シュガー・マイノット | |
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2008年ウィニペグ・スカ・レゲエ・フェスティバルでJFK&ザ・コンスピレーターズと共演するミノット | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | リンカーン・バリントン・マイノット |
| 生まれる | 1956年5月25日 |
| 死亡 | 2010年7月10日(54歳) ジャマイカ、セントアンドリュー教区 |
| ジャンル | レゲエ、ダンスホール |
| 職業 | 歌手、レコードプロデューサー、サウンドシステムオペレーター |
| 活動年数 | 1969–2010 |
| Webサイト | シュガーミノット |
リンカーン・バリントン・シュガー・マイノット(1956年5月25日 - 2010年7月10日)[1] [2]は、ジャマイカのレゲエおよびダンスホール歌手、レコードプロデューサー、サウンドシステムオペレーターであった。[3] [4]
バイオグラフィー
サウンド・オブ・サイレンス・キーストーン・サウンド システム、その後自身のギャザリング・オブ・ユース・システムでセレクターとして働いた後、1969年にトニー・タフやデリック・ハワードと共にアフリカン・ブラザーズの一員として歌手としてのキャリアを開始した。 [4] [5]このグループは1970年代前半にマイクロンや自身のイタル・レーベルなどのレーベルから数枚のシングルをリリースし、ジャマイカの音楽シーンにおけるラスタファリ運動の影響の先駆けとなり、明らかにアビシニアンズから先導された。[3]プロデューサーのルピー・エドワーズのために「ミステリアス・ネイチャー」を録音した後、グループは1974年にスタジオ・ワンで「ノー・カップ・ノー・ブローク」を録音したが、その後すぐに解散した。[4]その後、マイノットはプロデューサーのクレメント・「コクソン」・ドッド とチームを組み、ドッドのスタジオ・ワンでスタジオ見習いとして歌手、ギタリスト、パーカッショニストとして働き、すぐに自身のシングルの録音を始めた。[4] [6]マイノットは既存のリズムに合わせて新しい曲を書く才能を発揮し(当時は歌手がライブで演奏するときは一般的だったが、スタジオでは珍しいことだった)、オリジナルの曲よりも人気が出ることが多く、新興のダンスホールスタイルの中心となるアプローチの先駆者となった。[2] [4] [5]
「Vanity」、「Hang On Natty」、「Mr. DC」、「Jah Jah Children」など、スタジオ・ワンでそこそこ成功したヒット曲を数曲出した後、デビューアルバム『Live Loving 』で名声と人気が高まり、1980年代初期に流行したダンスホールスタイルの先駆者とみなされている。[4] [6] 1979年には2枚目のアルバム『 Showcase』が続き、これには1枚目のアルバムではカットされていたシングル曲が収録された。
アルバム『ビタースウィート』が続き、1979年の3枚目のアルバム『ゲットー・オロジー』ではルーツ・レゲエへの回帰が見られた。『ルーツ・ラヴァーズ』 (1980年)ではラバーズ・ロックへと方向転換し、イギリスでヒットした。彼はジャマイカよりもイギリスで大スターとなり、自らプロデュースした「ハード・タイム・プレッシャー」は1980年にイギリスのレゲエ界で大ヒットし、マイノットはイギリスへ移住し、イギリスのレゲエ界の中心人物となった。[4] [6]
「Run Come」、「Not for Sale」、「African Girl」、「Lovers Rock」、「In a Dis Ya Time」、「Africa」、そして「Make It with You」(キャロル・トンプソンとの共演)などのシングルは、その後の数年間でヒットした。「Good Thing Going」(マイケル・ジャクソンが1971年に録音した曲のカバー)は、 RCAによって配給され、1981年3月にイギリスのシングルチャートで4位に達し、同名のアルバムにつながった。ハーブマン・ハスリングのアルバムでは、ダンスホールとルーツ・レゲエへの回帰が見られた。
彼は1983年にチャンネル・ワン・スタジオで録音したアルバム『ウィズ・ロット・オブ・エクストラ』をリリースし、ウィンストン・ホルネスとの仕事時代のヒット曲をいくつか集めた。
