ロザリー・ヒルス

ロザリー・ヒルス
背景情報
出生名	カトリーン・ロザリー・ヒルス
生まれる	( 1965-04-07 )1965年4月7日（59歳） オランダ、ゴーダ
ジャンル	現代古典詩、実験詩
職業	作曲家、詩人
楽器	声楽、ピアノ。 作曲：オーケストラ、アンサンブル、電子音響、話し声、ボーカル
活動年数	1997年～現在
配偶者	マキエル・スパーン ​ （ 2007年卒業）
Webサイト	ロザリー

ロザリー・ヒルス(1965 年 4 月 7 日生まれ) は、オランダの現代クラシック音楽の作曲家であり詩人です。彼女の作品の主なテーマは、聴くこと、読むこと、そして想像力の冒険です。

ロザリー・ヒルスは、12歳と17歳からそれぞれピアノと声楽を学んだ。中等教育では、1975年から1979年までノルトライン＝ヴェストファーレン州のヘルケンラート・ギムナジウムに通い、1983年にオランダのビルトホーフェンにあるニューウェ・リセウムを卒業した。その後、エンスヘーデのトゥウェンテ大学で化学工学を学び、1990年に理学修士号を取得した。理科の勉強をするかたわら、エンスヘーデ音楽学校でいくつかのオペラ作品で主役を演じ、ニューウェーブバンドのブールアンで曲を共同作曲し演奏した。1991年から1992年までユトレヒト音楽院でユージェニー・ディーテヴィッヒにクラシック声楽を師事し、1992年から1994年までハーグ王立音楽院でゲルダ・ファン・ゼルムに師事した。

1991年から1998年までハーグ王立音楽院で作曲を学び、1991年から1994年まではディデリック・ワーゲナールに、1994年から1998年まではルイ・アンドリーセンに師事し、時折ギリウス・ファン・ベルゲイクとクラレンス・バーロウからも作曲の追加レッスンを受けた。ハーグ王立音楽院で音楽修士号を取得。

1999年から2002年まで、ヒルスはニューヨークのコロンビア大学でフランスのスペクトラリスト、トリスタン・ミュライユに師事し、作曲の勉強を深めました。2007年にコロンビア大学から音楽芸術の博士号を取得しました。博士論文は、 Asko Ensembleの委嘱による作品「Platonic ID 」と、トリスタン・ミュライユが「Le lac 」のために開発した作曲技法に関するエッセイで構成されています。2002年にヒルスは、 Mikhail Malt ( OpenMusic )、Benjamin Thigpen ( Max/msp )、Jean Lochard ( Diphone )、Marco Stroppa (OMChroma) が教えるIRCAMのコンピューター音楽と作曲のコースに参加しました。

ヒルスは、 2005-06年度にアムステルダム芸術学校のアムステルダム音楽院でニューアンサンブルと共同でOpenMusicと現代作曲技法のコースを開発しました。2010-11年度には、ロンドンのギルドホール音楽演劇学校の作曲学科の客員講師を務めました。2017年秋学期には、ハーグ王立音楽院作曲学科の客員教授を務めました。

彼女はまた、ベルリン芸術アカデミーのKunstweltenや、アムステルダム芸術学校の建築アカデミーのVormstudiesでクリエイティブライティングのコースやワークショップを教えてきました。

多作な作曲家であるロザリー・ヒルスは、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団、放送フィルハーモニッシュ・オルケスト、アンサンブル・ムジークファブリック、クランフォーラム・ウィーン、アスコ/シェーンベルク、クワトゥオル・ボッツィーニ、オランダ・フェスティバル、ノーベンバー・ミュージックなどと コラボレーションしてきました。

