ストレイライト・ラン (アルバム)

ストレイライトラン
スタジオアルバム​ ストレイライトラン
リリース	2004年10月12日
記録済み	2004年3月～6月
スタジオ	アップル ヘッド、ウッドストック、ニューヨーク
ジャンル	インディーロック
長さ	49:07​​
ラベル	勝利
プロデューサー	マイケル・バーンバウム クリス・ビットナー
ストレイライトラン年表
ストレイライト・ラン （2004） 間違いを覚悟せよ （2005）

ストレイライト・ラン（Straylight Run）は、アメリカのインディーロックバンド、ストレイライト・ランのデビュースタジオアルバムである。2004年10月12日にVictory Recordsから発売された。このバンドは、ギタリストのジョン・ノーランとベーシストのショーン・クーパーの2人が2003年初頭にテイキング・バック・サンデーを脱退した後に結成された。メンバーはブレイキング・パンゲアのドラマー、ウィル・ヌーンとジョンの妹、ミシェル・ノーランが加わった。バンドはデモをいくつか録音し、アルバムの制作を始める前の2003年の残り期間にツアーを行った。ストレイライト・ランは、プロデューサーのマイケル・バーンバウムとクリス・ビットナーと共に、2004年3月から6月にかけて ニューヨーク州ウッドストックのアップルヘッドスタジオで録音された。

バンドはHot Rod Circuit、Something Corporate、 Firescapeなどの全米ツアーに同行し、 The Bamboozle festival やLast Call with Carson Dalyにも出演した。Straylight Run の音楽は Taking Back Sunday のエモサウンドから離れ、ピアノ中心のインディーロック素材に移行し、 AnniversaryやBright Eyesと比較されるようになった。このアルバムは音楽評論家から概ね好評で、サウンドを褒める人もいたが、制作を嫌う人もいた。

『ストレイライト・ラン』は発売初週に11,000枚の売り上げを記録し、米国ビルボード200で100位に達した。さらにビルボードの インディペンデントアルバムチャートで4位にランクインした。2005年9月現在、このアルバムは米国で225,000枚以上を売り上げている。

テイキング・バック・サンデーは2002年にデビュー・スタジオ・アルバム『Tell All Your Friends』をリリースし、エモ・ミュージック界の最前線に立つことになった。^[1]ギタリストのジョン・ノーランはツアーでの疲労を理由にテイキング・バック・サンデーを脱退し、ベーシストのショーン・クーパーもその後まもなく脱退した。^[2]フロントマンのアダム・ラザーラは、ノーランとクーパーが長期ツアーに適応するのに苦労していると思っていたと述べたが、後にノーランはラザーラが交際中の妹のミシェルに不貞を働いたと非難し、これが脱退の理由であると述べた。 ^{[2] [3] 2003年5}月、ジョン・ノーランとクーパーは新しいバンドを結成し、テイキング・バック・サンデーのドラマー、マーク・オコンネルの助けを借りてデモを録音した。

デモが録音された後、元ブレイキング・パンゲアのウィル・ヌーンがバンドの正式ドラマーとして採用された。クーパーとヌーンは以前にも一緒に演奏したことがあり、クーパーとノーランはブレイキング・パンゲアの一員としてのヌーンの活動に精通していた。1か月の練習の後、3人はバンドにもう1人メンバーが必要だと判断した。ジョンは当時ミシェルとアパートをシェアしており、彼女が自分の曲を書いているものの、その曲をどうにかするつもりはないと知った。彼女の才能に目を付けたジョン・ノーランは、彼女を4人目のメンバーとして採用することを決めた。^{[4] [5] [nb 1]}メンバーが揃った後、4人組は練習を続け、その後数か月でさらに数曲を録音した。バンドをより広く一般に公開する準備ができたと感じたとき、彼らは多くの議論と討論の末、ストレイライト・ランという名前に落ち着いた。^[4]

