スティーブン・モンタギュー | |
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| 生まれる | 1943年3月10日 アメリカ合衆国ニューヨーク州シラキュース |
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スティーブン・ロウリー・モンタギュー(1943年3月10日、ニューヨーク州シラキュース生まれ)[1]は、アイダホ州、ニューメキシコ州、ウェストバージニア州、フロリダ州で育ったアメリカの作曲家、ピアニスト、指揮者である。
音楽的な声明
「私は聴衆を魅了するために、彼らが知っている何かをこっそりと使って彼らを誘惑し、彼らが行ったことのない場所に連れて行くために音楽を書きます。
私は異端者であり、ヘンリー・カウエルのように、音楽の片隅だけではなく、音楽の世界全体で生きていきたいと思っています。私の作品は、単純な俗語から高級クラシック、そして前衛的なものまで多岐にわたります。多様性が私の酸素なのです。」
~ スティーブン・モンタギュー
背景
1943年にニューヨーク州シラキュースで生まれたスティーブン・モンタギューは、1947年から1951年までアイダホ州アルビオンに住んでいた。父のリチャード・モンタギュー博士(1916年 - 2015年)は、南アイダホ教育大学の音楽部長を務めていた。1952年から1957年まで、彼らはウェストバージニア州フェアモントに住んでいた。そこでは、父がフェアモント州立大学(現フェアモント大学)の音楽教授であり、1959年から1982年までフロリダ州セントピーターズバーグ大学の音楽教授に就任した。スティーブン・モンタギューの兄弟であるジョン・モンタギュー博士(1944年生まれ)は、ニューヨーク州 バッファロー海洋センターのディレクターである。
教育
スティーブン・モンタギューは、フロリダ州立大学でピアノ、指揮法、作曲を学び、1965年に優等で学士号、1967年に音楽修士号を取得した後、1972年にオハイオ州立大学で作曲の音楽博士号を取得しました。さらに、1966年にオーストリア、ザルツブルクのモーツァルテウム音楽院で指揮法を学び、1981年にパリのIRCAMでコンピューター音楽を学び、1984年にはカリフォルニア州スタンフォード大学で学びました。1972年から1974年まで、ポーランドのワルシャワにあるポーランド放送の実験音楽スタジオで働くため、フルブライト奨学金/ポーランド文化助成金を授与されました。
キャリア
モンタギューは米国で生まれ、米国で教育を受けたが、フルブライト奨学生としてポーランドのワルシャワに住み(1972~74年)、1974年以降はロンドンでフリーランスの作曲家、ピアニスト、指揮者として世界中をツアーしている。彼の音楽は、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールでのBBCプロムス、ロイヤル・フェスティバル・ホール、ワルシャワ秋の音楽祭、パリの秋音楽祭、ワシントンDCのケネディ・センター、バング・オン・ア・キャン(ニューヨーク)、アデレード、香港、シンガポールの音楽祭など、数多くの国際音楽祭で演奏されている。
彼は、 BBCプロムス、ロイヤル・フェスティバル・ホール(ロンドン)、バービカン・センター(ロンドン)、ニュー・ミュージック・ビエンナーレ(英国)、バーミンガム・ロイヤル・バレエ団(英国)、ナショナル・ポートレート・ギャラリー(ロンドン)、ロイヤル・バレエ団(英国)、ブリティッシュ・テレコム(ロンドン交響楽団)、トランス・アトランティック・アーツ・コンソーシアム(英国/米国)、カルガリー・フィルハーモニー管弦楽団(カナダ)、ボーンマス交響楽団、BBC交響合唱団、ヒリアード・アンサンブル、スミス四重奏団(英国)、ピアニストのスティーブン・コヴァチェヴィッチ、パーカッショニストのエブリン・グレニー、チェンバロ奏者のエリザベス・チョイナツカ、国際コンピュータ音楽協会、昌原国際室内楽フェスティバル(韓国)など から委嘱を受けている。