ジャマイカに戻ると、彼のユース・プロモーション・サウンドシステムはキングストンのマックスフィールド・パークで定期的に公演を行い、ジャー・スティッチや、彼の組織で育てられたランキング・ジョー、キャプテン・シンドバッド、ランキング・ドレッドなどの新人をフィーチャーした。彼のブラック・ルーツ・レーベルは、これらのアーティストのプロデュース作品に加え、バリー・ブラウン、テナー・ソウ、リトル・ジョン、トニー・タフ、バリントン・レヴィ、ホレス・アンディ、そして彼がイギリスで発掘したトレヴァー・ハートリーなどのアーティストの作品をフィーチャーした。[4]ミノットは、ニッティー・グリッティ、ジュニア・リード、ヤミ・ボロ、カラーマン、ダディー・フレディ、ガーネット・シルクの初期の作品もプロデュースした。
1980年代には、ジャマイカのプロデューサー、マイキー・ドレッド、ジョージ・パン、スライ&ロビー、フィリップ・"ファティス"・バレル、チャンネル・ワン、プリンス・ジャミー、ドノヴァン・ジャーメインらと仕事をし、またアメリカを拠点とするロイド・"ブルワッキー"・バーンズ(1984年のアルバム『Wicked A Go feel It 』)のレコーディングも行っていた。 [4]彼の最大のヒット曲には、「Herbman Hustling」、「No Vacancy」、「Jamming in the Street」、「Rub A Dub Sound」、「Buy Off The Bar」、「Rydim」、「Devil's Pickney」などがある。
彼は1984年のシングル「Rub a Dub Sound Style」でスライ&ロビーと組んだが、これは1980年代半ばに発展したラガ・スタイルの原型とみなされている。 [4]シュガー・マイノットは、自身のブラック・ルーツ・レーベル、ユース・プロモーション・レーベル、メジャー・レーベル、インディーズ・レーベルでレコーディングを続けた。彼のアルバムはますます刺激的なレビューを受けている。[4]彼は60枚以上のアルバムと数百枚のシングルをリリースした。彼はイージー・スター・レーベルからリリースされた(2006年)レコード、Radiodreadに登場したアーティストの一人であり、「Exit Music (For a Film)」という曲でゲストボーカルを提供している。
マイノットは独立を望み、1978年にスタジオ・ワンを去り[3]、自身のレーベルであるブラック・ルーツ・レコード[7]とユース・プロモーション組織を設立した。ユース・プロモーションの目的は、自分と同じゲットー出身の若い歌手を支援することだった。[3]マイノットはユースマン・プロモーションのサウンドシステムも運営し、若いパフォーマーに初めて世間の注目を集める機会を与えた。ユースマン・プロモーションには、メジャー・スティッチ、ラガ・スティーブ、ドリフター、ダディ・アンツ、ミスター・ショーティ、ジミー・ナックルズといったベテランたちと並んで新しいセレクターが働いている。最も最近[いつ? ]サウンドに加わったセレクターは、2007年のディジェネラル・スターリー・Bと、2012年に加わったプーチニーとジュニア・ウォーである。ラガ・スティーブは、イギリスのアール・マイノットとともにサウンドの完全なコントロールを握っている。[要出典]
マイノットは1993年に音楽エグゼクティブのマキシン・ストウと結婚した。彼女は当時コロンビアレコードで働いていた。2人は1978年にニューヨークのブルックリンにあるコクソンのミュージックシティで出会い、そこでコラボレーションしてアルバム「ルーツ・ラヴァーズ」を制作した。2人の間にはラキム、ジェイソン、キャンディス、オズニャの4人の子供がいる。シュガーには13人の子供がいるが、そのうちの1人アルトンは彼より先に亡くなった。他の子供はタマー、リンカーン・ジュニア、ダニエル、デビー、アンドリュー、タマー・エレイン、ケリー、リンバルである。[要出典]
死
マイノットは2010年7月10日にジャマイカのセントアンドリュー教区にある西インド諸島大学病院に入院し、同日同病院で亡くなった。[2]死因は明らかにされていない。彼は2009年初めから心臓病を患っており、2010年5月には胸の痛みのためにいくつかの公演をキャンセルした。[2] [8]
遺族には未亡人のマキシン・ストウと13人の子供、孫、兄弟姉妹がいる。
2012年5月、彼の誕生日を記念してチャリティーコンサートが彼の旧宅で開催され、マイノットの子供たち(娘のタマー、別名パションを含む)に加え、バウンティ・キラー、シズラ、ビーニ・マン、ジュニア・リード、ケン・ブース、ジョン・ホルトが出演した。[9]収益はユースマン・プロモーションズ・ミュージック・センターや地元の貧しい人々を支援するその他の活動に寄付された。[9]