2003年8月、ノーランとクーパーはラジオのショーケースに出演し、バンドの宣伝を行った。出演後すぐに、ファンが録音した曲がインターネットに投稿された。^{[7] [8]}好意的な反応を受けて、ストレイライト・ランはすぐにデモ音源をウェブサイトに投稿した。新曲のトラフィックでウェブサイトがクラッシュし、需要に応えるためにもっと良いサイトを探す必要に迫られた。^{[7] [8]} 6つのデモがオンラインに投稿されてから4か月以内に、バンドの公演は完売した。^[9]この頃、ストレイライト・ランは大手レーベルからのオファーや、一緒に仕事をしたい音楽プロデューサーやマネージャーの関心を集めていた。^{[8]バンドは2003年9月にアメリカ北東部で短いヘッドライナー・ツアーに乗り出し、その後のツアーで年を締めくくった。その中には、}ニュー・アムステルダムズと共同ヘッドライナーを務めた初の全米ツアーや、フォーマット、コーヒード・アンド・カンブリアとの共演などがある。^{[4] [10] [11] [12]}

ストレイライト・ランは2003年12月のほとんどを新曲の制作とデビュー・スタジオ・アルバムのレコーディング計画に費やし、その後2004年1月にブラン・ニューのイギリス・ツアーのサポートを務めた。 ^{[7] [13]}作曲プロセスの一環として、ジョンとミシェルはバンドのアコースティック・トラックを演奏し、トラックのアレンジに取り組んだ。トラックによってはオリジナルの構成を保っているものもあったが、各メンバーがパートを追加したことで違った雰囲気になったものもあった。レコーディングの前に、バンドはツアー中に新曲を演奏し、曲を開発したり変更したりする機会を与えた。その結果、ストレイライト・ランは曲の演奏方法に慣れ、スタジオ・セッション中にプロデューサーからのインプットをほとんど必要としなかった。^[14]

2004年3月、バンドはニューヨーク州ウッドストックへ向かい、ジョン・ノーランとクーパーの故郷であるロングアイランドのアミティヴィルを離れ、アップル・ヘッド・スタジオでアルバムをレコーディングした。^{[4] [15]}スケート＆サーフ・フェストで演奏するための短い休止の後、レコーディングが再開され、その年の6月に終了した。^[7]ストレイライト・ランは森の真ん中にある大きな牧場にあるスタジオの向かいの小屋に住んでいた。^[4] プリプロダクションはニューヨーク州ベスページのサポーン・スタジオでマイク・サポーンによって行われ、「The Tension and the Terror」、「Existentialism on Prom Night」、「Mistakes We Knew We Were Making」、「It's for the Best」のトラックが収録された。ストレイライト・ランはマイケル・バーンバウムとクリス・ビットナーの両名によってプロデュースおよびレコーディングされ、2人はアルバムのミックスも行った。 ^{[16]バンドはバーンバウムの}コーヒード・アンド・カンブリアとの共演について好意的な話を耳にしており、マネージャーも以前バーンバウムと同じような好意的な経験をしていた。^[17]バンドはセッション中に以前のデモを再録音し、新曲を作った。^[18]フォーマットのネイト・ルイスは「It's for the Best」にボーカルを提供し、ノーランズのリンダ・ノーランとローラ・ジューン・カーシュは「Sympathy for the Martyr」で追加ボーカルを提供した。^[16]

ジョン・ノーランは、 『Tell All Your Friends』と『Straylight Run』の間のサウンドの変化は『Taking Back Sunday』のファンにとっては劇的に思えるかもしれないが、実際にはその変化は数年にわたる作曲の進歩を示すものだと語った。『Tell All Your Friends』に収録された曲はアルバムが発売された時点ですでに数年前のものであり、つまり曲の執筆から『Straylight Run 』に収録される曲の間には長い期間があったことを意味する。ノーランは、この間にソングライターとして成長したと語った。アルバムのために書かれた最後の曲群は、『Taking Back Sunday』のサウンドの残滓を払拭した。^[19]

ストレイライト・ランはテイキング・バック・サンデーのエモサウンドから離れ、インディーロックサウンドへと移行した。この変化は、ブレイク・シュワルツェンバッハがジョウブレイカーを脱退してジェッツ・トゥ・ブラジルを結成した時のことと比較された。 ^{[1] [18] [20]}ストレイライト・ランはエモによく見られる内省的な歌詞を維持しているが、ピアノをベースとしたサウンドに重点が置かれている。[ ^{18] [21]}シンセサイザーパートや男女のボーカルのダイナミクスを取り入れていることから、アニバーサリーやブライト・アイズと比較された。^[22]ミシェル・ノーランは「Tool Sheds and Hot Tubs」と「Now It's Done」でリードボーカルを務め、アルバムの残りの部分ではバックボーカルを担当している。^{[23] [24]}

