エイドリアン・ブロディ、グレッチェン・モル、クレア・フォーラニがいる。1997年6月20日に限定公開された。 ^[2]

この手紙の行動は1946年に起こり、キャサディは20歳だった。^[3]

ニール・キャサディ (トーマス・ジェーン) の視点から、手紙の形式で語られるこの映画は、長年の恋人ジョーン (クレア・フォーラニ) による自殺未遂の前後の彼の人生を追う。ニールの活発な心と絶えず変化する考えを示しながら、映画は自殺未遂の前後を行ったり来たりしている。

物語はジョーンが自殺を図った日、ニールがジョーンの病室の外の廊下に座っているところから始まります。物語はその後、自殺を図った前日に飛び、雨に濡れたニールがジョーンを職場から連れ出します。二人は親密な夜を過ごします。その後、ジョーンはベッドに座り、悲しんでいますが、ニールはジョーンに愛を告白し続けます。場面は病室に戻り、二人の間には沈黙が流れます。ニールは病院から出なければならないと告げられます。

物語は進み、ベン (エイドリアン・ブロディ) がニールを訪ねる。ベンはニールに病院に戻ったかと尋ねるが、ニールはノーと答える。物語は、ニールがすっかり目が覚め、ベンと一緒にコーヒーを飲み、パンを食べている場面に切り替わる。躁状態のニールは、ベンに自分が書きたい物語について話す。

ニールは友人のハリー (キアヌ・リーブス) と出会い、ハリーは二人で女の子を拾って盗んだ車でドライブ旅行に行こうと提案する。彼らは田舎へ車で出かけ、道路を爆走する。その後、ニールの仕事場であるタイヤ工場で、友人のジェリーがニールが明らかにハイになっているのを見つけ、トラブルに巻き込まれるのを防いでくれる。

結局、ニールはジョーンと和解し、一緒に暮らすことにした。就職面接用のスーツを取りに行く途中、酔っ払ったハリーに出会い、ビールでも飲みに来ないかと誘われる。ニールは酔っ払ってしまい、ハリーは10代の元恋人メアリー（グレッチェン・モル）に電話するように説得する。メアリーが家を抜け出すと、彼女の母親が警察に通報し、ニールはまさに出かけようとしたところを逮捕される。電話をかけることは許されるが、ジョーンの電話番号は知らない。メアリーがニールに不利な証言をすることを拒否すると、告訴は取り下げられる。それでも警察は、窃盗の疑いという誤った前提でニールを拘束する。2週間刑務所で過ごした後、ニールは釈放される。ジョーンの家に行くが誰もいない。待つが、結局ジョーンが戻ってこないことは明らかである。ニールはポーチを歩いて戻り、車を盗んで姿を消す。

ニールは手紙を書き終えて封筒に入れ、立ち去りながら小説のページを空中に投げた。紙が飛び散り、あちこちに落ちた。

• トーマス・ジェーン（ニール・キャサディ役）
• クレア・フォーラニ（ジョーン役）
• ベン役のエイドリアン・ブロディ
• キアヌ・リーブスがハリー役
• メアリー役のグレッチェン・モル
• ジム・ヘイニー（ジェリー役）^[4]

撮影はユタ州オグデンとカリフォルニア州ロサンゼルスで行われた。これは、テレビでの端役での出演経験を持つ ニュージーランド生まれのアメリカ人映画監督スティーブン・ケイの監督デビュー作である。

1997年6月のE!とのインタビューで、キアヌ・リーブスは次のように回想している。「私はスティーブンを知っていた。彼はニール・キャサディについての脚本を書いていた。私は気に入ったと彼に言った。『気に入ったよ、兄弟』。この作品の最も楽しい点の1つは、みんなを『兄弟』と呼ぶことだった。私はその友愛が大好きだ。『ヘイ、兄弟』『ヘイ、兄弟、男』。そして数か月後、スティーブンは私にハリー役に興味があるかと尋ねてきた」。^[5]また、彼は10代の頃にキャサディや他のビートニク作家のファンだったことを明かし、「私にとって、これらの作家はギリシャやローマの神々を呼び起こす叙事詩的な言語を体現していた。そのバッカスとディオニュソス的な側面は私に共鳴し、それを利用して自分の人生を読み解いて自分自身から抜け出し、今を生きること、夜更かしすること、旅行すること、経験することなど、新しい感覚を探した」と振り返った。^[5]

ハリー役にもっと合うように、リーブスは体重を200ポンドまで増やした。^{[6] [7]}しかし、彼は役を引き受ける前からすでにかなりの体重を増やしていた。これは、1996年の映画『チェイン・リアクション』の撮影前のホッケーの試合で背中を負傷したためだった。^{[7]リーブスは『フィー}リング・ミネソタ』では通常体重で登場した。 『フィーリング・ミネソタ』は1996年9月に公開されたが、これは『チェイン・リアクション』と『ラスト・タイム・アイ・コミッティド・スーサイド』の間に公開されたもので、これは『チェイン・リアクション』とホッケーの負傷前に撮影されたためである。^{[8] [9]}

音楽は作曲家タイラー・ベイツが担当し、ベイツは後にジョン・ウィック・シリーズでリーブスとコラボレーションした。 ^{[10] 1997年7月29日、ジャズレーベルの}ブルーノートレコードからサウンドトラックアルバムがリリースされた。これには映画全編で使用されたライセンスジャズの楽曲と、映画のために作られたオリジナル音楽がいくつか含まれていた。^[11]

