エアロスミス主演のロックンローラーコースター

エアロスミス主演のロックンローラーコースター
フロリダのアトラクションの外に展示されている大きな赤いフェンダー・ストラトキャスター
ディズニー・ハリウッド・スタジオ
公園セクション	サンセット大通り
座標	北緯28°21′33.9″ 西経81°33′38.5″ / 北緯28.359417° 西経81.560694° / 28.359417; -81.560694
状態	オペレーティング
オープン日	1999年7月29日 ( 1999-07-29 )
シングルライダーラインも利用可能
RCDB のディズニー ハリウッド スタジオでエアロスミスが出演するロックン ローラー コースター
ウォルトディズニースタジオパーク
名前	ロックン・ローラー・コースター・アベック・エアロスミス
公園セクション	バックロット
座標	北緯48°51′53″ 東経2°46′48″ / 北緯48.864850° 東経2.779931° / 48.864850; 2.779931
状態	再テーマ化（アベンジャーズ アッセンブル: フライトフォースに変換）
オープン日	2002年3月16日 ( 2002-03-16 )
スポンサー	ギブソン（フロリダ）
RCDB のウォルト ディズニー スタジオ パークでエアロスミスが出演するロックン ローラー コースター
一般的な統計
タイプ	スチール –密閉 –発売
メーカー	ベコマ
デザイナー	ウォルト・ディズニー・イマジニアリング
モデル	LSMコースター
リフト/発射システム	LSMの打ち上げ
身長	80フィート（24メートル）
長さ	3,267.7 フィート (996.0 メートル)
スピード	時速57マイル（92キロ）
反転	3
間隔	1:22
容量	1時間あたり1,800人の乗客
加速度	0から57mph（0から92km/h）まで2.8秒
G力	5
高さ制限	48インチ（122cm）
列車	6両編成。乗客は2列2列で、1編成あたり合計24人乗り。
車椅子から乗り換えが必要

ロックンローラーコースター・スターリング・エアロスミスは、ウォルト・ディズニー・ワールド内のディズニー・ハリウッド・スタジオにある屋内発射式ジェットコースターです。このジェットコースターは、ベコマ社によって製造され、1999年7月29日に一般公開されました。加速にはリニアモーター電磁気技術が使用されており、乗客は2.8秒で時速0マイルから57マイル（92 km/h）まで加速します。乗客は最大5Gを体験し、ロールオーバーとコークスクリューを含む3つの反転を経験します。このアトラクションでは、アメリカのロックバンド、エアロスミスの録音された音楽や出演も特徴です。

2002年3月16日、パリディズニーランド内のウォルトディズニースタジオパークに、同一のトラックレイアウトを持つ2番目の施設「ロックンローラーコースター・アベック・エアロスミス」がオープンしました。計画的な改造のため2019年9月に閉鎖され、 2022年にパークの 新しいアベンジャーズキャンパスをテーマにしたエリアの一部として「アベンジャーズ・アッセンブル：フライトフォース」として再オープンします。

2024年11月、ディズニーはハリウッドスタジオのマペット*ビジョン3Dとマペット・コートヤード・アズ・グランド・アベニューの閉鎖に伴い、アトラクションのテーマをマペットに変更すると発表した。^[1]

1998年4月、ディズニーMGMスタジオ（後にディズニー・ハリウッド・スタジオと改名）は、ロックンローラーコースターを追加すると発表した。^[2]この乗り物は、1999年にパークの10周年を記念してオープンする予定だった。^[2]パークは、オープンした屋内ジェットコースターの建設にベコマ社を雇い、建設は発表の2か月前の1998年2月に始まった。 ^[3]トラックのレイアウトは1998年6月までに完成した。^[4]

ソフトオープンのキャストメンバーによるプレビューは1999年6月に始まりました。^[3]翌月、^[5]アトラクションは7月29日にグランドオープンし、エアロスミスを主賓として迎えた招待客限定の特別パーティーが開催されました。^[6]勝者はストレッチリムジンで公園に連れて行かれ、無料の食事が与えられました。^[7]画家のデニー・デントによる特別パフォーマンスの後、勝者はエアロスミスのバンドメンバーの1人と一緒にジェットコースターに乗る機会を得ました。特別イベントの写真が、乗り物の出口近くに展示されています。

各列車には合計120個のスピーカーがある。各乗客の周囲には5つのスピーカーがあり、2つの中音域スピーカー、2つのツイーター、座席の下に置かれたサブウーファーで構成される。^[8]ウォルト・ディズニー・スタジオ・パーク版のこの乗り物は2002年3月16日にオープンした。^[9]ウォルト・ディズニー・ワールド版と同じトラックレイアウトを特徴としていたが、テーマと待ち行列が異なっていた。^{[10] 2007年に、待ち行列は}ファストパスに加えてシングルライダーにも対応できるように変更された。

