ソハン・カドリ

ソーハン・カドリ（1932年11月2日、インドのパンジャブ生まれ^[1] - 2011年3月2日、カナダのトロントで死去）は、コペンハーゲンに30年間住んでいたインド出身のヨギ、詩人、画家である。カドリは生涯を通じて、シュルレアリスムの画家ルネ・マグリット、ノーベル賞受賞者のハインリヒ・ベル、建築家ル・コルビュジエなど、多くの著名な文化人と交流した。彼の絵画は深い瞑想状態から生まれたもので、インドの色彩に影響を受けている。鋸歯状の紙に、光り輝く染料を染み込ませた作品である。彼は米国、ヨーロッパ、アジア、アフリカで70回以上の展覧会を開催した。^[2]

ソハン・カドリは1932年、イギリス領インドのチャチョキ村で生まれた。チャチョキはパンジャブ州カプールタラ県の工業都市パグワラの近くだ。彼はヒンズー教徒の母親とシク教徒の父親を持つ裕福な農家で育った。村には電気も水道も道路も車もなかった。

7歳のとき、カドリは2人のスピリチュアリストから強い影響を受けた。1人はベンガルのタントラ・ヴァジュラヤのヨガ行者ビカム・ギリ。2人目はギリの近くに住んでいたスーフィーのアハメド・アリ・シャー・カドリ。2人のグルは瞑想、ダンス、音楽を通して彼に精神的な理想を教え、カドリに大きな影響を与え、生涯にわたる精神性と芸術への興味をかき立てた。^[3]カドリは子供の頃からその才能を発揮していた。カドリは8年生になるまで学校に通い続け、その時に村で最初の入学者となった。彼は母親の望み通り家族の農場を引き継ぐのを避けるために何度か家出をした。最終的に彼はそれを拒否し、ラム・ガルヒア・カレッジで3年間の学部課程を学び、パンジャブのジュランダルにスタジオを構え、コンデル芸術の手法を教えてくれた写真家で素晴らしい芸術家、ピアラ・コンデルの弟子として芸術を追求した。

1952年にコンデル氏がイギリスに移住すると、ソーハンはジュランダルを離れてボンベイに向かい、パレルに定住して、ボンベイのアンデリにあった初期のボリウッドスタジオでスチールカメラマンとして働きました。彼は2本の映画を完成させた後に辞職しました。1955年に彼はシムラー芸術大学に入学しました。学生時代、カドリはデリーのアートギャラリーを訪れ、アンノウンというグループを結成していたアーティストのサイロズ・ムックヘルジーとJ・スワミナサンに会い、インドのモダニストであるMFフセイン、サイード・ハイダー・ラザ、J・スワミナサン、ラム・クマールの芸術サークルに参加しました。彼らは、カルカッタ・グループ（1942年）やボンベイの進歩的芸術家グループ（1947年）など、初期のインドのモダニズム運動を基盤としながらも、初期の芸術家たちが自分たちが本物のインド人であると信じていた具象表現への依存を拒否していました。

学位を取得した後、カドリは故郷のパグワラに戻り、パグワラ教員養成大学の教授に3年間就任しました。1961年、美術雑誌「Marg」の創刊者兼編集者で、ロンドンのブルームズベリー・グループの仲間であるムルク・ラージ・アナンド博士が教授の展覧会でカドリの作品を見て、彼の最初のパトロンになりました。アナンドは1963年に建築家ル・コルビュジエの従兄弟であるピエール・ジャンヌレとともにパグワラを訪れ、ジャンヌレはコレクションのために絵画を購入しました。アナンドとジャンヌレは、ル・コルビュジエが設計したパンジャブ州とハリヤーナー州の州都チャンディーガルの新都市にカドリの作品を持ってくるようにカドリを招待しました。カドリの最初の展覧会は、ジャンヌレが設計したパンジャブ大学図書館アートギャラリー、ガンジー・バヴァンで開催された2回目の展覧会でした（1回目はMF・フセインによるものでした）。この間、ソーハンはスーフィーの師への忠誠の印として姓をシンからカドリに変更した。

カドリは批評家から高い評価を受け、より真剣に絵を描き始め、雑誌『スタジオ・インターナショナル』、『イラストレイテッド・ウィークリー・オブ・インディア』、『モダン・レビュー』を読んでパリ派について独学した。彼は芸術の勉強を続けるために泥とわらの塊でチャチョキにスタジオを建て、具象的な作品を作り始めたが、徐々に抽象化へと傾き、最終的には超越を求めて具象を放棄した。「キャンバスに描き始めるとき」と彼は言う。「まず、頭の中のイメージをすべて空にします。イメージは原始的な空間に溶け込みます。空虚だけがキャンバスの空虚と通じ合うべきだと感じています。」^[4]同時代の多くの画家のように、荒々しい都会の世界から引き出された主題を使用する代わりに、彼は精神的な感情を呼び起こす主題を探し、バヴァまたはムードに満ちた東洋の表現方法に目を向けた。「私は人物から気をそらすことなく、純粋に色と形に集中していました」と彼は言う。