2019年、彼はアーティストおよびプロデューサーとしての貢献が認められ、ジャマイカ政府からレゲエゴールド賞を受賞した。[10]
ディスコグラフィー
- ライヴ・ラヴィング(1977年、スタジオ・ワン) ルーツ・アーカイブスでは1977年と記載されているが、[11] ディスコグスではリリース年は不明とされている[12]
- ショーケース(1978年、スタジオワン、ジャマイカでは1977年にスタジオワンから小規模版が発売されていたと思われる[13] [14]); 米国では異なるミックスでショーケース(1992年、ハートビート)として再発。2012年にジャー・ジャー・チルドレンとして再発。
- ブラック・ルーツ(1979年、ジャマイカではブラック・ルーツ・レコードとゴーゴン・レコード、米国では1979年にマンゴー社[15]、イギリスとドイツでは1980年にアイランド・レコード社から、10曲に他の短い名前が付けられてリリース)。ジャマイカ市場向けにブラック・ルーツ・レコード、ゴーゴン・レコード、サンダー・ボルトからリリースされたLPアルバム『ブラック・ルーツ』は1978年の日付が付けられているため、このアルバムは1979年より前に録音されたことになる。
- ビタースウィート(1979年、ジャマイカではゴーゴンレコード、イギリスではウォリアーレコード)、イギリスではギヴ・ザ・ピープル(1979年、ユナイテッド・アーティスツ・レコード)としてもリリース
- Ghetto – Ology (1979, Trojan ) – Ghetto-ology + Dub (2000,米国のEasy Star Records )として再発
- ルーツ・ラヴァーズ(1980年、ブラック・ルーツ);ジャマイカではシュガー・マイノットとブラック・ルーツ・プレイヤーズとのミュージック・フォー・ザ・ルーツ・ラヴァーズ(1980年?、ブラック・ルーツ)としてもリリースされた。
- アフリカン・ガール(1981年、ブラック・ルーツ); プレリリースアルバムは1980年に制作されリリースされた[16]
- スウィーター・ザン・シュガー(1981年、ジャマイカではソニック・サウンズ、米国と英国ではハミングバード・レコード)
- Good Thing Going (1981年、イギリスではRCA )、(1982年、アメリカではHeartbeat )、小規模な編集でGood Thing Going (1994年、Black Roots Records)として再発行
- モア・シュガー・ミノット(1982年、スタジオ・ワン) – ジャマイカでリリース
- ダンスホール・ショーケース(1983年、ブラック・ルーツ)
- たくさんの特典付き(1983年、ヒットバウンド)
- ハーブマン・ハスリング(1984年、ブラック・ルーツ)
- スライス・オブ・ザ・ケーキ(1984年、ブラック・ルーツ)
- ウィキッド・ア・ゴー・フィール・イット(1984年、ワッキーズ)
- リーダー・フォー・ザ・パック(1985年、ストライカー・リー)
- リディム(1985、グリーンスリーブス)
- タイム・ロンガー・ザン・ロープ(1985年、グリーンスリーブス)
- インナ・レゲエ・ダンス・ホール(1986年、ブラック・ルーツ)
- シュガー&スパイス(1986年、タクシー)
- ジャミング・イン・ザ・ストリーツ(1987年、ワッキーズ)
- アフリカン・ソルジャー(1988年、ブラック・ルーツ)
- Off De Bar (1988、Sonic Sounds)を購入する
- シュガー・マイノット&ユース・プロモーション(1988年、NEC)
- ラヴァーズ・ロック・インナ・ダンス・ホール(1988年、ユース・プロモーション)
- サファラーズ・チョイス(1988年、ブラック・ルーツ)
- ゲットー・ユース・デム・ライジング(1988年、ブラック・ルーツ)
- ボスが帰ってきた(1989, RAS )
- ゲットー・チャイルド(1989年、ブラック・ルーツ)
- スマイル(1990年、L&M)
- タッチ・オブ・クラス(1991年、ジャミーズ)
- ハッピー・トゥゲザー(1991年、ブラック・ルーツ)
- ラン・シングス(1993年、VP)
- ブレイキング・フリー(1994年、RAS)
- スター・イット・アップ (feat.ダディ・フレディ) (1994,ミュージック・オブ・ライフ)
- インターナショナル(1996年、RAS)
- ミュージカル・マーダー(1997年、VP)
- グッド・シング・ゴーイング(1998年、VP)
- イージー・スクイーズ(1999年、世界)
- シンプル・ザ・ベスト(2000)、ワールド