ストレイライト・ランのオープニング曲「The Perfect Ending」は、ピアノにジョン・ノーランのボーカルと、ヌーンのベルの伴奏のみで構成されている。^[23]「The Tension and the Terror」は、曲のフックとジョンのミニマルなボーカルで始まり、その後、ジョンとミシェルがコーラスでハーモニーを奏でる。曲の後半では、ジョンがギターソロを弾く。^{[15] [23]}「Existentialism on Prom Night」は、ピアノとボーカルだけの曲から、広々としたコードとバックパートへとエスカレートしていく。ジョン・ノーランは、この曲は恋をすることや「ようやく将来に楽観的になり、残りの人生を楽しみにする」ことについて歌っていると語った。^[15]「Another Word for Desperate」と「Mistakes We Knew We Were Making」は、1980年代のパワーバラードを彷彿とさせると評され、前者は最後にコーダとバイオリンが組み込まれている。^{[23] [25]}

「Your Name Here (Sunrise Highway)」は、ロングアイランドの高速道路の一つ、サンライズ・ハイウェイに言及している。^{[26]この曲はアルバムに収録される数年前に書かれており、} Tell All Your Friendsの曲「There's No 'I' in Team」の続編となっている。「There's No 'I' in Team」は、ノーランとブラン・ニューのフロントマン、ジェシー・レイシーとの確執に応えて書かれた。^{[注 2]}「Your Name Here (Sunrise Highway)」のコーラスは、当時ノーランが住んでいたニューヨーク州マサペクアへの大まかな道順を示している。ノーランは「[「Team」での]怒りに満ちた叫びよりも、もっと『親友に会いたい』という感じだった」と語っている。^[27]「Tool Sheds and Hot Tubs」は、シンセサイザーを含むアップテンポの エレクトロニック楽器を特徴としており、 I Am the World Trade Centerの作品と比較される。^{[20] [21]}最後の曲「Sympathy for the Martyr」には、ピアノを中心としたヴァースセクション、ミシェルのハーモニーパート、そして「賛美歌のような第2ヴァース」というバンドの音楽的強みが組み込まれている。^[23]

2004年4月24日、ストレイライト・ランはインディーズレーベルのビクトリー ・レコードと契約。同日、ストレイライト・ランはその年の後半に発売予定となった。^[28]その後まもなく、バンドはスケート・アンド・サーフ・フェスティバルに出演。^[29] 2004年6月と7月にはルーニー、オズマ、レッドウォールズと共にアメリカツアーを行った。 ^{[7] [30]} 7月17日、アルバムはその年の9月に発売されると発表された。ストレイライト・ランはKROQ-FMの番組Domestic Disturbanceに出演し、ストレイライト・ランの新曲を初披露し、ライブパフォーマンスを披露した。2004年9月26日、バンドは地下鉄の車内で「Existentialism on Prom Night」のミュージックビデオを撮影した。彼らはニューヨーク市交通局の許可を得て、ビデオは6時間かけて撮影された。撮影のため地下鉄の車内は2つの駅の間を何度も往復した。^{[7] [31]}メジャー・ライトナーが監督したこのビデオは、MTVで定期的に放映された。^{[15] [32]}当初9月21日のリリースが予定されていたが、Straylight Runは2004年10月12日にVictory Recordsからリリースされた。^{[4] [33]}リリースのプロモーションとして、Straylight Runはニューヨーク市で2回の店内アコースティック公演を行った。^{[7] 2004年10月と11月、バンドは}Hot Rod Circuit、Northstar、Say Anythingとツアーを行った。^[34]

2005年1月7日、ストレイライト・ランはLaunch.comのファン投票コンテストで優勝し、「Existentialism on Prom Night」のスタジオライブを披露する権利を獲得した。^[7] 2005年1月から2月にかけて、バンドはSomething Corporate、Hidden in Plain View、the Academy Is...、Armor for Sleepと共に全米ツアーを行った。^{[35] [36]}ツアー後、ストレイライト・ランは2月にFirescape、Action Action、Bella Leaのサポートを受けて米国で数回のヘッドライナーを務め、その後同年3月に英国ツアーに出発した。^[7] 2005年4月から5月にかけて、バンドはMinus the Bear、Gratitude、the Honorary Title、Spitalfieldのサポートを受けてAlternative Press/Vansツアーのヘッドライナーを務めた。^[37]この間、バンドはThe Bamboozle festivalに出演し、Last Call with Carson Dalyにも出演した。^{[7] [38]} ストレイライト・ランは2012年4月に初めてレコードで発売され、その後2013年11月に再プレスされた。 ^{[39] [40]}

