炎のスレイド

炎のスレイド
アルナルド・プッツによる映画ポスター
監督	リチャード・ロンクレイン
著者	アンドリュー・バーキン（脚本） デイブ・ハンフリーズ（追加セリフ）
制作：	ガヴリック・ロージー
主演	ノディ・ホルダー デイブ・ヒル ドン・パウエル ジム・リー トム・コンティ アラン・レイク
撮影	ピーター・ハナン
編集者	マイケル・ブラッドセル
音楽：	スレイド
制作 会社	グッドタイムズエンタープライズ
配布元	ビジュアル プログラム システムズ(英国)
発売日	1975年1月 ( 1975-01 )
国	イギリス
興行収入	100万ドル（イギリス）[1]

『スレイド・イン・フレイム』 （ Flameとしても知られる）は、イギリスのロックバンド、スレイドが主演した1975年の映画である。リチャード・ロンクレインが監督し、アンドリュー・バーキンが脚本を書き、デイヴ・ハンフリーズが追加台詞を書いた。この映画には、トム・コンティ、アラン・レイク、ジョニー・シャノンが脇役として出演している。1974年11月、バンドの同名のサウンドトラックアルバムが映画に先駆けてリリースされた。

この映画は、1960年代後半にマーケティング会社に迎えられ、トップに上り詰めたものの、絶頂期に解散してしまう架空のグループ「フレイム」の歴史を描いている。BBCの映画評論家マーク・カーモードによって「ロックミュージカルの市民ケーン」と評されたこの映画は、公開当初の賛否両論から数年後に批評家から絶賛された。

『スレイド・イン・フレイム』はVHSとDVDでリリースされており、2007年に初めてオリジナルのシネマスコープワイドスクリーンフォーマットでリマスターされDVDでリリースされた。このセットにはサウンドトラックアルバムも含まれていた。^[2] 2015年にサルヴォサウンド＆ビジョンはアルバムと映画を再パッケージしたCDとDVD版をリリースした。^[3]

映画に基づいてジョン・ピジョンが執筆したペーパーバックの本が発売された。^[4]これは出版社パンサーが国内市場向けに発行した最大規模の25万部だった。^{[5] [6]}

当初、フレイムの将来のメンバーは、2つのライバルバンドで演奏していました。最初のバンドには、ボーカルのジャック・ダニエルズ (アラン・レイク)、ギタリストのバリー (デイブ・ヒル)、ベーシストのポール (ジム・リー) がいました。彼らは、ロン・ハーディング (ジョニー・シャノン)が運営する地元の代理店によってマネージメントされています。もう1つのバンド、ロイ・プリースト・アンド・ザ・アンダーテイカーズは、ストーカー (ノディ・ホルダー) がリーダーを務めています。結婚式のギグを演奏した直後、ダニエルズのバンドは新しいドラマーのオーディションを受け、チャーリー (ドン・パウエル)を採用しました。小さな会場で演奏していると、バンドはその夜の次の演目であるアンダーテイカーズに遭遇します。ダニエルズがストーカーをステージの棺桶に閉じ込めたため、アンダーテイカーのパフォーマンスは台無しになります。会場を出て道端のカフェに立ち寄ったダニエルズと彼のバンド、そしてバリーのガールフレンドのアンジー (サラ・クリー) は、アンダーテイカーが彼らを探しにやって来たため、急いで逃げざるを得ませんでした。カーチェイスの結果、ダニエルズは事故に遭い、警察は両バンドのメンバーを逮捕した。

