サンドラ・ノル・ハモンド

サンドラ・ノル・ハモンド（1935年12月21日生まれ）は、ダンサー、教師、ダンス史家、教育者です。18世紀から20世紀にかけてのバレエのテクニックとトレーニングの発展に関する研究で国際的に知られており、 ^[1]バレエのテクニックに関する2冊の本の著者であり、多数の記事、講義、ダンスワークショップや学術会議での論文を発表しています。^[2]

サンドラ・スー・ノルはオクラホマ州ショーニーで生まれ、5歳の時に両親が引っ越したアーカンソー州フェイエットビルで育った。幼い頃からスー・ケラー・スタジオでバレエ、タップダンス、演劇のクラスに通い、演劇の訓練を始めた。そこでのバレエの教師には、ケラーの娘であるトビー・ケラー・ジョーゲンセンや、ニューヨーク市のスクール・オブ・アメリカン・バレエでバランシン技法の訓練を受けたダンサーたちが交代でいた。ノルはアーカンソー大学2年生になるまでケラー・スタジオで訓練を続けた。大学時代には、大学のアーティスト・イン・レジデンスでモダンダンスの先駆者であったエレノア・キングと親しくなった。 1956年、キングの励ましと母親の勧めで、彼女はニューヨークのジュリアード音楽院に新設されたばかりのダンス部門への入学オーディションを受ける勇気を見出しました。このダンス部門では、全生徒にバレエとモダンダンスの両方を取り入れた革新的なカリキュラムが提供されていました。^[3]

1956年から1958年までジュリアード音楽院に在籍したノルは、モダンダンサーでダンス部門の初代ディレクターを務めたマーサ・ヒルの影響を強く受けた。モダンダンスの教師の中には、アーカンソー州の大学公演でノルが尊敬していたホセ・リモンや、伝説的な教師でリモンのダンスカンパニーの創設メンバーであるベティ・ジョーンズがいた。アントニー・テューダー、マーガレット・クラスケ、アルフレド・コルヴィーノなど、バレエの教師たちも、ノルのトレーニングにとってさらに重要だった。1957年、21歳のときに、ノルは宗教社会学者のフィリップ・ハモンドと結婚し、職業上知られることになる姓を名乗るようになった。その後、バレエ・レパートリー学校でタリア・マーラとアーサー・マホニーに師事し、メトロポリタン歌劇場バレエ学校ではテューダーとクラスケに師事してダンスの勉強を続けた。

ニューヨーク市では、ハモンドはウィリアム・ハグ・ダンス・カンパニー（1956年 - 1959年）と、マーラとマホニーが指揮するバレエ・レパートリー・ダンサーズ（1958年 - 1960年）で公演を行った。夫の大学での職に就いた後、ハモンドは国内各地を転々とする。コネチカット・オペラ・カンパニー（1961年 - 1964年）ではソリストおよび客員アーティストとして、サンフランシスコではアラン・ハワードが指揮するパシフィック・バレエ団（1964年 - 1965年）の団員として踊った。数年間の活動休止の後、1971年にアリゾナ州ツーソンに移住。そこで、フランシス・スミス・コーエンが指揮する巡回カンパニー、アリゾナ・ダンス・シアターに入団し、1978年までそのグループに所属した。その後20年間、フリーランスのアーティストとして、バロックダンス、初期ロマン派バレエ、その他の歴史的ダンスのスタイルを専門に公演を行った。バロックダンスの専門家として、彼女は古楽アンサンブルや歴史的ダンスの先駆者であるレジーン・アスティエやアンジェーヌ・フェーヴスとともに全国で公演を行った。^[4]

この間、ハモンドはバレエ教師、講師、大学のダンスプログラムの管理者としてのキャリアを広げた。アリゾナ大学では、コーエンとともにダンス専攻プログラムの共同設立者となり、1970年から1978年まで、バレエテクニック、モダンダンステクニック、ダンス史、歴史的ダンス形式の講師および講師を務めた。^[5]その期間中の長期休暇を利用して、メキシコシティでダンス史研究家のアラン・スタークのもとで16世紀から18世紀のダンスを学んだ。ツーソンに戻ると、ダンス学部長として、学生や教員のコンサートの振り付けも作成し、時には出演したほか、イタリアでラファエル・グラッシやエンリコ・チェケッティに師事した経歴を持つドロレス・ミトロヴィッチのもとでバレエの勉強を続けた。

