フランスライン

フランスライン
劇場公開ポスター
監督	ロイド・ベーコン
著者	マティ・ケンプ イザベル・ドーン メアリー ・ルース リチャード ・セール
制作：	エドマンド・グレインジャー
主演	ジェーン・ラッセル ・ギルバート ローランド・ アーサー・ハニカット メアリー ・マッカーティ
撮影	ハリー・J・ワイルド
編集者	ロバート・フォード
音楽：	ウォルター・シャーフ （クレジットなし）
制作 会社	RKOラジオ写真
配布元	RKOラジオ写真
発売日	1953年12月29日（セントルイス）[1] ( 1953-12-29 ) 1954年2月8日（米国） ( 1954-02-08 )
実行時間	102分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
興行収入	290万ドル（米国）[2]

『フレンチ・ライン』は、ジェーン・ラッセル主演、 RKOラジオ・ピクチャーズ製作、ロイド・ベーコン監督、エドマンド・グレインジャー製作、ハワード・ヒューズ製作総指揮1953年のアメリカのミュージカル映画である。脚本はメアリー・ルースとリチャード・セールが手掛け、マティ・ケンプとイザベル・ドーンのストーリーに基づいている、多くの人が3D映画の「黄金時代」と考える1952年から1954年の間に、 3ストリップテクニカラーとデュアルストリップ偏光3Dで撮影された。

ギルバート・ローランドが共演し、キム・ノヴァクが映画初出演となる。

大富豪メイム・カーソン(ジェーン・ラッセル) の石油帝国は、彼女の恋愛生活に問題を引き起こしている。男たちは彼女の財産を狙っているか、それを恐れているかのどちらかだ。金にシビアな婚約者フィル・バートン (クレイグ・スティーブンス) は、彼女を無視したばかりだ。

失望したメイムは、友人でファッションデザイナーのアニー・ファレル (メアリー・マッカーティ) とともに、フレンチラインの リベルテ号に乗ってパリへ向かいます。メイムは、アニーのモデルの一人であるマートル・ブラウン (ジョイス・マッケンジー)と身分を交換し、身元を隠して真実の愛を見つけることを望みます。

船上で、メイムはフランス人のプレイボーイ、ピエール・デュケーヌ (ギルバート・ローランド) と恋に落ちる。メイムは知らないが、ピエールは熱心な後見人ウェイコ・モズビー (アーサー・ハニカット)に雇われ、金目当ての人たちを追い払っていた。ピエールはメイムへの愛を告白する。彼は本気なのか、それともこれはメイムの何百万ドルもの財産を手に入れるための策略なのか? ピエールの真意が明らかになるまで、いくつかのミュージカルナンバーを交えたおどけた展開が続く。

• ジェーン・ラッセル（メアリー・「メイム」・カーソン役）
• ピエール・デュケーヌ役のギルバート・ローランド
• アーサー・ハニカット（ウェイコ・モズビー役）
• メアリー・マッカーティ（アニー・ファレル役）
• ジョイス・マッケンジー（マートル・ブラウン役）
• ポーラ・コーデイ（セレスト役）
• スコット・エリオット（ビル・ハリス役）
• クレイグ・スティーブンス（フィル・バートン役）
• ローラ・エリオット（ケイト・ホッジス役）
• 船の給仕フランソワ役のスティーブン・ジェレイ
• ジョン・ウェングラフ（ルナール提督役）
• マイケル・セント・エンジェル（ジョージ・ホッジス役）
• ドナ・アダムス役のバーバラ・ダロウ
• キティ・リー役のバーバラ・ドビンズ
• モデルとしてのジーン・ムーアヘッド
• ドロレス・マイケルズがモデルとして登場
• モデルとしてのエリー・マーシャル
• モデルとしてのキム・ノヴァク
• パット・シーハンがモデルとして登場
• カウボーイ役のレーン・ブラッドフォード
• カウボーイ役のジョージ・D・ウォレス
• ニック・スチュアート（記者役）
• チャールズ・スミス記者
• ベス・フラワーズ（ファレリー・セールスレディ役）
• クレア役テレサ・ハリス
• ショーガール役のスー・ケイシー
• ショーガール役のグロリア・ポール
• ショーガール役のジョイス・ジョンソン
• ショーガール役のジョイ・ランシング
• サンディ・デッシャー（ジェイニー役）
• シャーリー・パターソン（エルシー役）
• パリのモデルとしてのアン・フォード
• フリッツ・フェルドがフランス人タクシー運転手役を演じる