地元の警察署の留置所で、ポールはストーカーに正式に紹介される。釈放後すぐに、彼は市場で働いているストーカーを訪ね、ダニエルズの代わりにバンドに入らないかと持ちかける。アンダーテイカーズが解散していたため、ストーカーはその役を引き受けることに同意する。一方、バリーは友人のラッセル（アンソニー・アレン）に近づき、ラッセルはバリーのローディーになるという申し出を受け入れる。新しく結成されたバンドはすぐに小さなクラブで最初のパフォーマンスを披露し、ハーディングとタレントスカウトのトニー・デブリン（ケネス・コリー）の両方がそれを見守る。ショーの後、ハーディングとストーカーの間で口論になり、ハーディングは彼らを自分のエージェンシーから外す。その後すぐに、ストーカーはロバート・シーモア（トム・コンティ）が経営するロンドンのエージェンシーを代表してデブリンから手紙を受け取る。バンドを引き受けることを申し出た彼らは、ロンドンへ行きシーモアに会い、彼のエージェンシーと契約することに同意する。

バンドは「フレイム」と名付けられ、最初のレコードをリリースし、すぐにヒットした。プロモーションの一環として、彼らはテムズ川の河口にある海賊ラジオ局「ラジオシティ」に船で到着した。リッキー・ストーム・ショー (トミー・ヴァンス) でのインタビュー中、ラジオ局は銃撃され、バンドはヘリコプターで逃げた。その結果、一面のニュースとなり、彼らの知名度は上がり、ヒットレコードの売り上げがさらに伸びた。新たな名声は、絶え間ないツアーとレコーディングで忙しいメンバーにプレッシャーを与えた。バンドの 5 番目のヒットレコード (シルバーになったばかり) を祝うレコード会社のパーティーに、元エージェントのハーディングが現れ、シーモアに、彼らはまだ彼の代理店と契約中であると告げ、彼らの収入を主張しようとした。ハーディングのオフィスで会う約束をしたシーモアは、ダニエルズを使ってハーディングとのバンドの契約書を手に入れた。ダニエルズはそれを盗むことに成功し、シーモアとの会合の後、ハーディングはバンドとの契約の証拠を提示することができなかった。ダニエルズが最近オフィスに来て勤務表を受け取ったことに気づいたハーディングは、すぐにチンピラに契約書を取り戻すよう命じた。チンピラたちはダニエルズを見つけ、契約書を盗んだ見返りに支払われた金を発見し、彼のつま先を切り落とした。

一方、フレイムはスタジオでシーモアとデヴリンと新曲をレコーディングしようとしていた。しかし、グループ内の派閥争いは続き、特にストーカーとポールの間で派閥争いが激化していた。飲み物を買いに行かされたラッセルは、ハーディングのチンピラに遭遇し、ダニエルズの怪我の写真を渡される。スタジオに戻ると、ラッセルはシーモアに報告するが、シーモアは脅しを無視し、ラッセルはローディーを辞めることを決める。その後すぐに、ハーディングがシーモアのオフィスに突然現れ、シーモアは怒って追い返す。チケット完売ツアーの最終日、フレイムはストーカーとポールの間で高まる緊張に苦しみ続けた。最終的に、ショーの後、ポールはバンドを離れることを決め、荷物をまとめて家に帰る。フレイムのコンサートの舞台裏に少しだけ姿を現したシーモアと家族は、帰宅するとハーディングの悪党たちが娘の寝室を荒らし、テディベアが引き裂かれ、その上の壁に赤いペンキで「ロック・ア・バイ・ベイビー」と書かれたままになっているのを発見する。翌朝、ホテルにハーディングがやって来て、シーモアがバンドの契約をハーディングに譲ったことをストーカーに伝える。しかし、ストーカーは彼らが解散したことを明かし、部屋から出て行く。

• ストーカー役のノディ・ホルダー
• ジム・リー（ポール役）
• デイブ・ヒル（バリー役）
• チャーリー役のドン・パウエル
• トム・コンティ（ロバート・シーモア役）
• アラン・レイク（ジャック・ダニエル役）
• ジョニー・シャノン（ロン・ハーディング役）
• ケネス・コリー（トニー・デブリン役）
• アンソニー・アレン（ラッセル役）
• アンジー役のサラ・クリー