その後、1979年にカリフォルニアに移り、カリフォルニア大学サンタバーバラ校の客員講師としてダンス史とバレエテクニックを教え、教養学士号を取得した。その後、カリフォルニア大学ロサンゼルス校の客員講師として、ダンス史、バロックダンステクニック、19世紀初頭のバレエテクニックを教え、大学院レベルでバレエ史研究セミナーのリーダーを務めた。^[6] 1985年に再びハワイに移り、ホノルルのハワイ大学マノア校で准教授、教授、ダンスディレクターに任命された。その後10年間、学部生向けにバレエテクニック、ダンス史、歴史的ダンス形式のコースを、大学院生向けに理論と批評のセミナーを教えた。^[7]

ハモンドは、学業のキャリアを通じて、世界中の数多くの機関や会場で人気の高いゲストアーティスト、講師、ワークショップリーダーを務めた。カリフォルニア州では、サンタバーバラとロサンゼルスでの出演の他に、サンフランシスコ音楽院、スタンフォード大学、^[8]カリフォルニア州立 大学ロングビーチ校、オークランドのミルズカレッジで主任プレゼンターおよびパフォーマーを務めた。熟練した女優でありダンサーでもあったハモンドは、サンタバーバラの同僚であるフランク・WD・リースのナレーションで歴史的なダンスパフォーマンスを再現することもあった。パヴロワ・ガヴォット（1913年）で、本物の衣装を着てポール・リンケの曲「土ボタル」に合わせてアンナ・パヴロワの物まねをした彼女の演技は、観客の人気を集めた。最後に、彼女は中央の舞台を去った後も近くに留まり、観客に拍手を続けるよう促し、そして優しく微笑みながら控えめに再び登場し、もう一度優雅にお辞儀をした。^[9]

アメリカ国内では、ボストン大学、ボストン音楽院、インディアナ大学音楽学部、フロリダ州ジャクソンビル大学、メリーランド州ゴーチャー大学、フィラデルフィア美術館などでレクチャー・デモンストレーションを行っている。海外では、コペンハーゲン、パリ、ロンドン、ゲント、トロント、ルーヴェン、シドニー、トゥルク、ヘルシンキ、メキシコシティ、ユカタン半島のメリダでも公演を行っている。彼女は、2009年の発足以来、ニューヨーク大学アメリカンバレエシアターのバレエ教育学大学院プログラムの客員講師および講師を務めています。^[10]彼女の講義やワークショップのトピックには、「19世紀バレエ、バレエクラシックの時代：バレエ史のいくつかの神話の探究」（1997年）、「エドガー・ドガとバレエ教室で」（2006年）、「バレエ・パ・ド・ドゥの足跡をたどる：16世紀から20世紀までの厳選された例」（2011年）などがあります。^[11]

ハモンドは舞踏史学者協会の理事会と編集委員会の両方で活動しており、同委員会は舞踏史研究のモノグラフシリーズの出版を監督している。 ^[12]彼女はアリゾナ大学、ハワイ大学、全米人文科学基金から研究助成金を受けてきた。1989年にはハワイ大学での優れた教育に対して大統領表彰を受け、2000年にはベルギーで開催された国際初期舞踏会議の企画委員会メンバーであった。2009年にはバレエ教育研究のための組織的研究者協議会（CORPS de Ballet）インターナショナルから生涯功労賞を受賞した。^{[13]彼女は現在、この分野を代表する学術雑誌である}ダンスクロニクル：ダンスと関連芸術の研究 の諮問委員会メンバーである。

• バレエの基礎、改訂・増補第5版。ニューヨーク：McGraw-Hill Higher Education、2003年。1974年に成人の初心者向けに書かれたこの本は、バレエテクニックの基礎をわかりやすく図解した入門書です。バレエテクニックとトレーニングの歴史に関する長い章が含まれています。フィンランド語（ヘルシンキ：Art House Oy）と韓国語（ソウル：Eumaksekye）に翻訳されています。^[13]
• バレエ：基礎を超えて。カリフォルニア州パロアルト：メイフィールド出版、1982年。2010年にウェーブランドプレス（イリノイ州ロンググローブ）から再発行。^[13]

