Loading article…
| フィクションの衰退 | |
|---|---|
 宣伝とプロモーションはまだ | |
| 監督 | パット・オニール |
| 著者 | パット・オニール |
| 制作： |
|
| 主演 |
|
| 撮影 | ジョージ・ロックウッド |
| 編集者 | パット・オニール |
制作 会社 | ルックアウトマウンテンフィルムズ |
発売日 |
|
実行時間 | 74分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 25万ドル[1] |
『The Decay of Fiction』は、独立系映画監督でアーティストのパット・オニールが監督した、2002年のアメリカの35mmカラー・白黒実験 フィルム・ノワール[2]プロジェクトである。当初ドキュメンタリーとして構想されていたこの映画は、ルックアウト・マウンテン・フィルムズのためにオニールとレベッカ・ハーツェルによって制作された。撮影はロサンゼルスで行われた。
この映画は、ロサンゼルスの旧アンバサダー ホテルの跡地を舞台にしています。明確な筋書きはなく、繰り返し登場する人物もいません。この映画の製作費として 25 万ドルが投じられ、完成までに 8 年かかりました。2002 年 10 月 12 日にニューヨーク映画祭で初公開されました。この映画は、他の 6 つの映画祭や、映画祭以外の 8 つの展示会でも上映されました。この映画は、概ね好評を博しました。複数の批評家が、この映画の視覚的な魅力についてコメントしました。
生産
この映画は映画監督のパット・オニール[3]が監督し、オニールとレベッカ・ハーツェルがプロデュースした。[4]オニールは「35mmのロケ撮影とデジタルオーバーレイ」を駆使して、ロサンゼルスの歴史的なアンバサダーホテルを幽霊だらけの幽霊屋敷に変身させた。[5]彼は45人の俳優と仕事をし[6]、映画を完成させるのに8年を要した。[5]この映画は、当時のオニールの作品の中で最も複雑な作品と言われている。[5]オニールは「経済的には大失敗だった」と語っている。[7]製作費は推定25万ドルだった。[1]パット・オニールは1997年のデイビッド・ジェームズとのインタビューで早くもこの映画について言及している。当時は「アンバサダー映画」と呼ばれ、「ドキュメンタリー」と呼ばれていた。[1]まだ制作途中だったが、2002年9月にロサンゼルス現代美術館のアーマンソン劇場で抜粋が上映された。 [8] [9]
ストーリー
オニールによれば、この映画は「事実と幻覚の交差点」である。[10]舞台は、かつてココナッツ グローブレストランや第 1 回アカデミー賞授賞式が開催された、閉館したアンバサダー ホテルの朽ちかけたホールである。この映画は、古典的なハリウッド映画の再現シーンを荒廃したホテルのショットに重ね合わせ、幽霊のようなギャングやその銃を持った愛人が、冷たいブロンドや冗談好きなバーテンダーと、注意深く分解された会話の断片でやり取りする。オニールのタイム ラプス撮影は、意図的に距離を置く目的で、この映画に幽玄な効果を与えている。[3]この歴史的なハリウッドの建物の研究には、識別可能なプロットはなく、繰り返し登場するキャラクターもいない。映画の構成は、1940 年代の失われた映画から抜粋したスニペットのように見える。この作品は、シュールな裸の男女の小場面、ストップモーションアニメのマネキンの胴体、明滅するフィルム投影、薄暗い電球などを使い、悪夢のような雰囲気を醸し出し、予想していた映画というよりはアートインスタレーションのような印象を与えている。[11]
美術館の展示会で展示されるこのインタラクティブ DVDインスタレーションは、 「フィクションの衰退の追跡」と呼ばれています。[12]このプレゼンテーションは連続的にループ表示され、美術館の来場者が物語を探索し、独自の物語を作ることができます。[13] [14]
キャスト
上映と公開
フェスティバル
『フィクションの衰退』は2002年10月12日にニューヨーク映画祭で初上映された。[15]その後の映画祭での上映は以下の通り。
- ロッテルダム国際映画祭（2003年）[16]
- サンフランシスコ国際映画祭（2003年）。[17]オニールの以前の作品『スクワートガン/ステッププリント』（1998年）と『コリオプシス』（1998年）と同時上映。[18]
- ウィスコンシン映画祭（2003）[19]
- フィラデルフィア映画祭(2003) [20]
- アテネ国際映画祭、私は神話形成を考える(2003) [21]
