| 嘘を教えて | |
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劇場公開ポスター | |
| 監督 | ピーター・ブルック |
| 著者 | デニス・キャナン |
| 制作: | ピーター・ブルック |
| 主演 | マーク・ジョーンズ ポーリン・マンロー エリック ・アラン ロバート ・ラングドン・ロイド |
| 撮影 | イアン・ウィルソン |
| 編集者 | ラルフ・シェルドン |
| 音楽: | リチャード・ピーズリー |
制作 会社 | ロノラス株式会社 |
実行時間 | 116分 |
| 国 | イギリス |
| 言語 | 英語 |
『テル・ミー・ライズ』( 『アス』としても知られる)は、ピーター・ブルックが監督・製作した1968年のイギリスのドキュメンタリードラマ映画である。デニス・キャナンの1966年の戯曲『 US』に基づいており、マーク・ジョーンズ、ポーリン・マンロー、エリック・アラン、ロバート・ラングドン・ロイドが主演している。 [1] 1967年夏にロンドンで撮影され、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーと契約している俳優たちが主演した。 [2]この映画はベトナム戦争へのアメリカの関与に対する反応を描いており、公開当時は非常に物議を醸した。
プロット
ボブ・ロイドとポーリン・マンローという若いカップルは、雑誌でナパーム弾で傷つけられた赤ちゃんの写真を見て、人生が一変した。彼らはロンドンは知っているのか、ロンドンは心配しているのかと尋ねる。[3]
キャスト
特に明記されていない限り、キャストの大半は「ゲスト」の役を演じます。
- マーク・ジョーンズ:マーク
- ポーリン・マンロー:ポーリン
- エリック・アラン
- ロバート・ラングドン・ロイド:ボブ(ロバート・ロイド役)
- メアリー・アレン
- イアン・ホッグ
- グレンダ・ジャクソン
- ジョアン・リンゼイ
- ヒュー・サリバン
- キングスリー・エイミス
- ペギー・アシュクロフト
- ジェームズ・キャメロン
- ストークリー・カーマイケル
- トム・ドリバーグ
- ポール・スコフィールド
- パトリック・ワイマーク
その他のキャストはアルファベット順です:
- ジェレミー・アンソニー
- ヒュー・アームストロング
- ノエル・コリンズ
- ジョン・ハッセー
- マージー・ローレンス
- レオン・リセック
- ウルスラ・モハン
- レジナルド・パジェット
- ジャクリーン・ポルシェ
- アイヴァー・リチャーズ
- クリフォード・ローズ
- ヒラリー・ローズ
- スティーブン・ローズ
- ウィリアム・モーガン・シェパード
- バリー・スタントン
- マイケル・ウィリアムズ
- イアン・ウィルソン
- ヘンリー・ウルフ
- ペレグリン・ワースソーン
サウンドトラック
1967年に、リチャード・ピーズリー作曲、エイドリアン・ミッチェル作詞によるサウンドトラックアルバム『ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー - テル・ミー・ライズ』(グレガーGGS-5000)がリリースされた。[4 ]
サイド1
- 「嘘を言って」
- 「ロードナンバーワン」
- 「成功と失敗」
- 「バリー・ボンダス」
- 「神は炎だ」
サイド2
- "エスカレーション"
- 「ヒル」
- 「夢がぶつかるとき」
- 「サイゴンのバラ」
- 「ザッピング・ザ・コング」
- 「苦情」
- 「イカロス」
リリース
『嘘を教えて』は1968年2月14日にニューヨークで、1968年2月15日にロンドンで初公開された。当初は1968年のカンヌ映画祭で上映される予定だったが、当時の政治的状況にそぐわないと判断され、上映されなかった。ヴェネツィア映画祭では審査員から特別賞を受賞し、ルイス・ブニュエル賞を受賞した。[5]
批評家の反応
月刊映画速報は次のように書いている。