• 「ダンスの内部論理：バレエの歴史に関するウェーバー的視点」フィリップ・E・ハモンドとの共著。社会史ジャーナル12.4（1979）、591-608。
• 「19世紀初頭のバレエレッスンからバレエの技術史の手がかりを得る」ダンスリサーチ（ロンドン）3.1（1984）、53-66。
• 「シルフを探して：ポワントテクニックの初期の発展の記録」ダンス研究ジャーナル19.2（1988）、27-31。
• 「芸術の発展における技術と自律性：バレエのケーススタディ」フィリップ・E・ハモンド共著。ダンス研究ジャーナル21.2（1989）、15-24。
• 「序文」は、EA Théleur 著『ダンスに関する手紙』の再版で、この優雅で健康的な運動を分かりやすい科学的原理にまとめたものです(ロンドン、1831 年)。ダンス史研究、モノグラフ シリーズ、第 2 巻、第 1 号 (ダンス史学者協会、1990 年)。
• 「19世紀ヴュルテンベルク宮廷のダンスマスター：ミシェル・サン＝レオンのダンスノート」ダンスクロニクル15.3（1992）、291-313。
• 「時を経る歩み：18世紀と19世紀のダンス語彙の選集」ダンス研究（ロンドン）10.2（1992）、93-108。
• 「バレエ テクニック、フランス宮廷舞踊の歴史」、「技術マニュアル: 出版物、1765-1859」、およびバレエに関するその他の記事は、セルマ ジーン コーエン他編著の 6 巻の国際ダンス百科事典に掲載されています。ニューヨーク: オックスフォード大学出版局、1998 年。
• 「Théleur, EA」および「Théleur, chirography (London, 1831)」、Dictionnaire de la Danse。パリ;ラルース・ボルダス、1999 年。
• 「演劇舞踊の伝統に関連する舞踊」および「TB の専門用語: 索引」、『The Extraordinary Dance Book TB 1826: An Anonymous Manuscript in Facsimile』 。ニューヨーク州スタイヴェサント: ペンドラゴン プレス、2000 年。エリザベス アルドリッチとアーマンド ラッセルによる紹介資料も含まれています。
• 「ソルと彼の時代のバレエ」、Estudios sobre Fernando Sor、ルイス・ガッセル編集。マドリード: 音楽音楽院、2003 年。
• 「18 世紀後半のダンス トレーニングの国際的要素」『バレリーノ グロッテスコを探して: ジェンナーロ マグリとその世界』、レベッカ ハリス ウォリックとブルース ブラウン編、マディソン: ウィスコンシン大学出版局、2005 年。
• 「フランス様式とその時代」ダンスクロニクル29.3（2006）、303-316。2005年コペンハーゲンのブルノンヴィルシンポジウムでの講演デモ。
• 「バレエのテクニックとトレーニングの台頭：国際的なダンス形式の専門化」、カント、マリオン編（2007年）。ケンブリッジ・バレエ・コンパニオン。ケンブリッジ・ミュージック・コンパニオン。ケンブリッジおよびニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-53986-9。
• 「エドガー・ドガのダンス教室：バレエテクニックの歴史的視点」『ダンスを想像する：ダンサーとダンスの視覚的表現』、バーバラ・スパルティとジュディ・ヴァン・ジール編。ヒルデンスハイム、ドイツ語：ゲオルグ・オームズ、2011年。
• 「 1832年に『ラ・シルフィード』を踊る：古いものか新しいものか？」『ラ・シルフィード、パリ1832年とその先』、マリアン・スミス編、ロンドン：ダンス・ブックス、2012年。
• 「バレエ・アデュー」、ジェニファー・ホーマンズ著『アポロの天使たち：バレエの歴史』の書評。ダンス・クロニクル33.2（2012）、259-266。
• 「追悼：アンジーン・フェーヴス、1937-2014」ダンスクロニクル37.3（2014）、395-399。

サンドラ・ノルは1957年8月23日にフィリップ・E・ハモンドと結婚した。宗教社会学者としてのキャリアで様々な大学に通っていたため、彼と彼女はコネチカット、ウィスコンシン、アリゾナ、カリフォルニアに引っ越した。離婚後、彼女はホノルルで教鞭をとっていたミュージシャンのアーマンド・キング・ラッセルと1993年1月2日に結婚した。音楽理論と作曲の教師だったラッセルは、研究で使っていた古い原稿から音楽を編曲して録音することで、ハモンドが教え続け、演奏を続けられるようにした。引退後はカリフォルニア州サンタローザに住んでいる。^[14]