- ロンドン映画祭(2003) [22]
展示会
この映画は2003年にロサンゼルスのJ・ポール・ゲティ美術館で非映画祭プレミア上映され[23] 、2003年にはフィンランドのヘルシンキにある現代美術館キアズマでも展示された[24]。その後の展覧会には以下のものがある。
- オンタリオ美術館、トロント、オンタリオ州、カナダ（2003年）。オニールの回顧展の一環として、「バンプ・シティ」（1964年）と「ランズ・グッド」 （1970年）とともに展示された。 [25]
- サンタモニカ美術館のベルガモットステーション展「ルックアウトマウンテンからの眺め」（2004年）。[26]
- ネルソン・アトキンス美術館、ミズーリ州カンザスシティ（2005年）[27]
- バルセロナ現代文化センター、スペイン(2005)。カタルーニャ語の字幕付きで表示されます。[28]
- ロサンゼルスのエコーパークフィルムセンターで6月の「フィルムモバイル」プログラムの一環として撮影された。(2010年) [29] [30]
- ニューヨーク市映像博物館（2012年）。「Film After Film」展の一環として8月から10月まで展示された。[12]
受付
主流のトップ批評家のレビューに基づいて0〜100の範囲で標準化された評価を割り当てるMetacriticは、6件のレビューに基づいて平均スコア74を計算し、「一般的に好意的な」反応を示しました。 [31]レビュー集約サイトのRotten Tomatoesが収集した7件のレビューに基づくと、この映画は86％の評価を受け、平均スコアは7.2/10でした。[32] VarietyのDeborah Youngは、「各ショットの構築に注がれた注意により、催眠術のような視覚体験が生まれ、進行する物語がないため、映画の実行時間が無限に長くなっています」とコメントしました。[33] eFilmCritic.comのBrian McKayは、この映画に3つ星を付け、「[これは]視覚的に興味深い作品ですが、非常に反復的で長すぎます」とレビューをまとめました。[34]ヴィレッジ・ヴォイスは、これまで何度も映画のセットとして使われてきたアンバサダー・ホテルを、ホテル自体とその歴史を表現する場として利用した映画監督を称賛した。そのレビューでは「抽象的な映画性を持つオニールの73分間の幻想映画は、ハリウッドの歴史というよりも、ハリウッドの歴史そのものの歴史とつながりたいという切ない思いを醸し出している」と評している。[5]
スラント・マガジンのエド・ゴンザレスは、「この映画のスーパーインポーズ、映画のセリフのサンプル、オーディオビジュアルのゲップは、全体としてLSDトリップを連想させ、その周波数を拾ったすべての人に異なる方向感覚を失わせる効果をもたらすだろう」と感じた。 [35] シカゴ・リーダーのジョナサン・ローゼンバウムは、この映画を「物語の断片の宝庫」と呼び、「直線的な物語に自動的に付随する旅程や『使用説明書』が欠けている」と述べた。彼は、さまざまな「暗示された」筋書きの筋は「良くも悪くも技術的または物質的というより概念的な、オニールの包括的な形式感覚の結果である」と述べ、この映画は『去年マリエンバートで』（1961年）と『シャイニング』（1980年）の両方を想起させるが、「以前の映画が設定した高い基準に完全には達していない」と書いた。彼は、この映画は「ぞっとするような確信をもって骨身に染み渡り、痛烈な後味を残す」一方で、直線的な物語性に欠けているため、その非直線性がもたらす瞑想の可能性にもかかわらず、全体としては「部分ほど輝かしくない」と結論付けた。[6]
TVガイドの評論家メイトランド・マクドナーは『The Decay of Fiction』にほぼ満点（4つ星中3.5つ星）を付け、この映画の出来栄えは「催眠術的」だと述べた。 [36] タイムアウト・ロンドンの映画評論家は、この映画を「非常にエレガントで、挑発的で、時折心に残るが、少し飽き飽きするところもある」と評した。 [37] J・ホバーマンは、2012年の著書『 Film After Film: (Or, What Became of 21st Century Cinema?)』で、オニールは「廃墟となったアンバサダー・ホテルに映画で幽霊のように住み着いた」と書いている。 [38] LAウィークリーのダグ・ハーヴェイは、この映画を「複雑に振り付けられた俳優たちが漠然としながらも典型的なフィルム・ノワールのルーチンをこなす様子と、エントロピーが破壊されたアンバサダー・ホテルの美しいフルカラーのタイムラプス映像を重ね合わせた、これまでで最も完成度の高いハイブリッド」と呼んだ。 [26]ニューヨークタイムズのスティーブン・ホールデンはこの映画を「光り輝くハリウッドの幽霊物語」として面白く評価し、もっと実験的な映画が面白ければ「前衛的な映画が盛んであるという考えは、映画ファンにとってそれほど威圧的ではなくなるかもしれない」と述べた。 [39]