ヒルスの作曲技法は、心理音響効果、録音された音の音響分析、音響物体の音響法則、数学的関数を取り入れた、一見科学的なアプローチを示している。しかし、作曲プロセスでは、聴く体験自体が常に中心にある。彼女の音楽は本質的にスペクトル的である。^[1]ロザリー・ヒルスの音楽は、音と洗練された構造に対する愛情を明らかにしており、^[2]ハーグ派の特徴である形式への古典的なアプローチと組み合わされている。初心者は、ロザリー・ヒルスの音楽の根底にある数学的な骨組みを気にする必要はない。作曲家は、音楽と詩の中で、音の柔らかく輝く表皮を明らかにしている。

In LA では、心理音響学のカクテル パーティー効果( 50 年代にコリン チェリーが発見) を、記憶の仕方の比喩として使っています。Book of Mirrors and Roseherteでは、音程にさらされたときに複合音を聞く心理音響学効果の利用について調査しています。第 4 章では、倍音と弦上の配置を通して、弦の響きの音響法則について調査しています。Platonic IDでは、プラトンが『ティマイオス』で述べた比率 (1:2:4:8 と 1:3:9:27) を使って、基本的な倍音素材を生成しています。

現在の音楽記譜法は、半音に対応する12 平均律に基づいているため、すべての周波数とピッチを捉えられるわけではありません。現在のシステムを、それぞれ4 分音と 8分音の解像度に対応する 24 音または 48 音の平均律に拡張すると、ピッチの選択肢は広がりますが、それでも周波数を記譜グリッドに近似すること (定量化) が必要になります。

ヒルスは、連続した周波数で音楽を作曲しています。彼女は計算された周波数と他の音楽パラメータを使用して、電子音とライブで演奏される楽器のスコアを生成します。『Book of Mirrors』と『Roseherte』のスコアを記譜する際、ヒルスは周波数を最も近い半音に近似することから始めました。作曲の創作過程で、Roseherteヒルスは四分音に近似することを決定しました。それ以来、彼女の作品の多くは四分音、または音符の上にセント偏差が示された半音で記譜されています。

ヒルスの作品に使用されている電子音は、近似されていない周波数を使用して合成されており、リハーサルや演奏中にミュージシャンの参照手段となります。このように、電子音の役割は 2 つあり、音楽の構成要素としてだけでなく、演奏者の参照ベースとしても機能します。電子音は音楽全体を形作り、楽器奏者に書かれた音程のイントネーションを調整する方法を伝えます。

• 室内オーケストラのための『鏡の本』（映画：ヨースト・レクフェルト、2001年）
• プラトニックID、室内オーケストラ（2005–06）
• Roseherte、交響楽団、電子音のための（2007～2008年、42人の演奏者用バージョン、電子音、2014年）
• Ain, silabar ain、ジャズオーケストラのための（2013）
• リヒテンデ・ドリフト、弦楽オーケストラのための、23パート・ディヴィジ (2014)
• アトランティス・アンパサンド、室内オーケストラ、合唱、電子音のための（2015）
• 大規模アンサンブルの電子音に関するハニカム予想（2015）
• lightclouds、大編成アンサンブル、電子音（2019）
• アバター、オーケストラのための（2022）
• ブロン、交響楽団のための（2023）

• サクロ・モンテアンサンブルのための (1997)
• a-book-of-light、アンサンブル、電子音のための (2003)
• 小さなクジラと氷、アンサンブル用（2010）
• 金星 [宵の明星][見えない明星] [明けの明星]、打楽器六重奏、電子音 (2010)
• 弦楽四重奏のための「ゼニット [北][東][南][西]」 （2010）
• Arbre généalogique、ソプラノ、アンサンブル、電子音のための (詩、音楽: Rozalie Hirs; 2011)
• 弦楽四重奏と電子音のための「Nadir」 （2014）
• パラレルワールド [呼吸]、アンサンブル、電子音のための (2017)
• 平行海 [灯台へ]、アンサンブル、電子音 (2018)
• 声、アンサンブル、電子音のための『dreams of airs』（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2017–18年）
• hand in hand、ソプラノ、弦楽四重奏（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2020年）
• アルテミス、ソプラノ、アンサンブル、電子音（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2022年）ドナウエッシンゲン音楽祭委嘱
• アドニス・ブルー、弦楽四重奏版（2023年、サクソフォン四重奏版、2024年）
• チャーム、対称性、アンサンブル用（2024）