2015年12月17日、ハリウッドスタジオで『スター・ウォーズ/フォースの覚醒』の公開を記念した特別イベントが開催された。待ち行列にはスター・ウォーズの映画のポスターが掲げられ、エアロスミスのプレショーは中止され、スピーカーからは映画の音楽が流れた。^[11]同じスター・ウォーズのオーバーレイは2017年4月14日にも行われた。^[12]

2016年、ショー前のビデオは編集され、スティーヴン・タイラーの「下品な手のジェスチャー」がデジタル的に削除された。^[13]

2017年、ハリウッドスタジオでは、乗り場前のスペースに新しいテレビスクリーンが設置されました。乗り物に乗る時間を短縮するために、乗り方や安全に関するヒントが表示されます。^[14]さらに、メインの乗り物ビルの外装に新しい塗装が施されました。^[15]

2018年に日本で開催されたD23 Expoで、ウォルト・ディズニー・スタジオ・パークが閉園し、マーベル・シネマティック・ユニバースのアイアンマンとアベンジャーズフランチャイズにテーマを完全に変更することが発表されました。^[16] 18年以上の営業を経て、このアトラクションは2019年9月2日に正式に閉園し、 ^{[17] [18] 2022年7月20日に新しい}アベンジャーズ・キャンパス・パリのテーマランドの一部としてアベンジャーズ・アッセンブル：フライトフォースに置き換えられました。^{[19] [16] [20]}

2024年11月22日、マペット・ビジョン3Dの閉鎖発表に合わせて、ディズニーはロックンローラーコースターのテーマをマペットに変更するが、名前は同じままにすると発表した。^{[1] [21] [22]}

アトラクションのプレショーは、時とともに変更された。最新版では、バンドメンバーのジョー・ペリーが、プレショーのディズニーキャストメンバーであるクリスに、黒いレスポールギターを取るように頼む。その後、プレショーエリアのキャストメンバーは、ジョー・ペリーのサイン入りの黒いギターを拾い、セットから取り除く。プレショーの映像には、キャストメンバーが参加できない場合に備えて、バックアップとして、ローディーが「ねえ、ジョー、私が代わりに取ってあげるよ」と言うシーンも背景で収録されている。^[23]

ゲストが列に並ぶと、G-Force Recordsという架空のレコードレーベルをテーマにした天井の高い円形の部屋に入る。壁には天井まで届くギターとHollywood Recordsのアーティストのデジタルポスターが飾られ、床には巨大なレコードが描かれている。これらのデジタルポスターには、ゲストのMagicBandとMagicband+を読み取る短距離RFIDスキャナーによって、ゲストの名前がレコーディングアーティストとして表示されることがある^[24]。 また、スタンバイ列にはレコーディング機器の小さな展示があり、ゲストに公開されている。

開演前の体験の一環として、ゲストはスタジオ C のドアの外で待つように言われる。スタジオ B ではリハーサル中にさまざまな楽器が演奏されているのが聞こえる。ゲストがスタジオ C に入ると、エアロスミスはサウンド エンジニア (ケン マリノ) と「ウォーク ディス ウェイ」のインストゥルメンタル レコーディングに取り組んでいた。バンドがゲストに挨拶すると、マネージャー (イリーナ ダグラス) が割り込んできて、予定のショーに遅れていると告げる。バンドが出発の準備をしていると、スティーヴン タイラーが立ち止まり、ゲストを置いていくわけにはいかないと言う。ジョー ペリーとバンドの他のメンバーは同意するが、マネージャーは皮肉っぽくこう答える。「みんな、僕に何をしてほしいんだ? みんなを一緒に行かせればいいじゃないか?」 スティーヴンは間を置いてこう言う。「ちょっと待って。そのアイデアはいいな。バックステージ パスはどうだ?」 マネージャーはしぶしぶ同意し、電話をかけて「スーパー ストレッチ」リムジンを注文する。「すごく速い車」で、街中を移動してみんなをショーに連れて行くという。エアロスミスが乗ったリムジンが後ろで発進し、マネージャーをがっかりさせながら置き去りにする。シーンが終わると、「ウォーク・ディス・ウェイ」が再び演奏されるが、今度はボーカル入り。ゲストはショー前のエリアから出てリムジンに乗ることが許可される。^[25]

以前のパリ版も似たような内容だったが、ゲストが入場するのは架空のTour de Force Recordsをテーマにした建物だった。ストーリーは、エアロスミスがエンジニアたちと協力してTour de Force Recordsスタジオで革新的な新しい音楽体験を創り出すことに焦点を当てていた。エアロスミスのスティーブン・タイラーがこの乗り物を大々的に宣伝するプレショーを見た後、ゲストはテストエリアに誘われ、新しい体験のプロトタイプ車両 である5台のSoundtrackerのうちの1台に乗り込んだ。