カドリはこの時期に、純粋な色を暗い、暖かいまたは冷たい、明るいの3つのカテゴリーまたは部分に分けるという、生涯にわたって使用する絵画技法を開発した。暗い色は土の要素または低レベルを形成する。暖かい色または冷たい色はエネルギーを表し、それぞれが異なる振動（暖かいときは活発で、寒いときは穏やか）を持ち、中間レベルを形成し、明るい色は高レベルを形成する。これにより、降順または昇順に整理できる3部構成が可能になった。^[5]

1962 年、カドリはニューデリーのスリダラニ ギャラリーで 2 回目の展覧会を開催しました。その後、ランダワとデリーのアナンド博士 (当時ラリット カラ アカデミー会長) の協力を得て、いくつかのギャラリーが彼の作品に興味を示しました。当時、インド人アーティストのパトロンは主に外交官や外国人コミュニティーにおり、カドリの初期の作品のコレクターにはベルギー領事、インド駐在のカナダ大使とフランス大使がいました。

アナンドに促されて、カドリはインド国外に旅してフルタイムで絵画制作に打ち込むことを決意した。アフリカで初めて国際的な舞台に立った。ナイロビでの結婚式への偽の招待状を使ってパスポートを取得し、客船の荷物室でケニアのモンバサに向かった。ボンベイのタージ美術館での展覧会のためにチャチョキで描いた大きな絵画をすべて持参し、ケニアで展示することを望んだ。モンバサでは、ポーターを雇う余裕がなかったため港湾当局が絵画の入った木箱を歩道に放り投げ、カドリは3日間木箱を抱えたままでいたが、知人がやって来て、300マイル離れたナイロビまで車で運んでくれることに同意した。

ナイロビに着くと、彼はケニアの文化人エリモ・ンジャウに連絡を取った。ンジャウはデリーを頻繁に訪れ、ナイロビにPaa-yaa-paa、タンザニアのマラングにKiboという2つの非営利ギャラリーをオープンしていた。^[6]ンジャウはデリーのクニカギャラリーでカドリの作品を認め、カドリに展覧会をオファーした。その後、カドリはアナンドからの紹介状を持って、ケニア駐在インド大使プレム・バティアを訪れた。バティアは展覧会のスポンサーとなり、大使館の機械を使って展覧会を宣伝することに同意した。バティアは最初の絵画を75ポンドで購入した。展覧会は大成功を収め、続いてアメリカ人所有のスタンレーホテル内のスタンレーギャラリーで展覧会が開催された。

アフリカを離れた後、カドリはチューリッヒに行き、そこで建築家ホルヘ・プラングの留守番をしました。カドリとプラングは親交を深め、プラングはカドリに仲間の大きな別荘、ティルゲンカンプの鍵を渡しました。ティルゲンカンプで、カドリはスイスの美術評論家マーク・クーンの協力を得て、1966年11月にブリュッセルのロマン・ルイ美術館で開催された初のヨーロッパ展の準備を行いました。展示された23点の絵画のうち、売れたのは1点だけでした。

その後まもなく、クーンはシュルレアリストの画家ルネ・マグリットにインタビューする間、カドリを同席するよう誘い、カドリは二人が話している間静かに座っていたが、その後マグリットとチェスをプレーした。

クーン氏とともにブリュッセルからパリへ車で行き、ムルク・ラージ・アナンド氏とインド人画家サイード・ハイダー・ラザ氏に会う前に、カドリ氏はカナダにギャラリーをオープンするために帰国する途中のモントリオール出身のカップルに5枚の絵画を売った。パリに着くと、1966年12月にギャラリー・アルノーでピエール・スーラージュ、ジョルジュ・ミショー、ジャン・ポール・リーパル、ルイ・ファトゥーなどのヨーロッパのアーティストたちと並んで展覧会を開催することになった。7年後、彼はモントリオールにあるアルノーの姉妹ギャラリーで作品を展示することになる。

チューリッヒに戻ったカドリは、ポーランドのクシャリンで開かれる国際芸術家キャンプに招待され、2か月間、宿泊、食事、画材を提供された。クシャリンのスーク現代美術館は、この時期にカドリが制作した絵画のうち1点を購入した。彼のスタジオの隣には、画家のベント・コックと版画家のヘレ・トルボルグという2人のデンマーク人芸術家がいて、2人はカドリの作品に感銘を受けた。1969年、トルボルグはデンマーク文化省を通じて、カドリがコペンハーゲンを訪問できるよう手配した。

コペンハーゲンに行く前に、カドリはウィーンのギャラリー「ユニ・ジェネレーション」と政府印刷所「ドルチャイ」で作品を発表した。また、ミュンヘンのシュテンツェル・ギャラリーでも作品を発表し、1968年にはパリにしばらく滞在して、ヴィラ・デサイにあるアメリカ人アーティスト、ミミ・ヴァズのスタジオを借りた。そこで彼は、アルノー・ギャラリーで知り合ったピエール・スーラージュやジェームズ・ミショー、インド人アーティストのサイード・ハイダー・ラザ、アンジョリー・エラ・メノン、N・ヴィシュワナーダン、ニキータ・ナラヤンらと交流した。また、妻のジュディ・レディと一緒に制作していた版画家クリシュナ・レディや、イギリス人画家のスタンレー・ウィリアム・ヘイターとも出会った。