• 記事 0 [transarctic buddha]、打楽器ソロのための (2000)
• 1～3節[the] [aleph] [a]、ピアノ独奏用（2003）
• 作品4「地図の蝶」、ヴァイオリン独奏（またはヴィオラ独奏）（2004）
• 記事 5 [イルカ、曲がった時間]、ソプラノ独奏用 (詩、音楽: ロザリー・ヒルス、2008 年)
• 記事7 [山を登る方法]、バスクラリネット、電子音（2012）
• 記事6 [波]、エレキギター、電子音（2013）
• article 8 [infinity]、フルートと電子音のための (2014)
• 無限の階段、フルート、エレキギター、バスクラリネット、電子音のための（2014）
• ピアノと電子音のための「優しさについて」（2017）
• ピアノと電子音のための瞑想（2017）
• 第10曲 [プリズム]、チェロ独奏用 (2021)ラジオ・フランスの委嘱
• ビーセージ、チェロ、コントラバスクラリネット用（2023）

• ナレーターとオルゴールのためのSlaaplied voor een duivel (詩、音楽: Rozalie Hirs; 1994)
• In LA、6つの朗読または朗読とサウンドトラック（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2003年）
• すべてを決定づけた、些細な偶然、朗読とサウンドトラック用（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、映画：ポール・レイトン、2004年）
• Klangtext、Textklang、朗読とライブエレクトロニクスのための (詩: Rozalie Hirs、音楽: Rozalie Hirs、James Fei、2004)
• Van hetwonder is word、話し声とサウンドトラック用 (詩、音楽: Rozalie Hirs; 2005)
• Aan de zon, de weld、話し声とサウンドトラック用 (詩、音楽: Rozalie Hirs; 2006)
• パルサーズ、第4楽章、朗読とサウンドトラック（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2006～2007年）
• Vlinders, gras、朗読四重奏のための（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2007年）
• 詩集 I-III [天国の荒涼] [イルカ] [家系図]、朗読とサウンドトラック用 (詩、音楽: ロザリー・ヒルス、2008 年)
• 曲がった空間、話し声、アンサンブル、ライブエレクトロニクス（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2009年）
• Bridge of Babel、朗読とサウンドトラック（詩、音楽：Rozalie Hirs、2009年）
• Curvices、サウンド アプリ用の 10 の楽曲とインタールード (詩、音楽: Rozalie Hirs、プログラミング: Yvan Vander Sanden、デザイン、アニメーション: Cox & Grusenmeyer、2013)
• 戦争状態、12の声のため（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2013年）
• Tijd en sintel、話し声、31 音オルガン、サウンドトラック用 (詩、音楽: Rozalie Hirs; 2016)
• 声楽、アンサンブル、サウンドトラックのための『dreams of airs』 （詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2017–18年）
• all that green and blue、声とサウンドトラック用（詩、音楽：ロザリー・ヒルス、2022年）

• モートン・フェルドマンのために、エレクトロアコースティック（2000）
• Geluksbrenger、ウェブサイト用電子音楽 (音楽: Rozalie Hirs; デザイン、プログラミング: Harm van den Dorpel; 2008)
• パルサー、楽章 I-III、V、電子音響（2007）
• Interlude for Curvices、エレクトロアコースティック（2013）
• ヒルベルトのホテル、31音MIDI制御プレイヤーオルガン、電子音（2015）
• Luisterhuis、建築インスタレーション/彫刻のための電子音響作品（音楽：Rozalie Hirs、空間デザイン：Machiel Spaan、M3H architecten、2017年）
• Ways of Space、音響彫刻のための4チャンネル電子音楽作品（音楽：Rozalie Hirs、空間デザイン：Machiel Spaan、M3H architecten、2019年）

