ソ・スギョン (韓国語 : 서수경 、1977年生まれ)は、アーティスト名SEO (세오 )として知られる韓国の現代美術家で、 ドイツの ベルリンを 拠点に活動している。[ 1 ] アーティスト名は、彼女の姓であるソを 大文字で表記したものに由来する。[ 2 ]
作品 SEOはアーティストとして数えられるが、彼女の作品はミクストメディア 作品とも言える。通常、まず白紙のキャンバスに下絵を描き、次に多数のちぎった和紙(桑紙 またはテトラパナックス 紙)をキャンバスに貼り付けて埋めていく。使用する紙の中には、特に彼女自身がデザインした模様の紙など、韓国で彼女のために特別に印刷されたものもある。次の段階で、彼女は薄く(半)透明な絵の具の層を重ねて最終的なイメージを作り出す。[ 5 ]
まず、彼女は線的な絵画スタイルを発展させ、白っぽい線が人物の輪郭を明確にし、仮想的な輪郭を囲むのに役立った。しかし、白い線は、色相と密度が変化する純粋な絵画の細い帯として見なされるべきであり、微細構造要素と巨視的構造要素の調和を生み出している。彼女はアジアの背景を捨てずにヨーロッパ文化を受け入れ、絵画の中でドイツ・ロマン主義 の精神を再構築するなど、「文化的再構築」にも取り組んだ。また、概念と理想の融合によって全く新しいもの、つまり「クレオール化 」のプロセスが生まれた。[ 6 ]
彼女の作風が発展するにつれ、線的な要素は徐々に目立たなくなり、一方で色彩表現はより一層心に響くものとなっていった。日常生活や政治、そして芸術や文化における様々な問題への反応は、美的概念に基づいたこれらの主題に関する表現へと繋がり、それはまた、絵画を、心の中に永遠に流れるイメージの無限の文脈から切り取られた一瞬として捉え、対象物ではなく物事の本質を捉えるという定義をも体現している。
彼女の作品の大部分は、特定のアイデア、モチーフ、コンセプトを中心としたイメージのグループで構成されており、例えば「私のドイツの夢」、「田んぼ」、「戦争」、「睡蓮」シリーズなどがあります。どのグループにも非常に大きなフォーマットがありますが、「睡蓮」シリーズは特に記念碑的な傾向があります。2008年にロストック美術館で開催された展覧会「クローズ・エンカウンター – ロバート・ラウシェンバーグ – seo」では、湖と睡蓮、背景に山々を描いた非常に大きなサイズの絵画を展示しました。風景はさまざまな国の実際の風景のイメージで構成されており、世界の象徴となっています。睡蓮は47種すべての睡蓮を指しており、その描写も象徴的であるとともに、ちょうど100年前に睡蓮のイメージ で絶頂期を迎えていたモネを暗示しています。このイメージは100万枚以上の紙片で構成されています。[ 7 ]
SEOの「Meine deutschen Träume」(「私のドイツの夢」)は、彼女のドイツでの経験と関係を扱っています。彼女はエルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナー 、カスパー・ダーヴィト・ フリードリヒ、カール・シュピッツヴェークを取り上げ 、引用しています。絵画に添えられた彫刻作品は「ジャーマンシルバー」(つまりニッケルシルバー、アルガンタン、アルパカ) で鋳造され、彼女にとって本質的にドイツ的なもの、すなわちビール樽(Gemütlichkeit )、庭のノーム (瞑想性)、鹿の角(力)、そして牛を表しています。牛は、ヨーロッパ人にとっては牛乳の匂い、アジア人にとっては牛乳の匂いであるように、牛乳とチーズを象徴しています。これは、主題とスタイルのレベルで両方の文化が扱われているため、文化の再構築の一形態です。また、ある時代の感情構造の再構築は、新しい現代的な洞察の可能性を内包しています。[ 8 ]
