
スタン・ヴァンダービーク(1927年1月6日 - 1984年9月19日)は、アメリカの独立系アニメーター、[1]、 実験映画製作者、芸術理論家であり、コラージュ作品[2]や、デジタルコンピュータを創作媒体として初期に使用したことで知られている。彼の映画ドーム劇場は穀物サイロ ドームまたはジオデシックドームで、16mmフィルムを35mmスライド、ビデオ、デジタルアニメーションと混ぜて上映していた。[3]
人生
ヴァンダービークはマンハッタンのクーパーユニオンで美術と建築を学んだ後、ノースカロライナ州のブラックマウンテンカレッジに転校し、博学者バックミンスター・フラー、作曲家ジョン・ケージ、振付師マース・カニンガムと出会った。1949年から、同校でヘイゼル・ラーセン・アーチャーから2学期にわたって写真の授業を受けた。 [4]
1950年代には、アニメーション技術を学び、『ウィンキー・ディンクとユー』の舞台装置やセットのデザインを手掛けながら、独立系アート映画の監督も務めた。1955年から1965年にかけて制作された彼の初期の作品は、ほとんどがアニメーション絵画とコラージュ映画で構成されており、有機的な発展の形で組み合わされている(1959年の短編『サイエンス・フリクション』を含む)。[5]
ヴァンダービークの皮肉な作品は、マックス・エルンストのシュールレアリズムやダダイズムのコラージュの精神に非常に近いものですが、野性的で荒々しい形式張った雰囲気はビート・ジェネレーションの表現主義に近いものです。
1960年代、ヴァンダービークはクレス・オルデンバーグやジム・ダインといったアーティスト、またマース・カニンガムやエレイン・サマーズといったモダンダンスやエクスパンデッド・シネマの代表者たちと活動を始めた。同時期に、彼はニューヨーク州ストーニーポイントの映画館「ムービー・ドローム」で複数のプロジェクターを使ったショーをデザインした。映画ドロームは穀物サイロのドームで、彼はそれを「無限投影スクリーン」に変えた。観客は床の落とし戸からドームに入り、中に入った後は床に広がって、足を中央に向けて横たわるよう促された。中に入ると、観客は周囲に映画やイメージがダイナミックに分散するのを体験した。これは12台以上のスライドプロジェクターとフィルムプロジェクターによって作られ、凹面が動画の密集したコラージュで埋め尽くされた。[6]これらのプレゼンテーションには、非常に多くのランダムなイメージシーケンスと連続性が含まれており、その結果、どのパフォーマンスも似ていないものとなった。
ユートピアへの欲求から、彼はベル研究所のケン・ノールトンと協力するようになり、 1960年代末までに数十本のコンピュータアニメーション映画やホログラフィック実験が制作された。その中には、8本のコンピュータアニメーションからなるシリーズ『ポエム・フィールド』(1964年 - 1968年)も含まれている。
同時期に、彼は多くの大学で教鞭をとり、グッゲンハイム美術館の蒸気投影から、1970年に複数のチャンネルで放送された『暴力ソナタ』の双方向テレビ送信まで、新しい表現方法を研究した。彼は亡くなるまで メリーランド大学ボルチモア郡校の視覚芸術プログラムを指導した。
家族
ヨハンナ・ヴァンダービークとの結婚で2人の子供(オーガスト、マキシマス)が生まれた。ルイーズ・ヴァンダービークとの再婚で生まれた3人の子供は、ジュリア・ヴァンダービークとアーティストのサラ・ヴァンダービークとヨハネス・ヴァンダービークである[7] [8]。
遺産
彼の映画『ブレスデス』(1963年)[9] [10]はテリー・ギリアムに大きな影響を与えた(それにもかかわらず、ギリアムはかつてこの映画を誤って『デス・ブレス』と呼んだことがある)。[11]
ヴァンダービークの作品と遺産は、次のような回顧展[12]の焦点となってきた。
- アメイズメント パーク: スタン、サラ、ヨハネス ヴァンダービーク(2009) 、ニューヨーク州サラトガ スプリングスにあるスキッドモア大学のフランシス ヤング タン教育博物館および美術館
- スタン・ヴァンダービーク – The Cultural Intercom (2011) マサチューセッツ州ケンブリッジのMIT リスト ビジュアル アーツ センター(テキサス州ヒューストン現代美術館に巡回)
- ジョン・ラフマン / スタン・ヴァンダービーク(2017) 、カリフォルニア州ロサンゼルスのSprüth Magersにて、ヨハネス・フリッケ・ヴァルトハウゼンによるキュレーション
- ブラックマウンテン・カレッジ博物館+芸術センターで開催された「VanDerBeek + VanDerBeek (2019)」は、サラ・ヴァンダービークとスタン・ヴァンダービーク・アーカイブのディレクター、チェルシー・スペンゲマンが共同キュレーションを担当した。[13]
ヴァンダービーク・アーカイブはニューヨーク市のギャラリー、マゼンタ・プレーンズに所蔵されている。[14]
参照
参考文献
- ^ 「16mmの独立系アニメ映画の不自然な歴史」www.awn.com。
- ^ アンダーグラウンド映画ジャーナル
- ^ [1]スタン・ヴァンダービーク著「アート・イン・アメリカ」
- ^ トムソン、ジュリー J. (2017)。『Begin to see: the photographers of Black Mountain College』。ブラックマウンテン カレッジ ミュージアム + アート センター。ノースカロライナ州アッシュビル。p. 84。ISBN 9781532325724. OCLC 973560357.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ 「MoMA | 映画のオーテュール主義史:インディペンデントアニメーション、1947-60」www.moma.org。
- ^ クラウス、ユルゲン (2003). 「スタン・ヴァンダービーク: 初期の宇宙アートの先駆者」.レオナルド. 36 (3): 229. doi :10.1162/002409403321921451.
- ^ 「スタン・ヴァンダービークが57歳で死去、実験映画を制作」ニューヨーク・タイムズ。ニューヨーク・タイムズ。1984年9月22日。 2018年12月17日閲覧。
- ^ キノ、キャロル(2010年9月14日)。「記憶を新たな用途に活かす」ニューヨーク・タイムズ。ニューヨーク・タイムズ。 2018年12月17日閲覧。
- ^ ブレスデス-スタン・ヴァンダービーク|アンダーグラウンド・フィルム・ジャーナル
- ^ Intermedia Art: A La Mode、Science Friction、Breath Death、Poemfield # 2、tate.org。2023年1月25日にアクセス。
- ^ 「テリー・ギリアムが選ぶ史上最高のアニメ映画10選」theguardian.com。2023年1月25日にアクセス。
- ^ 「The BOX Gallery | Stan VanDerBeek」theboxla.com . 2019年9月28日閲覧。
- ^ “VanDerBeek + VanDerBeek”.ブラックマウンテンカレッジ博物館+アートセンター. 2018年11月29日. 2019年8月10日閲覧。
- ^ [2] マゼンタプレーンズのスタン・ヴァンダービーク・アーカイブ