- フロム・ザ・ハート(2000年)、ブラックワックス
- リーブ・アウト・ア・バビロン(2005)、ディスコグラフ
- イン・ア・ラヴァーズ・ルーツ・スタイル(2008年)、ピナクル
- スタジオワンへのトリビュート(2009)、タッズ
- ニュー・デイ(2009)、ストップ・ルック・リスン
- スプリットアルバム
- ロッカーズ賞受賞者(1985、グリーンスリーブス) (シュガー・マイノット &リロイ・スマート)
- ダブル・ドーズ(1987、ブルー・マウンテン) (シュガー・マイノット &グレゴリー・アイザックス)
- ショーダウン ボリューム 2 (チャンネル ワン) (シュガー マイノット & フランキー ポール)
- コンピレーション
- たくさんの特典付き(1983年、ヒットバウンド)
- ベスト・オブ Vol 1 (1988、ブラック・ルーツ)
- コレクターズ コレクション Vol.1 (1996、ブラック ルーツ)
- RAS ポートレート(1997, RAS)
- シュガー・マイノットの秘宝(1999年、イージー・スター)
- ハード・タイム・プレッシャー: レゲエ・アンソロジー(2011、VP レコード)
- アフリカの兄弟とともに
参考文献
- ^ キャンベル、ハワード (2010) 「レゲエ歌手シュガー・マイノットが54歳で死去」、AP通信、2010年7月11日。2010年7月12日閲覧。
- ^ abcd Peru, Yasmine (2010) 「ダンスホールのゴッドファーザー、シュガー・マイノットが54歳で死去。2010年7月14日、Wayback Machineにアーカイブ」、ジャマイカ・オブザーバー、2010年7月12日。2010年7月12日閲覧。
- ^ abcd バロー、スティーブ、ダルトン、ピーター:「レゲエ:ラフガイド」、ラフガイド、1997年、ISBN 1-85828-247-0
- ^ abcdefghijk トンプソン、デイブ(2002)「レゲエ&カリビアンミュージック」、バックビートブックス、ISBN 0-87930-655-6
- ^ ab Black, Roy (2018年5月28日). 「シュガー・ミノット ダンスホールのパイオニア」.ジャマイカ・グリーナー. 2018年5月30日閲覧。
- ^ abc ラーキン、コリン:「ヴァージン・レゲエ百科事典」、ヴァージン・ブックス、1998年、ISBN 0-7535-0242-9
- ^ 「Black Roots Records」Blackrootsrecords.com 。 2012年12月18日閲覧。
- ^ 「シュガー・マイノットが54歳で死去」BBC、2010年7月12日。2010年7月12日閲覧。
- ^ ab Morgan, Simone (2012) 「『シュガー』にしては甘くない」、ジャマイカ・オブザーバー、2012年5月22日。2012年6月1日閲覧。
- ^ ボニット、ブライアン(2022年5月31日)。「シュガー・マイノット – 若者のゴッドファーザー」ジャマイカ・オブザーバー。2022年6月1日閲覧。
- ^ ルーツアーカイブ。「シュガー・ミノット - Live Loving」。ルーツアーカイブ。2015年6月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月20日閲覧。
- ^ Discogs. 「Sugar Minott – Live Loving」. discogs . 2015年7月20日閲覧。
- ^ ルーツアーカイブ。「シュガー・ミノット - ショーケース」。ルーツアーカイブ。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月20日閲覧。
- ^ Discogs. 「Sugar Minott – Showcase」. Discogs. 注記によると、アルバム Showcase はもともと 1977 年にリリースされました。2015年7 月 20 日閲覧。
- ^ ルーツアーカイブ。「マンゴーのシュガー・ミノットの『ブラック・ルーツ』、アルバムの写真」。アルバムのアートワークの写真は1979年のもの。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月20日閲覧。
- ^ Roots Archives. 「「African Girl」、プレリリース、Sugar Minott著」。2015年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年7月20日閲覧。