オールミュージックの評論家ジョニー・ロフタスは、 『ストレイライト・ラン』にはエモの要素がいくつか含まれているものの、「2000年代半ばのこのジャンルの多くの作品よりも作詞作曲は多様である」と述べた。彼は続けて、『ストレイライト・ラン』は「エモファンを間違いなく喜ばせる素晴らしいデビュー作を作り上げている」と述べた。^[21]スピン誌のスタッフは短いレビューで、ノーランがテイキング・バック・サンデーを離れてストレイライト・ランを結成したことを「フットボールチームを合唱団と交換した」ことに例えた。^[42]

スプートニクミュージックのアダム・ダウナーは、このアルバムを「本当にセンセーショナルなアンセムバラード」と「中間のしっかりしたトラック」を備えた「素晴らしい、美しい作品」と評した。ダウナーはまた、アルバムの最初と最後の部分と比較すると中間のトラックは「少しがっかり」したが、「本当にひどいトラックはない」と結論付けた。^[23] Yahoo! ミュージックのレビュアー、ロブ・オコナーは、2曲の「80年代のパワーバラードの壮大なドラマ性」を除けば、「ここではカタルシスよりもテクスチャーに重点が置かれている」と指摘した。彼は、ミシェル・ノーランのボーカル出演が「特別な変化」となり、バンドの他のメンバーが「Tool Sheds and Hot Tubs」で「天国のようなシャッフルの瞬間に『トゥイー』に変わる」と述べた。^[25]

メロディック誌のカイ・ロスは、ストレイライト・ランは「夢のような感情的なボーカルが完璧にパッケージ化されており、大気圏の雲の上を旅するように誘ってくれる」と書いている。 ^[41] エクスクレイム誌のライター、サム・サザーランドはアルバムを「がっかり」と呼び、「派手な過剰制作」と「度を越したピッチ補正」を批判した。彼はデモを「生々しく感情的」と表現し、完成版は「不誠実さと技術的な調整の臭いがする」と述べた。^[43] LASマガジンのナタリー・B・デイヴィッドは、ノーランがリードボーカルを務めたトラックをアルバムの中で最も弱いとみなし、多くの曲は「彼女がいなければひどく物足りないものになるだろう」とも述べた。^[24]

商業的には、『ストレイライト・ラン』は米国ビルボード200で100位に達し、初週の売り上げは11,000枚を超えた。^{[44] [45]また、}ビルボードの インディペンデントアルバムチャートで4位に入った。 ^[46] 2005年9月の時点で、アルバムは米国で225,000枚以上を売り上げた。^[7]「実存主義のプロムナイト」は、ヴァルチャーのベストエモソングのリストに登場した。^[47] オルタナティブプレスは、「実存主義のプロムナイト」を2000年代のベスト100シングルのリストの59位にランク付けした。^[48]

全曲ともストレイライト・ランが作詞作曲。全曲ともマイケル・バーンバウムとクリス・ビットナーがプロデュース。^[16]

1. 「完璧な結末」 – 4:53
2. 「緊張と恐怖」 – 3:39
3. 「プロムナイトの存在主義」 – 4:01
4. 「絶望を表す別の言葉」 – 5:20
5. 「私たちが犯していた間違い」 – 3:39
6. 「尊厳とお金」 – 3:34
7. 「あなたの名前はここに（サンライズ・ハイウェイ）」 – 5:06
8. 「道具小屋と温水浴槽」 – 3:54
9. 「それが最善だ」 – 4:21
10. 「これで完了」 – 4:44
11. 「殉教者への同情」 – 5:51

冊子ごとの人員数。^[16]

• デザイン・ア・ナーバス・ブレイクダウン- アニバーサリーの2000年のアルバム。そのサウンドはストレイライト・ランと比較された。
• フォー・コーナード・ナイト- ジェッツ・トゥ・ブラジルの2000年のアルバム。彼らのサウンドはストレイライト・ランと比較されている。

脚注

引用

出典

• YouTubeの Straylight Run (ライセンスがある場合のストリーミング コピー)