1974年までに、スレイドはイギリス、ヨーロッパ、そしてその他の地域で大きな成功を収めたが、バンドは「同じことの繰り返し」を続けるのは自分たちのやりたいことではないと感じていた。バンドのマネージャー、チャス・チャンドラーはスレイドに映画製作を提案し、バンドはそれに賛成した。彼らは「ハード・デイズ・ナイトのようなドタバタ劇、スピードアップした映画、駆け引きのようなもの」というアイデアはあまりにも明白すぎるとして却下した。スレイドは映画の脚本についていくつかの提案を受けたが、その中には「クワイト・ア・メス」 ^{[7] 、これは}「クアターマス・エクスペリメント」のコメディリメイクで、デイブ・ヒルがタイトルの実験体になる予定だったが^[8]、最初の15分で「トリフィドのようなもの」によって殺されてしまうものだった。 ^[7]

バンドは、バンドの「楽天的」なイメージを描く映画を製作する代わりに、Slade in Flameを「ロックンロール業界の舞台裏を細かく見る」ものとして受け入れた。^[7]アンドリュー・バーキンによる承認された脚本は、架空の1960年代のバンド、Flameの盛衰を描いたものだった。しかし、バンドは元のストーリーでは音楽業界の本当の雰囲気を捉えきれていないと感じた。彼らは、バーキンと監督のリチャード・ロンクレインをバンドのアメリカツアーに6週間同行させ、ライブショーを体験し、場所を移動しながら、スレイドが自分たちや他のバンドについて語る逸話を録音することにした。スレイドと他のバンドの両方に起こった出来事に関するこれらの逸話のほとんどは、Flameの脚本に組み込まれた。^{[9] [7]}例としては、あるバンドのリードシンガーが棺桶に閉じ込められたこと（これは実際にスクリーミング・ロード・サッチに起こったこと）、また別のバンドのリードシンガーが、まだバンドに対して権利を持っていた元エージェントの仲間から「乱暴に扱われた」ことなどがある。また、バンドのミニバスが最初の大きなギグに向かう途中で故障し、近くのラグビーチームが練習を中断してバンドが残りの行程を頑張るのを手伝ったという逸話（これはスレイドのキャリア初期に起こったこと）は撮影されたが、最終カットには入らなかった。

映画のサウンドトラックに合わせて、リードボーカルのノディ・ホルダーとベーシストのジム・リーはサウンドトラックアルバムの曲作りを始めた。このアルバムでは、バンドがこれまでの成功の定石を破り、様々な音楽的アイデアに挑戦し続けることになる。5度目のアメリカツアーを終えたバンドは、1ヶ月かけて新しいアルバムをレコーディングした。1974年11月にリリースされたアルバム『スレイド・イン・フレイム』はイギリスで6位となり、ヒットシングル「ファー・ファー・アウェイ」と「ハウ・ダズ・イット・フィール」の2曲が収録された。^[9]

1975年1月に公開された『スレイド・イン・フレイム』は、特にバンドが暗く不機嫌な雰囲気の映画を制作するとは予想していなかったファンから、賛否両論の反応があった。バンドはまた、この頃から商業的に衰退し始めた。後にバンドは、映画制作で公衆の目に触れなかった時間がチャートの下落に繋がったかもしれない、また映画の粗野な「現実」がスレイドに良いことよりも悪いことをもたらしたかもしれないと感じた。1979年、ホルダーは次のように回想している。「この映画は私たちのキャリアの大きな部分を奪い、長い間ツアーもできず、長い間レコーディングも曲作りもできなかった。」^[10] 2007年、彼は次のように付け加えている。「10代の観客は理解しなかった。そうなることを半ば予想していたが、その観客に迎合しても意味がなかった。映画を作ることは、これまでやってきたこととは全く違う仕事だった。信頼できる映画を作って、それが私たちのような若い市場を楽しませてくれるとは期待できなかった。」^[11]