『フレンチ・ライン』は、 『紳士は金髪がお好き』の翌年、キャリア絶頂期のラッセルを、わざと露出度の高い衣装を特徴とする派手なミュージカル・コメディで描いた作品で、カトリック全国道徳連盟から「非難」の評価を受けた。^{[3]このとんでもない衣装は、ラッセルの体格を最大限に引き立てるために}ハワード・ヒューズとRKOの職人によってデザインされた。ラッセルの歌、ダンス、コメディのスキルも大いに発揮されている。この映画は当時、スキャンダラスだとみなされた。

プロデューサーのハワード・ヒューズは、特にジェーン・ラッセルに関しては、論争に巻き込まれることが珍しくなかった。 『アウトロー』でのジェーンの胸の谷間に焦点を当てたことが、1941年の製作規定に抵触した。この映画は1943年まで延期され、最終的に限定公開された。 『フレンチ・ライン』にも論争があった。ジェーンの豊かな胸は、3Dでは文字通りスクリーンから飛び出していた。この点を強調するため、ハワードは宣伝キャンペーンの一環として「JRの3D。両目が飛び出るほどだ!」というキャッチフレーズを使った。また、ジェーンが3か所の切り抜きが戦略的に配置された、露出度の高いワンピースの衣装で歌う、わいせつな歌とダンスのナンバー「ルッキン・フォー・トラブル」も追加した。

ブリーン・オフィスは、すぐに悪名高きダンスシーンで「わいせつな露出」があったため、この映画を「不快」と決めつけ、製作コード承認シールを付与することを拒否した。 ^[4]ヒューズは、1953年12月29日にセントルイス のフォックス劇場でこの映画が承認シールなしでプレミア上映されるよう、挑戦的に手配した。 ^[1]ラッセルは、プレミア上映への出席や映画の宣伝ツアーを拒否し、報道陣に「承認シールが拒否された映画とは絶対に関わりたくない」と語った。^{[4] [5]} RKOは、製作コードシールも映画業界の広告諮問委員会の承認も受けずにこの映画を宣伝・上映したため、2万5000ドルの罰金を科せられ、^{[1] [6]}セントルイス大司教ジョセフ・リッターは、カトリック教徒が「大罪の罰」の下でこの映画を見ることを禁じた。^{[7] [8]}それにもかかわらず、この映画はセントルイスでの公開から最初の5日間で6万枚以上のチケットを売り上げた。^[5]

1954年1月9日、RKOは9日以内に映画を取り下げると発表したが、その間にブリーン局に新しいカットを提出し、認定を得ることを期待していた。^{[9] [10]}局が依然として映画の承認を拒否したため、RKOは劇場での上映を続けることを決定し、カトリック全国道徳連盟はその結果としてこの映画をクラスC、つまり「非難」に格付けした。^{[5] [11]この映画は}シカゴ^[5]とボストン^[12]で禁止され、ニューヨーク、ペンシルベニア、メリーランド、カンザス、デトロイトでは問題のダンスナンバーの一部が編集された後にのみ公開された。^{[13] [14]}

初公開後、ヒューズは映画の編集版をフラット版（3D 処理なし）で再公開しました。宣伝ではキャッチフレーズを「あの映像！あのダンス！――皆さんもよく耳にしました！」に変更しました。この映画を取り巻く宣伝により、どちらのバージョンも成功が保証されました。