ピアニストとして、彼はヨーロッパの多くのラジオネットワークに録音し、ニューヨークのカーネギーホール、ロンドンのクイーンエリザベスホール、パリのジョルジュポンピドゥーセンターで演奏してきました。1985年にピアニストのフィリップミードとデュオ「モンタギュー/ミードピアノプラス」を結成し、国際ツアーを行いました。彼の指揮の専門は20世紀と21世紀の音楽で、ボーンマス交響楽団、ロンドンシンフォニエッタ、シティオブロンドンシンフォニアなどと仕事をしてきました。さらに、モンタギューは彫刻家モーリス・アギスと共同で、アギスの大型インフレータブル彫刻「カラースペース」と「ドリームスケープ」の中にマルチチャンネルの電子音響音響環境を作り出し、自動車オーケストラを伴ったクラクションホルン独奏のための「ホルン協奏曲」や、ピアノ独奏者(スーパーバイク世界チャンピオン、ジェームズ・トースランド)、シンフォニック・ブラス・アンサンブル、パーカッション、2007年スーパーバイク世界選手権、ブランズ・ハッチ・レーストラック(英国)用の8台のオートバイのための「ベネットのバイク協奏曲」など、屋外スペース用の音楽劇場作品を多数作曲しました。彼は、ジョン・ケージ生誕100周年記念公演(2012年)を含む13回のジョン・ケージ - ミュージカルサーカスを企画・監督してきました。これには、イングリッシュ・ナショナル・オペラ(ロンドン・コロシアム)、旧王立海軍兵学校(グリニッジ)(2012年)、ポンピドゥー・センター・メス(フランス)(2016年)、FSU美術館(フロリダ州タラハシー)(2019年)での公演が含まれます。彼は、2016年にフランシス・クリック研究所(ロンドン)のロイヤル・オープニングで音楽監督を務め、2019年にフロリダ州立大学で行われた国際的なマース・カニングハム生誕100周年記念ダンス/音楽イベントの1つを企画・監督しました。
長年イギリスに在住しているにもかかわらず (2000 年からは米国と英国の二重国籍)、彼の作曲への影響は大西洋を越えています。BBC ラジオのインタビューで彼は次のようにコメントしています。「私は 1974 年からイギリスに住んでいますが、私の音楽のヒーローは依然としてアメリカ人です。チャールズ アイヴズの土着音楽と前衛音楽の妥協のない並置、ヘンリー カウエルの拳と腕の束の不遜な使用、ミニマリズムの推進力、そしてジョン ケージの「すべての音が音楽である」という過激な格言を尊敬しています。そしてヘンリー カウエルのように、私は音楽の片隅だけでなく、音楽の世界全体で生きていきたいと思っています。私は、大規模なプロの交響楽団、室内楽団、ソロ作品、バレエ、現代舞踊、音楽劇、あるいはオートバイ、金管楽器、打楽器、ピアノなどの実験的な作品のために作曲するのも同じように得意です。」
英国では、モンタギューは1980年にソニック・アーツ・ネットワークを設立し、1982年から1986年までロンドンの現代美術研究所でソニック・アーツ・コンサート・シリーズを運営し、1993年から1997年までSPNM(新音楽振興協会)の会長を務め、1995年から1997年までロンドンのスミススクエアにあるセントジョンズ管弦楽団の副作曲家でした。彼は、1992年、1995年、2000年にテキサス大学オースティン校、1997年にニュージーランドのオークランド大学の客員教授を務め、2018年から2019年までフロリダ州立大学の作曲の客員教授を務めました。彼の音楽の最近の作曲家ポートレートは、ロンドン、ニューヨーク、シカゴ、コロンバス(オハイオ州)、ヒューストン、メキシコシティ、ウィーン、ブダペスト、シンガポールで開催されました。
受賞歴には、NMCレーベル(英国)のピアノ曲「Southern Lament」のCDでInternational Piano Magazine Awardの「Best Contemporary Piano Music Recording 2006」を受賞、2004年にリーズ音楽大学フェロー(FLeedsCM)、2001年にトリニティ音楽大学名誉フェロー(HonFTCL)、2000年にオハイオ州立大学優秀卒業生賞、1996年にリンツのArs Electronica Prixで「Computer Music部門優秀賞」、1995年にエルンスト・フォン・ドホナーニ作曲賞、1994年にブールジュ国際電子音響音楽コンクール(フランス)で「第1位」を受賞。
モンタギューはフリーランスの仕事に加え、2010年から2012年までケンブリッジ大学のケトルズヤード美術館で新音楽アソシエイトを務め、ケトルズヤード美術館の月例現代音楽シリーズのキュレーションを担当した。また、ロンドンのトリニティ・ラバン音楽院で作曲とオーケストラの指導も行っており(週1日) 、ユナイテッド・ミュージック・パブリッシング(英国)から出版している[2]。
モンタギューの作品は、 NMC Records (英国)、Signum (英国)、ASV Records (英国)、Continuum (ニュージーランド)、Centaur (米国)、Point Records (米国)、Starkland (米国) などのCDに収録されています。
作品
オーケストラ
- エーテル(2014)オーケストラ
- キング・ダンス(2013–14)オーケストラ