この間、カドリはキャンバスに厚塗りの油絵を描くのをやめ、より柔らかく、より女性的で、瞑想状態から生まれた作品に適していると考えた紙で絵を描く実験をしました。

パリ滞在中、デンマーク文化省はカドリに旅費と給付金を含む展覧会の開催を申し出た。同省のギャラリーディレクターが絵画を1枚購入したほか、ニューヨークのコートギャラリーのサム・カナーも絵画を購入した。デンマークのルイジアナ美術館のグラフィック部門のクリスチャン・オバーグは絵画を数枚購入し、デンマークでカドリのために5回の展覧会を企画した。

1973年、コペンハーゲンに定住して数年後、カドリはドイツのケルンにあるボド・ガルアブ・ギャラリーでの展覧会で紹介され、別の重要なパトロンであるノーベル賞受賞者のハインリヒ・ベルと出会った。ベルは数枚の絵画を購入し、カドリの作品について書いた。ベルはかつて「ソハン・カドリは絵画によって瞑想という言葉を流行の趣味から解放し、本来の起源に戻している」と述べた。この時期、カドリはアメリカのサイケデリック画家リンダ・ウッド、ペレ・バチョとともに古い銃工場を買収し、あらゆるものがすべての人のものである自由都市クリスチャニアの創設に協力した。カドリは街が仕事に不可能な環境であることに気づき、6か月後にヘレルプに戻り、1986年にシミット博士が亡くなるまでそこに滞在した。最終的に彼は政府支援の芸術家住宅に入居した。

カドリはキャンバスに作品を制作し続けていたが、1970年代半ばには紙が彼の好む媒体となっていた。「私は努力が不要な媒体を常に探していた。深い存在の状態は努力によってもたらされるものではない」と彼は語った。^[7]カドリは、彼の作品は哲学的ではなく、思考プロセスを刺激するように設計されているのではなく、瞑想のように思考プロセスを止めるように設計されていると語った。

カドリの作品は主に単色の表面で、そこに穴や鋸歯状の模様が刻まれている。仏教学者のロバート・サーマンは、彼の点や縞模様を「輝くエネルギーの泡」と表現した。^[8]カドリは紙をこれらの模様で変形させ、3次元の表面に仕上げた。

1980 年代から 1990 年代にかけて、カドリはロサンゼルス、コペンハーゲン、ナイロビ、ニューデリー、ボンベイ、シンガポール、ニューヨークで展覧会を開くよう招待された。結婚はしなかったが、2 人のパートナーとの間に 3 人の子供がいた。1 人はケララ州のキリスト教徒、もう 1 人はフィンランド人だった。また、インドのパンジャブ地方の古代交易路に、スピリチュアルな地球アート プロジェクト、ギャン スタンバ (知識の仏塔) を計画し始めた。数エーカーの土地を占める予定のこの建造物は、知識と平和に捧げられる予定だった。仏塔の建設は進行中である。カドリは、芸術を続ける一方で、スカンジナビア全土で上級生に瞑想を教えていた。

• 2011年 Sohan Qadri: The Seer、Skira Editore、ミラノ、イタリア。ISBN  978-88-572-0647-9。
• 2009 Wonderstand: 詩「Aphorisms」および「The Dot and the dots」、Bindu Publishers、ストックホルム、スウェーデン。ISBN 978-91-977894-0-0。 
• 2007 ソーハン・カドリ：存在の存在、スンダラム・タゴール・インク、ニューヨーク、米国。ISBN 81-88204-35-8。 
• 2005年『Seeker: The Art of Sohan Qadri』Mapin Publishing、ニューヨーク、アメリカ
• 1999 サクシ『The Seer』、アート＆ディール、ニューデリー、インド
• 1995年 AntarJoti、パンジャブ・スートラ、ナブ・ユグ、ニューデリー、インド
• 1995 Aforismer、英語のスートラのデンマーク語訳、Omens Forlang、デンマーク
• 1990 ブーン・サムンダー、パンジャビ・スートラ、アムリトサル、ニューデリー、インド。ザ・ドット・アンド・ザ・ドット、イングリッシュ・スートラ、ライターズ・ワークショップ、カルカッタ、インド
• 1987年 ミッティ・ミッティ、パンジャブ語経典、ナヴァ・ユグ、ニューデリー、インド
• 1978年『The Dot & the Dot's Poems & Paintings』、ストックホルム、スウェーデン。ISBN 91-85778-00-1。 

ウィキメディア・コモンズには、ソハン・カドリに関連するメディアがあります。

• ソハン・カドリのウェブサイト
• スンダラム・タゴールギャラリー
• ソハンカドリ
• Beliefnet.com でのインタビューBeliefnet
• Bindu Magazineのインタビュー
• Yogini: Bindu Magazine の Sohan Qadri による記事