受賞とノミネート
賞賛
参照
参考文献
- ^ abc James, David E. (1997年秋)。「パット・オニールとのインタビュー」。ミレニアム・フィルム・ジャーナル。#30/31。2013年2月16日閲覧。
- ^ David E. James (2005)。 『最も典型的な前衛映画: ロサンゼルスのマイナー映画館の歴史と地理』。章: パット・オニール: 最も典型的な前衛映画製作者:カリフォルニア大学出版局。pp. 428–438。ISBN 9780520938199。
- ^ ab Grønstad, Asbjørn (2009). 「第6章: フィクションの衰退と過去性の詩学」。Moving Pictures/Stopping Places: Hotels and Motels on Film 。Lexington Books 。pp . 6、7、209–218。ISBN 9780739132272。
- ^ ディルク・デ・ブリュイン (2004)。『映画の感覚：フィクションの衰退』第31巻、pp.1-5。
- ^ abcd Hoberman, J. (2002年10月8日). 「彼らは喜ばせることを目指している」. Village Voice . 2012年2月14日閲覧。
- ^ ab ローゼンバウム、ジョナサン(2003年5月29日)。「ハリウッドの幽霊」シカゴリーダー。 2013年2月14日閲覧。
- ^ ダニエル・イーガン (2010)。『アメリカの映画遺産：国立フィルム登録簿に所蔵されている名作映画の権威あるガイド』。コンティニュアム・インターナショナル・パブリッシング。p. 801。ISBN 9780826429773フィクション
の衰退。
- ^ Thomas, Kevin (2000 年 9 月 7 日)。「Screening Room; Going Really Big; USC の Annenberg Center は、その折衷的な Labyrinth Project の一環である 3 つの CD-ROM をワイドスクリーンで投影します」。ロサンゼルスタイムズ。2013年 4 月 11 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013 年2 月 14 日閲覧。
- ^ マイヤーズ、ホリー（2004年10月18日）。「オニールの重層的なルックス。緻密であろうと繊細であろうと、彼の映画、写真、コラージュ、デジタルプリント、その他の作品は、さまざまなレベルで視聴者を魅了します」。ロサンゼルス・タイムズ。 2013年4月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月14日閲覧。
- ^ 「フィクション上映の衰退」スタンフォード大学。 2013年3月27日閲覧。
- ^ リチャード・シャイブ（2003年9月2日）「フィクションの衰退」モイラ。 2013年3月25日閲覧。
- ^ ab 「Exhibition: Film After Film」。Museum of the Moving Image 。 2013年2月15日閲覧。
- ^ “フィクションの衰退を辿る: パット・オニールの映画との出会い”. Future Cinema、ZETRUM FÜR KUNST und MEDIENTECHNOLOGIE (ZKM) カールスルーエ、ドイツ 2002 ～ 2003 年。USC ドーンライフ。2013 年3 月 26 日に取得。
- ^ de Bruyn, Dirk (2009年12月30日). 「The Decay of Fiction」. 2004年4月. sensesofcinema.com . 2013年3月26日閲覧。
- ^ ラトナー、ミーガン。「第40回ニューヨーク映画祭、2002年」。ブライトライツ映画ジャーナル。
- ^ 「The Decay of Fiction MP-2003」ロッテルダム国際映画祭。 2013年2月16日閲覧。
- ^ 「2003 サンフランシスコ国際映画祭」2013年2月15日閲覧。