- インビクタス(2013) オーケストラ
- Lux in tenebrae (2009) 大オーケストラ/合唱団、5 人の指揮者
- ナイト・エターナル(2008)弦楽器、オルゴール
- ナイト・トラックス(2008)弦楽アンサンブル
- ストーン・ホライズンの向こう側(2006) 室内管弦楽団
- イントラーダ 1631 (2003) 金管合唱団、ドラマー 4 人、オルガン、木管楽器、サラウンド弦楽器、複数の三角形
- スノースケープ(2001)弦楽オーケストラ
- クリーチャーズ・インドアズ(1996)ナレーター、室内オーケストラ。詩:ジョー・シャプコット
- ダーク・サン - 1945年8月(1995年)大オーケストラ、合唱団、ラジオ3台
- スネークバイト(1995)室内管弦楽団
- プロローグ(1984)オーケストラ
- フリギアの白い端(1984)オーケストラ
- フリギアの白い端で(1983)室内管弦楽団
- サウンド・ラウンド(1973)オーケストラ、エレクトロニクス
協奏曲
- 儀式:昌原への頌歌(2017) 準備されたピアノ(内部)、弦楽オーケストラ、オルゴール
- フリギアの発酵(2011) ハープシコード、弦楽器、打楽器、テープ
- バイク協奏曲(2007) ソロピアノ、バイク 8 台、金管楽器 13 台、パーカッション 2 台。
- メフィスト(2006–07) ヴァイオリン独奏、室内オーケストラ
- Disparate Dances (2002) フルート、ハープ独奏、室内オーケストラ
- ホルン協奏曲(1998)クラクションホルンのソロ、ヴィンテージカーのオーケストラ
- ピアノと管弦楽のための協奏曲(1997)ピアノ、室内管弦楽
- おもちゃのシンフォニー(1999)アマチュアソリスト6名、室内オーケストラ
合唱とボーカル
- かわいそうな幼子イエス(2017) SATB アカペラ
- ウィルフル・チャンツ(2010) 合唱、シンフォニック・ブラス・クワイア、パーカッショニスト 2 名
- レクイエム:「トランペットが彼らを向こう岸へ呼び寄せる」 (2009) ソプラノ独唱、SATB 合唱、オーケストラ、オルガン、3 つの舞台外打楽器グループ、霧笛
- 毒の木(2008) バリトン、ベル、ピアノ。作詞: ウィリアム・ブレイク
- ケージ:スティーヴン・モンタギューのための変奏曲 I(2004)SATB合唱版
- カーナル&ザ・クレイン(1998)ソプラノ、バリトン独唱、SATB合唱、オルガン、室内楽またはフルオーケストラ
- I Wonder (2001) ソプラノ独唱、SATB合唱、オルガン、室内楽、またはフルオーケストラ用
- カンティーク・ド・ノエル(1996) アドーフ・アダム/S・モンタギュー、ソプラノ、バリトン独奏者、SATB合唱団、オルガン、室内楽またはフルオーケストラ用
- ヴァルシャヴィアンの秋(1995) SATB 合唱団、室内オーケストラ
- ワイルド・ナイツ(1993)ソプラノ、クラリネット、ビオラ、ピアノ
- ブームボックス・ヴィレライ(1992)カウンターテナー、テナー、バリトン、ベース
- Tigida Pipa (1983) SATB、ウッドブロック、クラーベ、テープ
チャンバー
- レッド・ドーン(2020)ヴァイオリン、ピアノ
- Paramell I (2018) バージョン: ミュート トランペット、ミュート ピアノ
- Introit & Flourish (2016) 金管五重奏、または金管合唱、ティンパニ、パーカッション
- デッド・キャット・バウンス(2014) 「オープンスコア」室内楽グループ
- ナレーター、fl、vln、vla、vc、ハープ、パーカッションのための「Three Fables」(2014)
- ドラゴンは飛ぶ(2012)ヴァイオリンとピアノのための
- 地獄の釜のための合唱(2005/2006)大編成合唱団
- ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ(またはvln)、チェロ、コントラバス(オプション)のための「ザ・ハンマー・ホーク」 (2002年)
- フォークダンス(2002)ヴァイオリン、ピアノ
- リムファイア(2002)パーカッション四重奏のための
- フィルップ・グラス - ワイングラスのための子守唄(2001) ワイングラス 4 個、演奏者 2 名
- ブラック・アンド・ブルース(2000)ピアノ4手、マリンバ、ピロー
- マーチ・ミリテール(1999)軍楽隊
- Thule Ultima (1999) 木管五重奏用マウスピース