複数の意味の層と複数の読み方の可能性で音を操ると、「流​​動的な」詩が生まれます。これらの層の中から読者は何度も選択することができ、それによって読者自身の読書体験を大きく形作ることができます。多様な読み方の可能性とアイデンティティは、ヒルスの詩的なトレードマークとなり、彼女の音楽との架け橋となっています。2010 年には、彼女の CD「Pulsars」がリリースされました。この CD でヒルスは、英語のオリジナル テキストを使用した 3 つの電子音響作品で、多言語と意味の流れの同時性について研究しています。

1991年5月10日、ロザリー・ヒルスは、エンスヘーデの学生文化祭「De Pythische Spelen」で初めて詩を発表した。ヒルスは詩部門で第3位を獲得し、当時アムステルダムを拠点とする有名なクエリドの主任詩編集者であったヤン・クイペルから招待を受けた。1992年、ヒルスのデビュー作は文芸誌「De Revisor」に掲載された。1995年、ヒルスはアムステルダムの「De Pythische Spelen」で詩部門一位を獲得した。クエリドは1998年に最初の詩集「Locus」を出版し、続いて「Logos」（2002年）、「Speling」（Leeway、2005年）を出版した。 Hirs の作品は、 1998 年、2002 年、2005 年の「最高傑作 100 選」に選ばれ、オランダ (De Revisor、Tirade、De Gids、De Tweede Ronde、Lust en Gratie)、ベルギー (Poëziekrant、De Standaard)、ドイツ (Akzente、Carl Hanser) の詩集や文芸雑誌に掲載されました。 Verlag、Sprachbuch、Ernst Klett Sprachen、Bohrmachine、Academie der Künste、ベルリン）、および米国。

ロザリー・ヒルスの最初の詩集『Locus』では、仮面を扱っている。彼女の詩は、ギリシャ神話、哲学、ユダヤ・キリスト教の伝統に由来する人物たちの独白である。^[3]さらに、映画、演劇、詩への言及も見られる。例えば、詩『Man Bites Dog』は、1992年のベルギーのモキュメンタリー『Man Bites Dog 』 （C'est arrivé près de chez vous）を参照しており、詩『Lucifer』は、1654年のヨースト・ファン・デン・フォンデルの同名の演劇（およびジョン・ミルトンの後の『失楽園』）を参照している。詩人は、神話を想起させ、物語の新しいバージョンを提示することで、批判的かつ形成的な状況の中で、典型的な人物像に命を吹き込んでいる。これらの詩は、ほとんど例外なく、私たちが世界で直面する状況の曖昧さを扱っている。^[4]

ロザリー・ヒルスの2番目の詩集『ロゴス』では、読者は人体の中を旅する。この本には、芸術家ノエル・フォン・オイゲンによる解剖図があり、読者はそれを見て詩集を読み進めることができる。タイトルの「ロゴス」は、私たちが世界を通して直面する身体の法則を指しているのかもしれない。^[5]ヒルスは、読者が本を身体であるかのように読み進めることができるように、解剖図を詩集に含めた。この地図を作成したのが視覚芸術家ノエル・フォン・オイゲンである。彼女は身体の部位とともに、その身体の部位が登場するすべての詩のタイトルの略語をリストアップした。解剖図は実際に詩集のハイパーストラクチャとして機能しているため、Logos onlineが誕生した。

詩がいかにして独自のルールを課すかは、ロザリー・ヒルスの3番目の詩集（1965年） [スペリング]によって明白に実証されている。^[6] 詩集の目玉は、10ページに及ぶ「[LAで]」である。これは音楽と記憶についての瞑想として読むことができ、言葉が大量の空白に散りばめられている。話し手のどもりが言葉に重みを与え、瞑想を力強くしている。「LA」は、ヒルスが収集し、声に出したルイス・アンドリーセンの略である。これは、アンドリーセンの美しく重厚な言葉に対する厳粛な賛辞であり、選ばれた形式は、この声に出して考えることに、すべての話し手が壮大なことを表現する言葉を見つけようとするときに経験する、ざわめくためらいを与えている。^[7]

