スティーブン・ナウリン

スティーブン・ナウリンはアメリカのキュレーター/アーティストであり、芸術と科学を重ね合わせた作品を制作し、全国的なアートサイエンス運動にも参加している。^{[1] [2]彼は}アートセンター・カレッジ・オブ・デザインの副学長であり、 ^[3]同校のアリス・ド・ルーレ・ウィリアムソン・ギャラリーの創設ディレクターでもある。^[4]

スティーブン・ナウリンはカリフォルニア州グレンデール生まれ。プロのミュージシャンであるレイとロバータ・ナウリンの息子である。^{[5] [6]} 1966年から1969年の間、カリフォルニア州バークレーに住み、カリフォルニア芸術工芸大学（CCAC）に通った。1969年にCCACを離れ、パサデナのラッド＆ケルシー・アーキテクツに入社し、カリフォルニア芸術大学（Calarts）の模型の製作に携わった。 ^[7] 1970年から1971年にかけてCalartsで学士号を取得した。^{[8]その後、ナウリンは}アートセンター・カレッジ・オブ・デザインで美術 学修士号を取得した。

1969年から1970年にかけて、カリフォルニア工科大学（Caltech）の天体電子工学研究所に勤務し、マウント・ウィルソン天文台とパロマー天文台のコンピュータ回路を設計し、CaltechのEAT（Experiments in Art & Technology）プログラムに参加して、^{[9] [10]}映画製作者でコンピュータアニメーターのジョン・ホイットニーと仕事をした。1970年、ナウリンはCaltechで開発された初期のモーショングラフィックスプログラミングを使用して、3分間の映画NNONを制作した。^[11] 1972年から1976年にかけて、スタジオアートの実践と実験を追求しながら、南カリフォルニア大学医学部で実験技師として働いた。卒業後はアートセンター・カレッジ・オブ・デザインの教員となった。1979年、ファインアート学部長のローレンス・ドライバンドとともに、ポップアーティストのウェイン・テイボーの絵画の調査を組織した。 1979年から1980年にかけて、彼はロサンゼルス市立美術館、ロサンゼルス現代美術館（LAICA）^[12]、トポ・スウォープ・ギャラリーで作品を発表した。1980年代から1990年代初頭にかけて、ナウリンは40を超える展覧会のキュレーションを担当した。その中には、1930年代の写真家ホレス・ブリストルの初の展覧会、フォトジャーナリストのメアリー・エレン・マーク、アートディレクターのヨーゼフ・ミュラー＝ブロックマン、ヘルムート・クローネの展覧会、レオ・カステッリ・ギャラリーやジョン・バーグルーエン・ギャラリーでのグループ展、デイヴィッド・ホックニー、デュアン・マイケルズ、ドナルド・ジャッド、ロバート・ベンチュリの個展、ジェームズ・ローゼンクイスト^{[13] 、} ジュディ・パフ、ソル・ルウィット、ロバート・モリスの近作の個展のキュレーションなどがある。彼はまた、デイヴィッド・スミス、アレクサンダー・カルダー、ドナルド・ジャッド、アンソニー・カロ、マーク・ディ・スヴェロ、リチャード・セラ、ブルース・ナウマンによる大規模な彫刻作品の設置を設計・監修しました。1990年から1992年にかけて、彼は建築家 フレデリック・フィッシャー・アンド・パートナーズと協力し、アートセンターのキャンパスにあるフィッシャーの設計に携わりました。

ナウリンはアン・ナウリン（旧姓ハサウェイ）と結婚しており、3人の子供がいる。

• デジタルメディエーション（エルッキ・フータモとの共同キュレーション、1995年）^[14]
• ジム・キャンベル（1997）^[15]
• サラ・ロバーツ（1998）^[16]
• チャールズ＆レイ・イームズの『マセマティカ』（2000年）^[17]
• ジェニファー・スタインキャンプ、STIFFS (2000)。^[18]
• テレマティックコネクション：バーチャルエンブレイス（ウィリアムソンギャラリーで巡回展、2000年）^[19]
• ラッセル・クロッティ：私の裏庭から見た宇宙（2001年）
• ポール・デ・マリニス（2001）^[20]
• クリスチャン・モーラー（2001）^[21]
• 状況的現実：シリコンのその他の場所からの作品（ウィリアムソンギャラリーで開催、2002年巡回展）
• GHz: LAのポストアナログオブジェクト（ジョン・デイヴィッド・オブライエンとの共同キュレーション、2002年）^[22]
• パラダイスは今：遺伝子革命を描く（ウィリアムソンギャラリーで巡回展、2003年）^[23]
• NEURO（機械と生物の感覚システムを研究するカリフォルニア工科大学のNSF資金提供研究室である神経形態システム工学センターとの共同研究、2003年）^{[24] [25]}
• リタ・アルバカーキ（カリフォルニア工科大学キャンパスでのサイト固有のインスタレーション、2004年）
• マイケル・マクミレン（カリフォルニア工科大学キャンパスでのサイト固有のインスタレーション、2004年）
• EAR(th)（スティーブ・ローデン/アンマリー・トーマスと共著、2004年）^[26]
• マイケル・ナイマーク（2005）^[27]
• AxS: アート＆サイエンスの交差点（ジェイ・ベロリとの共同キュレーション）^[28]
• イン・ザ・デルミスフィア（2007年）
• OBSERVE（カリフォルニア工科大学のスピッツァー科学センターおよびNASA-JPLスピッツァー宇宙望遠鏡との共同研究、2008年）^{[29] [30]}
• TOOLS（ジョン・デイヴィッド・オブライエンとの共同キュレーション、2009年）^[31]
• エネルギー（2010）^[32]
• 浮遊するもの（NASA Imagesのオンライン展示、2010年）^[33]
• ハイパーボリック：サンゴ礁、ゴミ、そして理性（マーガレット/クリスティン・ワートハイムがキュレーションしたフィギュリング研究所巡回展、ウィリアムソンギャラリー主催、2011年）^[34]
• ワールド（2011）^{[35] [36]}
• 宇宙写真の歴史（ジェイ・ベロリがキュレーションした巡回展、ウィリアムソンギャラリー主催、2012年）^[37]
• PAGES（ジョン・デイヴィッド・オブライエンとの共同キュレーション、2012年）^{[38] [39] [40]}
• インティメイト・サイエンス（アンドレア・グローバー企画巡回展、ウィリアムソン・ギャラリー主催、2013年）^[41]
• パサデナ芸術評議会との共催、AxS:パサデナ芸術科学フェスティバル（2011年、2014年）^[42]

• ムッチニック、スザンヌ、「顕微鏡の下で」、ARTnews Magazine、表紙記事。^[43]
• ナウリンのエッセイ「芸術と科学の出会い！それを乗り越えよう…」 STEAMジャーナル^[44]
• スティーブン・ナウリンのエネルギー展に関する記事、持続可能な芸術実践センター。^[45]
• ゲストショーケース、NASA画像^[46]
• ナウリンエッセイ「なぜ科学は重要なのか？」^[47]
• 「芸術、科学、工学、団結」に関する記事、Caltech News ^[48]
• 記事「パサデナギャラリーで芸術と科学が衝突」LAタイムズ^[49]
• 2009年受賞者。^[50]
• 2004年受賞者。^[51]
• スティーブン・ナウリンのジム・キャンベル展に関する記事、LAタイムズ。^[52]