政治と詩の混沌としたコラージュ。マークとポーリンという若いカップルが、グロテスクに切り刻まれた子供の写真を見て愕然とし、ロンドンにいる自分たちがベトナムの残虐行為に対して何ができるかを見つけようと試みる様子をゆるやかにまとめた作品。彼らの探求は、抗議デモから、プロの政治家のグループ、ハムステッド在住の仏教僧、プリムローズ ヒルの左翼過激派との一連の議論へと移ります。そして彼らが街中を動き回るにつれ、映画自体もドキュメンタリー報道(ベトナムのエッソガソリンスタンドの前で自らを焼いている仏教僧のショット)から、実際の出来事の様式化された再現(ロンドンを背景に、最小限の芝居がかった演技で演じられたノーマン・モリソンのワシントンでの最後の数時間)、起こりうる出来事の様式化された再現(サイゴンの同性愛者バーのシーン)、ファンタジー(マークが米国大使館を爆破しようとするシーン)、エイドリアン・ミッチェルの歌の痛烈な風刺へと移り変わっていく。残念ながら、この種の混合にはブレヒトの健全な前例があるにもかかわらず、刺激よりもイライラを招いている。
現実とフィクション、あるいは現実と現実の芸術的再構成との境界線は常に曖昧である。マークが作家や政治家のグループと議論し、ストークリー・カーマイケルが白人種の差し迫った滅亡について語るパーティーは、信じられないほどに乱痴気騒ぎのダンスナンバー「ザッピング・ザ・コング」へと堕落する。しかし、ピーター・ブルックが、戦争の消極的な弁護者による一見合理的な発言が、論理的に憎悪と暴力の最も粗野な極限につながることを示すためにこれを意図しているのか、それとも、ロンドンにいる私たちはベトナムの真実を知る立場になく、政治家の発言と劇場プロデューサーの空想は同等の(そして否定的な)妥当性を持っているという(映画のタイトルに暗示されている)テーゼの裏付けとしてこれを捉えているのかは、決して明らかではない。確かに、この映画はイギリスの政治家に対するのと同じくらいイギリスの抗議に対しても批判的であるが、その批判は奇妙なほど自己陶酔的である。この報告書は、英国の抗議活動における中流階級のガーデンパーティ的雰囲気を非難しているが、その調査は北西3州の中流階級の抗議活動家に限定されており、例えばベトナム戦争に対する労働組合の姿勢については一切触れられていない。
この映画は、グレンダ・ジャクソンが力強く語った「革命とは、ある階級が他の階級を打倒する暴力行為である」という毛沢東主席の発言 の社会的意義を理解せずに、登場人物が「関与していると感じる」ことを望んでいることを批判しているようにも思える。舞台版『US』は革命によってイギリスが自己満足から揺さぶられるというビジョンで終わったが、『Tell Me Lies』から浮かび上がるのは、長引く無力、無知、誤解のイメージだけである。ピーター・ブルックは、彼が激しく非難する状況に代わるものはないということを暗示しようとしているのだろうか。もちろんそうではないが、これが彼の映画が残す印象である。[6]
Kine Weeklyは次のように伝えた。
この探究的で考えさせられる映画は、非常に創意工夫と知性をもって作られているが、一貫した関心を維持するには少々長すぎて複雑すぎる。その物議を醸すアイデアは鋭く矛盾した反応を刺激し、特に大学都市や文化センターなどの専門ホールにとって良い魅力となるだろう。...4週間で制作され、アメリカの約70人の個人が出資したこの映画は、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーのデニス・キャナンによる物議を醸した舞台劇「US」の映画化と発展であり、出演者の一部はオリジナル、または類似の役を演じている。グレンダ・ジャクソンは毛沢東主義者として特に印象的である。物語は印象派的に展開し、ドキュメンタリーの部分と劇的な再構成が巧みに融合され、堅苦しくなりすぎる危険があるたびに風刺的な歌、ニュース映画の断片、タイトルのフラッシュで分割される。ドラマチックな緊張感は、観客が若いカップル(マーク・ジョーンズとポーリン・マンロー)に共感することで生まれ、彼らの関心と誠実さは、より複雑で曖昧な議論の一部を切り抜けます。議論があまりにもとらえどころがなく長くなると興味は薄れますが、常に驚かせたり刺激したりする新しいイメージがあります。[7]
Variety は次のように書いている。
ベトナム戦争に対するさまざまな態度を「新左翼」の視点から描いた作品。大学街で最高のマーケットで、プロパガンダの側面を芸術的に表現した初公開作品。多くの人を怒らせるだろう。『Tell Me Lies』は、ピーター・ブルックとロイヤル・シェイクスピア劇団の最近の劇的成功とスキャンダル『Us』を大まかに基にしており、この国で論争の的になることは間違いない。表面上はベトナム戦争に対するさまざまな態度を(歌、寄席の演目、シネマ・ヴェリテの議論、ドキュメンタリー映像、従来の劇的部分を風変わりに混ぜ合わせながら)描いているが、多くの人はこれを最近のロンドンやパリのあからさまな反米プロパガンダとみなし、激しく反対するだろう。これらすべてが興行収入のチャンスを後押しするかもしれない。特に徴兵と東南アジアへのアメリカの介入の賛否両論にますます関心を寄せている大学生世代の間では。 ...メディアの歴史上、現代の政治情勢だけを扱った映画はほとんどありません。この作品は間違いなく議論を巻き起こすでしょう。[8]