ヒルスは、その後の著書『Geluksbrenger』（ 2008年『ラッキーチャーム』）、『gestamelde werken』（2012年『吃音における仕事』）、 『verdere bijzonderheden』（2017年『さらなる詳細』）、 『oneindige zin』（ 2021年『無限の意味』）、『ecologica』（2023年）、『dagtekening van liefdesvormen』（2024年）で、意味の同時多様性、読み方の可能性に基づいた成熟した文体を遊び心たっぷりに展開している。 2017年、ベルリンを拠点とするKookbooksは、彼女の多言語詩集『gestammelte werke』を出版した。これには、詩人によるオランダ語、ドイツ語、英語、スペイン語の原詩と、ダニエラ・ゼール、アンリ・ドゥルイ、ディエゴ・プルス、キム・アンドリンガ、イェリツァ・ノヴァコヴィッチ、ドナルド・ガードナー、ダニエル・クニンらによる10か国語以上の翻訳が収録されている。 2014年、セルビア語に翻訳された詩集život mogućnostiがボスニア・ヘルツェゴビナのバニャ・ルカにあるBiblioteka Prevodiから出版された。2019年にはスペイン語に翻訳された詩集ahora es una rosaがウルグアイのYauguruから出版された。2021年にはデンマーク語に翻訳された詩集spor af lykkebringerがコペンハーゲンのMelodika forlagetから出版された。ヒルスの作品は2008年と2012年の「De 100 beste gedichten van 2008 」と「2012」に選ばれ、ベルギー、ドイツ、フランス、メキシコ、オランダの詩集や文芸雑誌に掲載された。

ゲルクスブレンガーの音楽詩は「対位法」の線に沿って構成されています。詩の中で、ヒルスはさまざまな詩を積み重ね、加工し、つなぎ合わせ、混ぜ合わせ、揺さぶり、互いに流れ込ませているようです。^[8]

ヒルスはどこまでも突き進むのが好きで、それによって最高点に到達する。彼女は作曲家でもある。彼女の最高の詩は「歌う」ようで、力強いメロディーを持っている。^[9] 詩人として、ロザリー・ヒルスは印象派であり、自分の作業プロセスがどのように展開したかを示すことを好む。彼女は、ロマン主義と数学を結びつけようと独特の方法で試みる繊細な詩を書く。^[10] 見られるように見なさい。名づけられるように名づけなさい。創造されるように創造しなさい。そして創造者のように、どもりながら読みなさい。^[11]

ヒルスは静かに、注目すべき作品群に取り組んでいます。その中で、宇宙全体が聞こえ、私たちが扱っているのは単一の宇宙なのか、それとも同時に複数の宇宙なのかという疑問が浮かび上がります。^[12] ロザリー・ヒルスは、このコレクションで人生を祝福し、官能的に歌います。^[13] すぐに、独特の声が響き始めます。控えめでありながらも明瞭な声で、音楽性と言語の意味論の両方を活用しています。^[14]

この詩は官能的で、楽しみを求め、意味を求めているが、句読点のない終わりのない一つの文として読むこともできる。^[15] ロザリー・ハースの無限の感覚は、私たちの死後も流れ続ける無限の存在とつながっている。ハースはこの流れの一部を詩の中で捉え、言語の鼓動を聞きやすく触れやすいものにし、詩人と読者が言語でつかの間に一致する想像上の世界を共同で創造するよう読者に絶えず訴えている。^[16] この受容の瞬間から出発して、ハースは言語、時間、空間、人間性、自然、知覚、記憶についての驚くべき圧倒的な探求に乗り出す。 ^[17] 再び、この詩集でハースは、他の誰にもできない詩的な言語の遊びを創造できることを証明している。^[18]

エコロジカは、彼女の詩集の中で最も大胆で、おそらく最も個人的な詩集である。詩人の声がこれまで以上に力強く響いているという意味で。ヒルスは、気候変動という非常に切実な現代の問題を、叙情的な言葉の流れに仕立て上げた。そうすることで、彼女は詩の魔法と抗議の痛烈な皮肉を結びつけている。^[19] 作曲家としても活動しているヒルスの言葉は、音楽のようである。和音がリズミカルに流れ込み、文の境界をまったく意識しない。^[20] この詩集の読者は、絶望と深い感動の間で揺れ動くだろう。^[21]