この映画のプレミア上映は1975年2月13日、ロンドンのヴィクトリアにあるメトロポール劇場で行われた。その夜、空はサーチライトで照らされ、バンドはヴィンテージの消防車の後ろに乗って登場した。出席したゲストは、リンジー・ド・ポール、チャス・チャンドラー、アラン・レイクとその妻ダイアナ・ドース、ルル、ロイ・ウッド、ザ・スウィート、ゲイリー・グリッター、アラン・プライスとその妻キキ・ディー、ロスコ、ザ・トロッグスとその妻ジェフ・レル、コリン・ブランストン、スーザン・ハンソン、バリー・ブルー、マッド、ビル・オディ、アローズ、スージー・クアトロ、パイロットであった。^{[5] [6]}

公開時に、サウンズ誌は「スレイドは少なくともいつも通りの演技をしており、特にノディ・ホルダーでは、彼らは自然な場面泥棒を演じている。フレイムは基本的に同じ古い物語だが、より正確かつ機知に富んだ語り口になっている。スターダストとは異なり、力強い音楽と舞台イメージが中心にあり、スレイドが才能を失っていないことを証明しており、音楽が輝いている。」と評した。ディスク誌は「私はこの映画が興味深いと思った。純粋にスレイドの演技力を判断するためだ。ノディが最も良かった。明らかに彼はすべてを楽々とこなし、驚くほど自然だった。ドンも良かった。ジムは次点で、まずまずの演技だった。スレイドのファンなら見逃せない映画であり、ポップスターの誕生の裏側を垣間見たい人にとっては非常に興味深い映画となるだろう。自分で判断してください！」とコメントした。^[12]

この映画は1987年12月にイギリスのテレビで初めて放送され、その後、マスコミから多くの批評が寄せられた。トゥデイ紙は「ポップ・グループのスレイドが、バンドの盛衰を驚くほど鋭く風刺している。彼らとはまったく似ていないわけではない」と評した。ロンドン・イブニング・スタンダード紙は「ポップ・グループの盛衰を描いたありきたりな物語だが、バンドとマネージャーの経歴の衝突によって多少の興味をそそられる。それ以外はサウンドトラックを聴いてほしい」と評した。ガーディアン紙は「スレイドが演じるバンドの盛衰を題材に、60年代半ばのポップ・ミュージック界を鋭く洞察した分析で、メディアによる操作とつかみ取った成功の重圧について鋭く批評している」と評した。^[13]

ウェブマガジン「Get Ready to Rock!」のジョー・ギーシンは、DVDの回顧レビューで「スレイドは好き嫌いが分かれるが、ファンならこのDVDは必見だ。アメリカで発売されたこの作品は、音楽は少なくともかなり良い出来で、ギャグも良いので、手に入れる価値は十分にある」と書いている。^[14] 2012年、ファイフ・トゥデイは「スレイドのメンバーは驚くほど俳優として優れている。ノディ・ホルダーはその中でも抜きんでている。この優れた映画は、音楽業界のあまり魅力的ではない側面の記録としても、60年代後半のイギリスの労働者階級のスナップショットとしても優れている。そしてもちろん、音楽も素晴らしい」と評した。 ^[15] 2007年、クラシック・ロックはこの映画を「ハリウッド・ロックス：50の最高のロック映画」リストの42位に挙げた。^[16]

2007年、BBCの映画評論家マーク・カーモードはこの映画を「ロックミュージカルの市民ケーン^{」と呼び[17]}、そのサウンドトラックを映画史上最高のサウンドトラック50選に選んだ。^[18] 2012年後半、彼はBBCの映画ブログでこの映画をカーモード・アンカット・フィルム・クラブの選りすぐり作品に選んだ。^[19]

• IMDbの「Slade in Flame 」
• 「Slade in Flame レビュー」。Union Square Music。2006年 9 月 29 日時点のオリジナルよりアーカイブ。