レビューは大部分が否定的だった。ニューヨーク・タイムズのボズレー・クロウザーはこの映画を「安っぽくて露出狂的な作品で、女性像の描写さえも最終的にはグロテスクになる...このRKO映画の安っぽさとわかりやすさについてこれ以上言うことは、この映画にもっと注目するということだけだ。そして、この映画は間違いなく注目に値しない」と酷評した。 ^[15]バラエティ誌はこの映画を「3Dで見た、かな​​り穏やかでしゃべりなファッション・パレード」で、監督や脚本には「想像力がほとんどない」と評した。^[16]ワシントン・ポストのリチャード・L・コーは「この中途半端な料理の根本的な罪は、その退屈でつまらない執拗さだ。私はできるだけ早く細かいことを忘れようとしているので、特に触れないことを許してほしい」と書いた。^[17]ロサンゼルス・タイムズ紙は「音楽付きのロマンティック・コメディとしては、この映画は『紳士は金髪がお好き』や『ロベルタ』のような前作を彷彿とさせる、独創性に欠ける作品と言えるだろう。休憩があっても、長すぎて不快だ」と評した。 ^[18]ハリソンズ・リポート紙は「ゴージャスな」テクニカラーを賞賛したが、ストーリーは「非常に弱く、最初の4分の3はゆっくりで刺激に欠ける。最後の4分の1のモデルシーンでは肌が目立つようになり、ダンスシーンではミス・ラッセルが女の子が着られる限りの露出度の高い衣装で跳ね回り、そそる」と評した。^[19]ニューヨーカー紙のジョン・マッカーテンは、映画の3D効果を「ほとんど楽しめなかったとしても、興味を持って」観たと報告し、メアリー・マッカーティが「このようなゴミ作品にひどく無駄に使われた」と嘆いた。^[20]マンスリー・フィルム・ブレティンはやや寛大な評価を下し、脚本について「コメディーシーンは少ないが、スターに効果的なジョークと、少なくとも1つのナンバー（「この気持ちは何？」）を提供し、そこで彼女のコメディーの才能が高水準で発揮されている」と書いている。^[21]

最近の批評では、タイム・アウト・ロンドンは、歌とダンスのルーチンを「『紳士は金髪がお好き』や『百万長者と結婚する方法』のアウトテイクのようだ」と評し、^[22]オールムービーのクレイグ・バトラーは、5つ星のうち1.5つ星を付けて、「騒々しく、けばけばしく、下品だが、時折楽しくて面白いという程度である」と評した。^[23]

• フレンチ・ラインは、 RKO 独自の 3D プロセスで撮影され、「Future Dimension」と名付けられました。
• 『ブワナ・デビル』 (1952年)は、最初の 3D 映画としてよく知られています。
• IMAX 3-D や 3D などの 3-D 映画の最近の進歩により、3-D 映画制作の新しい時代が開かれています。
• 3D 映画の広範なインデックスについては、「3D 映画のリスト」を参照してください。

• 「The French Line」の唯一現存する3Dプリントは、2006年9月15日にカリフォルニア州ハリウッドのエジプシャン・シアターで開催されたワールド3Dエキスポ2006 ^{[24]で上映された。 [25]}このプリントには、「Lookin' for Trouble」のナンバーの非常に珍しい無修正バージョンが含まれていた。
• ターナー ホーム エンターテイメントは 1989 年に「The French Line」を VHS でリリースしました。箱には「オリジナル スタジオ エディション」と記載されていましたが、実際には「Lookin' for Trouble」のナンバーが検閲された再編集版でした。この VHS は数年前から廃盤になっています。さまざまなオークション Web サイトで定期的に見かけられます。
• ターナー・クラシック・ムービー（TCM）ケーブルチャンネルでは、時折、検閲版をテレビで放送しています。
• オーストラリアのABCテレビも時折検閲版を放送している。

• IMDbの「The French Line」
• TCM 映画データベースの「The French Line」
• AFI長編映画カタログのフランスライン