Hirs は、ビジュアル アーティストやグラフィック デザイナーと協力して、Logos online (2003)、Family Tree app (2006)、Lucky charm online (2011)、Sightbook (2012)、Curvices app (2013) などのデジタル詩を制作しています。

Lucky charm online は、Rozalie Hirs による詩、録音、音楽 (リスニング スペース、スポークン ワード、テキスト付きの音楽) と、Harm van den Dorpel が開発したインタラクティブな詩のアプリケーションとともにリリースされました。インタラクティブなアプリケーションは、通常、ページと読者の頭の中に限定される読書体験を、具体的かつ目に見える形で実現します。読者は、読書中に何度も選択を繰り返すため、通常は自分では気づかないうちに、実際にテキストを再現します。インタラクティブなアプリケーションとデジタル詩は、テキストへのこれらの介入と再現についての洞察を提供し、詩人の読書体験、さらには執筆体験の一部を示すことができます。

• R. ヒルス:サクロ モンテ(CD シングル、器楽作品、演奏者: アイヴス アンサンブル)、現在、NM クラシックス、ドネムス、アムステルダム (1999)
• R. ハイルズ: In LA (CD シングル; 音声テキスト付き電子音響作品; 演奏者: ロザリー・ハイルズ)、Drukkerij Tielen、Boxtel (2003)
• R. ヒルス: Platonic ID (ポートレート CD、器楽作品、演奏者: Asko|Schönberg、Stefan Asbury、Arnold Marinissen、Anna McMichael、Dante Boon、Bas Wiegers)、Attacca Productions、アムステルダム (2007)
• R. ヒルス：パルサーズ（ポートレートCD、朗読テキスト付き電子音響作品、演奏者：ロザリー・ヒルス、アーノルド・マリニッセン）、アタッカ・プロダクションズ/ミュージーク・セントラム・ネーデルランド、アムステルダム（2010年）
• R.ヒルス：article 7（2012）、電子音による器楽作品、アンソロジーLadder of Escape 11（演奏者：Fie Schouten）の一部、ATT2014140、Attacca Productions、アムステルダム（2014）^[22]

• R. Hirs、「ミュライユの『Le lac 』について」、DMA 論文、コロンビア大学/ニューヨーク、アナーバー: ProQuest、2007 年。
• R. Hirs、B. Gilmore編、『現代作曲技法と OpenMusic』、コレクション・ミュージック/サイエンス、パリ: Editions Delatour/IRCAM、2009 年。ISBN 978-275-210-080-1 
• R. Hirs、「On Tristan Murail's Le lac」、『現代作曲技法と OpenMusic』、コレクション・ミュージック/サイエンス、パリ: Editions Delatour/IRCAM、2009 年。45 ～ 89 ページ。ISBN 978-275-210-080-1 
• R. Hirs、「トリスタン・ミュライユの音楽における周波数ベースの作曲技法」、Contemporary Compositional Techniques and OpenMusic、Collection Musique/Sciences、パリ：Editions Delatour/IRCAM、2009年。pp 93–196。ISBN 978-275-210-080-1 
• R. Hirs、「Zeitgenössische Kompositionstechniken und OpenMusic: Murail's Le Lac」、Klangperspektiven ( Lukas Haselböck編集)、Wolke Verlag、ホーフハイム、2011 年。119 ～ 164 ページ。ISBN 978-393-600-081-8 