ニュー・ステイツマン誌でジョン・コールマンはこう書いている。
ピーター・ブルックの『テル・ミー・ライズ』(ガラ・ロイヤル)は、アルドウィッチの『アス』をベースにした善意のトークショーで、エイドリアン・ミッチェルのかなりひどい歌をいくつか残している程度だ。それ以外は、作品は完全に方向転換している。私は今でも、あのコンピレーション『ベトナムより遥かに』(1967年)(約束通り、ちゃんともう一度見た)よりはこっちの方が好きだが、ブルックの映画ももう一度見直してみたところ、その魅力を維持できなかった。見た目もコンセプトも巨大なホームムービーのようなもので、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの忠実で優秀な俳優たちが、レジ―・パジェットMP、キングズリー・エイミス、ペレグリン・ワースホーン、ストークリー・カーマイケルなどの「本物の」話し手たちと混ざり合っている(彼らは全員、真面目な若者マーク・ジョーンズによって、あるばかげたパーティーでインタビューされている。そのパーティーでは「ザッピング・ザ・コング」がどうやら人気のダンスナンバーらしい)。ジョーンズ氏と彼の恋人、ポーリン・マンローは、ベトナム戦争の惨劇を解決する正しい道を探し求める、心配する私たちの代わりに、映画全体を通して登場する。この映画は風変わりな編集(あらすじは「夢の連続だと確信していたものを現実のものにしている」)で、ゴダール風に、カメラを延々と支離滅裂な場面に向けることで、その誠実さを証明している。私がこの映画で感心し続けるのは、ある種の当惑した誠実さへの関心である。この映画は、遠近の戦争に対するアングロサクソン人の態度をかなり代表的に扱っているが、その表現手法によって、無意識のうちにその多くが滑稽なものになっている。[9]
修復、2010~2012年
2010年、ピーター・ブルックは、ひどく損傷した不完全な35mmコピーしか持っていなかった自分の映画を探し出すことを決意した。フランスの脚本家ジャン=クロード・カリエールの仲介により、彼はカリエールが共同執筆したピエール・エタイの映画作品全体を復元した2つの財団と連絡を取った。イギリスとアイルランド中のアーカイブが捜索され、最終的にイギリス映画協会で映画の要素と失われたシーンが発見された。[5]これらの要素は15の別々のAリールとBリールで構成され、映画の全118分間の上映時間を構成していた。
2011年12月、テクニカラー映画遺産財団のディレクターであるセヴェリン・ウェマエレと、グループマ・ガン財団のディレクターであるジャイルズ・デュバルの指揮の下、修復作業が開始された。ピーター・ブルックが1968年にこの映画のために作り出したイメージは、2012年のデジタル版で正確に再現された。[3]
参照
参考文献
- ^ ab 「Tell Me Lies」。英国映画協会コレクション検索。 2023年12月5日閲覧。
- ^ トレウィン、ジョン・コートネイ(1971年)。ピーター・ブルック:伝記。マクドナルド・アンド・カンパニー、p.161。ISBN 9780356038551。
- ^ ab デュヴァル、ジル;ウェマエール、セヴリーヌ (2012)。ピーター・ブルックとベトナム。ISBN 978-2-918040-52-1。
- ^ 「ロイヤル・シェイクスピア・カンパニー – テル・ミー・ライズ」Discogs . 2023年12月8日閲覧。
- ^ ab 「テクニカラー映画財団」。
- ^ 「Tell Me Lies」.月刊映画速報. 35 (408): 63. 1968年1月1日 – ProQuest経由。
- ^ 「Tell Me Lies」Kine Weekly 608 ( 3150): 12. 1968年2月24日 – ProQuest経由。
- ^ 「Tell Me Lies」. Variety 249 ( 13): 6. 1968年2月14日 – ProQuest経由。
- ^ 「Tell Me Lies」。The New Statesman。75 : 215。 1968年 – ProQuest経由。
外部リンク