1997年にユタ州で開催されたサンダンス映画祭で上映された後、『ラスト・タイム・アイ・コミッテッド・スーサイド』はインディーズ配給会社のロキシー・リリース社に採用された。^{[12] [2]彼らのこの映画に対する戦略は、}プラットフォーム公開することだった。^[12]プロデューサーのピーター・ロックは1997年初頭に「これは特定のニッチ層にアピールする映画であり、レビュー主導型になるだろう」と述べた。^[12]この映画は、1997年6月20日に公開された後、400万ドルの予算に対して、最終的に46,362ドル^[1]しか稼げなかった。^{[2]当初は6月上旬に公開される予定だったが、} 『コン・エアー』や『スピード2』との競合を避けるため、同月後半に延期された。^[7]公開の1か月前、スティーブン・ケイ監督はインタビューで「この映画は6月6日に公開される予定だった。その日は大ヒット作になる可能性のある『コン・エアー』と『スピード2』が公開される日だった。私は『やってくれ！『スピード2』の代わりにキアヌ・リーブスが作った映画だ！』という宣伝キャンペーンをやるだけだと言った。しかし配給会社はパニックに陥った。彼らは巨大な怪物に飲み込まれてしまうと判断して手を引いた」とコメントしている。 ^[7]リーブスは当時、夏の公開日を批判した。^[5]彼は「彼らは本当に良い時期を選んでこの映画を公開したと思う。夏に『バットマン&ロビン』と戦うなんてね。[笑] スティーブン・ケイと私はこの映画は秋に公開されるべきだった、本当の秋の映画だと思っている。分かるか？ニューヨークの気温は50度だし、映画を見に行きたいだろう。『最後に自殺した時』やニール・キャサディ…なぜダメなんだ？」とコメントしている。 ^[5]

この映画はその後1997年にVHSとレーザーディスクでリリースされ、元々は劇場用にマット加工されていたが、本来のアスペクト比でリリースされた。2005年9月13日、ユニバーサル社からDVDで再リリースされた。^[13]現在、この映画の権利はマルチコム・エンターテインメント社が保有しており、同社は2013年にプロデューサーのクシュナー＝ロックのライブラリーを購入した。 ^{[14]マルチコム社はその後、ストリーミングサービスの}Amazon PrimeとTubiでこの映画をリリースした。

2021年7月6日、 MVDエンターテインメントグループより初めてBlu-rayが発売された。^[15]

『ザ・ラスト・タイム・アイ・コミッテッド・スーサイド』は公開時に賛否両論の評価を受けた。1997年6月20日付けのニューヨーク・タイムズ紙のスティーブン・ホールデンは、この映画の撮影技術を称賛し、「ほとんどすべてのショットが、時代を詳細に描写しており、非常に鮮明でシュールなエッジを放っている。キャサディがガールフレンドの1人がタイピストとして働いているオフィスを訪れた時、そこは資本主義の大聖堂のような静寂で薄暗い空間で、凝った髪型をした秘書たちが巨大な手動タイプライターの後ろに厳然と座っている。その後、キャサディと友人たちが真っ赤なオープンカーを盗んでドライブに出かける時、雪を頂いた山々を背景に野原を走り抜けるチェリーレッドの車のイメージは、サタデー・イブニング・ポストの表紙イラストのような懐かしさを感じさせる。」と書いた。 ^[3]バラエティ誌は、この映画は「すぐに説得力のあるサブカルチャー表現が生まれる若者の不安をうまく呼び起こしている」と評した。^[16]

CNNのポール・タタラは批評家としてこの映画のスタイルについて「かなり頭が痛くなる」と述べている。^[17]また、彼はリーブスの演技を批判し、この俳優は「才能がない」し、「まるで記憶力訓練として無関係な言葉をつなげたかのように台詞を暗唱している」と述べた。^[17]タタラは結論として「この映画で女性を屈辱的に扱うことが最も不快な要素だ」と指摘した。^[17]ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスは、リーブスのこの映画での役柄についてより肯定的な見方をしており、1997年6月20日に「スピード2ではなく、この控えめな予算の映画に出演したことで、リーブスに心からの尊敬の念を抱く」と書いている。^[18]しかし、トーマス・ジェーンのキャサディの描写は「それほど特徴的ではない」と評し、「彼の名前がニール・キャサディでなければ、この若者を観る理由はほとんどないだろう」と主張した。^{[18] 1997年6月28日の}シスケル・アンド・エバートのエピソードでは、『The Last Time I Committed Suicide』はジーン・シスケルから高く評価され、ロジャー・エバートからは低く評価された。^{[19]エバートは、まだ存命のビートライター、}ローレンス・ファーリンゲッティならこの映画を見て笑っただろうと述べた。 ^[19] 3週間後、ファーリンゲッティは番組に手紙で返答し、映画がキャサディを「きれいに」描写していると批判した。^[20]

『ラスト・タイム・アイ・コミッテッド・スーサイド』は、マギルの『1998年映画年鑑: 1997年映画調査』に掲載され、同書では、この映画は「美しく、忘れがたい印象を与える」と評され、「完全に成功したわけではないが、『ラスト・タイム・アイ・コミッテッド・スーサイド』は、それ以前の映画『ハートビート』 (1980年)などよりも、ビートのエネルギーをうまく捉えている」と評されている。^[21]リテラリー・キックスのレヴィ・アッシャーは回顧的なレビューで、「世界中がフランシス・フォード・コッポラが大いに宣伝され、まだ完成していない『路上』の撮影に忙しくなるのを待っていた頃、スティーブン・ケイという名の無名の脚本家/監督が、ニール・キャサディの伝説を題材にした自身の映画をひっそりと制作していた。その最も注目すべき点は、おそらく巧みな編集だろう。白黒、カラー、ストップモーションなどを創造的に使い、MTVのようなのんびりとした動きの速い作品に仕上げている。この映画は脳に負担をかけないだろう」と書いている。^[22]

• IMDbの「最後に自殺したとき」
• ロッテントマトの「最後に自殺したとき」