リムジンが駐車場を離れると、LA のクラシック ロック ステーションのラジオ DJ であるビル セント ジェームスが短い解説を始め、通常はエアロスミスのコンサートが開催される周辺の交通情報を続けます。リムジンは高速道路のトンネルの前で停止し、高速道路の標識に「交通渋滞が気になる? それなら踏んで!」などのユーモラスなメッセージが点滅します。(パリ版では、ゲストはロサンゼルスの高速道路を走るのではなく、エアロスミスのミュージック ビデオがベースになっています。) リムジンが発進する数秒前に期待が高まる中、スティーヴン タイラーは 5 からカウントダウンし、「1!」の合図で 2.8 秒足らずでリムジンを時速 0 から 57 マイル (92 km/h) まで加速させます。リムジンがトンネルに入ると、乗車中の写真が撮影され、エアロスミスの曲がいくつか流れます。

長い直線を過ぎると、リムジンはロールオーバー要素へと上昇します。これは2つの反転要素があり、^[26]その後、それほど激しくないオーバーバンクのターンが続きます。乗車中、トラックの脇には道路標識を模倣したネオンサインがあります。パリバージョンでは、米国バージョンにある道路標識の代わりに、照明装置、プロジェクター、ストロボ、スモーク効果が使用されています。リムジンはトラックに沿って進み、3番目で最後の反転であるコークスクリューに到達し、さらにバンクターンとキャメルバックヒルで乗車を終了します。リムジンはVIPバックステージエリアに進み、ゲストはレッドカーペットを抜けてギフトショップの乗車中の写真スクリーンに向かいます。

ウォルト・ディズニー・イマジニアリングはエアロスミスと協力して、ジェットコースターの特別なサウンドトラックを制作しました。各コースター列車にはエアロスミスのさまざまな曲が使われており、その一部にはアトラクションのために特別に書き下ろされた新しい歌詞が含まれています。たとえば、「Love in an Elevator」は「Love in a Rollercoaster」として歌われています。

• 各車のナンバープレートと車内で流れる曲：
  • 1QKLIMO: 「Nine Lives」をプレイ
  • UGOBABE: 「Love in an Elevator」と「Walk This Way」を演奏
  • BUHBYE: 「Young Lust」、「FINE」、「Love in an Elevator」（最後の行では「Love in a Rollercoaster」と歌われている）を演奏します
  • H8TRFFC: 「Back in the Saddle」と「Dude (Looks Like a Lady)」をプレイ
  • 2FAST4U: 「Sweet Emotion 」を演奏 (ライブ、 A Little South of Sanityに収録)
  • 「 What Kind of Love Are You On 」というテストとメンテナンス時にのみ使用される未使用の曲があります（最後の行では「What Kind of Ride Are You On」と歌われています）

車両群にはナンバープレートがなく、常に「修理中」の 6 台目のリムジンがあります。車両は、トラックを何千周も走行した後、使用したり、使用しなかったりします。ただし、メンテナンス チームは、交換のたびに、新しい車両にナンバープレートを交換し、適切な曲を追加します。

さらに、2007 年の改修前には、次のことが行われていました。

• このライドには、ロサンゼルスの有名なロックラジオDJであるジョー・ベンソンおじさんが局のDJとして登場しました。ABCラジオのフラッシュバックの元司会者ビル・セント・ジェームスは現在、「LAのクラシックロック局」のDJとして自らの声を提供しています。
• UGOBABEのナンバープレートがUGOGIRLとして使用されています。
• スティーヴン・タイラーはバックステージパスを提供することに同意した際にショッカージェスチャーを見せた。
• ジョー・ペリーが黒いレスポールを取るように頼んだ「クリス」は、レコーディングスタジオのセットから黒いレスポールを持ち出したキャストメンバーによって演じられた。
• 実際のカウントダウンがあったのはUGOGIRLとBUHBYEのリムジンのみだった^[27]（そのため、他のリムジンにもカウントダウンが追加されたときには、スティーヴン・タイラーがカウントダウン中に解説をするようになった）。

パリの乗り物はリムジンではなく「サウンドトラッカー」と呼ばれていました。ウォルト ディズニー スタジオ版のユニークな点は、各サウンドトラッカーに独自のテーマがあることです。サウンドトラッカーごとに 5 つの異なるライト ショーと 5 つの異なるサウンドトラックがありました。テーマは次のとおりです。

• サウンドトラッカー 1:グリーン ライトショーのテーマ。「Back in the Saddle」と「Dude (Looks Like a Lady)」が再生されました。
• サウンドトラッカー 2:紫色のライトショーのテーマ。「Young Lust」、「FINE」、「Love in an Elevator」が再生されました。
• サウンドトラッカー 3:マルチカラー ライトショー テーマ。「Love in an Elevator」と「Walk This Way」が再生されました。
• サウンドトラッカー 4:レッド ライトショーのテーマ、「Nine Lives」を再生
• サウンドトラッカー 5:ブルー ライトショーのテーマ。「Sweet Emotion」を演奏 (ライブ、 A Little South of Sanityでフィーチャー)

• 公式サイト