バレエテクニックは、バレエで使用される身体の動きとフォームの基本原則です。バレエ(特にクラシックバレエ)は動きの方法と実行に大きな重点を置いているため、バレエのパフォーマンスの重要な側面です。[1]クラシックバレエのテクニックは、ジャズバレエやコンテンポラリーバレエを含む他の多くのスタイルのダンスの枠組みとなっています。
バレエのテクニックには、頭、肩、腰を垂直に保つアライメントが含まれます。ターンアウトは、足を外側に回転させて動きを完了することを指します。これにより、きれいなフットワーク、優雅なポール・ド・ブラ(腕の動き)、正しい体の位置、ライン、角度が促進されます。バレエのテクニックには、姿勢、つま先を上げる、肩を下げた状態に保つ、引き上げるなど、他の側面もあります。引き上げは、適切な姿勢と筋肉の挙上を組み合わせることでターンアウトを増やし、アライメントを強化し、ターンの質を高めます。バレエのテクニックは、跳躍中にバロン(重力に逆らうような軽さ)を見せる場合にも使用されます。ポワント テクニックは、完全に伸ばした足のつま先で踊ることに関係するバレエのテクニックの一部です。
バレエの基本的なテクニックは世界中で共通ですが、バレエのスタイルによって若干の違いがあります。スタイルの違いと相まって、これらの違いは各スタイルに特有のパフォーマンスの美学と身体性を生み出します。たとえば、ロシアのバレエは高い伸展とダイナミックなターンを特徴としますが、イタリアのバレエはより地に足が着いた傾向があり、速くて複雑なフットワークに重点が置かれています。
トレーニング
バレエのトレーニングでは、バレエのテクニックに重点が置かれます。正確なテクニックは、バレエのパフォーマンスの美学に不可欠な要素だからです。バレエのテクニックは、望ましい美学を発達させ、怪我を防ぐために、バレエの生徒に叩き込まれます。たとえば、足が鎌状になるのを避けるように生徒は教えられます。鎌状になるのは美学上好ましくなく、つま先で踊るときに足首を怪我する原因にもなります。
バレエバーは、バレエのテクニックを学ぶためのツールです。バーでの練習には通常、ジャンプ専用の要素を除くバレエ テクニックのすべての要素が含まれます。バーでは、フェッテやピルエットの回転テクニックを練習できます。
アプリケーション
- プチアレグロ(「小さくて速い」という意味)の動きは、小さなジャンプと速くて細かいフットワークで構成されます。
- グラン・アレグロ(「大きくて速い」という意味)の動きは、大きなジャンプや跳躍など、技術的に難しい動きで構成されています。
参照
参考文献
- ^ リンカーン・カースタイン、ミュリエル・スチュアート(1952年)。『クラシックバレエ』。ニューヨーク:アルフレッド・A・ノップフ。、6-7ページと21ページ。
外部リンク
- 上級バレエテクニック
- 「初心者のためのバレエガイド」(PDF)。2008 年 4 月 5 日にオリジナル(PDF)からアーカイブされました。 (3.47 MiB )
