『Tha Doggfather』は、アメリカのラッパー、スヌープ・ドギー・ドッグの2枚目のスタジオ・アルバムである。1996年11月12日にデス・ロウとインタースコープ・レコードからリリースされた。デビュー・アルバム『 Doggystyle 』(1993年)の成功後、スヌープは逮捕され、殺人罪で起訴され、1995年には裁判の準備に時間を費やした。1996年2月20日、彼はすべての容疑で無罪となり[ 1 ] 、ドクター・ドレーがプロデューサーとして協力することなく、2枚目のアルバムの制作に取りかかった。これは、スヌープが2022年にMNRKミュージック・グループからデス・ロウの商標権を取得し、同年『BODR』をリリースするまで、デス・ロウでの最後のアルバムとなった。これはまた、スヌープ・ドッグという名義でリリースされた最後のアルバムでもあり、その後スヌープ・ドッグという名義に短縮された。レコーディングは1996年2月から10月にかけて行われ、シュグ・ナイトがエグゼクティブ・プロデューサーを務めたほか、 DJプー、ダズ・ディリンジャー、スーパフライ、 LTハットンといった複数のレコード・プロデューサーが追加プロデュースを担当し、チャーリー・ウィルソン、クルプト、トレイ・ディー、ウォーレン・Gなどがゲスト参加した。
このアルバムは1996年11月12日の週に初登場1位となり、47万9000枚を売り上げたが、Doggystyleの商業的成功には及ばなかった。[ 2 ]
1993年、スヌープとドクター・ドレーは『ドギースタイル』の制作を開始し、このアルバムも非常に人気が高く、高い評価を受けた。 『ドギースタイル』のレコーディング中、スヌープは殺人事件の被告となったが、アルバム発売直前に無罪判決を受け、それまでレコードで描いていた「ギャングスタ」的なライフスタイルを捨てることになった。
デス・ロウの専属プロデューサーだったドクター・ドレーは、1996年初頭に自身のレーベルを立ち上げるために脱退しており、その結果、スヌープのいとこであるダズ・ディリンジャーがデス・ロウのチーフプロデューサーとなり、このアルバムの制作にも携わった。また、1996年9月にスヌープの親友であり、同じレーベルに所属していたラッパーのトゥパック・シャクールが殺害されたことも、彼に大きな衝撃を与えた。シャクールは、亡くなる少し前から使い始めた「マキャベリ」という名義で、最後のトラック「Outro」に登場している。
アルバム名とカバーは、1972年の映画『ゴッドファーザー』にインスパイアされている。アートワークは、2024年7月に亡くなったスヌープ・ドッグのいとこである故ダリル・“ジョー・クール”・ダニエルが手掛けた。ダニエルは『ドギースタイル』のカバーアートもデザインしている。[ 3 ]
ドクター・ドレーがデス・ロウ・レコードを去った後、このアルバムの大部分はDJプーによってプロデュースおよびミックスされた。DJプーの他に、ダズ・ディリンジャーや他の数人のプロデューサーがこのアルバムに貢献した。1996年、ラップ・シティのインタビューで、スヌープ・ドッグはこのアルバムでドクター・ドレーと作業していたが、シュグ・ナイトによって阻止されたことを明らかにした。このアルバムには、Run-DMCの「 It's Like That 」 、ビズ・マーキーの「 Vapors 」 、ザップ&ロジャーの「More Bounce to the Ounce」 、ザ・ギャップ・バンドの「Oops Up Side Your Head」などの曲がサンプリングされている。また、この「Doggfather」は、スヌープ・ドッグが「(OJ) Wake Up」でレコード・プロデューサーとしてデビューした作品でもある。スヌープ・ドッグは、キーボードの演奏方法についても、 LTハットンという著名なプロデューサーから認められ始めており、ハットンはこの曲の制作にも携わった。[ 4 ]
『Doggystyle』と比べると、歌詞は暴力的な内容や物議を醸すような内容がはるかに少ない。『Tha Doggfather』では、スヌープ・ドッグは歌詞の中でよりポジティブなイメージを表現しようとしており、それはアーティストとして、そして新米の父親としての彼の成長を反映している。[ 5 ]
2006年12月3日、 VH1のインタビューで、スヌープ・ドッグは『Doggystyle』と『Tha Doggfather』の違いについて、「 『Tha Doggfather』は、僕が伝えようとしていることをよりポジティブに表現し、音楽を通して人生を生きようとしたという意味で、僕にとっての再生だったと思う。ただ自分の人生を生きるのではなく、自分の人生が音楽とは違うことを人々に示そうとしたんだ。デス・ロウが僕にやらせようとしたネガティブなことを美化するつもりはない。音楽のポジティブな側面をもたらそうと思っている」と語った。彼の新しい歌詞の方向性はファンや批評家から賛否両論を呼んだが、スヌープ・ドッグは今でもこのアルバムを成功作と考えている。「僕は楽しんでいたし、世界中どこへ行っても、僕が出した他のどのアルバムよりも『Doggfather』のレコードにサインをもらっている。一番サインが多いアルバムだし、自分がやったことを誇りに思っている。ただ、ファンから離れてしまうこともあるんだ」[ 6 ]
このアルバムは発売当時、批評家やファンから概ね中程度の評価を受けた。Spin誌の2月号で、ドクター・ドレーはこのアルバムについて次のように感想を述べている。「正直に言うと、スヌープの新しいアルバムは好きじゃない。彼と仕事をしていないからというわけじゃない。僕も他の人と同じで、好きか嫌いかのどちらかだ。最初にシングルを聴いたときはノリノリだったけど、その後、プロダクションやサウンドに本当に興味を持ち始めたんだ。初めて何かを聴いたときは、ノリノリになるために聴くだけだけど、その後は曲を分析し始める。このアルバムで言われていることは、これまで50回も言われてきたことばかりだ。」[ 14 ]