- ^ ab 「Awards and Tributes」サンフランシスコ国際映画祭。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「ウィスコンシン映画祭は3月27～30日に開催予定」。2003年1月30日。ウィスコンシン大学。 2013年2月16日閲覧。
- ^ Rea, Steven (2003年4月15日). 「Over-the-top, low-on-laughter patriot-mockumentary」. Philadelphia Inquirer . 2015年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「The Decay of Fiction」 Filmtied.com。2013年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年2月16日閲覧。
- ^ 「bfi ロンドン映画祭」。英国映画協会。2009年1月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月16日閲覧。
- ^ 「Pat O'Neillの作品」Lookout Mountain Studios 。 2013年2月15日閲覧。
- ^ エルムフェルト、ヨハン。「リテラシーへの挑戦 - メディアシーの探求（カンファレンスペーパー）」 。 2012年2月16日閲覧。
- ^ “Rep & Independent Cinema”. NOW . 2013年2月16日. 2013年4月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab ハーヴェイ、ダグ（2004年9月9日）。「動く写真、LAのアイコン、パット・オニールの重層的なイメージ」LAウィークリー。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「過去の展覧会」ネルソン・アトキンス美術館。2007年2月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月16日閲覧。
- ^ “パット・オニール、インビジブル・シネマ”.バルセロナ現代文化センター。2013 年2 月 15 日に取得。
- ^ 「Filmmobile: Summer Screening Series」KCET 2010年6月11日。2012年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「エコーパーク・フィルムセンター・フィルムモバイルが復活！」エコーパーク・ナウ2011年6月9日2013年2月15日閲覧。
- ^ 「フィクションの衰退」。Metacritic。2006年9月22日。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「The Decay of Fiction (2002)」。ロッテン・トマト。 2013年4月1日閲覧。
- ^ ヤング、デボラ（2003年2月18日）。「フィクションの衰退」バラエティ。 2013年2月15日閲覧。
- ^ ブライアン・マッケイ「フィクションの衰退」eFilmCritic.com 2013年2月15日閲覧。
- ^ ゴンザレス、エド（2006年9月11日）。「レビュー：フィクションの衰退」。Slant 。 2013年2月14日閲覧。
- ^ メイトランド、マクドナ。「フィクションの衰退：レビュー」。TVガイド。 2013年2月15日閲覧。
- ^ 「フィクションの衰退」。タイムアウト。2013年2月15日閲覧。
- ^ J. ホバーマン (2012). 『Film After Film: (あるいは、21世紀の映画はどうなったのか?)』 Verso Books. p. 20. ISBN 9781844677511。
- ^ ホールデン、スティーブン（2006年9月22日）。「暗い秘密を抱えたまま崩れ落ちる記念碑」ニューヨークタイムズ。 2013年2月14日閲覧。
- ^ スタッフ (2003年7月21日). 「Outfestが受賞者を発表」. The Advocate . 2013年2月16日閲覧。
- ^ スタッフ (2004年1月9日)。 「LA映画批評家は『無法心臓』と『AKA』におけるビル・ナイの役柄を引用している」擁護者。2013 年2 月 16 日に取得。
- ^ 「BEST OF THE DECADE: AVANT-GARDE」リンカーン・センター映画協会。 2013年2月15日閲覧。