近年、SEOは活動の幅を広げている。 2011年のヴェネツィア・ビエンナーレ の一環としてパラッツォ・ベンボ で開催された展覧会「パーソナル・ストラクチャーズ」[ 9 ] では、SEOは同心円状の抽象的な「エネルギー」絵画4点を、様々なロッククリスタル(ドイツ産ダイヤモンド)で下から照らされた箱と対話させるインスタレーションを展示した。また、写真も芸術表現の一つとして取り入れ始めている。電球を撮影した一連の写真は、「art.es」誌第47号に掲載された。[ 10 ] 彼女の主なギャラリー連絡先は、ベルリン(ドイツ)、北京(中国)、ソウル(韓国)のマイケル・シュルツ・ギャラリー である。[ 11 ]
個展 1999 Galerie Mudeung、光州 / 韓国 2003 山辺の沈黙と交流、ガレリア・シンボロ、ポルト / ポルトガル 2003年 マイネ・ドイチェン・トロイメ、ギャラリー・マイケル・シュルツ、ベルリン 2004年「漁師たちの楽園への帰還」、トーマス・フォン・リンテル・ギャラリー、ニューヨーク/アメリカ合衆国 2005 ベルグフィロソフェン、ガレリア カルメン デ ラ カレ、マドリード / スペイン 2005 Falkenrot Preis 2005、クンストラーハウス・ベタニエン、ベルリン 2006年「田んぼ」、トーマス・フォン・リンテル・ギャラリー、ニューヨーク/アメリカ合衆国 2007年 Am Ende kam der Tag、マンハイム美術館、マンハイム 2007年「夢の間」、現代ギャラリー、ソウル/韓国 2008年の接近遭遇。ロバート・ラウシェンバーグとSEO、ロストック美術館、ロストック 2009 Der Fluß findet das Meer、ドレスデン美術館、ドレスデン 2010年 言葉なき世界、北京現代美術館/中国 2011年 Mondlandung、Leo Koenig Projects、ニューヨーク / 米国 2011 Parallel World、Galerie Andreas Binder、ミュンヘン< ドイツ 2012年「In Dog We Trust」、マイケル・ヤンセン・ギャラリー、ベルリン 2013 Fremd in der eigenen Haut、BAP ギャラリー、イスタンブール / テュルケイ 2014年 グローバル・シングス – 長い道のり、ウェッターリング・ギャラリー、ストックホルム/スウェーデン 2015 「Die Tailung der Unendlichkeit」、Galerie Michael Schultz、ベルリン、ドイツ 2015年 ロスト・アンド・ファウンド、スパツィオ・パンチ・ヴェネディグ、イタリア 2016 「Die Verdoppelung der Wirklichkeit」ウェッターリング ギャラリー、ストックホルム、スウェーデン 2017 Das Gefühl in meinem Innern、ローゼンハング美術館、ヴァイルブルク/ラーン 2018 Verwunschene Realität、ガレリア 111、リッサボン/ポルトガル 2019年 マルチバース、マイケル・シュルツ・ギャラリー、ベルリン/ドイツ 2020年「世界を見る」展、ギャラリー・ウェッターリング、ストックホルム/スウェーデン
賞および奨励金2000 年朝鮮大学奨学金および最優秀学生賞を受賞 2004 ヴァルター・ヘレンタール・プレイス・フューア・マレライ、ベルリン 2004年 ベルリン市立芸術大学マイスターシューラープレシデンテン賞を受賞 2005 ブリッカクセン フェルダープレイス、バート ホンブルク ファルケンロート プレイス、ベルリン 2005年、中国美術館(北京)優秀絵画賞受賞 2008年 マイレンシュタイン、デューレン 2010年北京芸術賞
出版物 SEO: Personal Cosmos 、ミュンヘン、ヒルマー・フェアラーク2011。ISBN 978-3-7774-4111-5 SEO: Without Words 、北京、今日美術館、2010年。 SEO: 21世紀の戦争と平和 、光州、光州美術館、2010年。 Christoph Tannert: SEO 、ミュンヘン、Prestel Verlag 2009。ISBN 978-3-7913-4368-6 SEO: Der Fluss findet das Meer 、ドレスデン、ドレスデン美術館、2009。 