• R. Hirs , Locus（オランダ語）。アムステルダム：Querido、1998年。ISBN 90-214-6643-0 
• R. Hirs , Logos（オランダ語）。アムステルダム：Querido、2002年。ISBN 90-214-6708-9 
• R. Hirs、[スペリング] (オランダ語)。アムステルダム: クエリド、2005 年。ISBN 90-214-6734-8 
• R. Hirs、 Geluksbrenger (オランダ語)。アムステルダム: クエリド、2008 年。ISBN 978-90-214-3503-9 
• こんにちは、ロザリー (2012)。ゲスタメルデ・ヴェルケン（オランダ語）。アムステルダム：ケリド。ISBN 978-90-214-4243-3。
• こんにちは、ロザリー (2014)。アインタグ（ドイツ語）。ベルリン: hochroth Verlag。ISBN 978-39-028-7150-3。（ドイツ語翻訳：Ard Posthuma、Rozalie Hirs）
• R. Hirs、 ジヴォト・モグチノスティ(セルビア語)。バニャ・ルカ: Biblioteka Prevodi、2014 年。ISBN 978-99-955-8050-6。 （セルビア語、クロアチア語翻訳：イェリカ・ノヴァコヴィッチ、ラドヴァン・ルチッチ、ローレンス・ハムによる紹介） 
• こんにちは、ロザリー (2017) gestammelte werke (ドイツ語)。ベルリン：料理本。ISBN 978-3-937445-67-0. 2019年10月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年9月30日閲覧。（ドイツ語翻訳：ロザリー・ヒルス、ダニエラ・シール、アード・ポストフマ、英語翻訳：ドナルド・ガードナー、コー・クーマン、ウィレム・グローエンヴェーゲン、モーゼ・ヤコブス、中国語翻訳：アウレア・シソン、スペイン語翻訳：ディエゴ・プルス、アルバニア語翻訳：アントン・パプレカ、スウェーデン語翻訳：ボエジェ・ボーリン、セルビア語、クロアチア語翻訳：イェリツァ・ノヴァコヴィッチ、ラドヴァン・ルチッチ、リトアニア語翻訳：アウスラ・グダヴィチウテ、ギティス・ノルヴィラス、ロシア語翻訳：ニーナ・タルガン・ムラヴィ、ロザリー・ヒルスによる序文）
• こんにちは、ロザリー（2017）。 verdere bijzonderheden (オランダ語)。アムステルダム：ケリド。ISBN 978-90-214-0857-6。ノミネート カレル・ファン・デ・ウースタイン詩賞 (2017-2019)、ベルギー、東フランダースのシント・マルテンス・ラーテム。 Public Choice Award Karel van de Woestijne 2020、シント・マルテンス・ラーテム、ベルギー東フランダース。
• R. Hirs、アホラ エス ウナ ローザ(スペイン語)。モンテビデオ: Yauguru Books、ウルグアイ、2019。ISBN 978-9974-890-33-6。 （スペイン語翻訳：ディエゴ・パルス） 
• R. Hirs spor al lykkebringer (デンマーク語)、コペンハーゲン: Melodika Forlaget、デンマーク、2021。ISBN 978-87-972522-4-6。 （デンマーク語翻訳：Birse Lundsgaard） 
• こんにちは、ロザリー（2021）。 oneindige zin (オランダ語)。アムステルダム：ケリド。ISBN 978-90-214-3664-7。
• こんにちは、ロザリー (2023)。エコロジカ（オランダ語）。ロッテルダム：ヴロイゲル。ISBN 978-94-93186-86-6。
• こんにちは、ロザリー（2024）。 dagtekening van liefdesvormen (オランダ語)。アムステルダム：ケリド。ISBN 978-90-21489-70-4。

ロザリー・ヒルスは2007年2月14日にオランダ人建築家マヒエル・スパーンと結婚しており、現在はアムステルダムに住んでいる。

• 公式サイト Rozalie Hirs (英語)
• 公式サイト Rozalie Hirs (オランダ語)
• デジタル単語玩具ファミリーツリーアプリ、Harm van den Dorpelとの協力、2006年
• デジタル詩ウェブサイト Lucky Charm online、Harm van den Dorpel 協力、2011
• ペンサウンドのロザリー・ハース
• YouTubeのロザリー・ヒルス