- Behold a Pale Horse (1994) バージョン: オルガン、2tpts、2hns、2trbs、チューバ
- Silence: John、Yvar & Tim (1994) 弦楽四重奏、ピアノ、テープ 2 本、ライブ エレクトロニクス
- 弦楽四重奏曲第1番: バリー・アンダーソンとトマシュ・シコルスキー(1989-93) を偲んで四重奏、ライブエレクトロニクス、テープ
- Paramell VI (1981) ソロピアノ、fl、cl、vlc または perc
- パラメル V (1981) 2台のピアノ
- パラメル I (1977) ミュートトロンボーン、ミュートピアノ
- アイネ・クライネ・クランファーベン・ジーグ(1976) キーボード、オープン楽器編成
- クワイエット・ウォッシュズ(1974) トロンボーン 3 台、ピアノ 3 台、またはハープ
- Eyes of Ambush (1973) 1-5 楽器/音声、デジタルディレイ
劇場
- マースの誕生日パーティー(2019年)12人の歌手と40人のサックス奏者による演劇作品。
- ジョン・ケージのための晩餐会(2012年)12人の歌手によるミュージカル作品
- ミュージサーカス(2012) 200人の出演者、イングリッシュ・ナショナル・オペラのイベント
- Apparitions ( 2008 ) イギリスの城のための深夜マルチメディアイベント
- テキサス・パルプ・フィクション(2000年/改訂版2018年)カウベル、ビール瓶を演奏する3つのスピーカー
- チュー・チャウ・チャッターボックス(1998年)ディナーに出席する4人の打楽器奏者
ソロ
- 準備されたピアノのための「子守唄」(2018)
- おもちゃのピアノとテープのための『ラーガ・カプリッチョ』 (2017)
- ピアノのための「Beguiled」(2015)
- ピアノのための「ヌン・ムル」(2014)
- おもちゃのピアノ、オルゴールのための「Almost a Lullaby」 (2004)
- トッカレ白熱(2003) オルガン
- ダーク・トレイン ・カミン(2001) ハープシコード
- サザン・ラメント(1997)ピアノ
- ミラ(1995)ピアノ
- ミラベラ - おもちゃのピアノのためのタランテラ(1995)
- フリギアン・タケット(1993)ハープシコード、テープ
- エオリアン・フューリーズ(1992)アコーディオン
- Vlug (1992) フルート、ライブエレクトロニクス、テープ
- アフター・アイヴス...(1991–93)ソロピアノ、エレクトロニクス、テープ
- 青白い馬を見よ(1990)オルガン
- タンゲス・オブ・ファイア(1983–93)ピアノ、石、ライブエレクトロニクス、テープ
- パラメル・ヴァ(1981)ソロピアノ
- ストラミン(1975)ピアノ弦、テープ
電子
- 合成沼地(1973-2000) コンクリート テープ
- Bright Interiors ( 1992-2000 ) 8 チャンネルのサウンド環境、モーリス・アギスによるDreamspaceインフレータブル彫刻
- スローダンス・オン・ア・ベリアル ・グラウンド(1983–84)電子テープ
- スキタイ(1981)電子テープ
グラフィックスコア
- アンケージド:2004年1月(2003年)オープン楽器/声
- カルテット(1982)グラフィック/テキストスコア
- 五重奏曲(1978)グラフィック/テキストスコア
- トリオ(1978)グラフィック/テキストスコア
バレエ
- キング・ダンス(2013–14)オーケストラ
- プロローグ(1984)オーケストラ
- フリギアの白い端(1984)オーケストラ
テレビ
- 想像の西(1985) 6部構成のドラマ/ドキュメンタリー アメリカのテレビシリーズ PBS/)/KERA-TV ダラス、テキサス州
キャリアハイライト
- 2018-19 フロリダ州立大学客員教授
- 2018 75 周年記念コンサート、リサウンド室内管弦楽団、シンガポール
- 2018 75歳の誕生日、6回のオーケストラ/室内楽コンサート:セント・ジョンズ、スミス・スクエア、ロンドン
- 2017年ロンドン、トリニティ・ラバン音楽院作曲科教授
- 2016音楽監督、ロイヤルオープニング、フランシス・クリック研究所、ロンドン、女王陛下&フィリップ王子
- 2016年ミュージサーカス 芸術監督、ポンピドゥー・センター/メス、フランス
- 2015 BBC TV 90分ドキュメンタリー:バレエを発明した王。王のダンス:サー・デイヴィッド・ビントレー、振付師、スティーブン・モンタギュー、オーケストラ音楽