エンターテインメント・ウィークリー誌はこのアルバムを絶賛し、「ドクター・ドレーがプロデューサーを務めていないにもかかわらず、スヌープと彼のスタジオチームは、オールドスクール・ファンクとギャングスタ・クールの魅惑的なブレンドを作り出している」と評したが、「セックス、ドラッグ、第一級殺人に対するアルバムの姿勢には、あまり好感が持てない」とも指摘した。Muzik誌は、「…ドッグ・ファーザーが、その行動的なライムを披露するための、より角張った、尖った、オールドスクールの影響を受けた乗り物…あなたはライムの力強さに引き込まれる…」と評した。メロディ・メーカー誌は、 1996年の「年間ベストアルバム」リストでこのアルバムを49位にランク付けした。ロサンゼルス・タイムズ紙は、「スヌープは今でもラップ界で最も刺激的なパフォーマーの一人だ。しかし、『ドギースタイル』や『マーダー・ワズ・ザ・ケース』のサウンドトラックとは異なり、このアルバムのビートで彼のラップの腕前に匹敵するものはほとんどない」と報じた。彼らはいくつかのトラックを褒め称え、「Doggfather」を「クールでスムーズな極み。ゆったりとしたDazとDJ Poohのトラックに乗せて」、「Freestyle Conversation」を「 Outkastスタイルの試みで、Snoopは1分間に1マイル話すが、それでもファンキーなリズムを維持している」、「Gold Rush」を「ファンキーなピストルトラック」、 Biz Markieのリメイク「 Vapors」を「アルバムの真の宝石」と評した。レビューはさらに、「Tha DoggfatherはDoggystyleではないかもしれないが、Snoopは生き残るだけの力と才能を持っていることを示している」と結論付けた。 [ 15 ]
ニューヨーク・タイムズ紙は、彼の音楽業界における存在感から、このアルバムがトップ10入りすると予測した。また、「このアルバムには、ゲスト・ラッパーに任されることが多い、性的な冒険や銃の携行に関するお決まりの言及がいくつかある。しかし、ラップの大部分はヒットメーカーとしての彼の地位についてだ。彼は今でもラップ界で最も特徴的な歌い方をしている。それは、軽妙で鼻にかかった、会話調のトーンで、たとえ勢いよく突き進んでいてもゆったりとした印象を与える。彼のプロデューサーはドクター・ドレーほど洗練されてはいないが、沼地のようなベース・リフとキャッチーなバックコーラスを提供し、(ドクター・ドレーと同様に)ジョージ・クリントンのPファンクを強く意識している。スヌープ・ドギー・ドッグはそれを主張し、ザ・ドッグファーザーもそれを実行に移し、パーティーのような雰囲気を維持している。しかし、ギャングスタ・ラップは死んでいないと主張しながらも、タフガイの物語よりもスターの宣言を重視している」と述べている。 [ 16 ] AllMusic の評論家 Stephen Thomas Erlewine は、アルバムが 70 分を超え長すぎると指摘し、「同じ G ファンクの領域で活動しているが、ベースの弾力性は低く、音のディテールはかなり少ない」と述べた。しかし、アルバムを称賛し、「音楽は独創的ではなく、歌詞も新しい領域を開拓していないが、演奏は力強い。スヌープのラップと韻は向上し続けており、ベースの効いたファンクはしばしば陶酔感をもたらす」と述べた。彼はレビューを「…このアルバムは、史上最も成功したヒップホップ アルバムの 1 つに続く素晴らしい作品だ」と締めくくった。 [ 7 ]
アルバムのリリース前には、多くの人が、このアルバムがレーベルの混乱や悲劇に埋もれてしまうのではないか、あるいはトゥパック・シャクールの死後リリースされたアルバム『ザ・ドン・キルミナティ:ザ・セブン・デイ・セオリー』の勢いに隠れて見過ごされてしまうのではないかと疑問視していた。
しかし、 Wherehouseミュージックチェーンのアーバンミュージックバイヤーであるバイオレット・ブラウンのような小売業者は、異なる考えを持っていた。「顧客の期待は非常に高かった。レコード会社の幹部たちは、今週スヌープと発売時期が重なることを知るとすぐに、スヌープの売り上げラッシュを避けるために、ライバルのラップアルバムの発売日を変更した。」[ 17 ]
このアルバムは初週売上479,000枚という好調な売上で1位に初登場し、シャクールは2週目の売上250,000枚で2位となった(デス・ロウが依然としてポップチャートで強い影響力を持っていることを証明した)。初週売上803,000枚(当時ラップアルバムの記録)というドギースタイルには及ばなかったものの、このアルバムはシャクールのオール・アイズ・オン・ミー(初週売上566,000枚)とキルミナティ(664,000枚)に次いでその年のラップデビューで3番目に高い売上を記録し、メタリカのロード(680,000枚)が首位の年間トップデビューリスト全体で4位にランクインした。[ 18 ]このアルバムは米国で200万枚以上を売り上げた。[ 19 ]
『Tha Doggfather』は、全米ビルボード200と全米トップR&B/ヒップホップ・アルバム・チャートの両方で初登場1位を獲得し、初週に47万9000枚を売り上げた。このアルバムは1997年2月4日にダブル・プラチナ認定を受けた。
スタイル スヌープ ローリングストーン。