交響曲第64番（ハイドン）

交響曲第64番イ長調（ホーボーケンI/64）は、ヨーゼフ・ハイドンが1773年から1775年にかけて作曲した交響曲です。作曲時期は、交響曲第44番から第48番などの傑作を生み出したシュトゥルム・ウント・ドラング時代の終わり頃と考えられます。この曲は、しばしば「Tempora mutantur」というニックネームで知られています。

Tempora mutanturというニックネームはハイドン自身のものです。エステルハージでこの交響曲のために準備されたオーケストラのパートに、彼は「Tempora mutantur, et」という見出しを付けました。このラテン語の 格言の完全版は、Tempora mutantur, nos et mutamur in illisです。

ハイドンは、ジョン・オーウェンが1615年に出版したエピグラマタ集に収録されている「 Tempora mutantur, nos et mutamur in illis. Quomodo? Fit semper tempore peior homo.」という表現でこのことを知っていたと思われる。これは「時代は変わり、私たちもそれとともに変わる。どうして？ 時が経つと人類は悪くなる」という意味である。[ 1 ^]

この交響曲は、2 つのオーボエ、2 つのホルン、弦楽器用に作曲されており、4 つの楽章があります。

1. アレグロ・コン・スピリト
2. ラルゴ、³
   ₄
3. メヌエットとトリオ：アレグレット、³
   ₄
4. フィナーレ：プレスト、²
   ₂

第1楽章の冒頭は、ピアニッシモで演奏される2つの叙情的な小節で始まり、続いて4つの和音によるトゥッティの爆発が続く。これは、ハイドンが最近の交響曲第44番、第46番、第65番などで使用した朗読的な質問と叙情的な応答の冒頭の逆の順序である。豊富な移行素材が続き、属調の第2主題が到来する。これはオクターブで演奏されるヴァイオリンとヴィオラのために色鮮やかにスコア化されている。 ^[2]高音ホルンのパートが、楽章全体を通して鮮やかな色彩を加えている。

この時期の曲ではよくあるように、ラルゴでは弦楽器がミュートされている。その幅広い旋律は頻繁に短い休止で区切られ、控えめな懇願と切望の雰囲気が表れており、ハイドンの典型的な特徴である。途中で管楽器が力強く介入するまで、この楽章は弦楽器だけの楽章だと思わせる。^[1]この楽章の最後は、第1ホルンが最低音域で鳴り響き、第2ホルンがヴァイオリンから旋律を引き継ぐという点で特に効果的である。メヌエットとトリオでは気分が明るく陽気に変わり、最後のプレストはロンド形式になっている。

エレイン・シスマンは、ハイドンが交響曲の緩徐楽章でテンポラ・ムタントゥール（「関節の外れた時間」）の原理を適用したことについて論じている。 ^[3]

• 名前付き交響曲リスト

• 交響曲第64番イ長調 Hob.I:64 (ヨーゼフ・ハイドン):国際音楽楽譜ライブラリー プロジェクトの楽譜