- 2012ミュージサーカス、ジョン・ケージ生誕100周年記念、イングリッシュ・ナショナル・オペラ芸術監督
- 2010 BBCプロムス委嘱作品、ウィルフル・チャンツ、 BBC交響楽団合唱団、シンフォニック・ブラス、パーカッション
- 2010コンサートディレクター/新音楽アソシエイト、ケトルズヤードギャラリーコンサートシリーズ、ケンブリッジ大学、英国、2010-12年
- 2009 年の注目の作曲家: ウィーン音楽祭ターゲ オーストリア
- 2008 作曲家ポートレートコンサート、国際現代音楽フェスティバル、メキシコ、モレリアおよびメキシコシティ
- 2006年インターナショナル・ピアノ・マガジン誌2006年最優秀新ピアノ音楽録音賞
- 2004芸術監督、BBC交響楽団 - ジョン・ケージ・ウィークエンド、バービカン・センター、ロンドン
- 2004名誉フェロー- リーズ音楽大学 [FLeedsCM]
- 2001ロンドン・トリニティ音楽大学名誉フェロー[Hon FTCL]
- 2000優秀卒業生賞、オハイオ州立大学、米国
- 2000テキサス大学オースティン校客員教授
- 1999コンサートディレクター、ミキシングミュージック月刊シリーズ、バーミンガム、イギリス 1999-2001
- 1997年ロンドン交響楽団/BT委嘱作品『The Creatures Indoors』
- 1997ニュージーランド オークランド大学特別客員教授
- 1997年 BBCプロムス委嘱、ピアノと管弦楽のための協奏曲
- 1995セント・ジョンズ管弦楽団の作曲家アソシエイト、ロンドン、スミススクエア、1995-97
- 1995年テキサス大学オースティン校客員教授
- 1995年エルンスト・フォン・ドホナーニ作曲優秀賞受賞
- 1994フランス、ブールジュ国際電子音響音楽コンクールにて弦楽四重奏曲第1番「追悼」で第1位を獲得。
- 1993英国新音楽振興協会会長(1993~1997年)
- 1992年テキサス大学オースティン校客員教授
- 1990ジャン・カルロ・メノッティ・アーティスト・イン・レジデンス、サウスカロライナ州チャールストン
- 1988年英国ロンドンダンス&パフォーマンス賞 音楽における優れた創造的業績賞受賞
- 1984英国電子音響音楽協会芸術監督(1984-89年)
- 1983米国ニューハンプシャー州ピーターボロのマクドウェルコロニーフェロー
- 1982年作曲家奨学金賞、IRCAM、パリ、フランス
- 1981米国ニューハンプシャー州ピーターボロのマクドウェルコロニーフェロー
- 1980 ピアノ独奏者、ヨーゼフ・リードル・アンサンブル(ミュンヘン) 2か月間の南米ツアー
- 1976 アントン・ウェーベルン室内アンサンブルのピアノ独奏者、ヴェネツィア・ビエンナーレ、イタリア
- 1972フルブライト奨学金ワルシャワ、ポーランド、1972-74
- 1972年デルタ・オミクロン作曲賞受賞
ディスコグラフィー
- 1984スローダンス・オン・ア・バーリアル・グラウンド (ラブリー・ミュージック VR2041) モンタギュー作品全集 LP:スローダンス・オン・ア・バーリアル・グラウンド、パラメル I、パラメル Va; ジェームズ・フルカーソン (トロンボーン)、スティーブン・モンタギュー (ピアノ/エレクトロニクス)
- 1994スティーブン・モンタギュー:管弦楽および室内楽作品集 (コンティニュアム CCD 1061)モンタギュー作品全集CD:『フリギアの白い端から』、弦楽四重奏曲第1番、『俳句』、『ティギダ・ピパ』、フロリダ管弦楽団、スミス四重奏団、フィリップ・ミード(ピアノ)、シングサークル(グレゴリー・ローズ指揮)
- 1997スネークバイト(ASV CD DCA 991)モンタギューの作品の完全CD:スネークバイト、フリギアの白い端、ヴァルシャヴィアン・オータム、青白い馬を見よ(金管楽器付き);セント・ジョンズ・スミス・スクエア管弦楽団&合唱団、ジョン・ラボック指揮
- 1997 CDCM コンピュータ ミュージック シリーズ Vol. 25 (Centaur Records, Inc. CRC 2347) には、モンタギュー: Silence: John、Yvar & Tim、スミス カルテット、フィリップ ミード (ピアノ)が含まれています。
- 1997 『The Art of the Toy Piano』(Point Records/Philips Classics 465 345-2)には、『Montague: Mirabella: a Tarantella for Toy Piano』が含まれています。マーガレット・レン・タン