SEO、ao: Constellations 、北京798、ビエンナーレ2009。 SEO、ao:ジュディス・ロスチャイルド財団現代素描コレクション 、ニューヨーク近代美術館、2009年。ISBN 978-0-87070-751-3 SEO:ケルンの絵画 、ベルリン、レオポルト・ヘシュ美術館、2008年。 ソ:接近遭遇。ロバート・ラウシェンバーグ とSEO 、ベルリン、ロストック美術館、2008年。 SEO: Am Ende kam der Tag 、マンハイム、マンハイム美術館、2007。ISBN 3-939983-04-7 SEO、ao:ドイツ絵画 、ロンドン、マールボロ・ファイン・アート、2007年。 SEO: Falkenrot Preis 2005 、ベルリン、Künstlerhaus Bethanien 2005。
参考文献 ↑ 베니스가 주목하는 한인 화가 비엔날레 출품작 재료는 한지、朝鮮日報、2011年5月17日。 ↑ アンドレア・シュルテ=ピーヴァース ベルリン・エンカウンター - 139ページ 2010 「また、コルネリア・シュライメ、SEO、そして私たちがインタビューしたロシア系ドイツ人アーティストのカップルであるレーマー+レーマーなど、国際的に有名なベルリンを拠点とする次世代の具象画家とも協力しています(反対側をご覧ください)。 ↑ クラウスとエヴァ・ヘルリッツ :ユナイテッド・バディ・ベアーズ - ワールド・ツアー 、ネプチューン・フェルラーグ社、2006年、 ISBN 3-85820-189-8 158ページ↑ ゲルハルト・チャールズ・ランプ 、 Eine ganz große Zukunft を参照。 Ein Porträt der jungen koreanischen Malerin Seo、die von Deutschland aus die Kunstwelt erobern will 、in: DIE WELT 、2003 年 8 月 2 日。 ↑ Bettina Krogemann、 Synthetische Welten: SEO を参照。 Hanji-Papier、Reispapier、ベルリン、韓国 、掲載: Weltkunst 8/2010、114-116 ページ。 ISSN 0043-261X ↑ 「クレオール化」は、 オクウィ・エンウェゾール が提唱した用語である。ナイジェリア出身のエンウェゾールは、ドイツのカッセルで開催された「ドクメンタ11」のキュレーターを務め、その後 サンフ ランシスコ美術 大学の学部長兼副学長を経て、ドイツ の ミュンヘンにある 「ハウス・デア・クンスト」 展示スペースのディレクターに就任した。この概念は、「多文化主義」に対する反論として捉えられており、クレオール化においては、その源泉とは異なる新たなものが創造される。参照:ジャクリーン・クノール著 『クレオール化とポストコロニアル社会』 (フランクフルト・アム・マイン:キャンパス出版、2007年)、特に63ページ(ISBN)。 978-3-593-38344-6 ; Enwezor、Basualdo、Bauer: Creolite und Kreolisierung、Plattform 3 zur Documenta 11、セントルシア/マルティニーク、2001 年 11 月 、Ostfildern、Hatje Cantz Verlag 2003。ISBN 3-7757-9084-5 。 ↑ 「クローズ・エンカウンター – ロバート・ラウシェンバーグ – seo」 、 ロストック美術館 、2008年6月26日~9月9日を 参照 ↑ ゲルハルト・チャールズ・ランプ 、 参照。 Positionen zeitgenössischer Kunst 、ベルリン、B&S Siebenhaar Verlag 2010、15-20 ページ。 ISBN 978-3-936962-36-9 ↑ 「ヴェネツィア展覧会」のお知らせ。 ↑ 雑誌のホームページを ご覧ください。 ↑ 2010年5月18日、Vernissage TVにて SEOのスタジオ訪問とインタビューが放送されました。