- 1999年「The Drums of Summer: Live from Austria」(Gallante GG1017)には、モンタギュー:At the White Edge of Phrygia、SMU Chamber Orchestraが収録されています。
- 2000 Energy (作品番号 111 OPS 1016) には、モンタギュー:フリジアン・タケット、エリザベス・ホイナツカ (チェンバロ)が含まれています。
- 2000ガイ・クルセスベック:フリーレンジ・アコーディオン(スタークランド ST-209)にはモンタギュー:エオリアン・フューリーズが収録されています。ガイ・クルセスベック、アコーディオン
- 2005年「おもちゃの喜び」(エディション・アイレラヴ001)には、モンタギューの「Almost a Lullaby」、イザベル・エテナウアーのおもちゃのピアノが収録されています。受賞者:オーストリアラジオによるパスティッチョ賞、2005年
- 2005年In Sunlight (NMC D098) には、モンタギュー:フォークダンス、マデリン・ミッチェル(ヴァイオリン)、アンドリュー・ボール(ピアノ)が収録されています。
- 2006サザン ラメント(NMC D118) モンタギュー ピアノ作品集。ピアニスト: フィリップ ミード & スティーブン モンタギュー、エリシアン カルテット、ボーカル: モニカ アコスタ、フルート: ナンシー ラファー、ロンドン スーザ バンド - 2006 年最優秀新作ピアノ録音賞受賞 - 国際ピアノ賞
- 2007 Ghost Stories (Signum Classics CD088) には、モンタギュー:弦楽四重奏曲第1番: in memoriam…、スミス四重奏団が収録されています。
- 2008 NMCソングブック(NMC D150)には、モンタギューの「The Poison Tree」、ステファン・ローゲス(バリトン)、イアン・バーンサイド(ピアノ)、オーウェン・ガンネル(パーカッション)などのイギリスの作品が収録されています。
- 2012人形の家(Signum Classics SIGCD294) 打楽器のための新作には、モンタギュー:リム・ファイア、アンサンブル・バッシュなどがある。
- 2014年Three Fables(NMC DL201406);クロフォード・ローガン、ナレーター&レッド・ノート・アンサンブル
- 2015年Pinks & Blues (McMaster Records) には Montague: Songs of Childhood from After Ives…が収録されています。クリスティーナ・マクマスター (ピアノ)
記事
- フランシス・ウィルソン:「アーティストに会う:作曲家スティーブン・モンタギュー」クロスアイド・ピアニストオンライン音楽雑誌のインタビュー。2018年2月、イギリス
- 英国オックスフォード大学におけるマーティン・ハリー教授の講演シリーズ「ライブネス、ハイブリッド性、ノイズ:「白いエッジで…」 - スティーブン・モンタギューの音楽」作曲家本人によるプレゼンテーション、2018 年 1 月 22 日、オックスフォード大学セント・ヒルダズ・カレッジにて。
- ローラ・ハアピオ・カーク:Sound +:作曲家スティーブン・モンタギューとのインタビュー、2012 年 3 月 3 日、soundcloud.com
- ティム・ラザフォード・ジョンソン:「イギリスのヤンキー」アメリカンミュージックセンターの雑誌『ニューミュージックボックス』(ニューヨーク)、2010年10月13日
- ジョン・バノン:スティーブン・モンタギューの「フリギアの白い端で」:指揮者の演奏分析(DMA 論文、米国フロリダ州マイアミ大学学術リポジトリ図書館)、2004 年
- スティーブン・ジョンソン:音楽 / 引き金に光:スティーブン・ジョンソンがスティーブン・モンタギューとジェームズ・ディロンの作品について語る - 芸術とエンターテイメント - インディペンデント、1993 年 3 月 29 日
参考文献
- ^ ハーバード音楽人名辞典600ページ。
- ^ 「Composers Archive」. United Music Publishing . 2020年8月7日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- UMP のスティーブン・モンタギューの経歴
- スティーブン・モンタギューの情報:The Living Composers Project
- ブリティッシュ・ミュージック・コレクションのスティーブン・モンタギュー
